Video: Ինչպես վիկինգյան տարազով կույր անօթևանը դարձավ 20 -րդ դարի ամենաազդեցիկ կոմպոզիտորներից մեկը: Moondog
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Մունդոգը, կույր, անօթևան երաժիշտ, որը հագնված էր վիկինգների մեջ, 1960-ականների Նյու Յորքի ավանգարդի կենտրոնական դեմքն էր: Նրան հարգում էին այնպիսի բազմազան երաժիշտներ, ինչպիսիք են Չարլի Պարկերը, Սթիվ Ռեյխը և Յանիս opոպլինը: Նա սովորական աղբից պատրաստեց իր գործիքները, բայց, այնուամենայնիվ, նրան հաջողվեց բացահայտել մեր Տիեզերքի գաղտնի ծածկագիրը և դառնալ 20 -րդ դարի ամենաազդեցիկ կոմպոզիտորը: Շատ տարօրինակ, էքսցենտրիկ երաժիշտ և տաղանդավոր կոմպոզիտոր Լուի Հարդինը (Մունդոգ) այժմ մեզ երգում է Վալհալայից, և մենք լսում ենք:
Լուի Թոմաս Հարդինը (Լուի Թոմաս Հարդին) ծնվել է 1916 թվականի մայիսի 26 -ին, ամերիկյան փոքրիկ Մերիսվիլ քաղաքում (Կանզաս): Ապագա երաժշտի հայրը տեղի եպիսկոպոսական եկեղեցու սպասավոր էր: Վաղ մանկության տարիներին փոքրիկ Լուիսը հոր հետ այցելեց Արապահոյի ցեղ, որտեղ նա քարոզեց Աստծո խոսքը: Ապագա կոմպոզիտորը նստեց ցեղի առաջնորդի ՝ Դեղին ցուլի ծնկներին և ծեծեց տոմատների վրա: Տղան սիրում էր երաժշտություն, նա պարզապես գրավեց նրան: Նրա հայրը Լուիին ուղարկեց երաժշտական դպրոց, որտեղ նա սովորեց թմբկահարություն:
Քահանա Հարդինը հաճախ ստիպված էր փոխել ծխերը, քանի որ եկեղեցու իշխանությունները նրան իսկապես չէին սիրում: Հատկապես Հարդին ավագին դուր չի եկել այն բանից հետո, երբ նա գրել է «Archdeacon Handsome in Politics» գիրքը, որը ցնցեց հասարակությանը իր շատ դաժան երգիծանքով ՝ բացահայտելով հոգևոր առաջնորդների հոգևոր անպտղությունը: Դրանից հետո, վերապատվելի Հարդինը պետք է դառնա սկզբում վաճառական, այնուհետև ֆերմեր, փոստատար և ապահովագրական ծառայությունների վաճառող, քանի որ նա պետք է կերակրի իր ընտանիքին: Միսսուրի նահանգի Հերլիում գտնվող ընտանեկան ագարակում տեղի ունեցավ ողբերգություն, որը Լուիին ընդմիշտ մթության մեջ գցեց: Նա տասնվեց տարեկան էր, երբ ծխի ռումբը պայթեց նրա ձեռքերում: Injuryանր վնասվածքի հետեւանքով նա հազիվ է ողջ մնացել ու ցմահ կուրացել:
Լուիի ավագ քույրը ՝ Ռութը, վթարից հետո տարիներ շարունակ ամեն օր կարդում էր նրան: Նրանց հայրը շատ ընդարձակ գրադարան ուներ, չնայած աղքատ լինելուն, նա շատ կիրթ անձնավորություն էր: Այս հանդիպումները փիլիսոփայության, գիտության և դիցաբանության հետ, որոնք սրվեցին նրա կուրության պատճառով Աստծո հանդեպ դժգոհությամբ, օգնեցին թաղել այն ամենը, ինչ մնացել էր նրա հետ իր ծնողների քրիստոնեական հավատքից: Մեկ գիրք ՝ Firstեսի Ֆոթերգիլի առաջին ջութակը, ոգեշնչեց նրան երաժշտությունը դարձնել իր կյանքի առանցքը: Մինչ այդ, Լուիին հետաքրքրում էր հարվածային գործիքները, հնդկական հարվածային գործիքներ նվագում ավագ դպրոցի խմբի համար, բայց «Առաջին ջութակ» կարդալուց ի վեր նրան գրավում էին կոմպոզիտոր դառնալու ցանկությունը:
Հարդինը սովորել է բրայլյան տառերը Սենթ Լուիսում, Միսսուրի: Նա սովորեց նաև նվագել մի քանի երաժշտական գործիքներ Այովայի կույրերի դպրոցում: Parentsնողների ամուսնալուծությունից հետո նա ապրում էր Արկանզասում իր հոր հետ և երաժշտություն սովորում մոտակա Մեմֆիսում: Այնտեղ նա կրթություն ստացավ լրացուցիչ կրթության համար և գնաց Նյու Յորքը գրավելու:
Քառասունականների սկզբի Մեծ խնձորում բոլոր փողերը հալվեցին մի քանի օրվա ընթացքում: Բանակային զորակոչը եռում էր: Երկրի ամենաաղմկոտ քաղաքում, ինչպես թվում էր մեր կույր Ոդիսականին, հեշտությամբ կարելի էր մոլորվել: Ոչ բնակարան կար, ոչ ապրուստի միջոց: Հարդինը դարձավ փողոցային երաժիշտ: Հետագայում այն դարձավ նրա մշտական վայրը `լուսարձակող վեցերորդ պողոտայում: Լուիսը վաճառեց իր բանաստեղծություններն ու պարտիտուրները, և այսպես նա ապրեց:
Մի անգամ կույր մաեստրոյին նկատեց հայտնի դիրիժոր Արթուր Ռոդինսկին: Հարդինը կանգնեց Կարնեգի Հոլի մոտ և շենքի ներսում ինչ -որ տեղ նայեց անտեսանելի աչքերով: Նա երազում էր նստել Ռիչարդ Շտրաուսի «Դոն Կիխոտ» -ի վրա: Ռոջինսկին օգնեց դրան, իսկ հետո աղքատին ճաշեց: Դրանից հետո Հարդինը ներկա է գտնվել ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի բոլոր փորձերին: Սա երկար չտևեց: Ըստ վարկածներից մեկի ՝ Լուիին հեռացրել են տարօրինակ հագուստի համար, որը նա ինքն է կարել բազմագույն կտորներից, որոնք շատ պատրաստակամորեն չեն կպչել ՝ դրանով իսկ շեղելով երաժիշտներին: Մեկ այլ վարկածի համաձայն ՝ Ռոդզինսկին վիրավորվել է Հարդինից ՝ իրեն լավ հագուստ տալու համար, և նա դրանք վաճառում էր բուդի շուկայում:
Բայց փորձերի վրա անցկացրած ժամանակը Հարդինի համար զուր չէր. Նա ուսումնասիրում էր նվագախմբային արվեստը, ինչպես նաև օգտակար կապեր հաստատում: Ընկերների շրջանակը սկսեց ներառել Արտուրո Տոսկանինիին, Լեոնարդ Բերնշտեյնին, Արթուր Շնաբելին և Georgeորջ Սելին: Նրանք, իր հերթին, նրան բերեցին շատ ուրիշների մոտ ՝ Բենի Գուդման, Սեմի Դևիս, Մուհամեդ Ալի, Ալեն Գինսբերգ, Լենի Բրյուս: Նրա հետ խաղում էին հայտնի անձնավորություններ, և մի անգամ Դիզի ilիլեսպին համերգ տվեց հենց Հարդինի լուսամփոփի կողքին:
Բոլոր հայտնի հրապարակումները հավաքեցին նորություններ անսովոր տաղանդավոր բլիթի մասին: Նրանք գրում էին Հարդինի մասին ՝ օգտագործելով Ռուձինսկու արտահայտությունը Լուիի մասին ՝ «Քրիստոսի դեմքով մարդ»: Միևնույն ժամանակ, Հարդինը հանդես եկավ ստեղծագործական կեղծանունով, որով իրեն կհիշեն `Մունդոգ: Բողոքելով Հիսուսի հետ համեմատվելու դեմ ՝ նա որոշեց հագնվել վիկինգի կերպարով: Նա ամբողջ կյանքում կրում էր այս կոստյումը և եղջյուրավոր սաղավարտ:
Հարդինն առավել հայտնի էր Ալան Ֆրիդի դեմ դատավարությամբ: Նա ռադիոյի դիջեյ էր և իր շոուում առանց իր համաձայնության օգտագործում էր Մունդոգի երաժշտությունը: Կույր մուրացկան անտունի հաղթանակին ոչ ոք չէր հավատում, բայց նա հաղթեց: Դատական նիստերի դահլիճում շատ կատակերգական տեսք ուներ, թե ինչպես է Նյու Յորքի գեղեցկուհու սերուցքը ելույթներ ունենում ի պաշտպանություն վեցերորդ պողոտայում գտնվող անօթևանի: Դրանից հետո անսովոր երաժշտությունը գնահատվեց հայտնի պիտակների սեփականատերերի կողմից և թողարկեց երկու սկավառակ ՝ «Moondog» և «More Moondog»: Վաստակած գումարը շատ չէր. Այն բավական էր կամ բնակարանային, կամ պատճենահանողի վճարման համար: Մունդոգը ընտրեց երկրորդը:
Բոլորը սովոր են նրան տեսնել ամեն օր նույն տեղում: Հանկարծ նա հանկարծ անհետացավ: Մարդիկ կարծում էին, որ Մունդոգը մահացած է: Էլ ի՞նչ սպասել անտուն թափառաշրջիկից: Եղջյուրավոր սաղավարտով վիկինգը գնաց Եվրոպա նվաճելու, ինչպես նաև մի աղջկա հետ, որը մի օր պարզապես բռնեց նրա ձեռքից և տարավ: Իլոնա Գեբելի հետ նրանք միասին ապրեցին քառորդ դար: Իլոնան փոխարինեց իր գրագրին և նրան ապաստան տվեց: Հիմա երաժշտությունից բացի ոչ մի բանի մասին չէիր կարող մտածել:
Մունդոգը, էքսցենտրիկ փողոցային երաժիշտ, ինքնակրթիչ հրեշ, գրել է հարյուրից ավելի գործեր, այդ թվում ՝ 81 սիմֆոնիա, ստեղծագործություններ նվագախմբի, կամերային և փողային գործիքների համար (հատկապես սաքսոֆոն), ստեղծագործություններ դաշնամուրի և երգեհոնի համար և մոտ 50 երգ … և դա դեռ ամենը չէ! Louisուցադրելով մեղեդու, ռիթմիկ հզորության և երաժշտական ժանրերի ընտրողական խառնուրդ ՝ Լուի «Մոնդոգ» Հարդինի աշխատանքը շատ ավելին է, քան ոչ ավանդական անօթևան փողոցային երաժշտի տարօրինակ ուրվագծերը:
Մանկության ցանկությունը ոչ միայն կոմպոզիտոր դառնալու, այլև մեծագույն կոմպոզիտորն ամբողջ կյանքում այրվել է Հարդինում ՝ դրդելով նրան ստեղծել ավելի ու ավելի հավակնոտ գործեր: Մունդոգը, ստեղծելով իր ստեղծագործությունները, ցանկացավ գնալ մեծ Վոլֆգանգ Ամադեուս Մոցարտի հետքերով, ով Ավստրիայի մայրաքաղաքում ստեղծեց իր վերջին երեք սիմֆոնիաները: Եվ նա դա արեց:
Չնայած այն բանին, որ նրա կենդանության օրոք լույս են տեսել Mundog- ի շատ ստեղծագործություններ, դրանցից շատերը պահպանվել են, որոնք մինչ օրս չեն խաղացվել: Սրանք չափազանց բարդ ստեղծագործություններ են, որոնք պահանջում են մեծ թվով երաժիշտներ և չափազանց երկար ՝ հնչյունային ժամանակի առումով: Բացի այդ, Հարդինի էսքիզներից շատերը դեռ գտնվում են բրայլյան տառով, ինչը նշանակում է, որ տարիներ կպահանջվեն, մինչև երաժշտական լսարանը լիովին գիտակցի Մունդոգի երաժշտական նվաճումների մեծությունը:
«Ներդաշնակորեն, իմ երաժշտությունը նույնն է, ինչ Բախը, Բեթհովենը, Բրամսը, Մոցարտը: Իրոք որևէ տարբերություն չկա »: Թերևս դասական կոմպոզիտորներից ոչ մի կերպ չտարբերվող, նրա երաժշտությունը, այնուամենայնիվ, աչքի ընկավ ծաղկող տասներկու հնչերանգ տիրապետության պայմաններում: Մունդոգն իր ստեղծագործությամբ մերժեց 20 -րդ դարի տոնայնությունը: Նա աչքի ընկավ: Ես միայնակ էի: Բոլորը շատ ավելի առաջ էին նայում ՝ օգտագործելով ավելի ու ավելի նոր հնչողություն, մինչդեռ Մունդոգը նայում էր անցյալին: Նա հարություն տվեց ներդաշնակություններին և երաժշտական կառույցներին, որոնք հետևողականորեն հնչում էին անընդհատ փոփոխվող աշխարհում:
20 -րդ դարի նման անհանգիստ իրադարձությունների վերջում Mundog- ը չկար: Մահացել է 1999 թվականի սեպտեմբերի 8 -ին: Եվ մենք շարունակում ենք ծանոթանալ նրա ստեղծած ու հորինած երաժշտական յուրահատուկ գործիքներին: Ամերիկացի շատ ջազ երաժիշտների վրա ազդեցություն է թողել լեգենդար Moondog- ի երաժշտությունը: Ինչպես Չարլզ Մինգուսը, Դիզի ilիլեսպին, Դեյվ Բրուբեկը, Չարլի «Թռչուն» Պարկերը: Պարկերը նույնիսկ ցանկացել է Moondog- ի հետ համատեղ ալբոմ ձայնագրել, սակայն մահացել է: Նրա հիշատակին փողոցային երաժիշտը հորինեց իր հայտնի «Թռչնի լացը» ստեղծագործությունը: Այն ժամանակվա բիթնիկները երաժշտին համարում էին իրենց հայրապետը:
Մահից առաջ Մունդոգը աշխատել է վեհ գործի վրա `սիմֆոնիա չորս դիրիժորների համար: Սա երանգների վրա հիմնված աշխատանք էր: Աշխատանքի հիմքը Պյութագորասի տեսությունների վրա կառուցված համակարգն էր: «Լուսնի շունը» պնդում էր, որ վերծանել է Տիեզերքի ծածկագիրը. Հատուկ արվեստի միջոցով `երաժշտությունը, Մեգարամինդի հնչյունների օգնությամբ, այսինքն` Աստված, ստեղծում է իր կամքը: «Ես գտա, որ առաջին ինը երանգներում կա մի ծածկագիր, որը կարող էր պատկերացնել միայն Աստված. Ես այն անվանում եմ Մեգամինդ: Այս ծածկագիրը ոչ միայն ապացուցում է, որ Աստված գոյություն ունի, այլև ես հայտնաբերեցի, որ կան գաղտնի օրենքներ ՝ կապված մեր ամբողջ տիեզերքի կառուցման հիմքերի և սկզբունքների հետ: Այս ամենը առաջին ինը երանգների մեջ է »: Մինչ այժմ ոչ ոք չի կարողացել ճշտել այս ծածկագրման լուծումը:
Չնայած Մունդոգը մահացել է Գերմանիայում 1999 թվականին, նրա երաժշտությունը շարունակում է ապրել ՝ տարիների ընթացքում արագորեն ձեռք բերելով ժողովրդականություն: Ալբոմի շապիկներից բացի, որոշ արտիստներ ավելի ժամանակակից ձևերով են օգտագործել Մունդոգի երաժշտությունը: Հիմք ընդունելով նրա ստեղծագործությունների վրա գրված նյութերը `որպես շինանյութ - երբ կտոր են կտրում, այն օգտագործում են որպես նոր կտորի շարժառիթ: Սա կոչվում է նմուշառում:
Պահպանողականներին կարող է դուր չգալ սա, բայց Մունդոգն ինքն էր այս տեխնոլոգիայի երկրպագուն: Նա նորարար էր, եզակի երաժիշտ և մի ամբողջ սոցիալական երևույթ: Հին վիկինգները գնացին Վալհալա, բայց նրա երաժշտությունը հնչում է, և Տիեզերքի ծածկագիրը, որը նա լուծել է, սպասում է իր հերոսին:
Ինչպես Մաեստրոն էր ասում հայտնի ֆիլմից. «Ամեն ինչ անցողիկ է, բայց երաժշտությունը հավերժ է»: Կարդացեք մեր հոդվածը մեկ այլ անսովոր երաժշտի մասին `« Մարդը աստղերից »անունով. ինչու Դեյվիդ Բոուիին անվանեցին «ռոք երաժշտության քամելեոն»:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչպես ամուսնալուծությունը օգնեց միայնակ մորը դառնալ 20 -րդ դարի ամենաազդեցիկ գործարար կինը ՝ Մերի Քեյ Էշը
Մեր օրերում նրա անունը հայտնի է ամբողջ աշխարհում `իր ստեղծած կոսմետիկ կայսրության շնորհիվ: Բայց քչերը գիտեն, որ Մերի Քեյ Էշը որոշեց սեփական բիզնես սկսել միայն 45 տարեկանում ՝ իր հետևում ունենալով միայն դժգոհության և հիասթափության դառը փորձ: Ամուսնուց ամուսնալուծվելուց հետո երեք երեխաների մայրը ստիպված էր սկսել զրոյից ՝ առանց որևէ մեկի օգնության և աջակցության, բայց նրա բիզնեսն այնքան հաջող էր, որ 2000 թվականին Մերի Քեյ Էշը ճանաչվեց 20 -րդ դարի ամենաակնառու գործարար կին:
Ինչպես 19 -րդ դարի ամենահարուստ նկարիչներից մեկը գրեթե փչացրեց իր թոռան հեղինակությունը ՝ Միլետի պղպջակները
Օճառի պղպջակները 188ոն Էվերեթ Միլեյսի 1886 թվականի նկարն է, որը հայտնի դարձավ օճառի գովազդում օգտագործմամբ: Առաջին հայացքից աննկատելի նկարը թաքցնում է խորը փիլիսոփայական իմաստներ, իսկ հետագայում արվեստագետին մեղադրում են իր տաղանդը վաճառելու մեջ:
Ինչպես խուլ Բեթհովենը կարողացավ դառնալ մեծագույն կոմպոզիտորներից մեկը, և ինչու նա երբեք չամուսնացավ
7 մայիսի, 1824 թ. Երաժշտության պատմության ամենամեծ սրբապատկերներից մեկը ՝ Լյուդվիգ վան Բեթհովենը, մտնում է Վիեննայի թատրոնի բեմ: Այս օրը հանրությանը ներկայացվեց ամենահավակնոտ երաժշտական ստեղծագործություններից մեկը `Իններորդ սիմֆոնիան, այդ թվում` հանրահայտ «Ուրախության երգը»: Ամեն ինչ լավ է, բայց կոմպոզիտորը ոչինչ չի լսում: Հանդիսատեսի գրեթե ոչ ոք չգիտի, որ Բեթհովենը գրեթե ամբողջությամբ խուլ է: Ինչպե՞ս կարող էր նա ստեղծել այդպիսի գեղեցիկ երաժշտություն ՝ առանց ձայներ լսելու:
«Հորիզոնական ցանկությունների ուղղահայաց արտահայտում». Ինչպես ծնվեց 20 -րդ դարի լավագույն հիթերից մեկը: «Բեսամե Մուչո»
«Besame Mucho» երգը (թարգմանվում է «Համբուրիր ինձ ուժեղ» կամ «Համբուրիր ինձ շատ») երգը մտավ քսաներորդ դարի ամենահայտնի հիթերի թոփ 10 -ը: Նրա ձայնագրությունների շրջանառությունը 120 լեզուներով, աշխարհի ավելի քան 100 երկրներում, կազմել է ավելի քան 100 միլիոն օրինակ: Այն կատարել են ավելի քան 700 արտիստներ, այդ թվում ՝ Էլվիս Փրեսլին, Ֆրենկ Սինատրան, Լուի Արմսթրոնգը, Էլլա Ֆիցջերալդը, Պլասիդո Դոմինգոն: «Համբուրիր ինձ, համբուրիր ինձ ավելի ուժեղ, կարծես այս գիշերը վերջինն էր», - երգում էին «Բեսամե Մուչո» -ի հայտնի կատարողները, և հանդիսատեսը չէր կասկածում, որ
«Կապույտ երկնքի տակ». Ինչպես հայտնվեց 20 -րդ դարի լավագույն երգերից մեկը
Երաժշտություն, բառեր. Ոգեշնչման աղբյուրի վերաբերյալ շատ դատողություններ կան, բայց այն, որ տեքստում նկարագրված պատկերները աստվածաշնչյան են, կասկածից վեր է: Այն զարմանալիորեն հայտնի դարձավ, երբ Բորիս Գրեբենշչիկովը սկսեց այն կատարել «Ակվարիում» խմբի հետ: Բայց պարզվում է, որ սա կոմպոզիցիայի առաջին կատարողը չէր, որը կոչվում էր 20 -րդ դարի լավագույն երգ, և երկար ժամանակ վիճաբանություններ էին ընթանում բառերի և երաժշտության հեղինակների վերաբերյալ: