Բովանդակություն:
- Մի քանի խոսք նկարչի մասին
- Ստեղծագործական միջոց
- «Տուր ինձ հազար տարի, և ես կնկարեմ երկինքը»: Իվան Մարչուկ
- Եզակի տեխնիկա «պենտանիզմ»
- Պ. Ս. «Ես իմ նկարները չեմ հորինել, դրանք ինձ են հայտնվել, դրանք առակի նկարներ են …»:
Video: Ինչպես ուկրաինացի նկարիչը հայտնեց նկարչության նոր տեխնիկան, որի համար նրան անվանում էին «մեր ժամանակների հանճար»
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Պետք է խոստովանել, որ ժամանակակից արվեստագետներից շատերը չեն գտնվում քննադատների ողորմածության մեջ, և նույնիսկ ավելի փոքր շրջանակին հաջողվում է իրենց կյանքի ընթացքում հասնել համաշխարհային ճանաչման, պատիվների և բարձր կոչումների: Բայց, նրանք դեռ կան … Եվ նրանց մեջ ուկրաինացի նկարչի անունը Իվան Մարչուկ կանգնած է առաջնագծում: Նա դարձավ առաջին ուկրաինացին, ով ընդունվեց Հռոմի «Ոսկե գիլդիա», իսկ բրիտանական «Մեր ժամանակների 100 լավագույն հանճարները» վարկանիշում զբաղեցրեց 72 տեղ: Այժմ Մարչուկը Ուկրաինայի ամենատիտղոսակիր նկարիչն է, Շևչենկոյի անվան մրցանակի դափնեկիր, հեղինակի նկարչության ոճի գյուտարարը: Եվ այսօր մեր հրապարակման մեջ է գտնվում վարպետի աշխատանքների յուրահատուկ պատկերասրահը, որի գործելաոճը նման է կտավի վրա բազմաթիվ գունավոր թելերի միահյուսմանը: Դիտեք և հիացեք:
Մի քանի խոսք նկարչի մասին
Իվան Մարչուկը (ծնվ. 1936 թ.) Ծագում է Տերնոպոլի շրջանի Մոսկալևկա գյուղից, որը նկարչի ծննդյան պահին գտնվում էր Լեհաստանի վերահսկողության տակ: Նա ծնվել է ամբողջ տարածաշրջանում հայտնի հյուսքի վարպետի ընտանիքում: Վաղ մանկությունից նկարիչը գիտեր, որ իր ճանապարհը ճակատագիր է. - անձամբ Իվան Մարչուկի հուշերից:
1956 թվականին Իվանն ավարտեց Լվովի կիրառական արվեստի դպրոցը: Դասընթացը, որի ընթացքում երիտասարդ Մարչուկը հսկայական գիտելիքներ տվեց դեկորատիվ և կիրառական տարբեր տեխնիկայի վերաբերյալ: Այնուհետեւ ուսումը շարունակել է Լվովի կիրառական եւ դեկորատիվ արվեստների ինստիտուտի կերամիկայի բաժնում: Դեռ ուսանողական տարիներին նա ուսումնասիրեց համաշխարհային գեղարվեստական ուղղությունները `հիմնովին շրջանցելով սոցիալիստական ռեալիզմը: Նույնիսկ այն ժամանակ երիտասարդ նկարիչը մոլեռանդորեն փնտրում էր իր սեփական ուղին, իր ոճն ու տեխնիկան:
Ստեղծագործական միջոց
Եվ նա միշտ աշխատում էր այնպես, ինչպես հոգին էր հուշում նրան ՝ նրբանկատորեն զգալով հայրենի հողի գեղեցկությունը, անարդարությունը և ցավը իր ժողովրդի համար: Հետեւաբար, խորհրդային տարիներին Իվանը գտնվում էր իշխանությունների մշտական «զենքի տակ»: Եվ, հետևաբար, մինչև 1988 թվականը Նկարիչների միությունը պաշտոնապես չէր ճանաչում այս վարպետի աշխատանքը:
1979-ին նրա նկարները ներկայացվեցին ուկրաինական անհամապատասխանության առաջին հավաքական ցուցահանդեսին, որը կազմակերպել էր ուկրաինական սփյուռքը Մյունխենում, Փարիզում, Նյու Յորքում, Լոնդոնում: Հենց այնտեղ էլ նրա վրա ուշադրություն հրավիրեցին արևմտյան արվեստաբանները: Ի դեպ, նույն թվականին Մոսկվայում տեղի ունեցավ Իվան Մարչուկի առաջին անհատական ցուցահանդեսը `Մալայա Գրուզինսկայա 28 հասցեում:
1989 թվականին նկարիչը արտագաղթեց Ավստրալիա, իսկ այնտեղից ՝ Կանադա և ԱՄՆ: Արտասահմանում նրան հասան երկար սպասված հաջողություններ և ճանաչումներ: Տանը նրանք նույնպես հիշեցին ու սկսեցին խոսել նկարչի մասին: Իվան Ստապանովիչը ստացել է Ուկրաինայի վաստակավոր արտիստի կոչում (1996), իսկ մեկ տարի անց դարձել է Ուկրաինայի Ի. Անվան ազգային մրցանակի դափնեկիր: Տ. Գ. Շևչենկո: 2002 թվականին Ուկրաինա վերադառնալուց հետո արտիստին շնորհվեց Ուկրաինայի ժողովրդական արտիստի կոչում:
Այսօր Իվան Ստեփանովիչ Մարչուկը աշխարհահռչակ նկարիչ է, ով նոր ոճ է հիմնել գեղանկարչության մեջ, ով ստեղծել է ավելի քան 5000 աշխատանք և անցկացրել ավելի քան 100 անհատական ցուցահանդես աշխարհի տարբեր երկրներում: 2006 թվականից, Հռոմի Artամանակակից արվեստի միջազգային ակադեմիայի որոշմամբ, նա հանդիսանում է «Ոսկե գիլդիայի» անդամ, որի կազմում կան ընդամենը 51 նկարիչներ ամբողջ աշխարհից: Իսկ 2007 թվականին, ըստ բրիտանական The Daily Telegraph թերթի, Մարչուկը ճանաչվել է ժամանակակից հանճար: Եվ արժանիորեն այդպես:
-այսպես է մեկնաբանում 84-ամյա վարպետը իր երկար կարիերան:
«Տուր ինձ հազար տարի, և ես կնկարեմ երկինքը»: Իվան Մարչուկ
Ինչպես նշվեց վերևում, նկարիչը ավելի քան 5000 աշխատանքների հեղինակ է, որոնք կարելի է բաժանել տասներկու հիմնական ժամանակաշրջանների ՝ «Իմ հոգու ձայնը», «Գունավոր նախերգանքներ», «Դիմանկար», «Նատյուրմորտ», «ossաղկում», «Լանդշաֆտ», «Շևչենկիանա», «Նոր արտահայտություններ», «Սպիտակ մոլորակ 1», «Սպիտակ մոլորակ 2», «Երազները դուրս են գալիս ափից», «Նայիր դեպի անսահմանություն»:
Եզակի տեխնիկա «պենտանիզմ»
Առաջին ցիկլից սկսած, վարպետի աշխատանքը կոչվեց «Իմ հոգու ձայնը» և հիմք դարձավ նկարչի ստեղծագործության հետագա բոլոր ուղղությունների համար: Հենց այս ժամանակաշրջանից հայտնվեցին Իվան Ստեպանովիչի կտավները ՝ ստեղծված նոր հեղինակային տեխնիկայով ՝ «պենտանիզմ» (ուկրաինական «պլյոնտանիզմ»): Այս սահմանումը տվել է հենց հեղինակը: Այն գալիս է ուկրաինական «plontati» բառից, այսինքն ՝ հյուսել:
Եթե ուշադիր նայեք, կտեսնեք, որ նրա կտավները կարծես ստեղծվել են բազմաթիվ բազմագույն թելերի յուրահատուկ միահյուսումից: Շշմեցուցիչ, հմայիչ տեխնիկա, որը գրավում է աչքը և ստիպում դիտողին ձեռք տալ ձեռքերին և փորձել թելերը գնդակների վերածել: Նկարիչն իր աշխատանքում օգտագործում է ջրային ներկեր, որի հետևողականությունը բավականին հաստ է, ինչը, կտավի վրա պառկած, ունի ծավալուն հյուսվածք, որը ժանյակագործության տպավորություն է ստեղծում …
Առավել տպավորիչ են օրիգինալ վարպետի անհավանական լանդշաֆտները: Առաջին հայացքից ՝ բավականին պարզ թվացող լանդշաֆտներ: Բայց, թեթև և գունային գամմա աներևակայելի դեր է խաղում ՝ կտավներին տալով լրացուցիչ իմաստ: Օրինակ, ահա ինչ -որ մեկի տունը ՝ պայծառ ու ուրախ, չնայած խռպոտ պարիսպը վկայում է ամայության մասին: Աջ կողմում, գարնան արևի ճառագայթների տակ, մի ծեր ծառ տաքանում է ինքն իրեն, նույն քայքայված, բայց ոչ պակաս նշանակալի նկարի գույնի և կոմպոզիցիոն ամբողջականության համար: Այստեղ կյանքը քայքայվեց, բայց չմարեց:
Խրճիթներ պատկերող նկարչի կտավները ոչ մի կերպ չեն կարող վերագրվել մռայլ բնապատկերներին: Վարպետը դրանք վերակենդանացրեց որոշակի մանրամասներով ՝ արևի կամ լուսնի լույսի շողերով, շողշողացող ձյան փայլով և շողշողացող ստվերներով:
Մարչուկի աշխատանքներն այնքան հոյակապ են, որ կարելի է երկար նայել դրանց ՝ չհոգնելով նրբագեղ գունագեղ հարվածների նրբություններին նայելուց:
Պ. Ս. «Ես իմ նկարները չեմ հորինել, դրանք ինձ են հայտնվել, դրանք առակի նկարներ են …»:
Եվ վերջում կցանկանայի նշել, որ քաղաքական հայացքների առումով հավերժ ապստամբ Իվան Մարչուկը կրկին ընդդիմություն է իշխանությանը: Նա անչափ սիրահարված է իր հայրենի երկրի բնությանը, նրա բնավորությանը և հեշտությանը, բայց ամբողջ սրտով արհամարհում է մարդկանց վերաբերմունքը միմյանց նկատմամբ և իշխանությունների կարգը:
Մեծ վշտով և սրտի ցավով նա խոսում է իր հայրենիքի մասին.
Սրանք իսկապես մի իմաստուն մարդու խոսքեր են, ով ապրել է երկար, պտղաբեր կյանք և թողել ժառանգություն, որը կապրի դարեր շարունակ:
Այսօր ես նաև կցանկանայի հիշել աշխարհահռչակ ամերիկացի նկարիչ Էնդրյու Վայեթի աշխատանքը, ով ընդգրկված էր 20 -րդ դարի աշխարհի ամենաթանկարժեք ժամանակակից արտիստների ցուցակում, որը երկար ժամանակ քննադատների կողմից ճանաչված և մերժված էր: Իր նկարները, որոնք նկարված են իրատեսական եղանակով, աբստրակցիոնիզմի և Արտ Նովոյի վերելքի դարաշրջանում, առաջացրեցին բողոքի փոթորիկ արվեստաբանների և հասարակության հիացմունքի ծով:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Մարդասպան Բանդերայի համար. Ինչպես էր գործակալը պատրաստ ուկրաինացի ազգայնականների վերացման համար, և որն էր նրա հետագա ճակատագիրը
Հայրենական մեծ պատերազմն ավարտվեց, բայց ազգայնական կազմավորումները մնացին և ակտիվորեն գործում էին ԽՍՀՄ տարածքում: Նրանցից ամենամեծը կռվել է Ուկրաինայի արևմուտքում խորհրդային կարգերի դեմ: Այս պարտիզանական ջոկատների ղեկավարությունն իրականացրել է Ստեփան Բանդերան, իսկ գաղափարական ամրապնդումն իրականացրել է գրող և հրապարակախոս, Մյունխենի Ուկրաինայի ազատ համալսարանի պետական իրավունքի պրոֆեսոր, «Samostiyna Ukraine» թերթի խմբագիր և անդամ ՕՈUNՆ - Լեւ Ռեբետ: Երկուսն էլ հետո
Ինչպես հայտնի նկարիչը նկարեց իր սեփական վախը, և դրա համար նրան անվանեցին խելագար
Շվեյցարացի Յոհան Հենրիխ Ֆուսլին իր կյանքի մեծ մասն անցկացրել է Անգլիայում, որտեղ սովորել է նկարչություն, գրաֆիկա, տեսություն և արվեստի պատմություն: Բայց նկարիչը հայտնի է առեղծվածային կտավներով, որոնք պատկերում են մղձավանջներ և ֆանտաստիկ տեսիլքներ, որոնք տանջում են միլիոնավոր մարդկանց:
Ինչու՞ ռուս նկարիչը, որի նկարները գնահատվում էին միլիոնավոր, զղջաց ԱՄՆ տեղափոխվելու համար
Nativeնունդով Կազանի արվեստի դպրոցից, աշխարհահռչակ դիմանկարիչ և հաջողակ ամերիկացի իմպրեսիոնիստ Իլյա Ռեպինի լավագույն սաներից մեկը: Այս ամենը մեկ արտիստի մասին է ՝ Նիկոլայ Ֆեշինը: Ինչ -որ պահի նա որոշեց ապրել և աշխատել Միացյալ Նահանգներում ՝ այնտեղ հասնելով բարձր մակարդակի ինչպես ստեղծագործական, այնպես էլ կյանքի բարելավման գործում: Բայց, ծերության մեջ մնալով միայնակ, նա եկավ այն եզրակացության, որ անհնար է լքել հայրենիքը: Քանի որ օտար երկրում ամեն մարդ չի ապրում, այլ գոյություն ունի միայն ֆիզիկապես
Ինչպես էին ապրում միջին խավը ցարական Ռուսաստանում. Որքա՞ն էին նրանք ստանում, ինչի վրա էին ծախսում, ինչպես էին ուտում սովորական մարդիկ և պաշտոնյաները
Այսօր մարդիկ շատ լավ գիտեն, թե ինչ է պարենային զամբյուղը, միջին աշխատավարձը, կենսամակարդակը և այլն: Անշուշտ, այս մասին մտածել են նաև մեր նախնիները: Ինչպե՞ս էին նրանք ապրում: Ի՞նչ կարող էին նրանք գնել իրենց վաստակած գումարով, ո՞րն էր ամենատարածված սննդամթերքի գինը, որքա՞ն արժեր ապրել մեծ քաղաքներում: Նյութի մեջ կարդացեք, թե ինչ էր «կյանքը ցարի տակ» Ռուսաստանում, և ինչո՞վ էր տարբերվում սովորական մարդկանց, զինվորականների և պաշտոնյաների վիճակից:
Նկարիչ Անրի Թուլուզ-Լոտրեկի պատմությունը, որին սիրելիները ամոթ էին համարում ընտանիքի համար, Վան Գոգը ընկեր էր, իսկ գիտակները հանճար էին
Riնվելով ազնվական ազնվականների ընտանիքում ՝ Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկը, ճակատագրի կամքով գցվեց սովորական կյանքի խորքը ՝ իր խորքը: Սա և՛ հանճարի փրկությունն էր, և՛ նրա մահը, և՛ հաջողությունը, և՛ ամոթը: 19 -րդ դարի հանճարեղ ֆրանսիացի նկարչի դրամատիկ ճակատագրի, գեղանկարչի իր արտակարգ տաղանդի մասին, որը գովազդը բարձր արվեստի աստիճանի է հասցրել, մի փոքրիկ մարդու մասին, ով աշխարհը նվաճեց իր ուժեղ բնավորությամբ և կյանքի հանդեպ սիրով: ակնարկում