Բովանդակություն:
Video: «Անտեսանելի արտիստը», ով նկարներ է ստեղծում մարդկանց վրա, ինչպես կտավների վրա
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Քանի որ այսօր քաղաքացիական բողոքի ակցիաները Չինաստանում շարունակում են մնալ խստիվ արգելված, չինացի հայտնի նկարիչ-լուսանկարիչ, մարդկանց բնօրինակ ստեղծագործական քողարկման վարպետ, Լյու Բոլին հորինել են հասարակության հրատապ խնդիրների վերաբերյալ սեփական կարծիքներն ու տեսակետներն արտահայտելու յուրահատուկ տեխնիկա: Աշխատելով իր մասնագետների թիմի հետ ՝ Բոլինը, կարծես, լուծարեց իրեն և իր աշխատակիցներին տիեզերքում ՝ միաձուլվելով շրջակա միջավայրի հետ, ինչը շեշտում է, որ ժամանակակից մարդը անտեսանելի է և փոքր նշանակություն ունի պետական մարմինների և իշխանության համար:
Իր օգնականների օգնությամբ նա օրգանապես տեղավորվում է քաղաքային և բնական լանդշաֆտների, ինչպես նաև սուպերմարկետների և արվեստի տարբեր գործերի մեջ: Որպես կտավ ՝ Բոլինը կարող է կանգնել, առանց տեղաշարժվելու, մի վայրում մի քանի ժամ ընտրված ֆոնի վրա, մինչ օգնականները նկարում են նրան ոտքից գլուխ ՝ փորձելով խառնվել միջավայրի հետ:
Հենց այս տեխնիկան էր, որ նկարչին բերեց համաշխարհային համբավ: Լյու Բոլինը ստեղծեց մի քանի լուսանկարների շարք, որոնցում նա ամբողջովին միաձուլվում է շրջակա տարածության հետ: Առաջին հայացքից նման օպտիկական պատրանքը սովորական լուսանկարի է նման, բայց եթե ուշադիր նայես, դրա վրա մարդ կտեսնես:
Երբ ստեղծում եք գեղարվեստական լուսանկարներ, որոնք ընկղմում են դիտողին անհանգստության և անորոշության մթնոլորտում, նկարիչը չի օգտագործում թվային ուղղման մեթոդներ. Անտեսանելիության էֆեկտը ձեռք է բերվում մանրակրկիտ քողարկմամբ, որն ընդօրինակում է ֆոնը:
Ինչպես նշվեց վերևում, նկարչի գրեթե բոլոր աշխատանքները նվիրված են ժամանակակից հասարակության արդիական խնդիրներին: Այսպիսով, 2005 թ. Պեկինում անցկացվող «Թաքնվիր քաղաքում» արվեստի նախագիծը բողոքի ակցիա էր Սու iaզիա Կան միջազգային արվեստի ճամբարի ոչնչացման դեմ:
Լյու Բոլինը իրականացրել է նաև արվեստի մեկ այլ նախագիծ, որի միջոցով նա փորձել է հանրության ուշադրությունը հրավիրել Չինաստանի և այլ խոշոր քաղաքների օդի աղտոտվածության խնդիրների վրա: Այս ֆոտոսեսիան նվիրված էր սարսափելի մառախուղին, որից հետո Պեկինում աղտոտվածության մակարդակը հասավ կրիտիկական վտանգավոր «կարմիր մակարդակի», որին հաջորդեց բնապահպանական աղետը:
Սա Չինաստանի բնակչության մի տեսակ խորհրդանիշ է, որը շուտով կարող է արագորեն նվազել քանակական առումով:
Լյու Բոլինի աշխատանքները գրեթե միշտ հագեցած են սոցիալական խնդիրներով և հաճախ ունենում են իրենց նախապատմությունը: Դրանք դիտողի համար դառնում են հասկանալի փաստերին կամ իրադարձություններին: Օրինակ ՝ «Միգրանտներ» լուսանկարների շարքը, որն արտացոլում է նավամատույցի և ժանգոտ նավերի ֆոնին քողարկված բազմաթիվ մարդկանց, հիշեցնում է 2013 թվականի ողբերգական իրադարձությունը, երբ Աֆրիկայից միգրանտները, այդ թվում ՝ վեց երեխա, փորձում էին լողալ Չինաստան և մահացել է բառացիորեն Լիդո լողափից մի քանի մետր հեռավորության վրա: Քիչ փախստականներ, որոնք երկար ճանապարհորդության են մեկնել, կարողացել են հասնել Չինաստանի ափեր, մեծ մասը մահացել է ճանապարհին: Եվ հրաշքով, ողջ մնացածները, որքան թուլացած և ուժասպառ, որ գործնականում հասել էին ափ, չէին կարող լողալ մի քանի մետր հեռավորության վրա և մահացել:
Մի սարսափելի տեսարան ցուցադրեց Լյու Բոլինը Լիդո լողափին ՝ ստեղծելով ներկված մարմինների տեղադրում, որոնք, կարծես լուռ ուրվականներ, հավիտյան կպահպանեին ժանգոտ նավերը:
Մի քանի փաստ չինացի անտեսանելի նկարչի կենսագրությունից
Նկարիչ Լյու Բոլինը (ծն. 1973 թ.) Ծագում է Չինաստանի Շանդունգ նահանգից: Նա այժմ ապրում և աշխատում է Պեկինում: Բոլինը ստացել է իր կերպարվեստի բակալավրը Շանդոնգ նահանգի գեղարվեստի քոլեջից 1995 թվականին, իսկ գեղարվեստի մագիստրոսը ՝ Պեկինի կենտրոնական գեղարվեստի ակադեմիայի կողմից 2001 թվականին: Այսօր նրա եզակի լուսանկարները հաջողությամբ ցուցադրվում են աշխարհի թանգարաններում և պատկերասրահներում:
Վերջերս նկարիչը աշխատում էր կենդանի մարդկանց վրա դասական նկարների վերարտադրության վրա: Ամենահայտնի նկարը Լեոնարդո դա Վինչիի «Մոնա Լիզան» և Պաբլո Պիկասոյի «Գերնիկան» են: Ի տարբերություն նախորդ ստեղծագործությունների, հեղինակը օգտագործեց մի խումբ մարդկանց, որոնց վերևում նկարների «քողարկումը» մանրամասնորեն կիրառվեց ՝ դրանով իսկ ստիպելով անձին գործնականում լուծարվել:
Շարունակելով ժամանակակից արվեստի թեման, որը տպավորում է իր անկանխատեսելիությամբ, կարդացեք. Մաթեմատիկան նկարչության ծառայության մեջ. Անյա Աբակումովայի եզակի նկարներ բազմագույն թելերից:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Արտիստը պատմական փաստաթղթերի հիման վրա ստեղծում է մեծ կոմպոզիտորների կյանքի նման 3D պատկերներ
Կցանկանա՞ք ձեր աչքերով տեսնել կենդանի Մոցարտ կամ կենդանի Շուման: Իսկ գուցե դուք դեմ չէի՞ք անցնել անցյալ դարի կեսերին և տեսնել ձեր աչքերով Մերիլին Մոնրոյին: Ոչ թե հեռուստաէկրանին, այլ այսպես ՝ կենդանի: Հադի անունով նկարիչը պարզեց, թե ինչպես դա անել: Ոչ, նա չի հորինել ժամանակի մեքենա: Նա պարզապես վերստեղծում է հայտնի մարդկանց դիմանկարներն ու լուսանկարները 3d- ով ՝ այնքան հմտորեն, որ թվում է, թե սև ու սպիտակ կինոյի ականավոր կոմպոզիտորներն ու դերասաններն իսկապես հարություն են առել
Արտիստը եռաչափ նկարներ է կենդանացնում օդում `ժամանակակից տեխնոլոգիաներով
Ներկա դարաշրջանում մարդկության կյանքի ավելի ու ավելի քիչ ոլորտներ կան, որոնցում բարձր տեխնոլոգիաների ժամանակակից նվաճումները ներգրավված չեն լինի: Օրինակ, ոչ վաղ անցյալում վիրտուալ իրականությունը դիտվում էր բացառապես որպես նոր ուղղություն խաղերի և էլեկտրոնային սիմուլյացիաների ոլորտում: Այսօր այս տեխնոլոգիան ավելի ու ավելի նոր հորիզոններ է նվաճում:
Ամբողջ աշխարհ օդագնացության վրա. Ֆանտաստիկ նավեր և մեքենաներ գունավոր կտավների վրա
Amazարմանալի նավերը, օդային նավերն ու ինքնաթիռները լիտվացի նկարիչ Մոդեստաս Մալինաուսկասի կտավների բազմաթիվ թեմաներից միայն մեկն են: Այնուամենայնիվ, այս կախարդական փոխադրամիջոցներն այնքան անսովոր և գունեղ են, որ դրանք, անշուշտ, արժանի են հատուկ ուշադրության:
Waterրաներկ բնապատկերներ `լույսով հագեցած նկարներ, մելամաղձոտ և անտեսանելի ջերմություն
«Պետք չէ նկարել այն, ինչ տեսնում ես: Նկարիր լույսը ՝ իրերը կյանքի կոչելու համար », - ասաց նկարիչ Թոմաս Շալլերը, ով ստեղծեց տասնյակ նկարներ, որոնցում ջրաներկ լանդշաֆտները սառած էին: Նրա ստեղծագործությունները բալզամ են հոգու համար ՝ մելամաղձության և տխրության հպումով: Lightերեկային շողերի մեջ ընկղմված փողոցներ, շենքեր, որոնք ստվերում են քաղաքի հրապարակները, մարդիկ զբաղված են իրենց բիզնեսով
Ամենօրյա տեսարաններից մինչև «մերկ» ժանրի նկարներ. 19 -րդ դարից նման տարբեր կանայք Ֆիրս Zhուրավլևի իսկական կտավների վրա
Նկարչի ռուսական կյանքի հայտնի նկարիչ և գիտակ Ֆիրս Սերգեևիչ uraուրավլևի լավագույն գործերը հավասար են 19 -րդ դարի ռուսական ռեալիստական արվեստի մեծագույն վարպետների կտավներին: Տաղանդավոր գեղանկարչի աշխատանքների պատկերասրահը վկայում է, որ իր ստեղծագործության մեջ նրան հատկապես գրավել է կանացի թեման, որը թեև ոչ առաջին, բայց շատ նշանակալից տեղ է: Դա Ֆիրս uraուրավլևն էր, որը 19 -րդ դարի երկրորդ կեսին ռուսական արվեստի պատմության մեջ առաջիններից մեկն էր, ով մերկացրեց և ցուցադրեց գեղեցիկ կին