Բովանդակություն:
- «Մագդալենան ծխացող մոմով» byորժ դե Լատուր (1638-1640)
- «Քրիստոսի հայտնվելը Մարիամ Մագդալենային Իտալիայում հարությունից հետո» Ալեքսանդր Իվանով (1834-1835)
- Ֆրեդերիկ Սանդիս «Մարի Մագդալենա», 1859
- Կառլո Դոլչի «Ապաշխարող Մագդալենացին» (1670)
- Artemisia Gentileschi «Մարիամ Մագդաղենացու կերպարանափոխությունը (Ապաշխարող Մարիամ Մագդալենացին)», 1615-1616
- Տիցիան «Ապաշխարող Մագդալենացին» (1531, 1565)
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-17 17:23
Մարիամ Մագդաղենացին Հիսուս Քրիստոսին ամենամոտ և ամենակարևոր աշակերտն է: Նա Ավետարանի բոլոր հերոսներից միակն է, ով 12 անգամ հիշատակված է կանոնական գրություններում: Նա գուցե տասներկու առաքյալներից մեկը չէր, բայց հետևեց Քրիստոսին և շատ թանկ էր Նրա համար: Ըստ եկեղեցու (բայց ոչ աստվածաշնչյան) ավանդույթի ՝ Մարիամ Մագդալենան մեղավոր կին էր, ով հանդիպելով Քրիստոսին, զղջաց և փոխեց իր մեղավոր ապրելակերպը: Նկարչության մեծ վարպետները իրենց աշխատանքները նվիրեցին Մագդալենային, և նրանցից յուրաքանչյուրը իր կերպարը բերեց իր կերպարը:
«Մագդալենան ծխացող մոմով» byորժ դե Լատուր (1638-1640)
Orորժ դե Լատուրը ֆրանսիացի բարոկկո նկարիչ է, ով այս գլուխգործոցը նկարել է 1640 թվականին: Մագդալենայում պատկերված տեսարանը, որը մարում է մոմը, տեղի է ունեցել մութ ու պարզ սենյակում: Դե Լատուրի նկարում Մարիամ Մագդալենան նստած է սեղանի առջև և ամբողջությամբ ընկղմված է իր մտքերի մեջ: Նրա աջ ձեռքը հենված է գանգի վրա, ոտքերը մերկ են, իսկ սպիտակ վերնաշապիկը բացահայտում է հերոսուհու մերկ ուսերը: Մարիամ Մագդաղենացու մարմինը պատված է խորհրդավոր խավարով, և միայն մոմը լուսավորում է նրա դեմքը: Լամպը ոչ միայն ստեղծում է շարժման մթնոլորտ, այլև տարր է, որն ակնարկում է մարդկային կյանքի փխրունության մասին:
Լույսի այս աղբյուրի շնորհիվ դուք կարող եք տեսնել գրքեր և հատկանիշներ, որոնք բնութագրում են Քրիստոսի կրքերը և կյանքի անցողիկությունը: Ահա փայտե խաչ ու արյունոտ մտրակ: Գանգը ներկայացնում է Գողգոթան ՝ Քրիստոսի խաչելության վայրը: Իմաստը նաև գանգը շոյող ձեռքի մեջ է. Սա մահվան թեմայի արտացոլումն է: Բոցն ու գանգը միասին մարմնավորում են ժամանակի անցողիկությունն ու անշրջելիությունը: Այսպիսով, նկարի բոլոր տարրերը վերաբերում են Աստծո կողմից ուղարկված ապաշխարության և փորձությունների թեմաներին:
«Քրիստոսի հայտնվելը Մարիամ Մագդալենային Իտալիայում հարությունից հետո» Ալեքսանդր Իվանով (1834-1835)
Ալեքսանդր Իվանովը գրել է «Քրիստոսի հայտնվելը Մարիամ Մագդաղենացուն Հարությունից հետո» Իտալիա կատարած իր ուղեւորության ժամանակ: Կտավը ուղարկվել է Ռուսաստանի մայրաքաղաք 1836 թվականի մայիսին և մեծ հաջողությամբ ընդունվել կայսերական արվեստի ակադեմիայի ցուցահանդեսում: Իվանովն ընտրվեց ակադեմիկոս:
Չնայած Իվանովը նկարը նկարել է ակադեմիական արվեստի ավանդույթի համաձայն, դրանում հստակորեն նշվում են իտալական արվեստի և Վերածննդի դարաշրջանի գեղանկարչության առանձնահատկությունները: «Քրիստոսի հայտնվելը Մարիամ Մագդալենային հարությունից հետո» համարվում է «փորձ» ՝ նախքան «Քրիստոսի տեսքը ժողովրդին» լայնածավալ կտավի ստեղծումը (Իվանովը դա գրել է 20 երկար տարիներ): Այնուամենայնիվ, Մագդալենայի հետ աշխատանքը դեռևս արժանի է պատշաճ ուշադրության, քանի որ նրա շնորհիվ էր, որ հեղինակը ստացավ ակադեմիկոսի կոչում, և նկարը զարդարեց Նիկոլայ I ցարի պալատի պատերը:
Իվանովի Մագդալենայի հետ սյուժեն առանձնանում է նրբագեղ պարզությամբ և իտալական շքեղությամբ: Դիտողը տեսնում է ընդամենը երկու կերպար ՝ Քրիստոսին և Մագդալենային: Նկարիչը գրավեց Ավետարանից այն պահը, երբ Մագդալենացին տեսավ նրան հարություն առած: Նա շտապում է Քրիստոսի մոտ, բայց նա հանգիստ ժեստով կանգնեցնում է Մագդալենային:
Մարիամի դեմքը լուսավորված է բազմաթիվ անկեղծ և բարդ զգացմունքներով `անակնկալ, հուզմունք, վիշտ, հիացմունք և այլն: Մագդալենան հագնված է վառ կարմիր զգեստով: Քրիստոսը պատկերված է սպիտակ խալաթով: Մագդալենացու կերպարը արթնացնում է դիտողի հավատը հրաշքների նկատմամբ: Իսկ նկարի հիմնական ուղերձն այն է, որ անգամ ամենախոր կորած հոգին կարող է փրկվել:
Ֆրեդերիկ Սանդիս «Մարի Մագդալենա», 1859
Ֆրեդերիկ Սանդիսը (1829–1904) նկարչի որդի էր և կրթություն էր ստացել Նորվիչի դիզայնի դպրոցում: Նա իր կարիերան սկսել է որպես դիմանկարիչ և հնաոճ իրերի նկարազարդող: Նրա տեղափոխությունը Լոնդոն 1851 թվականին դարձավ ճակատագրական, որտեղ նա դարձավ Նախառաֆայելյան եղբայրության անդամ, ընկերներ ձեռք բերեց և նույն տանը բնակվեց Դանթե Գաբրիել Ռոսետիի հետ: Վերջինս Սենդիսին անվանել է «կենդանի մեծագույն նախագծող»: Կանացի գեղեցկության ուժեղ և զգայական պատկերները և գայթակղիչ և խորհրդավոր կանանց պատկերավոր պատկերները ՝ պատրաստված նախառաֆայելիտների ոճով, պատկանում են հենց այս նկարչին:
Նայելով նրա «Մարիամ Մագդալենա» ստեղծագործությանը ՝ հեռուստադիտողը հերոսուհու մեջ անմիջապես չի ճանաչում Սուրբ Մագդալենային: Նա պատկերված է որպես երկար ոսկե մազերով գեղեցկուհի `նախառաֆայելցիների ոճով: Հետաքրքիր է, որ Սենդիսը մասնագիտացել է գեղեցիկ և ճակատագրական կանանց իրանի կերպարների վրա: Մանրամասների նկատմամբ Սենդիի մեծ ուշադրությունը բնորոշ է Նախառաֆայելյան դպրոցին: Սենդիսի կանացի գեղեցկության պատկերները հմայիչ և խորհրդավոր կանանց պատկերանշանային պատկերներն են, որոնք ներկայացնում են նրա յուրահատուկ ոճը: Հերոսուհին պատկերված է գրեթե պրոֆիլում: Ֆոնը մուգ կանաչ է ՝ անգլերեն զարդանախշերով: Հերոսուհին ձեռքին տրորված անոթ ունի (նրա հիմնական հատկանիշը), իսկ ուսերը ծածկված են կարմիր-կանաչ շարֆով ՝ ծաղկային զարդանախշերով: Մագդալենացու այս պատկերը կտրուկ առանձնանում է այլ նկարների ֆոնին:
Կառլո Դոլչի «Ապաշխարող Մագդալենացին» (1670)
Սուրբ Մարիամ Մագդաղենացու ապաշխարությունը ավանդական թեմա է, որը հատկապես տարածված է 17 -րդ դարի իտալական արվեստում: Դոլչիի կտավում Մագդալենան պատկերված է մազերը բացված, աջ ձեռքը կրծքին, իսկ ձախ ձեռքի ափը վեր բարձրացված և հենված բաց գրքի վրա: Նրա ավանդական հատկանիշը `քսուքամանը, որով նա եկել է Քրիստոսին` նրան օծելու համար, պատկերված է ժայռերի միջի ճիշտ առաջին պլանում: Ի դեպ, չամրացված մազերն ու կաթսան հղում են keուկասի Ավետարանին (7: 37-8): Սուրբ գրությունը նկարագրում է մի մեղավոր կնոջ, ով օծեց Քրիստոսի ոտքերը, լվաց դրանք իր արցունքներով և սրբեց դրանք իր երկար մազերով: Կառլո Դոլչին խորապես նվիրված անձնավորություն էր և հայտնի դարձավ կրոնական թեմաների զգացմունքային փոխանցմամբ, ինչպես նաև մանրակրկիտ մանրամասներով: Մարիամ Մագդալենան նրա ամենահաճախ պատկերված հերոսուհին էր:
Նկարչության տարբերակիչ և մանրամասն ոճը նրան հռչակ բերեց ինչպես Ֆլորենցիայում, որտեղ նա անցկացրեց իր կյանքի մեծ մասը, այնպես էլ դրանից դուրս: Այս կտավը մտավ թագավորական հավաքածու ՝ որպես նվեր սըր Johnոն Ֆինչի կողմից Բրագանզայի թագուհի Քեթրինին ՝ Կառլ II- ի կնոջը: Լինելով Մեծ Դքս Ֆերդինանդ II- ի արքունիքի անգլիացի բնակիչ ՝ Ֆինչը հանդիպեց Կարլո Դոլչիին Ֆլորենցիայում և հնարավորություն ունեցավ պատվիրել մի շարք աշխատանքներ նրանից: Ֆինչը հիանում էր արտիստով և նրան հովանավորում և աջակցում:
Artemisia Gentileschi «Մարիամ Մագդաղենացու կերպարանափոխությունը (Ապաշխարող Մարիամ Մագդալենացին)», 1615-1616
Արտեմիսիա entենտիլեսկին, առաջին կին նկարչուհին, ով միացել է Ֆլորենցիայի ակադեմիային, 1617 թվականին նկարել է հուզիչ Մագդալենացուն: Դա Մեդիչի ընտանիքի պատվերն էր: Theենտիլեսկի հերոսուհին դեղին զգեստով է ՝ ժանյակով և նստած է շքեղ մետաքսի և թավշի մեջ: Մագդալենայի մի ձեռքը կառչեց կրծքին, իսկ մյուսը ՝ հայելուն, որը ցույց տվեց, թե ով է նա Աստծո առջև: Նրա աչքերն այժմ լիովին բաց են և տենչում են ազատություն, Քրիստոս, լույս: Մարիամ Մագդաղենացին չի դադարում գեղեցիկ լինել, երբ դիմում է Քրիստոսին, բայց այս գեղեցկությունն այլևս հարստանալու նպատակ չունի: Նա հանուն Տիրոջ փառաբանման է, ով նրան սիրում է ավելի, քան երբևէ մեկ ուրիշը:
Հայտնի է, որ ինքը ՝ Արտեմիսիա entենտիլեսկին, 17 տարեկանում իր հայրիկի գործընկերոջ կողմից բռնաբարվելուց հետո զգացել է հասարակական անհարգալից վերաբերմունքի ցավը: Բռնաբարության հաջորդ դատավարությունը նվաստացրեց աղջկան և նրան ավելի շատ բամբասանքի ենթարկեց: Հավաքելով իր ամբողջ կամքը և «փաթեթավորելով» իր գեղարվեստական զարմանահրաշ տաղանդը, նա տեղափոխվեց Ֆլորենցիա `կյանքը նորից սկսելու համար:
Տիցիան «Ապաշխարող Մագդալենացին» (1531, 1565)
Տիցիան այն արվեստագետներից էր, ով Մագդալենացուն պատկերեց որպես մարման խորհրդանիշ: Երկու խորհրդանշական աշխատանքներում նա ցույց է տալիս ապաշխարող Մագդալենացուն: Դիտողը տեսնում է մի պահ Ավետարանից, երբ Մագդալենացին գիտակցում է իր մեղավոր կյանքը և լաց լինում `հայացքը բարձրացնելով դեպի երկինք: Նրա առաջին Մագդալենան գրվել է 1531 թվականին, իսկ հետո նա 30 տարի անց վերադարձել է նրա մոտ:
Չնայած Տիցիանի ստեղծագործությունները վերաբերում են քրիստոնեական թեմային, դրանք բավականին զգայական են թվում: Պատճառը միջնադարյան պատմվածքների մեջ է: Նրանք ասում են, որ Հիսուսի համբարձումից 30 տարի անց Մարիամ Մագդալենան թափառում էր անապատում, և նրա հագուստը բառացիորեն քանդվում էր: Referenceամանակի արվեստագետները հակված էին օգտագործել այս հղումը որպես զգայականության և կրոնի խառնուրդի միջոց: Նկարներն, այսպիսով, ավելի հայտնի դարձան, և նկարիչները չվախեցան հասարակության սկանդալային արձագանքից: Մագդալենա Տիցիանի ֆիզիկական բնութագրերը համապատասխանում են ժամանակի գեղեցկության իդեալին `ոսկե երկար մազեր, լիքը շրթունքներ և հոյակապ մարմին:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչի համար Անգլիայի Մարիամ I- ը ստացավ «Արյունոտ Մարիամ» մականունը ՝ արյունռուշտ մոլեռանդ կամ քաղաքական ինտրիգների զոհ
Մերին Անգլիայի առաջին թագուհին էր, ով ինքնուրույն իշխեց և առավել հայտնի է որպես «Արյունոտ Մարիամ»: Նա այս անհաջող մականունը ստացավ բողոքականների ֆանատիկոս հալածանքների շնորհիվ, որոնց նա հարյուրներով այրեց որպես հերետիկոսներ: Բայց արդյո՞ք նա իրոք այդքան արյունարբու կրոնական մոլեռանդ էր: Այո, նա մահապատժի ենթարկեց բազմաթիվ այլախոհների, բայց մյուս միապետները մահապատժի ենթարկեցին ոչ պակաս: Միգուցե փաստն այն է, որ Մարիամը կաթոլիկ էր, որին ժառանգել էին բողոքականները մի երկրում
Ինչպես էին պատկերում անցյալի մեծ արվեստագետները Քրիստոսի Natնունդը ՝ Բոտիչելին, Բարրոչին և այլն:
Ինչպես նշվում է Ավետարաններում, Քրիստոսի կյանքը երկրի վրա սկսվեց արտասովոր ծնունդով և ավարտվեց սարսափելի մահով, որին հաջորդեց հարությունը: Այս երկու բևեռների միջև կան բազմաթիվ դրվագներ, այդ թվում ՝ քրիստոնեության հիմնական ուսմունքները պարունակող հրաշքներ, երկխոսություններ և քարոզներ: Notարմանալի չէ, որ աշխարհի ամենասիրված պատմություններից մեկը `Հիսուսի ծննդյան պատմությունը, դարեր շարունակ եղել է բազմաթիվ նկարիչների թեման: Ինչպես հայտնի նկարիչները պատկերեցին Քրիստոսի ivityնունդը
«Styleածր ոճի» գեղագիտությունը, կուբիզմը և այլ նորամուծություններ, որոնցով քսաներորդ դարի ֆրանսիացի արվեստագետները նվաճեցին աշխարհը ՝ Մատիս, Շագալ և այլն:
Ֆրանսիայի և մասնավորապես Փարիզի մասին կարելի է անվերջ խոսել ՝ նկարագրելով քաղաքի բոլոր առավելություններն ու թերությունները, և ամբողջ երկիրը: Բայց Ֆրանսիայի մայրաքաղաքը անհիշելի ժամանակներից առանձնանում էր իր հատուկ բնավորությամբ ՝ չցանկանալով տեղավորվել ընդհանուր ընդունված շրջանակի և կարծրատիպերի մեջ: Այս զարմանահրաշ վայրը «դաստիարակեց» և «կրթեց» լավագույն դիզայներներին, օծանելիքագործներին, ոճաբաններին, ճարտարապետներին և, իհարկե, քսաներորդ դարի արվեստագետներին, որոնց ստեղծագործությունները, վայելելով հսկայական ժողովրդականություն, մտան արվեստի պատմության մեջ ՝ ամուր հաստատվելով այնտեղ:
Լկտիությունը երկրորդ երջանկությունն է, կամ ինչպես դերասան Իվանովը ստացավ լեյտենանտ մորեխի դերը
Եթե նշենք Սերգեյ Իվանովի անունը և ազգանունը, ապա ոչ բոլորը կհասկանան, թե ում մասին է խոսքը: Բայց պետք է միայն նայել լուսանկարին, այնուհետև հիշողության մեջ անմիջապես հայտնվում է ժպտացող Մորեխի կերպարը `« Միայն «ծերերը» գնում են մարտի »ֆիլմից: Այս օրերից մեկը այս դերասանը կդառնար 65 տարեկան: Ինչպես Սերգեյ Իվանովը դարձավ Խորհրդային Միության սիրված «մորեխը»
Ինչպես են դասական արվեստագետները տեսել Crimeրիմը 200 տարի առաջ, և ինչպես են դրան տեսնում ժամանակակից վարպետները
Theրիմի թերակղզին իր բնապատկերի գեղեցկությամբ և մեղմ կլիմայով բոլոր ժամանակներում գրավել է արվեստի մարդկանց `արվեստագետների և բանաստեղծների, ռեժիսորների, դերասանների և երաժիշտների: Շատերը wentրիմ են մեկնել արձակուրդի և ստեղծագործական ոգեշնչման համար: Հիասքանչ բնապատկերները դեռ գրավում են վրձնի վարպետներին: Այն կպատմի այն արտիստների մասին, որոնց աշխատանքը կապված էր այս յուրահատուկ վայրի հետ: