Video: Ինչպես միանձնուհին դարձավ Վերածննդի դարաշրջանի առաջին արտիստը և գրեց իր «Վերջին ընթրիքը». Պլավտիլա Նելլի
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Artամանակակից արվեստի պատմությունը գիտի շատ տաղանդավոր նկարիչների, բայց կարող է թվալ, որ հին ժամանակներում կանայք խոզանակներ և ներկեր չէին վերցնում իրենց ձեռքերում: Այնուամենայնիվ, դեռ 16 -րդ դարի կեսերին, Իտալիայի սրտում գտնվող Սանտա Կատերինա դի Կաֆաջիո վանքը կրոնական նկարչության իրական դպրոց էր: Եվ նրա վանահայրը և Վերածննդի դարաշրջանի առաջին նշանավոր արտիստ Պլավտիլա Նելլին ստեղծեց իր վեհաշուք «Վերջին ընթրիքը», որը կորցրել էր շատ տարիներ առաջ և վերադարձավ այսօր …
Պլավտիլա Նելլիի կյանքի մասին համեմատաբար քիչ բան է հայտնի, նրա աշխատանքների մեծ մասն, ըստ երևույթին, կորած կամ նույնիսկ ոչնչացված է: Ապագա միանձնուհին ծնվել է գործվածքների հարուստ վաճառականի ընտանիքում, ենթադրաբար 1524 թվականին: Նրա ընտանիքը նույն տարածքից էր, ինչ Մեդիչին, և Ֆլորենցիայի փողոցներից մեկը նրանց անունով է կոչվում `Վիա դել Կանտո դե Նելլի: Նույն ընտանիքից էր նաև Մաքիավելիի մայրը ՝ Բարտոլոմեա Նելլին: Պլավտիլան տասնչորս տարեկան հասակում քրոջ հետ տոնուսուրա ընդունեց, և, ամենայն հավանականությամբ, ոչ մեծ կրոնական եռանդից: Այդ տարիներին երիտասարդ աղջիկների գրեթե կեսը գնում էր վանքեր: Ընտանիքները չէին կարող նրանց տրամադրել իրենց կարգավիճակին համապատասխան օժիտ, և անընդունելի էր դուստր ամուսնացնել ցածր ծնված դիմորդի հետ:
Այնուամենայնիվ, վանքերում այս աղջիկները հնարավորություն ստացան շարունակել ուսումը, սովորել երաժշտություն, պոեզիա, նկարչություն, թեև կրոնական ձևով: Պլավտիլան հայտնվեց Սանտա Կատերինա դի Կաֆաջիո վանքում, որը կառավարում էին դոմինիկացի վանականները ՝ Սավոնարոլայի գլխավորությամբ: Քույր Պլավտիլան հետագայում կդառնար այս կրոնական գործչի առաջին կենսագիրը, Ռեֆորմացիայի նախակարապետը, ճգնության կողմնակիցը և անգործության թշնամին: Վանքում իր քարոզներն իրականացնելով ՝ Սավոնարոլան խրախուսեց միանձնուհիներին … զբաղվել արվեստով, իհարկե, հենց այդ անգործության դեմ պայքարելու համար: Այսպիսով, Սանտա Կատերինա դի Կաֆաջիոյի վանքը դարձավ երիտասարդ, կիրթ, շնորհալի կանանց ուշադրության կենտրոնում, ովքեր կազմավորեցին վաղ Վերածննդի դարաշրջանի կրոնական նկարչության և տեռակոտա քանդակի իրական դպրոց: Նրանցից շատերը ծնվել և մեծացել են արվեստի հետ կապված ընտանիքներում, շատերը նկարչության և նկարչության առաջին դասերը ստացել են հայրերից: Բայց դա Պլավտիլա Նելլին էր, ով ճանաչվեց որպես այս դպրոցի լավագույն նկարիչներից մեկը, օրինակ ՝ նրան վստահվեց նկարել զոհասեղանը վանքի եկեղեցում: Տարիների ընթացքում քույր Պլաուտիլան ստանձնեց որպես աբբահայր և, ըստ էության, դպրոցի ղեկավար:
Նա անխոնջ կատարելագործեց իր հմտությունները `կրկնօրինակելով հայտնի վարպետների ստեղծագործությունները: Նրան հատկապես դուր էր գալիս Ֆրա Բարտոլոմեոն, և, ըստ երևույթին, նրան էր պատկանում նկարչի էսքիզների և էսքիզների արխիվը, որը փոխանցել էր նրա հավատարիմ ուսանողներից մեկը: Ըստ արվեստի պատմաբան Giorgորջիո Վազարիի, գրեթե յուրաքանչյուր ֆլորենցիացի տուն ուներ իր նկարներն ու մանրանկարները, դրանք պահվում էին եկեղեցիներում և վանքերում (չնայած հայտնի չէ, թե որտեղ են դրանք անհետացել հետագայում): Պլավտիլան բազմաթիվ պատվերներ ուներ հարուստ հովանավորներից, ավելի ճիշտ ՝ հովանավորներից: Այս պատվերների շնորհիվ վանքը ծաղկեց: Բացի այդ, հայտնի են նրա սաներից առնվազն երեքի և երեք աշակերտուհիների անունները:Չնայած այն հանգամանքին, որ կրոնական միջավայրում ընդունված չէր աշխատանքներ ստորագրել, ի վերջո, Տերը ղեկավարում է նկարչի ձեռքերը, Պլավտիլան ինքնագրեր թողեց: «Աղոթեք նկարիչ Սուոր Պլավտիլա Նելլիի համար», - նա նման տողեր է գրել նկարի անկյունում: Այսպիսով, նա դարձավ Վերածննդի դարաշրջանի առաջին արտիստը, ով ստորագրեց իր աշխատանքը: Իր քրոջ ՝ Պլավտիլայի հետ միասին, նա նկարազարդել է ձեռագիր գրքերի դաշտերը, որոնք պահվում են Սուրբ Մարկոսի վանքի գրադարանում:
Նելլիի պատկերագրական ոճը պարզ էր, լակոնիկ, նույնիսկ խստապահանջ և հիանալի կերպով արտացոլում էր Սավոնարոլայի կրոնական հայացքները, ով դեմ էր եկեղեցում չափազանց շքեղությանը: Ֆիգուրների եթերայնությունը և դեմքի նուրբ արտահայտությունները, համեստ հագուստն ու ինտերիերը, ժլատ, բայց հնարամիտ ներկապնակ, պատկերների քնարականություն …
Չնայած մանրանկարչության իր հաջողություններին ՝ Նելլին սիրում էր մեծ ձևաչափեր. Այն տարիներին դա գրեթե ցնցող էր թվում: Ինչպե՞ս կարող է կինը պտտվել իրական, մեծ արվեստի վրա: Բայց Նելլին կարող էր: Եվ նա գրել է իր «Վերջին ընթրիքը» ՝ յոթ մետրանոց հսկայական նկարը, որը նրան դարձրել է Վերածննդի դարաշրջանի տիտանների հետ հավասար: Ավետարանի տեսարանը յուղով ներկված է հսկայական կտավի վրա ՝ կարված մի քանի կտավներից կարկատան ծածկոցի պես: Քրիստոսի և առաքյալների դեմքերը մեղմ են, նրանց կերպարները նազելի են, բայց պատկերները զուրկ են հավակնոտությունից: Ընդամենը մի քանի հարված կատարելով ՝ նկարիչն իր դիմագծերին տալիս է տխրության կամ ցնցման արտահայտություն: Պլավտիլա Նելլին կարողացավ փոխանցել զգացմունքների ամենանուրբ երանգները ՝ հմտորեն պատկերելով ավետարանի հերոսների հոգու նետումը, տառապանքը, վիշտը և ուրախությունը:
Ստեղծման պահից Նելլիի «Գաղտնի երեկոն» պահվում է վանքի ճաշասենյակում: 19 -րդ դարում վանքը մեծապես տուժեց, և նկարը կտրվեց շրջանակից և ներսից գլորվեց ներսով `իսկական բարբարոսություն: Բացի այդ, այն նման ծալված վիճակում պահվում էր հիսուն տարի: Ավելի ուշ «Վերջին ընթրիքը» կախվեց Սանտա Մարիա Նովելլայի վանքի սեղանատանը:
Եվ միայն 2003-ին Արվեստի կանանց ազգային թանգարանի Ֆլորենցիայի կոմիտեն, ուսումնասիրություններից մեկի ընթացքում, ուշադրություն հրավիրեց nորջիո Վասարիի «Ամենահրաշալի կյանքի կյանքը» ստեղծագործության մեջ որոշակի միանձնուհու հիշատակման վրա: Նկարիչներ, քանդակագործներ և ճարտարապետներ »: Շուտով հայտնաբերվեց «Վերջին ընթրիքը» և երկար ու դժվարին միջոցներ ձեռնարկվեցին այն վերականգնելու համար: Բացի այդ, Նյու Jերսիի Դոմինիկյան վանքի միանձնուհիները սկսեցին հանրահռչակել Պլավտիլա Նելլիի աշխատանքը:
Այսօր հայտնաբերվել, վերագրվում և վերականգնվում են Պլավտիլա Նելլիի մոտ տասը նկարներ և մատիտի մի քանի հիանալի ուրվագծեր: Նրա աշխատանքները ցուցադրվում են Ուֆֆիզի պատկերասրահում: Նկարահանվել են մի քանի վավերագրական ֆիլմեր ՝ Վերածննդի դարաշրջանի առաջին նկարչի ժառանգությունը մարդկությանը վերադարձնելու մասին, նրա աշխատանքի մասին գրվում են գիտական հոդվածներ և արվեստի պատմության ակնարկներ: Գրեթե հինգ հարյուր տարի անց, վանքի վանահայրը, որտեղ աղոթքները կատարվում էին վրձինը ձեռքին, վերջապես գրավեց իր արժանի տեղը արևմտաեվրոպական արվեստի պատմության մեջ:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչպես ռուս աղջիկը դարձավ կինոաստղ Եգիպտոսում. Նելլի Քարիմը կոտրում է արևելքի կանանց մասին կարծրատիպերը
Այս հմայիչ գեղեցկուհին աչքի է ընկնում եգիպտական կինոյի աստղերի շարքում ոչ միայն իր եվրոպական արտաքինով: Եգիպտոսից ռազմական ինժեների դուստրը և Ռուսաստանից ուսուցչուհու աղջիկը վարպետորեն խաղում է մարդկային հոգիների լարերի վրա և արժանանում հանդիսատեսի համակրանքին, անկախ նրանից, թե ինչ դեր է նա կատարում: Եվ նա նաև խախտում է բոլոր կաղապարները Արևելքի կանանց մասին:
Ինչպես միանձնուհին դարձավ աստղ փոփ -արվեստի և բողոքի արվեստի մեջ. Քույր Մերի Կորիտա Քենթ
Էստրադային արվեստը վերաբերում է ժողովրդական մշակույթի փառաբանմանը, վառ գույներին և շողշողուն կարգախոսներին, նյութերի հետ փորձերին և ապտակին հանրային ճաշակին: Եվ նաև - գոնե մեծամասնության ընկալմամբ - փոթորկոտ երեկույթներ, սկանդալային ֆիլմեր, նկարիչների և լուսանկարիչների խենթ կենսագրություններ … Վերը նշվածից ամենաքիչը կապված է վանական զգեստների հետ: Այնուամենայնիվ, միանձնուհին իսկապես փոփ -արվեստի նշանավոր արտիստ էր: Նրա անունը Կորիտա Քենթ էր, և նրա աշխատանքում միանում են սերն առ Աստված և քաղաքական բողոքը
Ի՞նչ գլուխգործոցներ ստեղծեց Վերածննդի դարաշրջանի վերջին մարդը ՝ վենետիկցի Լեոնարդոյի չգնահատված հանճարը
Մարիանո Ֆորտունի և Մադրազոն իր ժամանակի ամենատաղանդավոր ստեղծագործող մտքերից էր: Նա հիմնականում աշխատում էր Իտալիայում և հայտնի էր իր Art Nouveau գործվածքներով, այդ թվում ՝ մետաքսե ծալքավոր զգեստներով և թավշյա շարֆերով: Ինչու՞ նրա ժամանակակիցները նրան անվանեցին Վերածննդի դարաշրջանի վերջին մարդը, և ի՞նչ գյուտերով է հայտնի այս թերագնահատված Լեոնարդոն:
Ինչպես են Աստվածաշնչի բառերը ծառայում որպես առարկա Վերածննդի դարաշրջանի բազմաթիվ կտավների համար. «Մի դիպչիր ինձ»
Նոր ստեղծագործության համար թեմա ընտրելիս Վերածննդի դարաշրջանի արվեստագետները հաճախ դիմում էին այս թեմային: Այն ամենատարածվածներից չէր, ինչպես, օրինակ, Հայտնությունը, և հնարավորություններ չբացեց մերկ մարմնի այնպիսի հայտնի պատկերի համար, ինչպիսին էր Հին Կտակարանի պատմությունը Սյուզաննայի և երեցների մասին, և, այնուամենայնիվ, նկարներ «Մի դիպչիր ինձ» -ը գրել են բազմաթիվ ականավոր նկարիչներ: Տեսարանի հուզական հարստությունը, կերպարների բարդ պոզերը, նրանց դեմքի արտահայտությունները `այս ամենը որոշակի մարտահրավեր էին ներկայացնում:
Նիկոլայ Կասատկին - «Ռուսական գեղանկարչության Նեկրասով» և վերջին շրջիկ, ով դարձավ Խորհրդային Ռուսաստանի առաջին ժողովրդական արտիստը
Շրջագայող շարժման հովանու ներքո աշխատող ռուս ռեալիստ արվեստագետների ստեղծագործական համաստեղությունում Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Կասատկինը զբաղեցնում է հատուկ փուլ ՝ շրջագայողների գալակտիկայի վերջին ներկայացուցիչը, ով իր գաղափարները հասցրեց իր օրերի ավարտին: Նրա բոլոր ստեղծագործական գործունեությունը դարձել է սովորական մարդկանց կյանքի ու ձգտումների հայելային պատկեր: «Նեկրասովը ռուսական նկարչության մեջ», - այսպես էին նրան հաճախ անվանում ժամանակակիցները