Ի՞նչ է հիշում աշխարհը Աստծո մայրը և հրեշտակներին նկարած մեծ կնոջ մասին ՝ Ֆիլիպո Լիպի

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Ֆիլիպո Լիպին Quattrocento- ի ժամանակաշրջանի իտալական Վերածննդի դարաշրջանի բազմաթիվ նշանավոր նկարիչներից է: Նրա աշխատանքը, լինելով կրոնական համատեքստում, ինչպես նաև խաղալով գույնի հետ և փորձելով նատուրալիզմը, աշխարհին տվեց աստվածաշնչյան կերպարներին նոր լույսի ներքո նայելու բացառիկ հնարավորություն:

1. Կենսագրություն

Ֆիլիպոն ծնվել է Ֆլորենցիայում, Իտալիա, 1406 թվականին, Թոմասո անունով մսագործի ընտանիքում: Երբ նա երկու տարեկան էր, հոր մահից հետո ամբողջովին որբացավ: Այնուհետեւ նա ապրում էր իր մորաքրոջ հետ, որն ի վերջո նրան տեղավորեց Սանտա Մարիա դել Կարմինե մենաստանում այն բանից հետո, երբ նա չկարողացավ իրեն խնամել: Արվեստի հետ Ֆիլիպոյի առաջին շփումը ստացվեց Masaccio որմնանկարներից ՝ Սանտա Մարիա դել Կարմինի Բրանկաչի մատուռում: Տասնվեց տարեկան հասակում նա վերցրեց կարմելիտ վանականի երդումը: Չնայած սուրբ մարդու դիրքին, նա ամեն ինչ էր, քան նրանք: Ապագա նկարիչը բազմիցս խախտեց իր սուրբ ուխտը, որի արդյունքում նա դարձավ հետաքրքիր ֆոն իր ժամանակակից Ֆրա Անջելիկոյի համար: Եկեղեցին նրան ազատեց կրոնական պարտականություններից ՝ հնարավորություն տալով նկարել ամբողջությամբ: Ֆիլիպոն ստեղծեց բազմաթիվ կարևոր գործեր, որոնք ձևավորեցին ոչ միայն Վերածննդի ոճը, այլև ընդհանրապես արվեստը:

2. Նրա աշխատանքը կարելի է տեսնել ամբողջ աշխարհում

Ինչպես շատ մեծ նկարիչների կտավները, այնպես էլ Ֆիլիպոյի աշխատանքները իրենց ճանապարհը գտան աշխարհի թանգարաններում և մասնավոր հավաքածուներում: Նրա աշխատանքների մեծ մասը մնում է Ֆլորենցիայում այն բանի շնորհիվ, որ այն իր գեղարվեստական կարիերայի էպիկենտրոններից մեկն է: Այնուամենայնիվ, նրա կտավները կարելի է գտնել նաև Իտալիայից դուրս: Իր կյանքի ընթացքում նա ստեղծել է առնվազն յոթանասունհինգ արվեստի գործ (ներառյալ նկարներ և որմնանկարներ): Այս աշխատանքներից շատերը պահվում են Միացյալ Նահանգներում, որոնցից մի քանիսը գտնվում են Վաշինգտոնի Արվեստի ազգային պատկերասրահում, Ֆրիկի հավաքածուում և Նյու Յորքի Մետրոպոլիտեն թանգարանում և այլ բազմազան հավաքածուներում: Նրա աշխատանքները կարելի է գտնել նաև Անգլիայում, Գերմանիայում, Ֆրանսիայում, Ռուսաստանում և այլ երկրներում:

3. Կանոնների խախտում

Երբ քննարկում ենք Վերածննդի դարաշրջանի իտալացի արվեստագետներին, նրանք հակված են ընկնել երկու կատեգորիաներից մեկի: Նրանցից ոմանք ամբողջությամբ նվիրվում են իրենց արվեստին և աշխատանքին ՝ գործնականում ժամանակ չթողնելով այլ բանի համար, իսկ ոմանք էլ իրենց ժամանակը բաժանում են իրենց արվեստի և այլ զբաղմունքների միջև: Ֆիլիպոն ընկնում է վերջին երկու կատեգորիաներից: Հետաքրքիր է, որ շատերը Լիպիին համեմատում են նրա ժամանակակից Ֆրա Անջելիկոյի հետ: Երկուսն էլ հասարակության բոլորովին հակառակ շերտերից էին, չնայած այն հանգամանքին, որ նրանք վանական էին: Նախ, Ֆրաի ՝ եկեղեցի մտնելու որոշումը անձնական ընտրություն էր: Ֆիլիպոն մտավ իր ծառայության, քանի որ նա աղքատ որբ էր `քիչ հնարավորություններով: Ֆրան օրինակելի վանական էր. Նա նվիրված էր, սիրում էր Աստծուն և ենթարկվում էր եկեղեցուն նվիրվածության մեջ հաստատված կանոններին: Մյուս կողմից, Ֆիլիպոն բոլորովին հակառակն էր: Իր պարտականությունները կատարելիս նա Դոն anուանն էր և, որպես կանոն, համարվում էր խաղաղությունն ու կարգը խախտող:

4. եռանդուն գործունեություն և կյանք

Չնայած այն բանին, որ Ֆիլիպոն կասկածելի համբավ ունեցող մարդ էր, նրան հաջողվեց բարձրանալ եկեղեցու աստիճաններով: Նա սկսեց որպես վանական տասնվեց տարեկան հասակում իր ուխտը կատարելուց հետո, իսկ 1425 թվականին դարձավ քահանա: Եկեղեցու շարքերում գտնվելը նրան հնարավորություն տվեց մուտք գործել դեպի արվեստի տարբեր գործեր և ապրելու և աշխատելու տեղ տվեց: 1432 թվականին նա հեռացել է վանքից ՝ ճանապարհորդելու և նկարելու: Չնայած աշխատանքից ազատվելուն, նա չի ազատվել իր երդումից: Ֆիլիպոն իրեն հաճախ անվանում էր «Ֆլորենցիայի ամենաաղքատ վանական»:Ֆինանսական խնդիրները նրան տանջում էին ողջ կյանքի ընթացքում, քանի որ նա հաճախ մեծ գումարներ էր ծախսում իր ռոմանտիկ հետաքրքրությունների վրա: 1452 թվականին նա դարձավ հոգևորական Ֆլորենցիայում: Հինգ տարի անց Ֆիլիպոն դարձավ ռեկտոր: Չնայած իր պաշտոնների շարժունակությանը, որն ուղեկցվում էր ֆինանսական փոխհատուցմամբ, նա շարունակում էր մնալ անլուրջ ծախսող `չափի զգացումից անտեղյակ:

5..ամփորդություն

Ֆիլիպոն նրանցից չէր, ովքեր երկար ժամանակ մնացել էին մեկ տեղում: Նա ծնվել է Ֆլորենցիայում և այնտեղ ապրել է կյանքի զգալի մասը: Կան նաև ենթադրություններ, որ նա որոշ ժամանակ անցկացրել է Աֆրիկայում: Բացի այդ, նկարիչը եղել է Անկոնայում եւ Նեապոլում: Odարմանալի է, որ 1431 -ից 1437 թվականներին նրա կարիերայի մասին որևէ գրանցում չկա: Հետագայում նա ապրում էր Պրատոյում ՝ այնտեղ մնալով առնվազն վեց տարի, եթե ոչ ավելի: Նրա վերջին նստավայրը եղել է Սպոլետոյում, որտեղ նա անցկացրել է իր վերջին տարիները ՝ աշխատելով Սպոլետոյի տաճարում: Նրա ընդհանուր հաջողությունը և ճանապարհորդելու ունակությունը կարող են ուղղակիորեն կապված լինել նրա լավագույն հովանավորների ՝ Մեդիչիի հետ: Այն ժամանակ, երբ հաղորդակցությունը մարդկանց անբաժանելի մասն էր, բերանացի խոսքը (հատկապես աշխարհիկ առյուծուհիների շրջանակներում) շատ բան էր նշանակում ՝ նշանակալի դեր խաղալով:

6. «Նկարիչների կյանքը»

Մինչ Վերածննդի դարաշրջանը արվեստի պատմության ուսումնասիրությունները քիչ էին: Բացի տարբեր առաջնային աղբյուրներից, ներառյալ պայմանագրերը, նամակագրությունը և ստացականները, նկարիչների կենսագրությունները սովորաբար չէին գրվում: 1550 թվականին Giorgորջիո Վասարին առաջին անգամ գրեց ամենահայտնի նկարիչների, քանդակագործների և ճարտարապետների «Կենսագրությունը» `գեղարվեստական հանրագիտարան, որը մանրամասն նկարագրում է իտալական Վերածննդի արվեստագետների կյանքը: Այս գիրքը ունի երկու հրատարակություն և սովորաբար կոչվում է «Արտիստների կյանքը»: Որոշակի քննադատություն կա Վասարիի աշխատանքի վերաբերյալ, քանի որ այն ընդգծում է իտալացի արվեստագետներին, որոնք հիմնականում աշխատում են Ֆլորենցիայում և Հռոմում, և քննարկում է միայն այն արվեստագետներին, որոնց Վասարին արժանի էր քննարկման: Թեև Վասարին իր մեջ ներառում էր արվեստագետներ, որոնց աշխատանքը նրան դուր չէր գալիս, քանի որ նա դիտավորյալ նշում էր նրանց համար նախատեսված հատվածներում, սա դեռևս լավագույն աղբյուրներից մեկն է, որը հաճախ մեջբերում են իտալական Վերածննդի դարաշրջանի գիտնականները:

Ֆիլիպո Լիպիի «Նկարիչների կյանքը» բաժինը զգալի պատկերացում է տալիս նրա կյանքի մասին, ինչպես արվեստի ոլորտում, այնպես էլ դրա սահմաններից դուրս: Դրանում հեղինակը մանրամասն պատմում է Իտալիայում նկարչի շարժումների, ինչպես նաև նրա անձնական կյանքի մասին: Իրականում, այս ցուցակի փաստերի մեծ մասը վերցված է նկարիչների կյանքից և այնուհետ հաստատվում է արտաքին աղբյուրների կողմից:

7. Սիրային գործեր

Ֆիլիպոն փլեյբոյի ժամանակակից համարժեքն էր: Նա ուներ շատ սիրավեպեր և սիրուհիներ, չնայած վանական երդումներն արգելում էին դա անել: «Կոսիմո դե Մեդիչի» -ում աշխատելիս Մեդիչին փակեց Ֆիլիպպոյին իր սենյակում `համոզվելու համար, որ նա կաշխատի և չի խաղա աղջիկների հետ: Սակայն դա չխանգարեց արտիստին: Նա փախավ բազմաթիվ օրեր արձակուրդից հետո ՝ մարմնական կարիքները բավարարելու համար: Այս պահվածքը բազմիցս Ֆիլիպպոյին բերել է դժվարությունների, ինչպես ֆինանսական, այնպես էլ սոցիալական:

8. Սիրավեպ միանձնուհու հետ

Բացի արվեստից, Ֆիլիպոն առավել հայտնի է Լուկրեցիա Բուտիի հետ սկանդալային սիրավեպով: Պրատոյում քահանայապետության ժամանակ նա առեւանգեց միանձնուհու իր վանքից: Նրանք միասին ապրում էին նկարչի տանը ՝ երկուսն էլ խախտելով եկեղեցու հետ կապված իրենց ուխտը: Լուկրեցիան ոչ միայն դարձավ Ֆիլիպոյի սիրուհին (և, հնարավոր է, կինը), նա նրա Madonnas- ի հիմնական մոդելներից մեկն էր: Այս ամենը վեճեր առաջացրեց եկեղեցու ներսում, որի արդյունքում եկեղեցու շատ այլ անդամներ դրժեցին իրենց ուխտը և բնակություն հաստատեցին: Նրանք հետագայում կրկին եկեղեցի վերադարձան իրենց պարտականություններին `նախքան նորից մեկնելը: Լուկրեցիան հղիացավ ՝ 1457 թվականին որդի լույս աշխարհ բերելով, իսկ ավելի ուշ նա դուստր ունեցավ: Չնայած իրենց չարագործություններին, նրանցից ոչ մեկը չպատժվեց իրական պատժի: Մեդիչիի օգնությամբ Հռոմի պապը խախտեց Լիպիի և Բուտիի ուխտը: Այս երկուսը կարող էին ամուսնացած լինել կամ չլինել: Որոշ աղբյուրներ պնդում են, որ Ֆիլիպոն մահացել է շատ ավելի վաղ, քան եկել էր Լուկրետիայի հետ հարսանիքին:

9. Նա ուսուցիչ էր

Ֆիլիպոն, ինչպես շատ ականավոր նկարիչներ, ուներ մի քանի աշակերտ:Նրա ամենահայտնի սաներից մեկը ոչ այլ ոք էր, քան Սանդրո Բոտիչելին: Նա Սանդրոյին սովորեցրել է փոքր հասակից ՝ սկսած մոտավորապես 1461 -ից, երբ Բոտիչելին հավանաբար տասնյոթ տարեկան էր: Ֆիլիպոն Սանդրոյին սովորեցրեց ֆլորենցիայի արվեստի տեխնիկան ՝ սովորեցնելով նրան վահանակներ, որմնանկարներ և գծանկարներ: Բոտիչելին հետևեց Լիպիին Ֆլորենցիայի և Պրատոյի միջով ՝ թողնելով նրա խնամակալությունը մոտ 1467 թվականին:

10. «Բուրժուական Մադոննա»

Մադոննա Ֆիլիպոն ստեղծել է Մարիամ Աստվածածնի նոր կերպարը: Այս Madonnas- ն արտացոլում է այն ժամանակվա ժամանակակից ֆլորենցիայի հասարակությունը: Հորինված լինելով որպես «բուրժուական Մադոննա» ՝ այս պատկերներն արտացոլում են նրբագեղ ֆլորենցիացի կնոջ ՝ հագնված ժամանակակից նորաձևությամբ և ցուցադրելով գեղեցկության ժամանակակից միտումները: Իր կյանքի ընթացքում Ֆիլիպոն նկարել է Մադոննայի տասնյակ կտավներ, որոնցից շատերը ցույց են տվել տասնհինգերորդ դարի շքեղությունն ու շնորհը: Նպատակն էր ռեալիզմի միջոցով մարդկայնացնել Կույս Մարիամին: Մինչ Ֆիլիպո Մադոննան, որպես կանոն, նրանք համեստ և զուսպ տեսք ունեին: Նրանք սրբեր էին, գերագույն էակներ, որոնք ակամայից պատնեշ էին ստեղծում հասարակ մարդկանց և աստվածաշնչյան կերպարների միջև: Նա նաև ցանկանում էր, որ իր Madonnas- ը նման լիներ կանանց, որոնց ցանկացած մարդ կարող է հանդիպել Ֆլորենցիայի փողոցներում: Այսպիսով, դրանք դարձնելով գրավիչ և ընդգծելով իրենց մարդկայնությունը:

11. Նրա որդին նույնպես նկարիչ դարձավ

Ֆիլիպոն որդուն սովորեցրեց նկարել, և երիտասարդը բավականին վաղ դարձավ նկարիչ: Ֆիլիպոյի մահից հետո ՝ 1469 թվականին, նրա որդին դարձավ Սանդրո Բոտիչելիի աշակերտը ՝ մտնելով իր արհեստանոցը 1472 թվականին: Ֆիլիպինոն նկարիչ և գծանկարիչ էր, ում աշխատանքը աշխույժ և գծային էր և ներծծված էր գույների ջերմ ներկապնակով: Sարմանալի չէ, որ նրա վաղ աշխատանքի վրա մեծ ազդեցություն են թողել նրա երկու դաստիարակները: Նրա առաջին խոշոր նախագիծը Մասաչիո և Մազոլինո որմնանկարների ցիկլի ավարտն էր Սանտա Մարիա դել Կարմին Բրանչաչի մատուռում: Ինչպես իր հայրը, այնպես էլ Ֆիլիպինոն ճանապարհորդեց ամբողջ Իտալիայով ՝ թողնելով իր գեղարվեստական հետքը, ուր էլ որ նա գնաց: Երիտասարդ նկարիչն ավարտեց որմնանկարների և զոհասեղանի հսկայական ցիկլեր, չնայած, ինչպես իր հայրը, նա իր վերջին աշխատանքը կիսատ թողեց անսպասելի մահվան պատճառով Սանտիսիմա-Անունզիատա: Չնայած Ֆիլիպինոն ականավոր արտիստ էր, նրա ժամանակակիցները ՝ Ռաֆայելն ու Միքելանջելոն, ստվերեցին նրա աշխատանքն ու ներդրումները:

12. Piովահենների կողմից առևանգման լեգենդը

1432 թվականին Ֆիլիպոն առեւանգվեց մավրերի կողմից Ադրիատիկ ծովում, երբ նա ճանապարհորդում էր ընկերների հետ: Մավրերը, որոնք հայտնի էին որպես բերբերական ծովահեններ, նկարչին գերության մեջ պահեցին մոտ տասնութ ամիս, և, հնարավոր է, ավելի երկար: Ոմանք պնդում են, որ նա ստրուկ է դարձել Հյուսիսային Աֆրիկայում: Ենթադրաբար, դիմանկարում նրա հմտությունը փախուստի բանալին էր: Նա ստեղծեց իր գերեվարողի դիմանկարը (կամ ծովահեն նավապետի այլ պատմվածքներում): Նրա գերեվարողը այնքան տպավորված էր, որ նա Ֆիլիպպոյին դարձրեց իր անձնական նկարիչը: Ինչ -որ պահի նրա նկարը նրան բարձր կարգավիճակ բերեց Աֆրիկայում և, ի վերջո, ազատություն: Այս պատմությունը ճշմարիտ է, թե ոչ, ով գիտի: Այնուամենայնիվ, նրա կարիերայում կա մի բաց, որը հարմարավետորեն համապատասխանում է իր ենթադրյալ առեւանգմանը:

13. Կոզիմո Մեդիչի - ընկեր և հովանավոր

Մեդիչիներն ամենահզոր ընտանիքներից մեկն էին Եվրոպայում, որոնք ազդեցություն ունեին մայրցամաքում մոտ 500 տարի: Նրանք սկսեցին որպես նշանավոր Արտե դելլա Լանա ընտանիք ՝ Ֆլորենցիայի բրդյա գիլդիա: Հետագայում ընտանիքը հայտնի դարձավ բանկային գործերով ՝ հեղափոխելով ամբողջ գործընթացը: Իրենց հարստության և կարգավիճակի շնորհիվ նրանք արագորեն ներթափանցեցին իտալական քաղաքականություն: Նրանց քաղաքական դինաստիան սկսվեց Կոզիմո Մեդիչիից: Կոսիմոն դարձավ արվեստների եռանդուն հովանավոր, ինչը թույլ տվեց Ֆլորենցիային ծաղկել որպես Վերածննդի դարաշրջանի գլխավոր գեղարվեստական էպիկենտրոններից մեկը:

Կոզիմոն դարձավ Ֆիլիպոյի ամենաազդեցիկ հովանավորներից մեկը ՝ նրան պարգևատրելով բազմաթիվ շքանշաններով: Նա նույնիսկ օգնեց նրան հրահանգներ ստանալ Եվգենի IV պապից:Բացի նրա արվեստից, Մեդիչի ընտանիքը մեկից ավելի առիթներով օգտագործել է իր ազդեցությունը `նկարչին նեղությունից հանելու համար: Նրանք օգնեցին նրան ազատել խարդախության համար բանտից և փորձեցին ազատել նրան սրբազան երդումներից, որպեսզի նա ամուսնանա իր երեխաների մոր հետ:

14. Ֆիլիպոն ՝ որպես ոգեշնչման աղբյուր

Մի խումբ անգլիացի նկարիչներ, բանաստեղծներ և արվեստի պատմաբաններ հիմնադրեցին Նախառաֆայելյան շարժումը XIX դարի կեսերին: Շարժման հիմնական նպատակն էր արդիականացնել արվեստը ՝ վերադառնալով միջնադարյան և Վերածննդի արվեստին: Խմբի աշխատանքը որպես ամբողջություն ուներ հետևյալ բնութագրերը ՝ սուր ուրվագծեր, վառ գույներ, մանրուքների նկատմամբ ուշադրություն և հարթեցված հեռանկար: Այս շարժման երկրորդ ալիքը տեղի ունեցավ 1856 թ. Այս երկրորդ ալիքը կենտրոնացած էր երեք հիմնական բաղադրիչների վրա ՝ աստվածաբանության, արվեստի և միջնադարյան գրականության: Նախառաֆայելցիները լիովին անջատված էին արվեստի աշխարհի հակամշակույթից: Նրանք մերժեցին ակադեմիական արվեստի սահմանած կանոնները: Իսկ Ֆիլիպոյի աշխատանքը ոգեշնչող հղում է դարձել: Ի վերջո, ո՞վ կարող է լինել ավելի հակամշակութային, քան մեկը, ում աշխատանքը շատ կրոնական էր, բայց հրաժարվում էր ենթարկվել աստվածաբանական կանոններին:

15. Մահ

Ֆիլիպոյի մահը հանկարծակի ու անսպասելի էր ՝ չնայած մեծ տարիքին: Մահացել է 1469 թվականին մոտ վաթսուներեք տարեկան հասակում: Այս ընթացքում նա մշակեց տեսարաններ Մարիամ Աստվածածնի կյանքից ՝ Սպոլետո տաճարի համար: Թեև նա արդեն երկու կամ երեք տարի էր ծախսել այս նախագծի վրա ՝ սկսած 1466 կամ 1467 թվականներից, այն անավարտ մնաց և ավարտվեց նրա ստուդիայի օգնականների կողմից, հնարավոր է ՝ ներառյալ որդու, մոտ երեք ամսվա ընթացքում: Ֆիլիպոն թաղված է տրանսեպտի հարավային թևի տաճարում: Սկզբում Մեդիչի ընտանիքը սպոլետանցիներին խնդրում էր նրա աճյունը վերադարձնել Ֆլորենցիա ՝ հուղարկավորության համար, սակայն նրանք մերժվել էին: Լորենցո Մեդիչին հանձնարարեց իր որդուն ՝ Ֆիլիպոյին, նախագծել իր հոր մարմարյա դամբարանը:

Unfortunatelyավոք, շատ գիտնականներ և պատմաբաններ դեռ վիճում են Ֆիլիպոյի մահվան պատճառների մասին: Նրա մահը արտացոլեց նրա կյանքը. Լի առակներով և դավադրության տեսություններով, առանց հստակ պատասխանների: Նրա մահվան հանգամանքներն ընդհանրապես անհայտ են, թեև բավականին կարծիքներ ենթադրում են թունավորում: Վասարին ենթադրեց, որ իր մահվան պատճառը նրա ռոմանտիկ արկածներն էին: Մյուսները ենթադրում են, որ նա թունավորվել է խանդոտ սիրուհու կողմից: Ոմանք կարծում են, որ Լուկրեցիա Բուտիի ընտանիքը թունավորել է նրան ՝ վրեժ լուծելով նրա հեղինակությունը փչացնելու համար ՝ երբեք չամուսնանալով իրեն երեխաներ տված կնոջ հետ:

Մասին, ի՞նչ դեր խաղաց Նեֆերտիտիի կիսանդրու տերը արվեստում: և այն, ինչ աշխարհը հիշեց «բամբակի թագավորի» համար, կարդացեք հաջորդ հոդվածում: