«Վեսյոլյե Կարտինկի» մանկական ամսագրի լավագույն նկարազարդողի արգելված կտավները. Ինչպես է նկարիչ Պիվովարովը համատեղել անհամատեղելին

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Քսաներորդ դարի երկրորդ կեսի մոսկովյան նկարիչները, ովքեր աշխատել են խորհրդային տարիներին, ստեղծագործող մարդկանց հատուկ կաստա էին, ովքեր իրենց կտավներն էին ստեղծում արվեստի գաղափարների և միտումների պառակտման վրա: Սրանց թվում են անունը հայեցակարգային նկարիչ Վիկտոր Պիվովարով - արվեստի գործիչները բավականին նշանակալի, հետաքրքիր և խորհրդավոր են: Որպես նկարիչ, գրաֆիկական նկարիչ, տեսաբան, հուշագիր և գրող, նա կարողացավ իր աշխատանքում համատեղել թվացյալ անհամատեղելի և ոչ մի կերպ խաչմերուկ `մանկական պատկերազարդում և մեծահասակների կոնցեպտուալիզմ, որոնց սահմանը երբեմն դժվար է գծել նրա աշխատանքում:

Վիկտոր Պովովարովը կանգնած էր մոսկովյան կոնցեպտուալիզմի ակունքներում `տեսողական արվեստի նոր ձևավորված միտում, որը 60-70 -ական թվականներին գրավեց առաջադեմ մտածողությամբ շատ արվեստագետների: Վիկտոր Դմիտրիևիչը տխրահռչակ Իլյա Կաբակովի հետ գործնականում հորինեցին հայեցակարգային ալբոմի ժանրը: Ստեղծագործության այս տեսակը հսկայական ժողովրդականություն է ձեռք բերել սրամիտ արվեստի գործերի շնորհիվ, որոնք կրում են տարբեր տեսողական լեզուների փոխազդեցություն: Միևնույն ժամանակ, ինքը ՝ Պիվովարովի աշխատանքում, նա գրեթե միշտ ուներ հետաքրքրաշարժ, խաղային բնավորություն և նշանավորվեց աշխույժ իմպրովիզացիոն սկիզբով, ինչպես նաև ցուցադրեց վարպետի կարողությունների ամբողջ շրջանակը. գյուտարար:

Իրականում, նկարչի աշխատանքները հանելուկներ են ՝ կազմված արտացոլանքներից, իրական և ֆանտաստիկ պատկերներից, իսկ ինչ վերաբերում է պատկերային ձևին, ապա դրանք գերակշռում են սյուրռեալիզմի և գրքի նկարազարդման մոտիվներով, որոնք էլ իրենց հերթին ստորադասվում են անհեթեթության և պոլիստիլիստիկ փորձերի: Այստեղ է նրանց արժեքը: Հետևաբար, վարպետի շատ աշխատանքներ ներկայումս պահվում են Տրետյակովյան պատկերասրահում, Ռուսական թանգարանում և ներքին և արտասահմանյան այլ առաջատար պատկերասրահներում, և դրանք գներով են նաև համաշխարհային արվեստի շուկայում:

Մի փոքր կոնցեպտուալիզմի մասին

Հասարակությունը միշտ անտարբեր է եղել և չի անտարբեր բազմակողմանի, արտասովոր, օրիգինալ նկարիչների նկարչության նկատմամբ, որքան էլ նրանց աշխատանքը անհասկանալի և երբեմն ցնցող լինի նրանց համար:

Իհարկե, այլախոհների նման աշխարհայացքն ու ստեղծագործությունը իշխանություններին հաճելի չէր, հետևաբար ՝ գաղտնի ասոցիացիաները, հետապնդումները և արտագաղթը: Սակայն, ինչպես հայտնի է պատմական տվյալներից, ո՛չ արգելքները, ո՛չ ձերբակալությունները չեն կոտրել խորհրդային ոչ ֆորմալ արվեստագետների ոգին: Ոմանք լքեցին երկիրը և աշխատեցին այս ուղղությամբ, ոմանք բառացիորեն գոյատևեցին և ստեղծեցին իրենց աշխատանքները միության մեջ մանգաղով կամ խաբեբայով:

Մանկական նկարազարդում ՝ որպես շապիկ

Հետաքրքիր փաստ է, որ նրանցից ոմանք, մանկական հրատարակչությունների շնորհիվ, նույնիսկ արժանապատիվ էին ապրում: Երեխաների համար պատկերազարդ գրքերը կարող են արժանապատիվ գումար վաստակել, օրինակ ՝ «Տունը, որը կառուցեց Jackեքը» գրքի դիզայնի համար նկարիչ Իլյա Կաբակովին տրվեց վճար, որի համար նա կառուցեց արվեստի ստուդիա Սրետենսկի բուլվարում: Ի դեպ, այն ժամանակ նկարազարդողների աշխատանքը գնահատվում էր աշխատանքի ինտենսիվությամբ, այդ իսկ պատճառով այդ տարիների նկարազարդումներում մանրամասնեցումը և շատ կերպարների պատկերումը այդքան տարածված էին:

Հետաքրքիր է, որ Պիվովարովն, անդրադառնալով իրեն «ոչ պաշտոնական արվեստի» արվեստագետներին և լինելով այս շարժման հիմնադիրը, երկար տարիներ ՝ մինչև 1977 թվականը, չի մասնակցել ոչ մի ցուցահանդեսի, նույնիսկ իշխանությունների կողմից թույլատրված, որտեղ ոչ ֆորմալ աշխատանքները ցուցադրվել են: Նրա անունը երբևէ որևէ տեղ չի հայտնվել արվեստի բողոքի մասին զեկույցներում, ո՛չ 60 -ականներին, ո՛չ 70 -ականներին: Նա, ինչպես և Իլյա Կաբակովը, շատ զգույշ, առանց որևէ հանկարծակի շարժման, անցավ խորհրդային կառավարության ստեղծած քսանամյա խոչընդոտների ընթացքը `ընդհատակյա արտիստների նկատմամբ:

Վիկտոր Պիվովարովը 1962 թվականին ավարտեց Մոսկվայի պոլիգրաֆիական ինստիտուտը, իր կարիերան սկսեց իր կնոջ ՝ Իրինայի բանաստեղծությունների և հեքիաթների նկարազարդմամբ, իսկ ավելի ուշ նկարազարդեց նրա «չափահաս» բառերը: 1964 թվականին նա իր դեբյուտը նշեց Մանկական գրականություն հրատարակչությունում: Եվ հինգ տարի անց նա դարձավ Veselye Kartinki մանկական ամսագրի առաջատար արտիստը, որտեղ աշխատել է ավելի քան տաս տարի: Ի դեպ, հենց Վիկտոր Դմիտրիևիչն էր, ով 1979 թվականին ամսագրի շապիկին ստեղծեց տառերի տղամարդկանց տխրահռչակ լոգոն, որը գոյություն ունի մինչ օրս աննշան փոփոխություններով:

Պիվովարովի ստեղծագործությունները 1965 թվականին հրատարակված «Անսովոր հետիոտն» գրքի համար նշանակալի դարձան: Այս նկարազարդումները լայն արձագանք առաջացրեցին. Շատերը նրան մեղադրեցին իր պարզ նկարազարդումների հետևում թաքնված երկիմաստ գաղտնի խորհրդանիշների մեջ: Հետագայում նկարիչն ինքը խոստովանեց, որ սիրում էր նկարել մանկական բանաստեղծություններ, քանի որ դրանք տեքստի մեկնաբանման ազատություն էին տալիս: Այս աշխատանքի շնորհիվ նա ճանաչում ձեռք բերեց որպես նկարազարդող:

Վիկտոր Պիվովարովն իր ստեղծագործական ուղին սկսեց կոնցեպտուալիզմում, երբ նա արդեն երեսուն տարեկանից բարձր էր, և երբ նա ուներ իր սեփական արհեստանոցը ՝ նույն Իլյա Կաբակովի շնորհիվ: Այդ ժամանակ նա սկսեց ստեղծել իր ոչ պաշտոնական նկարը, որին մինչև 1977 թվականը քաղաքային իշխանությունները նույնիսկ չէին կասկածում ՝ ոգեշնչված Մագրիտի, Շագալի, Միրոյի, Պիկասոյի ստեղծագործություններից:

Հարցրեք, թե ինչպես կարող էր երկաթե վարագույրի հետևում ապրող պարզ նկարազարդողն այդ տարիներին ծանոթանալ արևմտյան ժամանակակից արվեստի մասին տեղեկատվությանը: Այո, ամեն ինչ ստացվեց այնքան հեշտ, որքան տանձը գնդակոծելը: Այսպիսով, մեր հերոսը հաճախ էր այցելում այն, և այնտեղ էր, որ նա ուսումնասիրեց ժամանակակից համաշխարհային արվեստի աշխարհը ՝ նայելով բոլոր տեսակի ալբոմներին ՝ սյուրռեալիստների, մոդեռնիստների նկարների վերարտադրմամբ:, աբստրակցիոնիստներ և այլ նոր ուղղությունների արվեստագետներ:

Տասնհինգ տարի շարունակ Վիկտոր Պիվովարովը հնարավորություն ուներ ՝ թաքնվելով մանկական նկարազարդումների հետևում, և իր արհեստանոցում գաղտնի էքստազով աշխատելու այն բանի վրա, ինչին նա ձգտում էր: Բայց մի օր նկարիչը հնարավորություն ունեցավ, 80 -ականների սկզբին նա Մոսկվայում հանդիպեց չեխ Միլենա Սլավիցկայայի հետ: Եվ արդեն 1982 -ին, բաժանվելով կնոջից, նա ամուսնացավ Միլենայի հետ և մեկնեց Չեխոսլովակիա և հաստատվեց Պրահայում, որտեղ նա դեռ ապրում և շարունակում է աշխատել արմատական ռոմանտիզմի իր հայեցակարգային ուղղությամբ ՝ ստեղծելով իր առեղծվածային աշխարհը:

Կարդացեք ԽՍՀՄ -ից արտագաղթած 60 -ականների ոչ պաշտոնական նկարչի ճակատագրի և աշխատանքի մասին. Փիլիսոփա նկարիչ, ով նկարում է անցնող ժամանակները. Սովետամերիկացի Յուրի Կուպերը: