Video: Կոնստանտին olոլոտարևի ժամանակակից արվեստը: Christianամանակակից քրիստոնեական արվեստ կամ պատկերազարդման ոճ
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Սրբապատկերների ոճը, որը ստեղծվել է սրբերին և Քրիստոսին պատկերելու համար, ուղղված է այլ իրականություն ցուցադրելուն: Հետևաբար, պատկերակի մեջ սրբի դիմանկարը նմանությունը այն մարդուն, ով իրականում ապրել է մեկ անգամ, սկզբունքորեն չէ, քանի որ այն արտացոլում է վերափոխված անձնավորություն, որը գտնվում է վերին աշխարհում: Բայց սրբերը ժամանակին ապրել են երկրի վրա, եղել են մեզ նման, կերել և խմել և գործնականում ունեցել են նույն խնդիրները, ինչ ժամանակակից մարդը:
Վերնագրի պատկերը «Ահա, ես կանգնած եմ դռան մոտ» կտավն է. Եվ դա հեռու չէ Քրիստոսի ավետարանական պատկերից, որի աշակերտները սովորական ձկնորսներ էին: Կոնստանտին olոլոտարևը հմտորեն օգտագործում է պատկերագրական ոճի տարրեր իր նկարներում: Գիտակցաբար, թե ոչ, Աստծո կերպարը բացահայտվում է մարդու մեջ ՝ նրա ստեղծագործության միջոցով:
Նույնիսկ բանտի բանտարկյալին կամ քաղաքային գոփնիկներին պատկերելով ՝ Կոնստանտինը չի խարանում նրանց, այլ թվում է, թե այս մարդկանց մեջ աստվածային բան կա, որ նրանք կորած մարդիկ չեն, և նրանք սրբությունից ձեռքի վրա են:
Սերբիայի «քրոջ» փորձառություններով տառապած մի շարք աշխատանքներ պատմում են պատերազմի սարսափների, հարազատների կորստի ցավի մասին: Հերթական պատերազմը տեղի է ունենում ոչ թե ինչ -որ տեղ հեռու, այլ մեր աչքի առաջ:
Նկարչության յուրահատուկ ձևը, որը դժվար է բնութագրել ցանկացած գոյություն ունեցող հայեցակարգով, ակնհայտորեն առանձնանում է ժամանակակից արվեստի հետմոդեռնիստական անարխիզմի ֆոնին:
Հեղինակը պարբերաբար ցուցադրվում է Մոսկվայում: Կոնստանտինի մի քանի աշխատանքներ այժմ ցուցադրվում են Place of Action ակումբում:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Freeուցահանդես «Անվճար. Ժամանակակից արվեստը Ֆրիդա Կալոյից հետո» («Անսահմանափակ. Ժամանակակից արվեստը Ֆրիդա Կալոյից հետո»)
Ֆրիդա Կալոն այն առաջին անուններից է, որ գալիս է մտքում, երբ խոսքը վերաբերում է այն կանանց, ովքեր փոխել են վիզուալ արվեստի պատմությունը: Անվախ սյուրռեալիստը ձեռք է բերել գրեթե առասպելական կարգավիճակ: Երբեմն նրա կյանքի զարմանահրաշ պատմությունը նույնիսկ ստվերում է նրա նկարների փառքը, չնայած, իհարկե, դրանք հնարավոր չէ առանձնացնել:
Կամ նկարներ, կամ ձեռքի աշխատանքներ: Օրիգինալ խառը արվեստ ՝ Ռանիա Հասանի կողմից
Վաշինգտոնի Ռանիա Հասան անունով բնակչուհին ասում է, որ իր ստեղծագործական կարիերան ամբողջությամբ պայմանավորված է իր ընկերներով, որոնք ժամանակին իրեն հյուսել են սովորեցրել: Շատ արագ, աղջիկը տարվեց այս գործունեությամբ, այնքան, որ նա պարզապես սիրահարվեց փափուկ փափուկ մանվածքին, թելերի և հանգույցների խճճվածություններին և, իհարկե, այն արդյունքներին, որոնք ուրախացրին ոչ միայն իրեն, հեղինակ-ստեղծող, այլև այն ընտանիքն ու ընկերները, որոնց աղջիկը նվիրել է ձեր տրիկոտաժով: Այնուամենայնիվ, Ռանիա Հասանը մեկ այլ գրավչություն ուներ:
Չադ Ուիսը և նրա արմատական արվեստը .. կամ ոչ արվեստը
Գեղեցիկ քանդակներ, ձեռագործ ծաղկամաններ, ցնցող նկարներ. Սրանք այն բաներն են, որոնք նկարիչ Չադ Ուիսը փչացնում է ներկով: Նա պարզապես նկարում է ինչ -որ բան, կամ ներկում, կամ կախում ժապավեն «carefulգույշ եղիր» բառերով ՝ դրանով իսկ ցույց տալով իր արմատական բնույթը: Արվեստ, թե ոչ, դա պետք է որոշես, բայց անպայման արժե նայել:
Կամ զգեստ, կամ վանդակ: Կամ հագեք այն ինքներդ, կամ կարգավորեք թռչուններին
«Ես հայեցակարգային արտիստ եմ: Ես աշխարհը գունավոր եմ տեսնում », - իր մասին ասում է նկարիչ և դիզայներ Քեյսի Մաքմահոնը ՝ Birdcage Dress անվանումով անսովոր ստեղծագործության ստեղծողը: Դժվար է իսկապես որոշել, թե ինչ է դա իրականում, կամ դիզայներական թռչունների մեծ վանդակ, կամ դեռ ավանգարդ զգեստ: Ինքը ՝ Քեյսի Մաքմահոնը, պնդում է, որ սա լիարժեք հանդերձանք է, որը կարելի է կրել թռչունների երգը լսելիս:
Սուշիի արվեստ Bento-boxes- ում կամ ճապոնական նախաճաշ հավաքելու արվեստը
Քանի որ ժամանակն այնպիսին է, որ վաղը կլինի նախաճաշը, ժամանակն է պատմել, թե որքան ստեղծագործ են ճապոնացիներն այս հարցում: Հատկապես երբ խոսքը վերաբերում է երեխայի համար դպրոցի կամ սիրելիի աշխատանքի համար նախաճաշ հավաքելուն: Այսպիսով, եթե մեր երկրներում նախաճաշի տուփը տնական տեսք ունի աղցանով կամ բանջարեղենով, ապա Japanապոնիայում այն կոչվում է բենտո-տուփ և նմանվում է սննդի փոքր պատկերին: