Արքայազնից փախած սյուրռեալիստ Քեյ Սեյգի միստիկան և ողբերգությունները սիրահարվեցին հարբեցողին և նկարեցին Ֆրոյդի երազանքները

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Սյուրռեալիստ կանայք ներկայացնում են արվեստի պատմության կորած գլուխ: Բացի Սալվադոր Դալիից, Ռենե Մագրիտից և այլ հայտնի տղամարդ սյուրռեալիստներից, շատ հայտնի կին արտիստներ սյուռեալիզմով են զբաղվել կուլիսներում: Քեյ Սեյջը սյուրռեալիստ նկարիչ էր և, հետևաբար, թերևս ամենահայտնիներից էր, բայց ոչ հայտնի: Նա հիանալի կյանք ունեցավ, օգնեց բազմաթիվ եվրոպացի արվեստագետների փախչել Միացյալ Նահանգներ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ, և ուներ տպավորիչ արվեստի հավաքածու, որը հետագայում առաջարկեց մի քանի արվեստի հաստատությունների:

Կեյի կյանքի պատմությունը կրում է ինչ -որ փառահեղ, դրամատիկ և առասպելական բան: Նա ծնվել է 1898 թվականին ՝ Նյու Յորքում գործարար և նահանգային սենատոր Հենրի Մենինգ Սեյջի դստեր հեղինակավոր ընտանիքում: Նրա մայրը ՝ Աննա Ուիլեր Սեյջը, էքսցենտրիկ կոսմոպոլիտ կին էր, ով ամուսնալուծությունից հետո լքեց նահանգները և իր հետ փոքրիկ Քեյին տարավ Եվրոպա ճանապարհորդելու համար: Lifeանապարհային կյանքը օգնեց Քեյին զարգացնել գեղարվեստական տաղանդը և ազատության անվիճելի զգացումը: Փոքր տարիքից նա տիրապետում էր բազմաթիվ լեզուների և, որդեգրելով մոր բոհեմական ճաշակը, իր մեջ զարգացնում էր գեղարվեստական խառնվածք: Նա անհանգիստ միտք ուներ, որը ապաստան էր փնտրում գեղարվեստական նախաձեռնություններում: Նա սկսել է նկարել և բանաստեղծություններ գրել դեռ դպրոցական տարիքում: Այնուամենայնիվ, նրա որոշիչ կարիերան սկսվեց Հռոմում: Նա նկարչություն է սովորել Scuola Libera Delle Belle Arti- ում և միացել է Venticinque Della Campagna Romana- ին, լանդշաֆտային նկարիչների անլուրջ բոհեմական խմբին, ովքեր էքսկուրսիաներ էին իրականացնում քաղաքից դուրս `նկարելու համար: Այս անհոգ հոգեվիճակում նա հանդիպեց, սիրահարվեց և հետագայում ամուսնացավ իտալացի արքայազն Ռանիերի դի Սան Ֆաուստինոյի հետ:

Չնայած ամուսնությունն ի սկզբանե երջանիկ էր, այն ի վերջո ստիպեց նրան անտեսել իր կյանքի նախասիրություններն ու ստեղծագործական կարողությունները ՝ թագավորական սովորույթներին հետևելու համար: Նա չափազանց բոհեմ էր և անկախ ՝ իշխանի հավակնոտ շրջանակի և պարտականությունների հետ փոխզիջումների չգնալու համար: Նրա պատահական հանդիպումները և ընկերությունները ամերիկացի բանաստեղծ Էզրա Փաունդի և գերմանացի քանդակագործ Հայնց Հենգեսի հետ խթան հանդիսացան նրա կյանքի որոշումների համար: 1935 թվականին նա թողեց արքայազնին, տեղափոխվեց Փարիզ և նվիրվեց բացառապես իր արվեստին:

Երբ Անդրե Բրետոնը և Իվ Տանգուն 1938 թվականին այցելեցին Անկախների Փարիզի սրահ, Քեյի նկարները գրավեցին նրանց ուշադրությունը և հիացմունքը: Նրանք նախկինում երբեք չէին լսել այս անունը և նույնիսկ չգիտեին ՝ նա տղամարդ է, թե կին: Եվ այս տգիտությունը բարենպաստ էր, քանի որ նրա սեռը հետագայում որոշ չափով կդառնար սահմանափակող տարր այն ժամանակվա արվեստաբանների կողմից իր աշխատանքի գնահատման մեջ, որոնց վրա գերակշռում էին տղամարդիկ:

Նրա վերջնական հանդիպումը սյուրռեալիստ նկարիչների հետ հիանալի բարեկամության սկիզբ էր, կամ ոչ միշտ այդքան գեղեցիկ: Նա քառասուն տարեկան էր, գրավիչ, հարուստ և անկախ, հավանաբար վախեցնող նրանց համար: Անդրե Բրետոնի աննշան արհամարհանքը կին նկարիչների նկատմամբ, գումարած սոցիալիստական իդեալիզմը, թույլ չտվեցին նրան համակերպվել Քեյի գեղարվեստական հավակնությունների և թագավորական անցյալի հետ: Այն փաստը, որ նա նկարում էր որպես տղամարդ, այլևս կարևոր չէր: Նա երբեք նրան չի ճանաչել որպես սյուրռեալիստ: Իվ Տանգուն, ընդհակառակը, սիրահարվեց նրան `բացարձակապես և անշրջելիորեն:

Նրա փոխհարաբերությունները սյուրռեալիստների հետ 30 -ականների վերջին փոխեցին ստեղծագործական արտահայտությունը ՝ նրան տանելով դեպի նոր գեղարվեստական ինքնություն: Նա նույնիսկ մոռացել է իր նախկին գեղարվեստական կրթության մասին ՝ հետագայում պնդելով, որ ինքնուսույց է: Չնայած Բրետոնի հավանությանը, Քեյը միշտ իրեն համարում էր սյուրռեալիստ նկարիչ:

Երբ սկսվեց Երկրորդ համաշխարհային պատերազմը, նա օգնեց իր շրջապատի սյուրռեալիստ նկարիչներից շատերին փախչել Եվրոպայից Նյու Յորք: Օգտագործելով իր կապերն ու ծանոթությունները ՝ նա հիմնադրեց Եվրոպական մշակույթի պահպանման ընկերությունը, կազմակերպություն, որի միջոցով նա եվրոպացի արվեստագետներին բերեց Միացյալ Նահանգներ, կազմակերպեց ցուցահանդեսներ և առաջ մղեց սյուրռեալիստ արվեստագետներին: Միևնույն ժամանակ, նա օգնեց շատ արվեստագետների և նրանց ընտանիքներին ֆինանսապես գոյատևել նահանգներում, ներառյալ Անդրե Բրետոնը:

Երազների մեկնաբանումը igիգմունդ Ֆրեյդի կողմից հսկայական ազդեցություն ունեցավ քսաներորդ դարի առաջին կեսի արվեստի վրա: Իրականության մեր ընկալման ներքո շարժվող ճնշված անգիտակից մղումների գաղափարը, որի մակերևույթին թողնելով աննկատ, բայց կարևոր հետքեր, այն ժամանակվա արևմտյան գեղարվեստական պրակտիկան ձևավորող ամենակարևոր դինամիկներից էր: Ֆրոյդյան տեսությունները հիմք դրեցին մի քանի հոսանքների, որոնցից էր սյուրռեալիզմը:

Սյուրռեալիստ արվեստագետներն ու բանաստեղծները, մութ ու սարսափելի երազներում, ուսումնասիրում էին մտքի խորհրդավոր անապատները և քննարկում ճնշված բնազդներն ու անգիտակից ցանկությունները: Եվ ժամանակներն իսկապես ծանր էին: Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից առաջ և հետո, եվրոպացի արվեստագետները ստիպված էին բախվել պատերազմի անդառնալի վնասվածքների և անհանգստության, սոցիալական անհավասարության, աղքատության և սպառնացող տեխնոլոգիաների, ինչպես նաև նրանցից շատերի արտագաղթի հետ:

Իվ Տանգոյն արդեն համարվում էր նշանավոր սյուրռեալիստ, մինչ Քեյին հետևել էր նահանգներ, որտեղ նրանք վերջապես ամուսնացան և հաստատվեցին Կոնեկտիկուտում: Քեյը գնեց հին գաղութային կալվածք և շրջակայքը վերածեց Տանգուի նկարները հիշեցնող բնապատկերի:

Ուիլոուի արվեստը բերեց անհանգստության ծանրություն և անմեղության գերբնական զգացում, նրա հսկայական անապատներն ու տարօրինակ անծանոթ արարածները, որոնք մարմնավորում են նրա օտարության և իրականության մերժման զգացումը:

Քեյը հիացմունքով և պատրաստակամությամբ կանգնեց ամուսնու խորհրդավոր և անհանգիստ մտքի և արվեստի կողքին, նրա մտքերի խորհրդավոր բնապատկերներին: Նրա ամենաարդյունավետ տարիները կապված էին նրանց հանդիպման և համատեղ կյանքի հետ: Եվան նրա տարօրինակ գրավիչն էր `միևնույն ժամանակ ճակատագրական և ստեղծագործող ուժ:

Սյուրռեալիստների և Տանգուի հետ հանդիպումից հետո նրա նկարներում կա թեմայի հետաքրքիր փոփոխություն: Անկասկած, կա ազդեցություն Ուիլոուի հսկայական լանդշաֆտներից: Բայց կա նաև մի տեսակ հուսահատություն, որը նախկինում չկար: Իհարկե, այն ժամանակ մեծ պատերազմ էր, չափազանց մեծ ավերածություններ և վախեր, որոնք ազդում էին նրա հոգեվիճակի վրա:

Նրա կտավներն ակնթարթորեն դարձան բանաստեղծական և խորը, ինչպես Սեմյուել Բեքեթի պիեսների կամ դիստոպիական գիտաֆանտաստիկայի բնանկարների `տարօրինակ աշխարհի տխուր քարտեզագրությունները: Նա խորապես ոգեշնչված էր Giorgորջիո դե Կիրիկոյի մռայլ բնապատկերներից և խորհրդավոր ստեղծագործություններից: Առաջին նկարը, որ նա երբևէ գնել էր, դե Կիրիկոյի նկարն էր, և նրա աշխատանքները նրա համար կմնան որպես հղում դեպի իր ողջ կյանքը:

Քեյի պատկերներում ամեն ինչ անշարժ ու դանդաղ է թվում, ինչպես հետապոկալիպտիկ բնապատկերով զբոսնելը կամ կանխատեսումը: Կան խորհրդավոր փայտամածներ և անսովոր շենքեր, որոնք ուշադրություն են հրավիրում ճարտարապետական պարադոքսների վրա: Հանգիստ անհանգստություն և զգացում, կարծես քայլում ես դեպի մղձավանջ, բայց դրան չես հասնում: Կան խաղաղ ծովեր և ուրվականով խորտակված նավեր, լուսնային լանդշաֆտներ և անհասկանալի մարդաձև կերպարներ ՝ բոլորը պայծառ լույսի ներքո: Կործանումը ակնհայտ չէ: Նրանց նայելը նման է անհանգստացնող երազի: Սա ավելի խորն է, քան մաքուր մելամաղձությունը կամ մութ անտարբերությունը, ավելի շուտ ՝ խոցելիության և ռիսկի խուսափողական զգացումը:

Քեյը անհանգիստ խառնվածք ու միտք ուներ, և նա միշտ շարժման մեջ էր: Այնուամենայնիվ, նրա նկարները ցույց տվեցին անշարժություն, ավելի ճիշտ ՝ անտանելի իներցիա: Նրա կյանքի մշտական շարժումը, երբ նա նայում է իր աշխատանքին, կարծես թաքցնում է անշարժության ցանկությունը: Կարծես նա ուզում էր հանգստանալ, բայց չէր գտնում իր ապաստանը:Նրա կյանքը թափառական, անվերջ որոնում էր, որը կանգ առավ Իվ Տանգուի առջև:

Եվային դավաճանեցին, բայց անտանելի: Նրանց հանդիպումը Փարիզում սկանդալի պատճառ դարձավ ՝ հաշվի առնելով նրա նախկին կնոջը և այն սիրավեպը, որ նա ուներ կոլեկցիոներ Պեգի Գուգենհայմի հետ մինչև Քեյին հանդիպելը: Չնայած գեղարվեստական ընթրիքներին և երեկույթներին, որոնք անընդհատ կազմակերպում էր Քեյը, Կոնեկտիկուտի գյուղական անտառներում գտնվող Willow բնակավայրը որոշ չափով միայնակ և անտանելի էր նրա համար: Նա կրճատեց նկարչության ժամանակը և սկսեց ավելի շատ խմել, ի վերջո պարբերաբար հարբեց և դարձավ ագրեսիվ: Նա վիրավորեց ու նվաստացրեց Քեյին իրենց ընկերների աչքի առաջ: Կան ապացույցներ նրա նկատմամբ իր բռնության, նրա աղաղակող վարքագծի և լուռ հնազանդության մասին:

Unfortunatelyավոք, Քեյը, իր կրքերից ու հակումներից այդքան անկախ և անկասելի կին, չի խուսափել այս ներքին հայրապետական սովորություններից: Նա ամուսնալուծվեց արքայազնից, քանի որ նրանց ամուսնության ընթացքում նրա արվեստը անիծված էր, բայց չկարողացավ հեռանալ Տանգույից, չնայած նրան, որ նա այդպես էր վարվում նրա հետ: Նա նրան համարում էր իր կյանքի սերը և հիմնական ոգեշնչումը: Կարելի է ենթադրել, որ այս բոլոր լարվածությունը, որ նա ստեղծեց նրանց միջև, աներևակայելի ոգեշնչող և հուզիչ էր երկուսի համար:

Նա մահացել է ալկոհոլիզմից 1955 թվականին ՝ ընկնելով անկողնուց և հարվածելով գլխին: Նա ընդամենը հիսունհինգ տարեկան էր: Նրա մահից հետո Քեյը վաղը չուներ: Առաջին անգամ, երբ նա փորձեց ինքնասպան լինել դեղահաբերի գերդոզավորումով, նրան չհաջողվեց: Այսպիսով, նա իրեն նվիրեց նկարելուն և Իվ Տանգուի ժառանգության պահպանմանը: Նա գրել և հրատարակել է նրա «Պատճառ» կատալոգը և շարունակել նկարել, մինչև գրեթե կորցրեց տեսողությունը: Հետո նա հիմնականում կենտրոնանում էր իր պոեզիայի վրա, որը նման էր, բայց նաև տարբերվում էր իր նկարչությունից: Տխուր, ծիծաղելի և լուռ:

Քեյը գրում է երիտասարդ տարիքից: Եթե նրա նկարների վերնագրերը հնչում էին որպես պոեզիա, ապա նրանք կարող էին նկարագրել պատկերներ, որոնք նա երբեք չէր ստեղծել: Կան դատարկ սենյակներ ՝ մեկից ավելի գունավոր դռներով, սև թռչուններով, փղոսկրե աշտարակներով և արյունոտ գոգնոցներով: Կան զուտ սյուրռեալիստական պատկերներ, երբեմն ավելի կոշտ կամ աղմկոտ, քան նրա նկարները: Նրա բանաստեղծություններում կա նաև մի գույն, որն ավելի ինտենսիվ կամ արտահայտիչ է, քան նրա նկարներում: Եվ երբեմն, զարմանալիորեն, դրա մեջ հումոր կա:

Նրա բանաստեղծություններից մի քանիսը խորհրդավոր են, մութ և հանելուկային: Մյուսները խաղասեր են, թեթև և հումորով ՝ ստանձնելով սյուրռեալիստական գրականության չարաճճի փորձարարական տրամադրությունը: Իր ինքնակենսագրության մեջ նա խոսում է գրելու մասին `որպես ցուցահանդեսիզմի ձև, ավելի դաժան, քան նկարչությունը: Այնուամենայնիվ, նրա աշխատանքում ակնհայտ դաժանության նշույլ անգամ չկա: Իրականում, նրա պոեզիան պահպանում է իր նկարչության նրբագեղությունն ու առեղծվածը ՝ միաժամանակ արտահայտելով անբուժելի միայնությունն ու ձանձրույթը: Դաժանությունը, որը նա զգում է գրելիս, բավականին իներտ գործընթաց է ՝ ուսումնասիրելու նրա անընդհատ անզորության զգացումը (գուցե սեփական սեռի պատճառով):

Նրա աշխատանքում ամենատարածված շարժառիթը ձուն է: Նրա խորհրդանշական իմաստն ակնհայտ է ՝ հաշվի առնելով Քեյի խնդիրները միայնության, օտարության և գերության հետ մի աշխարհում, որն իրեն անհասկանալի էր: Նրա ձվի բջիջը գոյություն ունի թանկարժեք, բայց փխրուն կեղևի մեջ ՝ ցույց տալով կյանքի և ստեղծագործության զնդանը, որը կարող է դուրս գալ կամ նվաստանալ ու ոչնչացվել գիշատիչների կողմից: Շրջապատում անընդհատ իրեն օտար զգալով, ինչը տարօրինակ էր նման կոսմոպոլիտ կնոջ համար, Քեյն իր ինքնակենսագրությունն անվանեց «Չինական ձու»:

Կյանքի վերջին տարիներին նա գրեթե ամբողջությամբ կորցրեց տեսողությունը և այլեւս չէր կարող նկարել: Քեյը որոշեց ինքնասպան լինել, և սա նրա երկրորդ փորձն էր: Այս անգամ նա իրեն թույլ չի տա ձախողվել: 1963 թվականի հունվարի 8 -ին նա կրակել է իր սրտի վրա:

Ինքնասպանության գրառման մեջ նա գրել է.

Շարունակելով կին նկարիչների թեման ՝ կարդացեք մասին ինչպես Էդուարդ Մանեի վաղեմի ընկերը ՝ Բերտե Մորիսոտը, պղտորեց արական և իգական արվեստի սահմանները, բայց մնաց իմպրեսիոնիզմի թերագնահատված հիմնադիրը: