Ինչպես ստեղծվեց «Սլավոնական էպոսը», որից հետո Ալֆոնս Մուհուն հանճար անվանվեց. 20 նկար 20 տարվա ընթացքում

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Շատերը գիտեն ականավորներին Չեխ նկարիչ Ալֆոնս Մուհու, որպես մեծ դեկորատոր, ով ժամանակին ստեղծել էր ցնցող պաստառներ և պաստառներ յուրահատուկ ոճով: Բայց շատ քչերն են նրան ճանաչում որպես մոնումենտալ նկարիչ, ով գրել է «Սլավոնական էպոս» կոչվող լայնածավալ նկարների լեգենդար ցիկլը: Նկարիչն իր կյանքի գրեթե 20 տարին նվիրեց այս վիթխարի աշխատանքին և պատմության մեջ մտավ որպես մոնումենտալ նկարչության փայլուն վարպետ:

Ալֆոնս Մարիա Մուչա (1860 - 1939) - չեխ նկարիչ, թատրոնի նկարիչ, նկարազարդող, ոսկերչական դիզայներ և պաստառների նկարիչ, Արտ Նովո ոճի ամենահայտնի ներկայացուցիչներից մեկը: Նա 19-20-րդ դարերի հայտնի ժամանակակից նկարիչ էր, որին թե՛ Չեխիան, թե՛ Ֆրանսիան անվանում են իրենը: Նա հայտնի դարձավ ամբողջ աշխարհում `գեղեցիկ կանանց պատկերող իր բնօրինակ պաստառներով և նուրբ ծաղկային զարդանախշերով: Նա նաև իր անունը գրանցել է ոսկերչական իրերի և ինտերիերի ձևավորման պատմության մեջ:

Ալֆոնս Մարիա Մուչայի կյանքի ուղին և ստեղծագործական կարիերան աչքի են ընկնում իր հարստությամբ և ընդգրկվածությամբ: Նա ծագում է մանր պաշտոնյայի աղքատ ընտանիքից, որը երկար ճանապարհ է անցել գրասենյակի աշխատակցից մինչև միջազգայնորեն ճանաչված արտիստ: Նա իսկապես զարմանալի և բազմակողմանի վարպետ է, ով կարողացել է իրեն դրսևորել կերպարվեստի բազմաթիվ ոլորտներում և թողել հսկայական ժառանգություն, որը մտել է գեղանկարչության համաշխարհային գանձարան:

Նկարչի կենսագրությունից և աշխատանքից որոշ փաստերի մասին կարող եք ավելին իմանալ հրապարակումից. Շքեղ «Ալֆոնս Մուչայի կանայք». Չեխ մոդեռնիստ նկարչի գլուխգործոցները, «արվեստը բոլորի համար» ստեղծողը:

«Սլավոնական էպոս» մոնումենտալ ցիկլի ստեղծման նախապատմությունը

Դարավերջին դրամատիկ փոփոխություններ տեղի ունեցան վարպետի մտքում: Նա հստակ հասկանում էր, որ իր նախորդ աշխատանքը սպառել էր իրեն, և որ խուլ հաղթանակը և աշխարհի գլխավոր դեկորատորի կոչումն իրեն այլևս չեն բավարարում: Եվ նկարիչը սկսեց հասունացնել մոնումենտալ ինչ -որ բան ստեղծելու գաղափարը, որը նրան կփառավորեր դարեր շարունակ:

Մուչան առաջին անգամ լրջորեն մտածեց իր ազգային արմատների մասին, երբ 1900 թվականին Փարիզում կայացած համաշխարհային ցուցահանդեսում նա նախագծեց Բոսնիա և Հերցեգովինայի տաղավարը: Հենց այդ ժամանակ էլ նրա մոտ ծագեց առանցքային գաղափարը, և նա սկսեց ձևակերպել Եվրոպայի սլավոնական աշխարհի գեղատեսիլ պատմություն ստեղծելու գաղափարը `նկարների վիթխարի ցիկլում: Նկարիչը լրջորեն հետաքրքրվեց սլավոնների պատմությամբ, ինչը հետագայում հանգեցրեց «Սլավոնական էպոս» նկարների շարքի ստեղծմանը:

Այնուամենայնիվ, ամեն ինչ այնքան պարզ չէր, որքան թվում էր առաջին հայացքից: Իհարկե, վիթխարի գաղափարը մեծ գումար էր պահանջում: Բայց, այս անգամ Ալֆոնսին օգնեց հնարավորություն իրականացնել իր երազանքը. 1906 թվականին Ամերիկայի նկարիչների ընկերակցությունը նկարչին ԱՄՆ հրավիրեց համագործակցության: Եվ նա, առանց վարանելու, ընտանիքի հետ մեկնել է արտասահման, որտեղ ապրել և աշխատել է մինչև 1910 թվականը: Պետք է նշել, որ այնտեղ նույնպես չեխ նկարիչը համբավ ձեռք բերեց որպես դիմանկարային ժանրի գերազանց վարպետ և պատկերազարդ ամսագրերի շապիկների հեղինակ: Ստեղծագործությունից բացի, Մուչան դասավանդում էր Չիկագոյի արվեստի ինստիտուտում, և 1908 թվականին, պայմանագիր կնքելով, նա իր արտասովոր ոճով ստեղծեց Նյու Յորքի գերմանական թատրոնի հավաքածուներ …

Միացյալ Նահանգներում Ալֆոնս Մուչան համարվում էր մեր ժամանակների մեծագույն նկարիչը:Այնուամենայնիվ, չնայած հսկայական հաջողություններին, համբավին և լավ վաստակին, կյանքը Ամերիկայում ծանրաբեռնեց արտիստին իր «առևտրայնությամբ»: Ապրելով օտար երկրում ՝ նա մշտապես փայփայում էր հայրենիք վերադառնալու հույսը: Նրա ձգտումները համալրվեցին անդիմադրելի ցանկությամբ, որը դարձավ մոլուցք `ստեղծել սլավոնների պատմությանը նվիրված էպիկական նկարների մեծ ցիկլ:

Եվ պատահեց, որ 1909 թվականին Մուչան, հանդիպելով ամերիկացի արդյունաբերող և դիվանագետ Չարլզ Քրեյնին, կիսվեց իր հին գաղափարով, որն անմիջապես արձագանք գտավ ձեռներեցի հոգում: Չարլզը ջերմեռանդ սոցիալիստ էր, ով սեփական բիզնես ուներ Ռուսաստանում: Ամերիկացին սիրահարված էր ընդհանրապես ռուսական մշակույթին և Լեո Տոլստոյին ՝ մասնավորապես: Նա նաև համոզված էր, որ արևմտյան քաղաքակրթությունը ծերացել և հնացել է, և ապագան այժմ որոշելու է սլավոնական աշխարհը, այն է ՝ Ռուսաստանը: Ըստ ամենայնի, այս նկատառումներից ելնելով ՝ ամերիկացի միլիոնատերը որոշեց հովանավորել նկարչի մտահղացած թանկարժեք նախագիծը: Հետևաբար, պայմանագիր կնքելով Կռեյնի հետ, Մուչան անմիջապես մեկնեց Եվրոպա:

Աշխատեք «Էպոսի» վրա

Տեղավորվելով birբիրոհ ամրոցի հսկայական բյուրեղյա սրահում, որը Պրահայից ոչ հեռու է, նկարիչը մեծ ոգևորությամբ ձեռնամուխ եղավ ստեղծագործական գործընթացին պատրաստվելուն: Եվ հաջորդ տասնութ տարիների ընթացքում նրա վրձնի տակից դուրս եկան այլաբանական բնույթի քսան մոնումենտալ կտավներ, որոնք պատկերում էին շրջադարձային պահեր սլավոնական ժողովուրդների պատմության մեջ: Այս աշխատանքն էր, որ Ալֆոնս Մուչան համարեց իր ամբողջ կյանքի հիմնական բիզնեսը:

Հարկ է նշել, որ սկսելով ցիկլի վրա աշխատել, նկարիչը արմատապես փոխեց իր սովորական դեկորատիվ և գծային Art Nouveau ոճը սիմվոլիզմի, իսկ բնորոշ վառ տեղական գույները `ավելի խլացված մոխրագույն-կապույտ և մոխրագույն-վարդագույն պալիտրա: Դա բոլորովին նոր ու անսովոր էր նրա աշխատանքում:

Բացի այդ, Epic- ի կտավներից շատերը, որոնք նկարված են 6 x 8 մետր չափի հսկայական կտավների վրա, նման էին ցնցող տեսարանի, որը հմայիչ էր իր մասշտաբով և ընդգրկմամբ: Հետեւաբար, նայելով վարպետի այս ստեղծագործությանը, անշուշտ, բոլորը մտածում էին նկարչի աշխատելու անհավանական ունակության մասին և նախանձում նրա ֆանտաստիկ համառությանը:

Գոյություն ունի լեգենդ, որ բազմաֆունկցիոնալ ստեղծագործությունների նախապատրաստական փուլում ամբողջ գյուղերի գրեթե բնակիչները նկարվել են նկարչի առաջ: Վարպետը սկզբում նշանակեց լայնածավալ դեկորացիա, որի դեմ նա լուսանկարում էր տարազով բազմության տեսարաններ և գլխավոր հերոսներին, որպեսզի հետագայում դրանք նկարահանի իր կտավների վրա: Հետաքրքիր է, որ նկարիչը նաև հիանալի լուսանկարիչ էր: Նրա մահից հետո նրա արխիվում հայտնաբերվել է մոտ 1500 լուսանկար, որոնք նա օգտագործել է իր աշխատանքում:

Այսպիսով, մտահղանալով ստեղծագործությունը ՝ նվիրված Ռուսաստանում ճորտատիրության վերացմանը, 1913 -ին նկարիչը մեկնեց Մոսկվա և Սանկտ Պետերբուրգ ՝ իր հետ տեսախցիկ վերցնելով: Այս ճամփորդության ընթացքում Մուչան պատրաստել է բազմաթիվ էսքիզներ և լուսանկարներ: Նրա վրա հատկապես տպավորվել է Երրորդություն-Սերգիուս Լավրան և Կարմիր հրապարակը, որը, որպես արդյունք, ընտրվել է որպես «Ռուսաստանում ճորտատիրության վերացումը» նկարի ֆոնային առարկա:

Աշխատելով «Սլավոնական էպոսի» վրա ՝ նկարիչը համեմատաբար անամպ վերապրեց Առաջին համաշխարհային պատերազմը: Իսկ 1918 թվականին Չեխոսլովակիան անկախացավ, և Ալֆոնս Մուչան խանդավառությամբ ողջունեց նոր կառավարությանը, որին անհրաժեշտ էին իր նամականիշները, փողերը, պաշտոնական փաստաթղթերի, ծրարների և բացիկների նամակներ: Եվ Fly- ը կրկին զբաղվում էր բիզնեսով: Ուրիշ ո՞վ, բացի իրենից ՝ աշխարհի լավագույն դեկորատորը, ձեռք է ունեցել այս ամենի նախագծման մեջ:

Մինչև 1919 թվականը ցիկլի առաջին 11 նկարները պատրաստ էին, որոնք ցուցադրվեցին Պրահայի Կլեմենտինումում ՝ Եվրոպայում բարոկկո շենքերի ամենամեծ համալիրներից մեկում: Բայց սպասված ֆուրորը տեղի չունեցավ: Theուցահանդեսը չտպավորեց Պրահայի բնակիչներին, քանի որ նույնիսկ այն ժամանակ ոչ բոլորը ընդունեցին սլավոնների համայնքի գաղափարը: Մուչան շատ քննադատության ենթարկվեց հատկապես իր հայրենի Չեխիայում: Եվ միայն Ամերիկայում, որտեղ 1921 թվականին նկարիչը ներկայացրեց իր վեհաշուք «Էպոսի» մի հատվածը, այն ընդունվեց ջերմ և ոգևորությամբ:

Մենք պետք է հարգանքի տուրք մատուցենք մեծ վարպետին, ով, չնայած քննադատություններին և բացահայտ դժգոհությանը, չդադարեցրեց աշխատանքը ցիկլի վրա, այլ շարունակեց այն: Մինչև 1928 թվականը նա ավարտեց իր աշխատանքը և Մուչայի բոլոր 20 կտավները, որոնք նվիրաբերվեցին Պրահային: Բայց, քանի որ պատերազմից առաջ մայրաքաղաքում չկար պատկերասրահ, որտեղ կարելի էր տեղադրել ամբողջ ցիկլը, նկարները մասամբ ցուցադրվեցին hibուցահանդեսային պալատում, այնուհետև դրանք ուղարկվեցին նահանգ ՝ Մորավսկի Կրումլով քաղաքի ամրոց:

Մի քանի խոսք առանցքային սյուժեի մասին:

Showույց տվեք սլավոնների միասնությունը, պատմեք նրանց պատմության և դիցաբանության կարևոր հանգրվանների մասին `նկարչի հիմնական նպատակը: Դրա համար հեղինակը ընտրել է մշակութային, կրոնական, պատմական և ռազմական կարևոր իրադարձություններ, որոնք տեղի են ունեցել սլավոնական աշխարհում ՝ սկսած հեթանոսական ժամանակներից: Եվ նաև պատմական դրվագներ չեխերի, ռուսների, լեհերի, բուլղարացիների կյանքից ՝ ցույց տալով նրանց ընդհանուր արմատները: Այստեղ դուք կարող եք տեսնել Ռուսաստանում ճորտատիրության վերացումը, ինչպես նաև Յան Հուսի քարոզը Պրահայի Բեթղեհեմ մատուռում, ինչպես նաև Բուլղարիայում ցար Սիմեոն I Մեծի օրոք, և չեխ հումանիստ մանկավարժ Յան Ամոս Կոմենիուսի և շատ այլ ականավոր ուսմունքները: անձնավորություններ և նշանակալի իրադարձություններ:

Այսօր միայն պատմաբաններն են հիշում ներկայացված իրադարձություններից մի քանիսը, ուստի հեղինակի կողմից «Սլավոնական էպոսում» դրված իմաստը, ցավոք, լիովին պարզ չէ սովորական հեռուստադիտողի, նույնիսկ սլավոնի համար:

Հարկ է նաև նշել, որ ցիկլի կտավների մեծ մասը, մեծ հաշվով, կապված են միայն Չեխիայի, Սլովակիայի կամ Մորավիայի պատմության հետ: Առանց նրան ճանաչելու, դժվար է հասկանալ, թե ինչ է ուզում ասել հեղինակը: Դրա համար էր, որ Ալֆոնս Մուչան քննադատության ենթարկվեց կենդանության օրոք, և նրա ստեղծած վիթխարի ցիկլը ճանաչվեց որպես զուտ հայրենասիրական գործ:

Մեծ մոդեռնիստի կյանքի վերջին տարիները և նրա «Էպոսի» ճակատագիրը

1930 -ականներին Ալֆոնս Մուչայի նախկին փառքը մարեց, և նա հայտնվեց կենդանի դասականի դերում: Թեև 70-ամյա նկարիչը հարգված էր ՝ հիանալով իր անցյալի արժանիքներով, բայց նրանք այլևս ոչ մի հետաքրքիր բան չէին սպասում նրանից: Եվ լրիվ նոր ժամանակ է եկել, հայտնվել են այլ կուռքեր և նմանակման առարկաներ:

Երբ 1939-ի մարտին նացիստները մտան Չեխոսլովակիա, Ալֆոնս Մուչան, լինելով իր երկրի հայրենասեր և համասլավիզմի գաղափարի հետևորդ, չէր վարանում բարձրաձայնել Գերմանիայի քաղաքական հանցագործության մասին: Artistերունի նկարիչն արդեն ութսունն անց էր, և, իհարկե, նա իրական վտանգ չէր ներկայացնում նացիստների համար: Այնուամենայնիվ, Ալֆոնս Մուչան պաշտոնապես ճանաչվեց որպես Երրորդ Ռեյխի թշնամի, նա մի քանի անգամ ձերբակալվեց և հարցաքննվեց Գեստապոյի կողմից: Ձերբակալություններից մեկից հետո նկարիչը հիվանդացավ թոքաբորբով և մահացավ 1939 թվականի հուլիսի 14 -ին:

Բարեբախտաբար, սլավոնական էպոսը, ի տարբերություն իր հեղինակի, պատերազմի ընթացքում չի տուժել և, 1963 թվականից ի վեր, զարդարել է Մորավյան-Կրումլով ամրոցը: Եվ միայն 2000 -ականներին այն ճանաչվեց որպես մշակութային հուշարձան: Իսկ 2012 -ի մայիսին, Մորավսկի Կրումլով քաղաքի իշխանությունների հետ երկար տարաձայնություններից հետո, Չեխիայի Հանրապետության մշակույթի նախարարության հատուկ հանձնաժողովի որոշմամբ, կտավները վերադարձան Չեխիայի Հանրապետության մայրաքաղաք Պրահա:

Շարունակելով սլավոնականությանը և քրիստոնեությանը նվիրված մեծ կտավների թեման ՝ ես կցանկանայի նաև հիշել Իլյա Գլազունովի լայնածավալ կտավը. «Հավերժական Ռուսաստան» (1988) - նվիրված Ռուսաստանի մկրտության 1000 -ամյակին: