Ինչ ծաղրանկարներ էին գծել հին եգիպտացիները ՝ Լեոնարդո դա Վինչին, և ինչը ծաղրում են այսօր

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Carաղրանկարը մարդուն կամ երևույթին ծաղրելու միջոց է `չափազանցնելով, սրելով և ընդհանրապես խեղաթյուրելով դրա որոշակի հատկանիշներն ու հատկությունները: Առաջին հայացքից տարօրինակ է ծաղրանկարը համարել արվեստի ժանրերից մեկը ՝ հաշվի առնելով դրա մատչելիությունը և դիտողի ընկալման հեշտությունը: Այնուամենայնիվ, գրաֆիկայի և գեղանկարչության զարգացման այս ձևը ուղեկցեց մարդկության հասարակության գոյության բազմաթիվ դարեր ՝ արտացոլելով իրականության նկատմամբ ժամանակակիցների վերաբերմունքի բուն էությունը ՝ միաժամանակ շրջանցելով ծաղրանկարիչների համար անփոխարինելի սահմանափակումներն ու արգելքները: Սա նշանակում է, որ ծաղրանկարի երևույթին նայելն ուշադրության է արժանի:

Անտիկ ժամանակաշրջանի մուլտֆիլմեր

Առասպելների ծաղրանքը, նվաստացումը, հերքումը հիմնական նպատակներն են, որոնք հետապնդել են ծաղրանկարիչները բոլոր ժամանակներում: Oftenաղրի առարկան հաճախ այս աշխարհի հզորներն էին, օրինակ ՝ Հին Եգիպտոսը թողեց մի շարք պաշտոնյաների պատկերներ, որոնք կարելի է ծաղրանկար համարել: Որպես կանոն, փարավոնը չէր ծիծաղում նրա «աստվածային» էության պատճառով:

Հին հույները, լինելով իրենց մտքերում շատ ավելի ազատ, օգտագործում էին հզորությամբ և գլխավորությամբ նկարների հնարավորությունները. Ամֆորա և խեցեղենի այլ տեսակներ նկարելիս արվեստագետները հաճախ երգիծական ոգով պատկերում էին և՛ քաղաքական գործիչներին, և՛ պարզապես նշանավոր քաղաքաբնակներին, և՛ Օլիմպոսի աստվածներին: հաշվի առնելով, այնուամենայնիվ, իրենց բարկությունը կրելու ռիսկը:

Բայց հռոմեական կայսրերի օրոք ծաղրում էին միայն կայսերական իշխանության թշնամիներին ՝ բարբարոսական ցեղերի ներկայացուցիչներին, որոնք պատկերված էին որպես դիտավորյալ թրծված, կենդանիների մաշկով հագած: Շատ հին ծաղրանկարներ ստեղծվել էին ընդգծված էրոտիկ երանգներով, օրինակ ՝ որմնանկարները ավերված Պոմպեյ քաղաքի տների պատերին:

Վերածննդի դարաշրջանի մուլտֆիլմեր

Նոր դարաշրջանի մուլտֆիլմերի առաջացումը կապված է Լեոնարդո դա Վինչիի անվան հետ: Նա ստեղծեց «Հինգ գրոտեսկ գլուխ» ՝ մարդկային դեմքերի պատկերներ ՝ դրանց բնորոշ գծերի ակնհայտ աղավաղումներով ՝ արտահայտչականության բարձրացման ուղղությամբ:

Վերածնունդը բացեց ճանապարհը գրաֆիկայի այս նոր ժանրի `ծաղրանկարի համար, ոչ միայն այն պատճառով, որ արվեստագետները սկսեցին ավելի հաճախ դիմել« մարդկային »առարկաներին վիզուալ արվեստում, այլև նոր տեխնոլոգիաների շնորհիվ, որոնք հնարավորություն տվեցին ստեղծել մատչելի և փորագրություններ հասկանալի է շատ դիտողների համար: Նկարները սկսեցին պատրաստվել «տախտակների» վրա ՝ տարբեր նյութերից (փայտ, պղինձ, քար), այնուհետև թղթի վրա տպագրություններ անել, ինչը Եվրոպայում լայն տարածում գտավ 15 -րդ դարում տպագրության սկիզբով: Անկեղծ, իրենց կտավների վրա չափազանց կրոնասիրությունը ծաղրող նկարիչների թվում էր, մասնավորապես, Բոլոնիայից նկարիչ Աննիբալ Կարաչին, որին, ի դեպ, հենց «ծաղրանկար» տերմինի ստեղծման հեղինակն է համարում:

Փորագրության, ինչպես նաև դրա սորտերի փորագրման մեջ աշխատել են նաև հայտնի վարպետ նկարիչներ, ինչպիսիք են Լուկաս Կրանախը, Պիտեր Բրյուգել ավագը, ովքեր անդրադարձել են իրենց սոցիալական սուր թեմաներին: սյուրռեալիզմի նախակարապետը, սակայն, մեկնաբանումը նրա նկարներում պատկերված սյուժեները դեռ վիճելի են:

Մուլտֆիլմի ժանրի ծաղկման շրջանը

Վերածննդի դարաշրջանը, որին հաջորդեց Ռեֆորմացիան, ճանապարհ ստեղծեց շատ ստեղծագործողների համար մուլտֆիլմերի ժանրում:Ամենից հաճախ «զվարճալի սավանների» վրա տարածված նկարները ծաղրում էին պետական պաշտոնյաներին և կրոնական էլիտայի ներկայացուցիչներին, հասարակության բարքերին, սոցիալական և մշակութային կյանքի հնացած կամ, ընդհակառակը, չափազանց առաջադեմ երևույթներին:

Քաղաքական գործիչները գիտեին նման քարոզչության ուժը, և, հետևաբար, շատ հաճախ բռնապետերը ստիպված էին իսկական պատերազմ հայտարարել ծաղրանկարիչներին: Պատմությունը նշում է կայսր Նապոլեոնի ծայրահեղ հակակրանքն այն նկարների հեղինակների նկատմամբ, որոնք ծաղրում էին նրան: Այն այնքան ուժեղ էր, որ գեներալ Կուտուզովը բացեց հատուկ տպարան Բոնապարտի մուլտֆիլմերի վերարտադրության համար:

Carաղրանկարը հնարավորություն տվեց քարոզչություն իրականացնել հասարակ մարդկանց շրջանում, նույնիսկ առանց գրագիտության, այն հասանելի էր հանրությանը և իր հեգնական բնույթի պատճառով չափազանց տարածված էր: Այդ պատճառով ծաղրանկարի ժանրը տարածված էր ամբողջ Եվրոպայից ժամանած արվեստագետների շրջանում ՝ ժամանակի ընթացքում տարածվելով Նոր Աշխարհի հողերում:

Theաղրանկարը փառաբանող իտալացիների շարքում, և Պիեռ Լեոնե Գեզին, որը ստեղծեց 18 -րդ դարում, չնայած թղթի վրա իր կերպարների դիմագծերի խիստ աղավաղմանը, կարողացավ նրանց նմանությունը հաղորդել իրական նախատիպերին: Անգլիացի քաղաքական գործիչները և իշխող դինաստիան ծաղրի ենթարկվեցին ծաղրանկարիչ Jamesեյմս Գիլրեյը, ով հետագայում անցավ ֆրանսիական և սոցիալական երգիծանքին իրենց ստեղծագործություններում:

19-րդ դարը նշանավորեց ծաղրանկարների ծաղկումը հետհեղափոխական Ֆրանսիայում: Փարիզում նույնիսկ հայտնվեց «icաղրանկար» ամսագիրը, որը հիմնադրել էր նկարիչ և լրագրող Շառլ Ֆիլիպը: Ֆիլիպը հայտնի դարձավ Ֆրանսիայի թագավոր Լուի -Ֆիլիպի պատկերների շնորհիվ, որի դեմքը նա փոխարինեց տանձով. Նմանությունն այնքան լավ նկատվեց, որ գծանկարը լրացուցիչ մանրամասներ չէր պահանջում դիտողին իր վեհության մտքին ուղղելու համար: Գրաքննությունը, իհարկե, դեռ մարեց ծաղրանկարչի հետ ՝ նրան ծանր տուգանքներ կիրառելով թագավորին վիրավորելու համար, սակայն հասարակության շրջանում Ֆիլիպոնի ժողովրդականությունը աներևակայելի բարձր էր:

Ֆիլիպոնի անունը հաճախ հայտնվում էր Օնորե Դաումյեի ծաղրանկարների ներքո, ով աշխատում էր նույն ամսագրում և ձեռք էր բերում իր ժամանակի քաղաքական երգիծանքի մեծագույն վարպետի համբավը: Գրաքննության հետապնդումից պաշտպանվելու համար Դաումյեն ստեղծեց կեղծ հավաքական պատկերներ և դրանք օգտագործեց իր գծագրերում: Ս. Բոդլերը Դաոմյերին ճանաչեց որպես «ծաղրանկարչությունը լուրջ արվեստի ժանր» դարձնողներ:

Այնուամենայնիվ, չնայած հասարակական կյանքում առաջադիմության նկատմամբ ընդհանուր միտումին, ֆրանսիացի ծաղրանկարիչներն ինչ -որ առումով իրենց դրսևորեցին որպես հետադիմական: Օրինակ, իմպրեսիոնիստների առաջին ցուցահանդեսն ուղեկցվեց նորարար նկարիչների գործունեության ծաղրանքի ու երգիծական գնահատականների ավալանշով:

Քսաներորդ դարի հետ ծաղրանկարը մտավ իր զարգացման նոր շրջան և դարձավ քաղաքական պայքարի գործիք ոչ միայն անհատների և նրանց համայնքների, այլև ամբողջ պետությունների: Այնուամենայնիվ, կերպարվեստի այս օրինակների մեջ կան տաղանդավոր և արդեն դասական ստեղծագործություններ: Սրանք, առաջին հերթին, Herluf Bidstrup- ի գծանկարներն են, ծաղրանկարիչ, ով անհավանական ճանաչում ստացավ ԽՍՀՄ տարածքում: