Ինչու էին Փարիզի բոհեմները վախենում Էդգար Դեգայի խելքից, իսկ մոդելները նկարչին համարում էին խենթ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Ֆրանսիական արվեստի պատմության մեջ հազիվ թե գտնվի մի նկարիչ, որն ունենա անհավատալի խելք, գրական տաղանդ և անհավանական գեղարվեստական հմտություն մեկ շշի մեջ, ավելին Էդգար Դեգա, նկարիչ, ով դարձավ իմպրեսիոնիստների դարաշրջանի խորհրդանիշը: Իսկ նրա տհաճ, երբեմն անտանելի կերպարի մասին Փարիզում լեգենդներ կային:

Էդգար Դեգան առաջնեկն էր ՝ ծնված 1834 թվականին, հարուստ ազնվական ընտանիքի մեջ, որը հետագայում ունեցավ չորս երեխա: 13 տարեկանում Էդգարը կորցրեց մորը: Իսկ հայրը ՝ Օգյուստ դե Հան, խոշոր բանկի ֆրանսիական մասնաճյուղի կառավարիչը, ամեն կերպ ցանկանում էր իր երեխաներին լավ կրթություն տալ: Նա իր ամենամեծ հույսերը կապեց ավագ Էդգարի հետ ՝ երազելով, որ նա իրավաբան կդառնա:

Որդին, իհարկե, իրավաբան չդարձավ, նկարչության բնավորության և կրքի շնորհիվ նա դարձավ աշխարհահռչակ նկարիչ: Ավելին, երիտասարդության տարիներին, նոր ժողովրդավարական գաղափարների ազդեցության տակ, Էդգարը իր ազգանունը դե Հա -ից դարձրեց ավելի քիչ «արիստոկրատական» Դեգա: Հենց այս գաղափարներն են դրդել Էդգարին 1870-ին կամավորագրվել ֆրանս-պրուսական պատերազմին: Սկզբում հայրենասեր երիտասարդը, ով կրքոտ ցանկանում էր ծառայել իր հայրենիքին, հետագայում ստացավ միայն հիասթափություն և առողջության կորուստ: Միակ բանը, որ ստացա դրա դիմաց, շատ ընկերներ էին:

Նկարիչն այնքան ինքնատիպ և խարիզմատիկ էր, որ նրա մասին լեգենդներ էին պտտվում կենդանության օրոք, ձևավորվում էին անեկդոտներ, նրա անձը բորբոքվում էր ասեկոսեներով և տարբեր տեսակի շահարկումներով: Եվ բոլորը, քանի որ նկարիչը վարում էր գաղտնի ապրելակերպ: Նա չէր դիմանում լրագրողների, և ընկերների հետ զրույցներում նա շատ զգույշ էր: Յուրաքանչյուրին տրված չէր հասնել իր տուն կամ արհեստանոց: Եվ չնայած այդ ամենին, այդ ամենի համար, շատերն իրենք էին վախենում ընկնել նրա սուր լեզվի վրա: Նա չէր «խնայում» ո՛չ թշնամիներին, ո՛չ ընկերներին ՝ սուր կատակներ անելով նրանց մասին: Իսկ այն մարդկանց հետ, ովքեր անտարբեր էին արվեստագետի նկատմամբ, նա պարզապես սառը քաղաքավարի էր: Փարիզի բոլոր բոհեմները ճանաչում և վախենում էին Էդգար Դեգայից, որն ունի արտիստի զարմանալի խելք և մեծ տաղանդ, ոչ միայն վրձին, այլև բառեր, ինչպես նաև ամենատհաճ կերպարը:

Պաստելների տեխնիկային տիրապետելու նրա զարմանալի հմտությանը նախանձում էին նկարիչները, իսկ բառերին տիրապետելու կարողությունը `գրողները: Օրինակ, ֆրանսիացի բանաստեղծ Պոլ Վալերին համոզված էր, որ եթե հնարավոր լիներ Էդգար Դեգայի բոլոր տառերը հավաքել գրքում, այն կարող է դառնալ զարմանալի ընթերցում արվեստի, կյանքի մասին: Նկարչի և իր շրջապատի մասին:

Դեգան, բառացիորեն երազելով հայտնի դառնալ, նախընտրեց մնալ անտեսանելի: Այդ ժամանակ Փարիզում նույնիսկ կատակ կար.

Ընկերները հաճախ ծաղրում էին վարպետին `ասելով, որ Դեգային միայն մեկ կերպ կարելի է հասնել նկարը ավարտին հասցնելուն` այն իրենից խլելուն: Վարպետը անընդհատ վերաշարադրում էր իր աշխատանքները ՝ ավելացնելով նոր մանրամասներ: Հետաքրքիր է, որ երբեմն նույնիսկ անհեթեթության էր հասնում. Նա գողանում կամ հետ էր գնում արդեն վաճառված կամ նվիրաբերված կտավներ `մանրամասներ ավելացնելու կամ ինչ -որ բան փոխելու համար, հասնելով էլ ավելի ճշգրիտ գծերի, նույնիսկ ավելի բնական կեցվածքների, նույնիսկ ավելի մեծ … կատարելության:

Այսպիսով, ավելի քան մեկ տասնյակ անգամ նա ջախջախեց «Տասնչորս տարեկան պարուհի» քանդակը, որը նա քանդակել էր մոմից. Եվ դա բոլորը Էդգար Դեգան էր: Ի դեպ, կյանքի վերջում Դեգան քանդակում էր բազմաթիվ մոմե քանդակներ, երբ սկսում էր կորցնել տեսողությունը: Նրանք հայտնաբերվել են նրա մահից հետո ՝ տան նկուղում:Նրանցից հետագայում ձուլվել են բրոնզե օրինակներ, որոնք պահվում են ժամանակակից թանգարաններում մինչ օրս: Դրանք հիմնականում ձիերի եւ պարողների պատկերներ էին:

Նկարիչն իր աշխարհահռչակ նկարները ստեղծել է պաստելներով: Եվ սա, ինչպես գիտեք, ստվարաթղթե կամ կտավի մակերեսին ներկերի պիգմենտի շատ անհուսալի և կարճատև շերտ է, երբ ամրացվում է, գույները զգալիորեն մարում են: Այս խնդիրը լուծելու համար Դեգան միտք ունեցավ պատրաստի պաստելային աշխատանքները գոլորշու վրա պահելու և հորինեց այս նյութով նկարելու որոշ անհայտ մեթոդներ, ինչպես նաև անձամբ ընտրեց իր նկարների հատուկ շրջանակներ … Այսօր, նկարչի փայլուն նկարներից շատերը կարելի է տեսնել միայն մի քանի տարին մեկ անգամ `հատուկ ցուցահանդեսներում:

Արվեստաբանները պաստելի վարպետներին անվանում են «պարող նկարիչ», և դա ճիշտ է: Նրա ժառանգության մեջ կան մեկուկես հազարից ավելի կտավներ, որտեղ պարողներն այս կամ այն կերպ պատկերված էին, և առաջին հերթին ՝ բալերինա: Ի դեպ, բալետի կուլիսային կյանքը նկարիչը պատկերեց այնքան վառ և հավատալի կերպով, որ հեշտությամբ կարելի է պատկերացնել, թե որքան թարմ և օրիգինալ էր թվում նրա ստեղծագործությունը ժամանակակիցներին:

Բալետն իսկապես արվեստագետի կիրքն էր: Քսան տարի շարունակ Դեգան կանոնավոր կերպով գնում էր թատրոնի տոմսեր, և ընդամենը տասնհինգ տարի անց Փարիզի թատրոնի տնօրենը արտիստին թույլ տվեց գրել կուլիսներում և փորձերի ժամանակ: Մինչ այդ ժամանակ նկարիչը որպես մոդել մոդելավորողների իր արվեստանոց էր հրավիրում: Նա պատրաստում էր էսքիզներ և էսքիզներ, իսկ երբեմն պարզապես դիտում դրանք: Նրանցից շատերը կարծում էին, որ նա խելագար է ՝ չհասկանալով, թե ինչու է նկարիչը խնդրում շրջել արվեստանոցով և սանրել մազերը:

Նկարչի մասին մոդելների մեջ ամեն տեսակ բամբասանքներ կային, որոնք, իհարկե, պարունակում էին ճշմարտության հսկայական հատիկ: «Գիտե՞ք, թե ինչպես են նրանք կեցվածք ընդունում Դեգայում: - մոդելներից մեկը հարցրեց քննադատ Գուստավ Կոկսիոյին ՝ մի անգամ հանդիպելով նրան պարահրապարակում: «Դե, կանայք նստում են լոգարանների մեջ և լվանում իրենց հետույքը»: Իրոք, «մերկ» ոճով նկարների շարք ստեղծվել է նկարչի կողմից ՝ լվանալով կամ սանրելով մազերը:

Նկարիչը չէր սիրում աշխատել բաց երկնքի տակ, հետևաբար նա նկարում էր ներսում ՝ շատ բազմակողմանի փոխանցելով թեքահարթակի մթնշաղը և արհեստական լույսը: Հավանաբար, Դեգան ինտուիտիվ կերպով թաքցրեց իր աչքերը արևի լույսի ճառագայթներից ՝ շրջանցելով դրանք ՝ կանխազգալով մոտալուտ կուրությունը: Բալերինաների կերպարների փխրունությունն ու անկշռությունը նկարիչը ներկայացնում է հանդիսատեսին կամ պարային դասերի մթնշաղին, կամ բեմի լուսարձակների լույսի ներքո, կամ նույնիսկ պարզապես հանգստանալու կարճ պահերին: Կոմպոզիցիոն կառուցվածքի ակնհայտ պարզությունն ու հեղինակի անտարբեր դիրքորոշումը իր հերոսուհիների նկատմամբ ստեղծում են ուրիշի կյանքի տպավորություն, որը բախվել է առանցքային անցքի միջով:

Բացի այդ, Դեգան տնային մարդ կլիներ. Իր ամբողջ կյանքի ընթացքում նա երկու նշանակալի ճանապարհորդություն կատարեց `Իտալիա և Նոր Օռլեանում` հարազատներին այցելելու համար: Նա գործնականում միայնակ էր իր արհեստանոցում:

Դեգայի կյանքում ամենախորհրդավոր բանը նրա անձնական մասն է: Հարազատներն ու ընկերները նրան բնութագրում են ինչպես զուսպ, այնպես էլ արագասեր անձնավորություն, որը պատրաստ է ամեն վայրկյան ընկնել բարկության մեջ: Նա անհարմար և մռայլ էր, ինչը պատճառ դարձավ հատկապես նրան սիրով «արջի ձագ» անվանելու համար:

Նրա շրջապատի նեղ շրջանակի մեջ Դեգան հայտնի էր որպես տաղանդավոր ընդօրինակող դերասան: Երբ նա պարտավորվեց բարձրաձայն պատմել պատմությունը, դրանք իրական դերակատարումներ էին մեկ դերասանի կողմից: Նա «ժեստեր էր անում, ձայներ փոխում, դեմքեր անում, կատակներ անում, հեգնում, մեջբերումներ շաղ տալիս»: Նկարչի հատկապես սիրված թեման պատմություններ էին առաջնեկ կանանց մասին, որոնցում նա պատմում և անմիջապես ցույց էր տալիս ուրիշներին, թե ինչպես «նա նստեց, ուղղեց զգեստը, հանեց ձեռնոցները, նայեց դրամապանակի մեջ, կծեց շրթունքները, ուղղեց մազերը, այնուհետև նրա շղարշը »… և այլն:

Դեգայի համար կանայք նրա խելքի առանձին, քաղցր, ոգեշնչող թիրախն էին:Միևնույն ժամանակ, նա երբեք ամուսնացած չէր, նույնիսկ չկա որևէ ապացույց բալետի պարողների կամ մոդելների հետ ֆիզիկական մտերմության արտիստի ցանկության մասին, և դա չնայած այն հանգամանքին, որ նկարիչն իր ստեղծագործական կյանքի մեծ մասն անցկացրել է նրանց հետ: Այնուամենայնիվ, նա նույնպես չուներ բարձր հասարակության սրտի տիկին: Ինքը ՝ Դեգան, երբեք ոչ ոքի չի պատմել կանանց հետ ունեցած հարաբերությունների մասին: Եվ եթե հաշվի առնեք, որ նկարիչը նաև ստեղծել է աշխատանքների մի ամբողջ ցիկլ, որը նա նկարել է հասարակաց տներում և հասարակաց տներում, և որտեղ նրա հերոսուհիները մարմնավաճառներ էին, երբեմն չափազանց հստակ դիրքերում, ապա այս փաստը հիմք է տալիս նկարչի տղամարդկային անզորության ենթադրությանը:

Iակատագրի հեգնանքով, Դեգան, ով ամբողջ կյանքում համարվում էր իմպրեսիոնիստ, իր տաղանդն առավել հստակ ցույց տվեց հենց 1890 -ականներին, իմպրեսիոնիստական խմբի փլուզումից հետո: Այդ ժամանակ էր, որ նրա ստեղծագործությունները ոճով ամենամոտը դարձան իմպրեսիոնիզմին: Բայց դա տեղի չունեցավ նկարչի ՝ իմպրեսիոնիզմին բնորոշ գույների և ձևերի նկատմամբ ցանկության պատճառով, այլ ավելի շուտ տեսողության առաջադեմ կորստի պատճառով:

Դեգան բավականին հարուստ մարդ էր, բայց նա իր կյանքը ապրեց անտեսված ամուրի բնակարանում, առանց ընկերների և բարոյական աջակցության: Նկարիչն ապրել է 83 տարի, վերջին տասը տարում նա ոչինչ չի գրել և գործնականում ոչինչ չի տեսել: Հուղարկավորությունը, ինչպես կտակեց Դեգան, անցավ հանգիստ և համեստ:

Պաստելի տեխնիկան նկարիչների շրջանում շատ տարածված էր 18 -րդ դարում: Շարունակելով այս թեման ՝ կարդացեք. Թագավորների և արդար կանանց նկարիչ. Pastան-Էթյեն Լյոտարի պաստելային դիմանկարներ: