Բովանդակություն:
Video: Որքանո՞վ է ժամանակակից cosplay- ը տարբերվում հին լավ դիմակահանդեսից, և ինչու է այն այդքան հայտնի
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Թվում է, թե ոչ վաղ անցյալում մենք Նոր տարվա նախօրեին Մոխրոտի և Կոշիկներով կոշիկներով զգեստներ էինք պատրաստում ՝ մեզ համարելով ամենաթեժը դպրոցի ծառի վրա: Այժմ երիտասարդները նախընտրում են կերպարանափոխվել անիմեի և կոմիքսների հերոսների: Uniqueախսերը յուրահատուկ տարազների վրա երբեմն գերազանցում են բոլոր հնարավոր պատկերացումները, քանի որ յուրաքանչյուր մանրուք կարեւոր է իսկական կոսպլեյի համար: Հակառակ տարածված կարծիքի, այս հոբբին մեզ ընդհանրապես չի եկել Japanապոնիայից, և դժվար է այն նոր անվանել. Շարժումը ծագել է գրեթե հարյուր տարի առաջ:
Cosplay- ի պատմություն
Ինչպես ցանկացած իրեն հարգող ենթամշակույթ, cosplay- ն ունի իր պատմությունը: «Կոստյումների խաղի» գյուտարարները համարվում են ֆանտաստիկայի սիրահարները: 20 -րդ դարի սկզբին այս ժանրը ապրեց իր ծաղկման շրջանը. Աշխարհը գիտությունից ակնկալում էր իսկական հրաշքներ, և դրանք իսկապես կատարվեցին: Բայց տիեզերք առաջին թռիչքից և համակարգչի գյուտից շատ առաջ մարդիկ հիացմունքով էին վերաբերվում նոր տեխնոլոգիաներին և փորձում էին ավելի մոտենալ մարդու կողմից ստեղծված երջանիկ ապագային, կանխատեսել և նկարագրել այն: Անցյալ դարի 30-50-ական թվականներն այժմ կոչվում են «Գիտական ֆանտաստիկայի ոսկե դարաշրջան»:
1939 թվականին Նյու Յորքում ֆանտաստիկայի սիրահարների առաջին համագումարներից մեկում տեղի ունեցավ մի միջադեպ, որը սկիզբ դրեց նոր երկրպագուների շարժման սկիզբին: Գրող Ֆորրեսթ Ակերմանը համախոհների առջև հայտնվեց ֆուտուրիստական տեսքի անսովոր տարազով: Ըստ երեւույթին, նա պատկերել է ապագայի մարդուն: Ինձ դուր եկավ գաղափարը, և հաջորդ տարի այս ժանրի մի քանի երկրպագուներ հանդիպմանը եկան տարազներով: 1956 թվականին այնքան մարդ կար հագնվելու ցանկություն, որ նրանց միջև առաջին անգամ մրցույթ անցկացվեց:
Առաջին cosplayers- ը, դեռևս չգիտելով, որ մի քանի տասնամյակ անց նրանք այդպես կկոչվեն, պատկերեցին գիտաֆանտաստիկ կոմիքսների, ֆիլմերի և գրական ստեղծագործությունների հերոսներին: Հանրաճանաչ կերպարներն այն ժամանակ այլմոլորակայիններ էին, տիեզերագնացներ և խելագար, բայց փայլուն գիտնականներ: Նոր շարժման երկրպագուները սկսեցին միավորվել թեմատիկ խմբերում, շփվել և կիսվել փորձով:
1970 -ականների վերջերին թողարկվեց «Աստղային պատերազմներ» ֆիլմը: Գիտաֆանտաստիկայի երկրպագուների աշխարհը դողաց: Այժմ Աստղային ասպետներն ու արքայադուստրերը դարձել են զգեստների մրցույթների ամենահայտնի կերպարները: Մոտավորապես նույն տարիներին Միացյալ Նահանգներն անցկացրեցին առաջին Comic-Con փառատոնը, և իրադարձությունն անմիջապես զանգվածային դարձավ:
Որտեղի՞ց այսքան տարօրինակ անուն:
Նոր ենթամշակույթը հատուկ անուն չուներ մինչև 1983 թ.: Տերմինի հեղինակը համարվում է ճապոնացի լրագրող Նոբույուկի Տակահաշին: Լոս Անջելեսի համաշխարհային գիտաֆանտաստիկ կոնվենցիայի իր հոդված -զեկույցում առաջին անգամ հայտնվեց «կոսուպուրե» անվանումը. Ճապոներեն բառը այսպես հնչեց: Լրագրողը համատեղել է «տարազ» և «խաղ» հասկացությունները, ուստի «cosplay» - ն անգլերենի հապավումն է ՝ «costume play»:
Անունն ինքնին տարբերությունն է պարզ հագնվելու և cosplay- ի միջև: Վերջինս, իր բարձր իմաստով, իսկական ռեինկառնացիա է սիրված հերոսի մեջ: Փորձառու երկրպագուները ոչ միայն իրենց համար յուրահատուկ զգեստներ են պատրաստում, այլև պարտադիր «կատարում» դրանք. Նրանք սովորում են իրենց նախատիպի մի քանի բնորոշ պոզեր, շարժումներ և արտահայտություններ, փոխանցում են դրա բնավորությունն ու տրամադրությունը, ուստի այն պահանջում է ոչ միայն գորշ, այլև դերասանական հմտություններ:
Արեւմտյան Արեւելք
Originագելով Միացյալ Նահանգներից ՝ նոր ենթամշակույթը արագ հասավ Japanապոնիա:Այստեղ էր, որ cosplay- ն ստացավ այն ձևը, որով մենք այժմ այն գիտենք. Ֆանտազիայի հերոսները փոխարինեցին գիտաֆանտաստիկայի հերոսներին: Կոմիքսները, ֆիլմերը և տեսախաղերը այժմ ոգեշնչման հիմնական աղբյուրն են: Այս նորացված տարբերակով Ամերիկա վերադառնալով ՝ cosplay- ը սկսեց ընկալվել որպես ճապոնական գյուտ:
Հետաքրքիր է, որ այսօր արևմուտքում և արևելքում «զգեստների խաղի» ուղղությունները տարբեր են, բայց դա վերաբերում է ոչ այնքան բուն զգեստներին, որքան կոսպլեյների ներքին հարաբերություններին: Japaneseապոնական շարժումը, փորձագետների կարծիքով, ավելի պահանջկոտ ու կոշտ է: Theագող արևի երկրում եղել են դեպքեր, երբ մարդ հետապնդվել է անհամապատասխան կերպարով կամ տգեղ դեմքով սիրելի կերպարին վիրավորելու համար:
Միացյալ Նահանգներում քաղաքական կոռեկտության հիմունքներն այնքան ծանոթ են, որ անընդունելի է համարվում ուշադրություն դարձնել կոսպլեյերի մաշկի գույնին կամ երանգին: Յուրաքանչյուր ոք իրավունք ունի իրեն փերի զգալ ՝ անկախ քաշից և տարիքից: Ամերիկացի cosplayers- ը սիրում է մրցել իրենց արվեստում, բայց նրանք շարունակում են շատ ընկերասեր լինել միմյանց նկատմամբ:
Դեբետագրեք վարկով
Շարժման սկզբում cosplayers- ը մրցում էր ոչ այնքան դերասանության մեջ, որքան իմպրովիզացված նյութերից գեղեցիկ և հուսալի զգեստ ստեղծելու ունակության մեջ (մենք ունենք մեկ հարմար առած, որից կարելի է քաղցրավենիք պատրաստել): Այսօր, ի դեպ, այս մոտեցումը չի կորցնում իր արդիականությունը, բայց ոչ բոլորի համար: Կա «պրոֆեսիոնալ» կոսպլեյերների շերտ, որոնց հետ աշխատում են ամբողջ թիմեր ՝ դերձակուհիներ, զգեստների դիզայներներ, դիմահարդարներ և լուսանկարիչներ: Իհարկե, այս ամենը էժան չէ, և արդյունքը կարող է նպաստել սոցիալական ցանցերի հաշիվների և լուսանկարների վաճառքի:
Այնուամենայնիվ, այս շարժման շատ իրական երկրպագուներ կարծում են, որ տնտեսական հիմնավորումը միայն վնասում է շարժմանը որպես ամբողջություն, քանի որ կոնյունկտուրայի հետապնդման արդյունքում շատերը սկսում են խաղադրույք կատարել այն բանի վրա, թե ինչ է հանրությունը հաստատ «կլնելու» ՝ հանդերձանքների էրոտիկա և պատկերի սկանդալայնությունը: Cosplay- ի իսկական սիրահարների համար կարևոր է միայն պատկերը: Նրանք յուրաքանչյուր զգեստի մեջ դնում են իրենց հոգու մի կտոր և դա անում են ոչ թե փողի համար, այլ որպեսզի վերամարմնավորվեն իրենց սիրելի հերոսի մեջ և ձուլվեն նրա հետ, թեկուզև միայն խաղի տեսքով:
Անիմե կերպարներին նայելը կենդանանում է, կարծես ընկղմված ես Կաուայի պատկերազարդումների վառ աշխարհում
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչու էր Ադոլֆ Հիտլերը ատում կարմիր շրթներկը և ինչու էին կանայք այդքան սիրում այն Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ
Որոշ պատմաբաններ պնդում են, որ կանայք սկսել են ներկել շուրթերը ավելի քան հինգ հազար տարի առաջ, և շումերները եղել են այս կոսմետիկ արտադրանքի գյուտարարները: Մյուսները հակված են կարծելու, որ հին Եգիպտոսը շրթներկի ծննդավայրն էր: Ինչ էլ որ լիներ, բայց XX դարում շրթներկը արդեն դարձել է ծանոթ կոսմետիկ արտադրանք, որն ամենուր օգտագործվում էր: Կարմիր շրթներկը շատ տարածված էր, բայց Ադոլֆ Հիտլերը պարզապես ատում էր այն:
Ո՞վ է Դելփյան մորաքարը, և ինչու՞ այն այդքան կարևոր էր հին հույների համար
Շատերը հավանաբար լսել են «մարգարիտ» բառը, բայց քչերն են այն կարևորել ՝ իրականում չխորանալով հենց էության մեջ: Բայց հին հույների համար մարգարեությունը շատ ավելին էր, քան պարզապես մի մարդ, ով գիտեր, թե ինչպես կանխատեսել ապագան: Աստվածային գիտելիքների փոխանցումն աստվածից մահկանացու, որը հայտնի է նաև որպես գուշակություն, կարևոր դեր է խաղացել հին հունական կրոնում: Գուշակությունը տարբեր ձևեր ուներ ՝ սկսած զոհաբերության ընդերքը ուսումնասիրելուց մինչև թռչունների թռիչքի մեկնաբանությունը: Բայց գուցե գուշակության ամենակարևոր ձևը պրակտիկան էր
Հայտնի մարդկանց երևույթը. Ինչու՞ ավելի շատ մարդիկ «հայտնի են միայն այն պատճառով, որ հայտնի են»
«Հայտնիություն» բառը հորինել է ամերիկացի պատմաբան և մշակութաբան Դանիել Բուրստինը դեռեւս 1961 թվականին: Տերմինը արտացոլում էր մի երևույթ, որը զարմացնում էր շատերին. ինչ -որ բան այնուհետեւ զզվելի: Այսօր մարդը հայտնի է, քանի որ հայտնի է: Մարդիկ մոտենում են նրան փողոցում կամ հասարակական վայրում ՝ դա ցույց տալու համար
Ինչու է միսս Մարփլը տեղ չունի ժամանակակից աշխարհում, և ինչու են նրա մասին գրքերն այսօր այդքան հայտնի
Եթե դասական դետեկտիվ պատմությունների մյուս հերոսները `նույն Շերլոկ Հոլմսը, կարող են հեշտությամբ մտնել ժամանակակից իրականություն, հնարավորություն տալ կերպարին նոր կյանք վարել նոր ստեղծագործություններում, ապա ինչ -ինչ պատճառներով այս հնարքը չի աշխատում միսս Մարփլի հետ, գոյություն ունի միայն Ագաթա Քրիստիի գրքերում: ինչ -ինչ պատճառներով անհնար է նման հին դետեկտիվ վերարտադրել 21 -րդ դարում: Եվ միևնույն ժամանակ, այս ծեր աղախնի ուսումնասիրությունների պատմությունները այժմ և հետո գծվում են ընթերցողների կողմից սերունդների համար: Ինչու է աշխարհը
Japaneseապոնական Դիսնեյի գաղտնիքները. Ինչու՞ Հայաո Միազակիի մուլտֆիլմերն այդքան տարբերվում են արևմտյան մուլտֆիլմերից
Japaneseապոնական անիմացիայի մեծ վարպետը ստեղծում է բոլորովին յուրահատուկ կտորներ: Նրա յուրաքանչյուր մուլտֆիլմ դիտողին մղում է առանձին, լիարժեք աշխարհի: Թվում է, որ շրջանակից դուրս նրա բնակիչները շարունակում են գոյություն ունենալ իրենց սեփական օրենքների համաձայն: Հայտնի ծաղրանկարիչին ավելի լավ հասկանալու համար արժե նայել նրա ստեղծագործական լաբորատորիային, քանի որ Միյաձակին ստեղծում է հատուկ նկարներ, և նա դա անում է ըստ իր սեփական կանոնների: