Video: ԽՍՀՄ -ի ամենատխուր ծաղրածուն և Վիսոցկու սիրված արտիստը. Տանը թյուրիմացությունից մինչև միջազգային ճանաչում
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Ինքը ՝ Մարսել Մարսոն, նրան անվանեց մնջախաղի հանճար և «շարժման մեծ բանաստեղծ», Վլադիմիր Վիսոցկին նրան համարեց տաղանդավոր նկարիչ և իր ընկերը, չեխ լրագրողները գրեցին, որ նա ծաղրածու է «աշունը սրտում»: Դա էր ԽՍՀՄ միակ ծաղրածու -քնարերգու, մտավորական, ռոմանտիկ և փիլիսոփա - Լեոնիդ Ենգիբարով … Նա իր հիմնական խնդիրը չէր համարում մարդկանց ծիծաղեցնելը, իր համար շատ ավելի կարևոր էր նրանց մտածել տալը: Շատերը չընդունեցին այս մոտեցումը, Նիկուլինը նախ քննադատեց նրան, իսկ ավելի ուշ ճանաչեց նրա տաղանդի յուրահատկությունը: 29 տարեկանում նա դարձավ Եվրոպայի լավագույն ծաղրածուն, իսկ 37 տարեկանում վաղաժամ մահացավ սրտի անբավարարությունից:
Ենգիբարովը ոչնչացրեց ծաղրածուների մասին ավանդական գաղափարները. Նա ելույթ ունեցավ առանց վառ դիմահարդարման, կարմիր քթի և կարմիր կեղծամների: Ամբողջ ելույթի ընթացքում նա ոչ մի բառ չասաց, բայց լռությունն ավելի խոսուն էր, քան ցանկացած բառ: Սկզբում նրա կրկնությունները մեծ հաջողություն չունեցան. Հանդիսատեսը կրկես եկավ զվարճանալու և ծիծաղելու համար, և քչերը կարող էին գնահատել տհաճ քնարական կատարումները: Փիլիսոփա ծաղրածուն հիասթափեցրեց հանդիսատեսին:
Նույնիսկ Յուրի Նիկուլինն անմիջապես չկարողացավ գնահատել իր յուրահատուկ տաղանդը: Ավելի ուշ նա հիշեց. «Երբ ես նրան առաջին անգամ տեսա ասպարեզում, ես նրան չէի սիրում: Եվ երեք տարի անց, երբ նորից տեսա նրան Մոսկվայի կրկեսի ասպարեզում, հիացա: Նա զարմանալի դադար ունեցավ ՝ ստեղծելով մի փոքր տխուր մարդու կերպար, և նրա յուրաքանչյուր կրկնություն ոչ միայն զվարճացրեց, զվարճացրեց դիտողին, ոչ, այն նաև կրում էր փիլիսոփայական իմաստ: Ենգիբարովը, առանց որևէ բառ արտաբերելու, հանդիսատեսի հետ խոսեց սիրո և ատելության, մարդու նկատմամբ հարգանքի, ծաղրածուի հուզիչ սրտի, միայնության և ունայնության մասին: Եվ նա այս ամենն արեց հստակ, մեղմ, անսովոր ձևով »:
Ենգիբարովը միջազգային ճանաչում ձեռք բերեց բավականին վաղ տարիքում. Ընդամենը 29 տարեկան հասակում նա դարձավ Եվրոպայի լավագույն ծաղրածուն, երբ Պրահայում կայացած ծաղրածուների միջազգային մրցույթում նա ստացավ առաջին մրցանակը `E. Bass Cup: Դրանից հետո նրան հաջողություն էր սպասում հայրենիքում. Ենգիբարովը ելույթ ունեցավ ոչ միայն կրկեսում, այլև բեմում `« Մնջախաղի երեկոներ », խաղաց ֆիլմերում և շատ շրջագայեց:
Ենգիբարովը ընկերներ էր Վիսոցկու հետ, Մարինա Վլադին «Վլադիմիր, կամ ընդհատված թռիչք» գրքում նրան անվանում էր բանաստեղծի ամենասիրված արտիստներից մեկը, և նա ինքն է նրա մասին այսպես խոսում. «Նա երիտասարդ է, նրա մեջ ամեն ինչ կարգին է: Նա նաև մի տեսակ բանաստեղծ է, ստիպում է հանդիսատեսին ծիծաղել և լաց լինել `և՛ երեխաներ, և՛ մեծահասակներ: Այս կախարդը ափը գողացավ ծերացող Օլեգ Պոպովից և ավանդական գորգերի այլ ծաղրածուներից: Նա աշխատում է չնչին երանգներով: Ոչ դեմքի կրեմով տորթեր, ոչ կարմիր քիթ, ոչ գծավոր տաբատ, ոչ չափազանց մեծ կոշիկներ: Կոտրելով ափսեները ՝ նա հանդիսատեսին վայրի ծիծաղից վերածում է լիակատար լռության, իսկ հետո դուք զարմանում եք, որ ձեր կոկորդում մի կտոր կա, և այժմ մարդիկ հանում են իրենց թաշկինակները ՝ թաքուն սրբելու իրենց արցունքները »:
Մահից առաջ նրան հաջողվեց իրականացնել իր երազանքը ՝ ստեղծել մնջախաղի փոփ թատրոն: Անշուշտ, Ենգիբարովը շատ ավելի ստեղծագործական ծրագրեր կիրականացներ, բայց նա չկարողացավ անցնել շատ ստեղծագործ մարդկանց համար ճակատագրական նշաձողը ՝ 37 տարի: Հայտնի ծաղրածուն, որը ԽՍՀՄ -ում լավագույններից էր, հանկարծամահ եղավ սրտի պատռվածությունից:
Վիսոցկուն շատ վրդովվեց նրա մեկնելուց:Մարինա Վլադին հիշեց. «Մի օր քեզ կանչում են, և ես տեսնում եմ, թե ինչպես է դեմքդ սևանում: Դուք կախում եք հեռախոսը և սկսում հուզված տղայի պես լաց լինել: Ես գրկում եմ քեզ, դու բղավում ես. «Ենգիբարովը մահացել է: Այսօր առավոտյան Գորկու փողոցում նա վատ զգաց իր սրտով, և ոչ ոք չօգնեց. Նրանք կարծում էին, որ նա հարբած է »: Եվ 8 տարի անց, նույն օրը `հուլիսի 25 -ին, մահացավ ինքը` Վիսոցկին:
Unfortunatelyավոք, Ենգիբարովն ու Վիսոցկին միակ տաղանդները չեն, որոնք անժամանակ հեռացել են: Մահացու 37 տարեկան. Իսկապե՞ս այս տարիքում մահացել են հայտնի բանաստեղծների մեծ մասը:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Նադեժդա Բաբկինայի սիրված տղամարդիկ. Ռուսական «ամենաթեժ» բեմի արտիստը `70
Դժվար է նշել մի երգչուհու, ով այսօր ավելի շատ կնպաստեր ռուսական ժողովրդական երգերի զարգացմանն ու ժողովրդականացմանը, քան մեր բեմի ամենաթեժ արտիստ Նադեժդա Բաբկինան: Բեմ բարձրանալով ՝ նա կարողանում է գրավել և ամբողջ հանդիսատեսին ենթարկել իր տրամադրության տակ հաշված րոպեների ընթացքում: Նրա ներքին ուժը, հսկայական էներգիան և պայծառ բնօրինակ տաղանդը թույլ տվեցին նրան հասնել անհավատալի հաջողությունների և արժանապատվորեն անցնել կյանքի փորձություններ, որոնք այնքան էլ քիչ չէին: Այս էջի ստեղծագործական ճակատագրի և անձնական կյանքի մասին
Ինչպես լիտվական երաժշտության «հայրը» և տաղանդավոր արտիստը հայտնվեցին «դեղին տանը». Mikalojus Čiurlionis
Միկալոջուս urիուրլիոնիսը, կարծես, մի քանի կյանք է ապրել կարճ երեսունվեց տարվա ընթացքում: Կոմպոզիտոր, նկարիչ, մտածող, ուսուցիչ, հիպնոսացնող … եւ դժբախտը ՝ փակված հոգեբուժական կլինիկայի պատերին: Վիրավոր, ընկղմված երազների, ապա խորը դեպրեսիայի մեջ, նա խոր հետք թողեց լիտվական մշակույթի վրա
Refտված ավանգարդիստ նկարիչ Ռոբերտ Ֆալկ. 4 մուսա, ավելորդ Փարիզ և հետագայում ճանաչում տանը
Ռոբերտ Ռաֆայլովիչ Ֆալկը հրեական արմատներով ռուս ավանգարդ արվեստագետ է, ով անցել է ստեղծագործական դժվարին ճանապարհով հեղափոխական հեղաշրջման տարիներին, որը կոտրեց բազմաթիվ նկարիչների կյանքը: Նրանցից ոմանք արտագաղթեցին, ոմանք հարմարվեցին նոր ռեժիմին, իսկ ոմանք, որոնց թվում էր Ֆոլկը, որը չհաշտվեց խորհրդային ռեժիմի հետ, անցավ գեղարվեստական ընդդիմության: Դրա համար նկարիչը խստագույնս պատժվեց գործող ռեժիմի կողմից:
Հիտլերի սիրված արտիստը և սիմվոլիզմի վարպետը `Առնոլդ Բուկլինը, ով մեծ մտքեր ներշնչեց գլուխգործոցներ ստեղծելու համար
Ադոլֆ Հիտլերի նկարչության սիրված վարպետներից մեկը: Նկարիչը, ով ոգեշնչեց Ռախմանինոնին ինքն իրեն գլուխգործոց ստեղծելու համար: 19 -րդ դարի մեծ սիմվոլիստը, ով ստեղծեց անգերազանցելի «Մահացած կղզին» 5 տարբերակով: Սա Առնոլդ Բոքլինն է ՝ շվեյցարացի ծնված նկարիչ, ով մերժեց իր ժամանակի բնագիտական միտումները և ստեղծեց խորհրդանշական նոր դիցաբանական ուղղություն:
Որպես ատաղձագործի աշակերտ և որբ, նա դարձավ միջազգային ճանաչում ունեցող սրահի նկարիչ ՝ Միխայ Մունկաչի
Վերջերս, արևմտյան արվեստի աշխարհում, ավելի ու ավելի հստակորեն սկսվեց հետապնդվել միտում ՝ արմատապես փոխելով ոճերի առաջնահերթությունները: Եվ անկախ նրանից, թե ինչպես էին դրան հակադրվում աբստրակցիոնիզմի և մոդեռնիզմի կողմնակիցները, ի վերջո, շրջադարձ եղավ դեպի փոխաբերական նկարչությունը ՝ իմաստալից և իրատեսական: Դիտողին շատ ավելի տպավորեցին սյուժեի կտավները, որոնք իրենց համար շատ բան կարող են պատմել: Եվ այսօր ես կցանկանայի ընթերցողին բացահայտել 19 -րդ դարի հիանալի հունգարացի նկարիչ Միխայ Մունկաչիի անունը `նկարելով