Բովանդակություն:
- Պատի որմնանկարներ
- Պալատական ճարտարապետություն
- Գերեզմաններ
- Կերամիկա և մետաղական արտադրանք
- Կավե արձանիկներ
Video: Ինչպես 5 րոպեում տարբերել Մինոյան և Միքենյան արվեստի միջև եղած տարբերությունը
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Մինո և Միկեն քաղաքակրթությունները ծաղկել են Կրետեում և մայրցամաքային Հունաստանում մ.թ.ա. Նրանց միջև կա որոշակի նմանություն ՝ կապված այն բանի հետ, որ միկենեցիները որդեգրել են բազմաթիվ մինոական մշակույթներ: Այնուամենայնիվ, նրանց ապրելակերպը, հասարակությունը և համոզմունքները բոլորովին այլ էին, և դա ակնհայտ է նրանց արվեստում: Երկու քաղաքակրթությունների արվեստի հիմնական տարբերությունները քննարկվում են հոդվածում ավելի ուշ:
Պատի որմնանկարներ
Երկու քաղաքակրթություններն էլ իրենց պալատներն ու այլ կառույցները զարդարել են որմնանկարներով `օգտագործելով կրաքարի սվաղ և վառ գույներ: Տարբերությունները միայն նրանց պատկերագրական տարրերն են: Մինոները մեծապես ապավինում էին կրոնական պատկերագրությանը `իրենց աստվածներին և հատկապես աստվածուհիներին պատկերելու համար: Երթերը և սուրբ ծեսերը, ինչպիսիք են ցուլ ցատկելը, նույնպես սովորական շարժառիթներ են: Մինոների պատկերագրությունը խստորեն արտացոլում է նրանց սոցիալական մատրիարխալ կառուցվածքը. Կանանց պատկերները գերակշռում են իրենց տեսողական արվեստում, իսկ կանացի սիմվոլիկան առկա է գրեթե յուրաքանչյուր պատկերում:
Հունական բրոնզի դարաշրջանի փորձագետները հաճախ պնդում են, որ միկենյան որմնանկարները, չնայած դիտվում են որպես Մինոների շարունակություն, սակայն տարբերվում են: Մինոների ազդեցությունը հստակ երեւում է կանացի պատկերների եւ ընդհանուր ոճի մեջ: Այնուամենայնիվ, միկենեցիները որոշ չափով ավելի պարզունակ էին իրենց պատկերներում: Նրանք նախընտրում էին համաչափություն և երկրաչափական մոտիվներ, ի տարբերություն Մինոների, ովքեր չէին սիրում դատարկ, անզարդ տարածություններ թողնել: Մարդկային կերպարները ոճական են միկենյան պատի նկարներում, իսկ տղամարդիկ ավելի տարածված են:
Մեկ այլ կարևոր տարբերություն որսի և պատերազմի տեսարաններն են, որոնք հաճախ հանդիպում են միկենյան արվեստում: Ի տարբերություն խաղաղ թալասոկրատիայի հայտնի Մինոների, միկենյան հասարակությունը կողմնորոշված էր դեպի պատերազմ և ընդլայնում, և դա դրսևորվեց նրանց արվեստում:
Պալատական ճարտարապետություն
Երկու քաղաքակրթությունները հայտնի են բարդ պալատների կառուցմամբ, և հնագիտական վկայությունները հաստատում են, որ դրանք եղել են վարչական, բնակելի և կրոնական կենտրոններ:
Կրկին, միկենեցիները ճարտարապետական առանձնահատկություններից շատերը վերցրել են մինոներից, սակայն դրանք հարմարեցրել են իրենց հասարակության համոզմունքներին ու պահանջներին: Ամենահայտնի և ամենամեծ Մինոյան ճարտարապետության կտորը Կնոսոս պալատն է ՝ Մինոս թագավորի դիցաբանական տունը: Պալատի կենտրոնական տեղը զբաղեցնում է մեծ բակը, որից սենյակները, սրահներն ու փոքր խցիկները շեղվում են բոլոր ուղղություններով: Պատմաբանները կարծում են, որ պալատի կառուցվածքային լաբիրինթոսային բարդությունը, ամենայն հավանականությամբ, ներշնչել է Մինոտավրոսի և լաբիրինթոսի առասպելը:
Մինոացիները զարդարում էին իրենց պալատները պատի նկարներով և վառ գույներով ներկում պալատի մի քանի հարկերը զբաղեցնող սյուները, պատնեշները և պատվանդանները: Որմնանկարները հիմնականում կրոնական բնույթ ունեն, չնայած որ շատերը պատկերում են բնական տեսարաններ, ինչպիսիք են ծովային կյանքը, դիցաբանական կենդանիները և ծաղիկները:
Միկենյան պալատները, ինչպես և նրանց վիզուալ արվեստները, արտացոլում են իրենց քաղաքակրթության ռազմատենչ բնավորությունը, որը Հոմերը այդքան հիանալի նկարագրեց «Իլիական» -ում: Ամենալավ պահպանված պալատները գտնվում են Պիլոսում և Տիրինսում: Մինոական ոճից տարբերությունը շատ պարզ է: Միկենյան պալատներն իրականում բլրի վրա կառուցված և ամրացված միջնաբերդեր են: Մինոացիները, որոնք բնակություն հաստատեցին կղզում և կենտրոնացան առևտրի վրա, այլ ոչ թե ընդլայնման, պաշտպանական կառույցների կարիք չունեին:
Ռազմատենչ միկենեցիները ստիպված էին իրենց պալատները շրջապատել զանգվածային պատերով, որոնք հայտնի են նաև որպես կիկլոպյան: Նրանք իրենց անունը ստացել են առասպելական ցիկլոպներից ՝ մեկ աչքով հսկաներ, որոնք, ըստ առասպելների, միակ էակներն էին, որոնք բավականաչափ հզոր էին նման հսկայական պատեր կառուցելու համար: Կիկլոպյան շինարարության ամենաճանաչելի օրինակը Միկենայում գտնվող Առյուծի դարպասն է:
Միկենյան պալատի կենտրոնը ոչ թե Մինոների նման բակ էր, այլ մեգարոն, ուղղանկյուն մեծ դահլիճ, որն օգտագործվում էր պալատական արարողությունների և հասարակական կամ կրոնական միջոցառումների համար: Լրացուցիչ սենյակները հիմնականում քառակուսի են, իսկ հատակագիծը ՝ շատ երկրաչափական, ինչը վկայում է նախատեսված շինարարության մասին:
Մինոյան պալատների դասավորությունը ցույց է տալիս բազմաթիվ հավելվածներ, ուստի թվում է, որ նրանք լրացուցիչ սենյակներ են կառուցել, երբ անհրաժեշտություն է առաջացել: Միկենացիները զարդարում էին նաև իրենց պալատները, սակայն նրանց որմնանկարները պատկերում էին պատերազմի և որսի տեսարաններ, մարտակառքերի և մարտերի ուժեղ մարտիկներ: Նրանք նաև սիրում էին երկրաչափական նախշեր և վառ գույներ:
Գերեզմաններ
Ե՛վ Մինոները, և՛ Միքենյանները իրենց մահացածներին թաղում էին շրջանաձև կառույցներում, որոնք հայտնի էին որպես տոլոս: Պատմաբանները դեռ վիճում են ՝ միկենեցիներն ընդունե՞լ են թոլոսյան ոճը մինոներից, թե՞ ոչ, սակայն նմանությունները ցույց են տալիս, որ ինչ -որ շարունակականություն կար: Այնուամենայնիվ, երկուսի միջև շատ տարբերություններ կան:
Մինոները իրենց տոլոսները կառուցեցին գետնից վեր ՝ փոքր դռներով և կլոր գերեզմաններով: Հնագիտական պեղումները հաստատել են, որ Մինոները իրենց դամբարաններում թաղել են իրենց բնակավայրերի բոլոր բնակիչներին: Մինոական տոլոսի համայնքային կարգավիճակը բացատրում է ճարտարապետական ոճի պարզությունն ու դեկորացիայի բացակայությունը:
Միկենյան տոլոսը, ընդհակառակը, շատ ավելի մեծ էր և ընդհատակյա: Սովորաբար դրանք կառուցված էին բլուրների մեջ ՝ մուտքով, որը կոչվում էր դրոմոս և մոնումենտալ դռնատեղ: Նրանց տոլոներից ոմանք բաղկացած էին մի զույգ սենյակներից, որոնց կենտրոնական թաղման սենյակը շրջանաձև կամ ուղղանկյուն էր:
Երկու տեսակի աստվածաբանության հիմնական տարբերությունը կայանում է դրա նպատակի մեջ: Միկենեցիները պահպանել են կոթողային գերեզմաններ կառավարիչների և ականավոր անհատների համար: Սա բացատրում է նրանց մոնումենտալությունը, ի տարբերություն բոլորի համար նախատեսված Մինոյան տոլոսների ավելի պարզեցված ոճի:
Ամենահայտնի միկենյան տոլոսը Միկենայում գտնվող Ատրեոսի գանձարանն է ՝ հարուստ զարդարված ռելիեֆներով, սյուներով և դեկորատիվ քարերով, ինչպիսիք են կանաչ ալաբաստերը: Այս հարուստ զարդարանքները, ինչպես նաև հուղարկավորության թանկարժեք նվերները, դրդեցին Հենրիխ Շլիմանին ՝ Միկենայի գլխավոր հնագետին, այս գերեզմանը հայտարարել Ագամեմնոնի գերեզման: Այնուամենայնիվ, ժամանակակից հետազոտությունները հաստատել են, որ այս գերեզմանում թաղված մարդը մի քանի հարյուր տարի առաջ է եղել թե՛ Ագամեմնոնից, թե՛ Ատրեուսից:
Կերամիկա և մետաղական արտադրանք
Երկու քաղաքակրթություններն էլ առատորեն զարդարել են իրենց կերամիկական և մետաղյա անոթները, բայց պատկերագրությունը, կրկին, բավականին յուրահատուկ է: Ինչպես նրանց որմնանկարները, այնպես էլ Մինովյան անոթները մի փոքր ավելի դեկորատիվ են: Նրանք հատկապես սիրում էին բաց ֆոնով կերամիկա, որի վրա նկարում էին մարդկանց կամ կենդանիների (հաճախ ծովային արարածներ) կենդանի կերպարներ ՝ ինչ -որ վառ կամ հակապատկեր գույնով:
Միկենացիներն իրենց խեցեգործության մեջ նախընտրում էին մուգ գույները, իսկ նրանց մոտիվները շատ ավելի պարզ էին, երբեմն գրեթե վերացական: Երկրաչափական նախշերի նմանությունը կրկին ակնհայտ է դառնում նրանց կերամիկայի մեջ, որը նրանք հաճախ զարդարում էին եռանկյուններով, շրջանակներով և պտույտներով: Այնուամենայնիվ, չնայած դեկորի նկատմամբ ավելի պարզեցված մոտեցմանը, միկենյան խեցեղենը շատ ավելի բարձր որակի է: Նրանք օգտագործում էին ավելի մաքուր կավ և անոթները կրակում էին ավելի բարձր ջերմաստիճանի վրա:
Միակ տարածքը, որտեղ միկենացիների հմտությունը գերազանցել է մինուացիներին, մետաղագործությունն է:Այնուամենայնիվ, մինոները հմուտ էին մետաղ պատրաստելու մեջ, հատկապես երբ խոսքը վերաբերում էր զարդերին: Նրանց բարձր զարգացած առևտուրը թույլ տվեց նրանց ներմուծել ոսկի, և նրանք կատարելագործեցին օբյեկտի մակերեսին ոսկու մանր ուլունքներ ավելացնելու ֆեյանս տեխնիկան:
Միկենացիները հայտնի են ոսկե մահվան դիմակներ պատրաստելու և թանաքի տեխնիկային տիրապետելու համար, որի ընթացքում նրանք խառնեցին երկու տեսակի մետաղ ՝ առարկայի վրա հակադրություն ստեղծելու համար: Հայտնի Ագամեմնոնի դիմակը հիանալի օրինակ է բարակ ոսկե թերթերի օգտագործման և մոտիվը դաջելու կամ դաջելու համար:
Կավե արձանիկներ
Մինոները հայտնի են իրենց կին աստվածուհիների արձանիկներով, որոնցից, հավանաբար, առավել ճանաչելի է Օձի աստվածուհին: Նրանց աստվածուհիների արձանիկներն ընդգծում էին կանացի հատկանիշները, և դրանք սովորաբար դրանք ստեղծում էին ֆեյանսից ՝ ներկված վառ գույներով:
Միկենյան կավե արձանիկները, ընդհակառակը, շատ ոճավորված են: Նրանք, կարծես, ժառանգել են կանացի կերպարների մինոյանական նմանություն, այդ իսկ պատճառով պտղաբերության աստվածուհիների պատկերները ամենահաճախ հանդիպած հնագիտական գտածոն են, երբ խոսքը վերաբերում է քանդակագործությանը: Չնայած որոշ չափով վատ կատարմանը, այս արձանիկները նշանակալի դեր խաղացին միկենյան կրոնի մեջ, քանի որ հնագետները տարբեր վայրերից հայտնաբերեցին ավելի քան հինգ հարյուր արձանիկ:
Այսպիսով, երկու քաղաքակրթություններն էլ ինչ -որ կերպ խաղացին իրենց դերը ՝ իրենց հետևից թողնելով անջնջելի հետք արվեստի պատմության մեջ և ոչ միայն:
Շարունակելով թեման ՝ կարդացեք նաև մասին որն է Օսմանյան կայսրության արվեստը և որն է դրա հիմնական գաղտնիքը:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչպես Ռուսաստանում կանայք էին կոչվում, կամ Ո՞րն էր տարբերությունը աղջկա և աղջկա միջև
Գեղեցիկ սեռը կարելի է անվանել և՛ աղջիկ, և՛ աղջիկ: Միայն առաջինն է արժանի հնչում, իսկ երկրորդ տարբերակը `մերժողական: Ինչպե՞ս էր հին ժամանակներում: Ստացվում է, որ ավելի վաղ Ռուսաստանում այս բառերի միջև կար մի ամբողջ սոցիալական բաց: Բարձր խավի ներկայացուցիչը երբեք իր աղջկան աղջիկ չէր անվանի, բայց հասարակ մարդկանց շրջանում դա շատ տարածված էր: Միևնույն ժամանակ, կանայք չէին վիրավորվում, քանի որ այս տարբերակը սովորական զրույցի եղանակն էր: Կարդացեք, թե ինչի համար է ներդրվել
Ո՞րն է տարբերությունը X, Y և Z սերունդների միջև, և ինչու է նրանց համար այդքան դժվար միմյանց հասկանալը
Դժվար թե որևէ մեկը պնդի, որ տարբեր տարիքի մարդիկ ունեն կյանքի տարբեր արժեքներ և առաջնահերթ ուղեցույցներ: «Հայրերի և երեխաների» տխրահռչակ հակամարտությունը, և այս հասկացության ամենալայն իմաստով, պարզվում է, որ շատ տրամաբանորեն հիմնավորված է, եթե դիտարկվի սերունդների տեսության պրիզմայով: Ինչու է այն ծագել, ինչ է դա և ինչպես են սերունդները տարբերվում միմյանցից: Եվ որ ամենակարևորն է, ո՞րն է մեզ սպառնալիք generation սերունդը ՝ պատրաստվելով հասուն տարիքի:
Ինչ են հագնում քահանաներն ու վանականները, կամ Ո՞րն է տարբերությունը թևնոցի և խալաթի միջև
Քահանաները, ինչպես, ի դեպ, վանականները, չեն կարող շփոթվել որևէ մեկի հետ, այնքան օրիգինալ է նրանց տեսքը, որը դարեր շարունակ մարմնավորել է Ուղղափառ եկեղեցու ավանդույթները: Այնպիսի տպավորություն է ստեղծվում, որ պարզապես սովորական մարդկանցից, աշխարհիկներից տարբերվելու ձգտմամբ, եկեղեցին անսասան է պահում սարկավագներին, քահանաներին, եպիսկոպոսներին, վանականներին հագնվելու կանոնները, չի ճանաչում այս ոլորտում նորամուծությունները, որոնց շնորհիվ ժամանակակից ներկայացուցիչները ուղղափառ հոգևորականությունը գրեթե նման է իր նախորդներին
Ո՞րն է տարբերությունը փարիզյան Մոնմարտրի և Մոնպառնասի միջև, և ինչու են այդ վայրերն այդքան գրավում արվեստագետներին
Մինչև 1910 -ականների վերջը բոլոր արվեստագետները ձգտում էին Փարիզի Մոնմարտր ժողովրդավարական կյանքի պայմանների և ստեղծագործական զարգացման հատուկ ոգեշնչող մթնոլորտի պատճառով: Այնուամենայնիվ, այս վայրը գտնվում էր քաղաքի կենտրոնական հատվածից բավականին հեռու, ինչի կապակցությամբ Մոնմարտրը շուտով ունեցավ «մրցակից» ՝ Մոնպառնասը: Եվ հետո վերջինս դարձավ իդեալական փոխզիջումային տարբերակ Փարիզի ստեղծագործական միջավայրի համար:
Մոնեն բծեր են, Մանեն `մարդիկ. Ինչպես տարբերել իմպրեսիոնիզմի երկու վարպետների միջև
Նրանց ծանոթությունը սկսվեց մեծ հակամարտությունից, սակայն հետագայում նրանք դարձան հիանալի ընկերներ: Մոնետ-Մանեն երկար հարգված բարեկամության պատմություն է, որը հիմնված է մեծ հարգանքի և փոխօգնության վրա: Երբ Մոնեն ֆինանսական դժվարությունների մեջ էր, նա օգնության համար դիմեց Մանեին: Մանեն ոչ միայն երբեք չի հրաժարվել գործընկերոջը օգնելուց, այլ այն բանից հետո, երբ իմացել է Մոնեի առաջին կնոջ ՝ Կամիլայի հիվանդության մասին, դուրս է գրել Կլոդի բոլոր պարտքերը: Մոնեի ազդեցության շնորհիվ Մանեն ավելի հաճախ նկարում էր դրսում և պայծառացնում իր ներկապնակը: Դա հեշտ չէր