Բովանդակություն:
Video: Բարձր Վերածննդի տիտանները. Ովքեր են նրանք և ինչ ներդրում ունեն արվեստի պատմության մեջ
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Վերածնունդը վերաբերում է իդեալների վերագտմանը դասական հնությունից: Նկարիչներն այլևս չէին մտածում հնագույն արվեստի մասին: Նրանք այժմ ունեին գործիքներ, տեխնոլոգիա, գիտելիք և վստահություն ՝ իրենց ուղղությամբ ստեղծագործելու համար: Ընդհանուր առմամբ, Վերածնունդը հեղափոխություն էր ռեալիզմի մեջ, նկարիչներն ու քանդակագործները մշակեցին նոր տեխնիկա `իրենց աշխատանքն ավելի իրատեսական դարձնելու համար:
Բարձր Վերածնունդը նաև ներկայացնում էր հանճարների կոնվերգենցիան ՝ տաղանդների աներևակայելի հարստություն, որը կենտրոնացած էր միևնույն տարածքում միևնույն ժամանակ: Թեև այս վերածնունդը տեղի է ունեցել ստեղծագործական բազմաթիվ ոլորտներում ՝ Դանթե Ալիգիերիի պոեզիան, Ֆիլիպո Բրունելեսկիի ճարտարապետությունը, Գալիլեոյի գիտափորձերը, վիզուալ արվեստի գործերը հանդես են գալիս որպես Վերածննդի դարաշրջանի ամենանշանավոր ներկայացում:
Մի դարաշրջանի տևողություն
Մոտ 1300 -ից մինչև 16 -րդ դարի կեսերը զարգանալով, իտալական վերածնունդը արվեստի պատմության ամենակարևոր և պտղաբեր ժամանակաշրջաններից մեկն էր: Լեոնարդո դա Վինչին սկսեց ստեղծել իր ամենահայտնի ստեղծագործությունները 1480 -ական թվականներին, ուստի արվեստի պատմաբանների մեծամասնությունը համաձայն է, որ 1480 -ականները Բարձր Վերածննդի սկիզբն էր: Ռաֆայելը մահացավ 1520 թվականին, և կարելի է պնդել, որ մահը նշանավորեց Բարձր Վերածննդի ավարտը: Անկախ ամեն ինչից, դա Բարձր Վերածնունդն էր, որը տևեց ոչ ավելի, քան քառասուն տարի:
Վերածննդի վայրը
Բարձր Վերածննդի հիմքերը ծագել են մասամբ Միլանից (ներկայացված է Լեոնարդոյի ստեղծագործությամբ), մասամբ Ֆլորենցիայից (Միքելանջելոյի ստեղծագործությամբ), մասամբ ՝ հյուսիսային և կենտրոնական Իտալիայի շրջաններից և Հռոմից ամբողջությամբ: Վենետիկը լի էր իր գեղարվեստական հանճարներով:
«Մեծ երեք անուն»
Այսպես կոչված Բարձր Վերածննդի «Մեծ եռյակ» էին Լեոնարդո դա Վինչին, Միքելանջելո Բուոնարոտին և Ռաֆայել Սանտին: Նրանք միասին համարվում են Բարձր Վերածննդի արվեստի նոր, դինամիկ, մոնումենտալ և հոգեբանորեն հուզիչ մոտեցման հայրեր: Իհարկե, տաղանդների այս եռյակը արժանի է ամեն փառքի, բայց դրանք Վերածննդի արվեստի միակ հանճարները չէին: Վերածննդի դարաշրջանի շատ տասնյակ, եթե ոչ հարյուրավոր մարդիկ կային:
Լեոնարդո դա Վինչի
Bնվել է 1452 թվականի ապրիլի 15 -ին, մահացել 1519 թվականի մայիսի 2 -ին (67 տարեկան) Լեոնարդո դա Վինչին, թերևս Վերածննդի դարաշրջանի ամենահայտնի նկարիչը, որը հայտնի է իր «Մոնա Լիզա» և «Վերջին ընթրիք» գլուխգործոցներով: Ոչ մի այլ ժպիտ այնքան շահարկումներ չի առաջացրել, որքան Մոնա Լիզան: Երիտասարդ կինը ՝ Լիզա դել ocոկոնդոն, որին 16 -րդ դարի սկզբին դա Վինչին հավերժացրել է, ունի աշխարհի ամենահայտնի ժպիտը: Նա շատերի կարծիքով համարվում է բոլոր ժամանակների ամենատաղանդավոր և խելացի մարդկանցից մեկը: «Վերածննդի մարդ» տերմինը (մարդ, ով շատ բաներ հավասարապես լավ է անում) այսօր օգտագործվում է դա Վինչիի նման մարդկանց բնութագրելու համար: Լեոնարդոյի հայտնի ստեղծագործություններից է Վիտրուվյան մարդու նկարը: Սա կատարյալ համամասնությամբ մարդու պատկեր է ՝ հիմնված հռոմեացի ճարտարապետ Վիտրուվիուսի գրառումների վրա:
Միքելանջելո
Bնվել է 1475 թվականի մարտի 6 -ին, մահացել 1564 թվականի փետրվարի 18 -ին (88 տարեկան) Դա Վինչիի ժամանակակիցներից և, հավանաբար, Վերածննդի դարաշրջանի ամենամեծ նկարչի կոչման հավակնորդը Միքելանջելո դի Լոդովիկո դի Լեոնարդո դի Բուոնարոտի Սիմոնին էր:Միքելանջելոն ծնվել է դա Վինչիից 13 տարի անց և հետևել է նրա հետքերին ՝ որպես Վերածննդի դարաշրջանի մարդ: Նա կայացած նկարիչ, բանաստեղծ, ճարտարապետ և ճարտարագետ էր: Նրա ամենահայտնի գործը Դավիթի քանդակն է, որն ավարտվել է 16 -րդ դարի սկզբին: Գրեթե 15 ոտնաչափ Դավիթը պատկերում է Դավիթի աստվածաշնչյան կերպարը սպիտակ մարմարով: Միքելանջելոյի մյուս նշանավոր գործերից են Պիետայի արձանը և Վատիկանում գտնվող Սիքստինյան կապելլայի առաստաղը: Վատիկանի Սիքստինյան մատուռում նա նկարել է արևմտյան արվեստի պատմության ամենատպավորիչ որմնանկարներից երկուսը ՝ տեսարաններ Genննդոց առաստաղից և Վերջին դատաստանը ՝ զոհասեղանի պատին: Միքելանջելոն չորս տարվա ընթացքում ավարտեց մատուռի առաստաղի հիանալի որմնանկարները: Կոմպոզիցիան զբաղեցնում է ավելի քան 500 քառակուսի մետր տարածք և ներառում է ոչ պակաս, քան 300 կերպար: դա, անկասկած, աննախադեպ արվեստի գործ է, որը տարիների ընթացքում ազդել է շատ բարոկկո արվեստագետների վրա:
Ռաֆայել
Ornնվել է 1483 թվականի գարնանը, մահացել 1520 թվականի ապրիլի 6 -ին (37 տարեկան) Ռաֆայելը հայտնի է որպես իտալական Վերածննդի մեծ վարպետներից երրորդը: Նա երիտասարդ վարպետ էր, փայլուն ձուլող և սինթեզատոր նախորդի համար: Նա իր նրբագեղ կերպով համադրեց թե՛ Լեոնարդոյի և թե՛ Միքելանջելոյի բազմաթիվ նորամուծությունները, ինչը մասամբ արդարացնում է Ռաֆայելի մասին վերջինիս հետմահու դատողությունը. Նա ծնվել է 1483 թվականին և նրա ստեղծագործությունները չափազանց ազդեցիկ էին նույնիսկ նրա կենդանության օրոք: Ռաֆայելն ապրեց 37 տարեկան, բայց իր կարճ կյանքի ընթացքում նա ստեղծեց հսկայական թվով աշխատանքներ, ներառյալ նկարներ, որմնանկարներ, տպագրություններ և շատ ավելին: Նրա ամենահայտնի աշխատանքներից է Աթենքի դպրոցի որմնանկարը: Դա Վերածննդի արվեստի և մշակույթի դասական օրինակ է: Աթենքի դպրոցը, որը Վատիկանի Առաքելական պալատի որմնանկարների շարք է, առաջարկում է տեխնիկական բարդության, գծային հեռանկարի սինթեզ `նուրբ ճարտարապետության և փիլիսոփայական իդեալների մարմնավորման միջոցով: Որմնանկարները պատկերում են հնության ամենահայտնի մտքերը (կամարի կենտրոնում պատկերված են Պլատոնը և Արիստոտելը), ինչպես նաև նկարչի ժամանակակիցներից մի քանիսը, այդ թվում ՝ Լեոնարդոն, Միքելանջելոն և ինքը ՝ Ռաֆայելը:
ՀԱՄԵՄԱՏԱԿԱՆ ՏԵFԵԿԱՏՎՈԹՅՈՆՆԵՐ
Խորհուրդ ենք տալիս:
1990 -ականների ապստամբ և ռոքեր 6 լավագույն աղջիկները. Ինչ են նրանք անում և ինչ տեսք ունեն այսօր
Նրանք ասում են, որ մարդիկ ժամանակի ընթացքում փոխվում են: Սա վերաբերում է ոչ միայն արտաքին տեսքին, այլև կյանքի հայացքին: Երիտասարդական բողոքը, անցյալ սերունդների սոցիալական արժեքների մերժումը, ժամանակի ընթացքում, պետք է փոխարինվի մտածված որոշումներով և սեփական կյանքի իմաստուն և հանգիստ վերլուծությամբ: Բայց արդյո՞ք դա: Փոխվե՞լ են անցյալի ռոքերներն ու ապստամբները: Հետաքրքիր է համեմատել նրանց պատկերներն ու երգերը առաջ և հետո, քանի որ այս պայծառ աղջիկներն արդեն քառասունն անց են, և նրանք, հավանաբար, իրենց ճակատագրում ունեցել են իրադարձություններ, որոնք կարող են հանգստացնել նրանց:
Ամերիկայի ամենաթանկարժեք և ամենամեծ մասնավոր տները. Ինչ տեսք ունեն նրանք և ովքեր են սեփականատերերը
Միլիոնատերերի հայտնի կլանի հիմնադիր Կոռնելիուս Վանդերբիլտը փոքր ֆերմերի որդի էր և երիտասարդության տարիներին մորից 100 դոլար փոխառություն վերցրեց ՝ բարջ գնելու համար: Նրան հաջողվեց կուտակել բազմամիլիոն դոլար կարողություն, որը նրա սերունդները վատնեցին ընդամենը երեք սերնդի ընթացքում: Irsառանգներից մեկն ասաց. Ամենահարուստ ընտանիքի փլուզման պատճառները
Ո՞վ դարձավ փոփ երաժշտության արքա Մայքլ acksեքսոնի երեխաները. Ինչ են նրանք անում, ինչին են հասել և ինչ տեսք ունեն
Ամբողջ աշխարհում միլիոնավոր մարդկանց համար Մայքլ acksեքսոնը հավերժ կմնա կուռք, գեղարվեստական հսկայական տաղանդի վառ օրինակ: Լեգենդար «էստրադայի արքայի» մահից անցել է 11 տարի, սակայն նրա ստեղծագործական և անձնական կյանքը մինչ օրս շարունակում է բուռն քննարկումների առարկա մնալ: Այսօր մենք չենք անդրադառնա ո՛չ ստեղծագործության թեմային, ո՛չ էլ մեղադրանքների բծախնդիր թեմային ՝ հեռու կամ իրական: Այսօր մենք կխոսենք փոփ աստղի երեխաների մասին: Ի վերջո, նրա մահից հետո մնացին ոչ միայն բազմաթիվ երգեր և տեսահոլովակներ, այլև
Ինչ է ճշմարիտ և ինչ է գեղարվեստական գրականություն սիրահարված նկարչի և միլիոն կարմիր վարդերի պատմության մեջ
Ալլա Պուգաչովայի «A Million Scarlet Roses» երգը, որը Ռեյմոնդ Պոլսը ստեղծել է Անդրեյ Վոզնեսենսկու ոտանավորներով, պատմում է դերասանուհու նկատմամբ աղքատ արտիստի սիրո մասին: Երգի սյուժեն հիմնված է վրացի նկարիչ Նիկո Փիրոսմանիի իրական պատմության վրա, ով անպատասխանաբար սիրահարվել է ֆրանսիացի դերասանուհի Մարգարիտա դե Սևրին
Բանաստեղծուհի, դերասանուհի, երգչուհի: Արեւելքի հայտնի կուրտիզանուհիները, ովքեր մնացել են իրենց երկրների արվեստի պատմության մեջ
«Կուրտիզան» բառը գալիս է ֆրանսիական «պալատական» բառից և կապված է «պալատական» տերմինի հետ: Կուրտիզան համարվելու համար բավական չէ չամուսնացած լինելը, բայց սիրեկանի կամ սիրահարների ներկայությամբ պետք է նաև «լուսավորվել» ՝ երեկոներ կազմակերպելով բարձր հասարակության դեմքերով և փայլելով նրանց բարքերով, կրթությամբ և տաղանդներ: Կուրտիզանուհիները լեգենդար էին և երբեմն զարգացնում էին արվեստը