Անտառային փերի, ֆեմինիզմ և Մաքսիմ Գորկու դիմանկարը. ԱՄՆ -ի առաջին հայտնի լուսանկարչի աշխատանքները

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Ուրվական պատկերներ, մերկ կախարդուհիներ առեղծվածային լճերի ափին, վիկտորիանական տավիղի մոտ, հեքիաթային երեխաներ, և նրանց թվում `ժամանակակիցների հիանալի դիմանկարներ … Առաջին կին լուսանկարիչներից մեկը ՝ Ալիս Բոթոնը, ճանաչման հասավ իր կյանքի ընթացքում, ստեղծագործելու ունակության: այն, ինչ նա սիրում է, բայց գագաթնակետին համբավը ոչնչացրեց նրա հազարավոր աշխատանքներ և դադարեց շփվել հասարակության հետ …

Դարասկզբին, սոցիալական և մշակութային փոփոխություններին զուգահեռ, փոխվեց նաև կանանց կյանքը: Տղամարդկանց կողմից պատմականորեն գերակշռող հասարակության մեջ կանայք կարողացել են անցնել թույլատրելիի սահմանները, հաղթահարել կարծրատիպերը և իրենց տեղը գտնել արևի տակ: Եթե անցած տարիներին կանանց ստեղծած աշխատանքները համարվում էին ստորադաս, կեղծ, հասարակության ուշադրությանը չարժան, ապա այժմ համառության և փոխադարձ աջակցության շնորհիվ կանայք ճանապարհ են հարթել դեպի արվեստը: 1894 թվականին գրող Սառա Գրանդը ստեղծեց «նոր կին» տերմինը `անկախ, ստեղծագործ և ակտիվ ժամանակակիցներին բնութագրելու համար: Արվեստի մարդիկ շատ բան են արել «նոր կնոջ» կերպարը գովազդելու համար, և ոչ մի կերպ միայն պատկերելով նրան իրենց աշխատանքում: Արուեստագէտներու պէս, ինչպէս Ալիս Պուտըն, օրինակ բերած են, թէ ի՛նչ կրնան հասնիլ կիները:

Էլիս Բոթոնը ծնվել է Նյու Յորքի իրավաբանի ընտանիքում: 1880 -ականներին նա ուսումը սկսեց Պրատի արվեստի և դիզայնի դպրոցում, որտեղ մասնագիտացավ լուսանկարչության ոլորտում: Այնտեղ նա ծանոթացավ Գերտրուդ Կասեբիերի հետ, նույնքան պայծառ ու ազատագրված կնոջ, ով արդեն ստեղծել էր իր սեփական լուսանկարչական ստուդիան: Բոուտոնը միացավ Կասեբիրին իր աշխատանքում: Նրանք այնքան հաջող աշխատեցին, որ 1890 թվականին Ալիսն արդեն կարողացավ Նյու Յորքում բացել իր դիմանկարային ստուդիան, որը դարձավ նրա կյանքի իմաստը հաջորդ քառասուն տարվա համար: Հայտնի է, սակայն, որ նույն տարիներին Ալիսն աշխատում էր մեկ այլ ստուդիայում. Դրամատուրգ Ուիլյամ Բաթլեր Յիթսին ուղղված նամակում նշվում էր այլ հասցե, քան իր առաջին ստուդիայի հասցեն: 1900 -ականներին Ալիսը որոշեց առաջ գնալ: Նա լավ էր ստեղծում լուսանկարչական դիմանկարներ, բայց Art Nouveau- ի նկարահանումները ներթափանցեցին Միացյալ Նահանգներ, և Ալիսը ցանկանում էր հասկանալ, թե ինչպես կարող է աշխատել այս ոճով ՝ օգտագործելով լուսանկարչական սարքավորումներ:

Նա գնաց Հռոմ ՝ արվեստ սովորելու, այնուհետև տեղափոխվեց Փարիզ, որտեղ կրկին հանդիպեց Գերտրուդ Կազեբյերին և սովորեց իր ամառային ստեղծագործական ստուդիայում: Ալիսի ջանքերը տվեցին իրենց պտուղները. 1902 թվականին, Թուրինի դեկորատիվ և կիրառական արվեստների միջազգային ցուցահանդեսում, նրա լուսանկարները արժանացան պատվավոր մրցանակի: Ալֆրեդ Շտիգլիցը, ամերիկացի հայտնի բարերար և լուսանկարչության հանրահռչակող, պատկերանկարչության ամենամեծ վարպետ և բառացիորեն հիմնադիր հայրը լուսանկարչությունը, որպես արվեստի ձև, հիացած էր Բուտոնի աշխատանքներից: Նրանց հանդիպման ամսաթիվը անհայտ է, բայց 1902 թվականին նա արդեն առաջ էր տանում նրա աշխատանքը Նյու Յորքում լուսանկարների ցուցահանդեսում:

Եվ չորս տարի անց Շտիգլիցը Ալիսին նշանակեց «Լուսանկարչական անջատման» խորհրդի անդամ, ամերիկացի լուսանկարիչների շարժում, որը հիմնված էր Արտ Նովոյի իդեալների վրա: Բացի այդ, Շտիգլիցը պնդեց, որ Ալիսը ուսումնասիրի նաև լուսանկարչության տեսությունը. Նրա «Լուսանկարչությունը որպես արտահայտման միջոց» շարադրությունը, այն ժամանակ վեց շատ անսովոր լուսանկարների հետ միասին, հայտնվեց Շտիգլիցի հիմնած ամսագրում:

Լուսանկարչական անջատման ընկերության աջակցությամբ Ալիսն իր աշխատանքները ներկայացրել է աշխարհի ցուցահանդեսներին: Լոնդոն, Փարիզ. Վիեննա, Հաագա … Բոութոնը 20 -րդ դարասկզբի այն սակավաթիվ կին արտիստներից է, ով փառքի և ճանաչման է արժանացել իր կյանքի ընթացքում, և ոչ հետմահու:

Բուտոնը հիմնականում հայտնի էր որպես դիմանկարիչ: Նրա տեսախցիկի օբյեկտիվում էին գրականության ոլորտում Նոբելյան մրցանակի դափնեկիր Ուիլյամ Յեյթսը, բանաստեղծ J.. Դրինքվոթերը, նկարիչ Ալբերտ Ռայդերը, նկարիչ Ռոջեր Ֆրայը, ով ներկայացրեց «հետիմպրեսիոնիզմ» հասկացությունը `Մաքսիմ Գորկին որդեգրած որդու հետ:

Այնուամենայնիվ, Բուտոնի աշխատանքը պատկերելը չի սահմանափակվում, ընդհակառակը, նրա ամենաակնառու աշխատանքները բացառում են բնության հետ անմիջական բախումը, չեն բացահայտում նրա անհատականությունը:

Նա նկարել է բազմաթիվ բնապատկերներ, որոշ նատյուրմորտներ հայտնի են `պարզ, լակոնիկ, լցված լույսով: Բոուտոնը հնարավորություն ունեցավ նկարահանվել Ռոքֆելլերի հայտնի կալվածքում:

Այժմ, տարիներ անց, նրա լուսանկարներից շատերը, եթե ոչ սարսափելի, թվում են `ներծծված խոր միստիկայով: Մերկ ՝ Շտիգլիցի ամսագրի այդ վեց լուսանկարները ՝ արված բաց երկնքի տակ, ասես լուծարվելով օդում ՝ խուսափելով դիտողից:

Բյուտոնի մերկ հերոսուհիները կարծես կախարդության ծեսեր են կատարում կամ ընդհանրապես չեն պատկանում մարդկային աշխարհին: Ալիսը հետաքրքրված էր մարդու մարմնի և վայրի բնության փոխազդեցությամբ `իր փոփոխականությամբ և վեհությամբ:

Մի քանի տարի առաջ այն փաստը, որ կին նկարիչը մերկ է նկարում, ցնցեց հարգելի հանդիսատեսին, բայց այժմ կին լուսանկարիչը հրապարակեց մերկ կանանց նկարներ և արժանացավ արժանի ճանաչման: Այնուամենայնիվ, Բոուտոնի այլ ստեղծագործությունները կարող են ցնցել ժամանակակից հեռուստադիտողին, քանի որ այժմ մերկ ժանրի երեխաների պատկերները տագնապ և մերժում են առաջացնում: Բայց այն տարիներին նման լուսանկարների մեջ այլ իմաստ էր դրված. Երեխաների մերկ լուսանկարները համարվում էին արժանապատիվ, ի տարբերություն կանանց, քանի որ երեխաներն անմեղ են և զուրկ են սեռականությունից:

Բուտոնի աշխատանքում երեխաները նման են փոփոխվող երեսների, որոնք նկարահանված են տարօրինակ անկյուններից, որոնք դրանք դարձնում են հատկապես փխրուն կամ անհամաչափ:

Իսկ հագնված երեխաներին լուսանկարելիս Ալիսը, օգտագործելով միայն գեղարվեստական արտահայտչական միջոցներ `կոմպոզիցիա, շրջանակավորում, լույս, կարծես սարսափելի հեքիաթ է պատմում:

Ալիսն առանձնանում էր մեղմ, մեղմ, հալվող նկարահանումներով, տոնների ցածր հակադրությամբ, առեղծվածի ցանկությամբ:

Բուտոնի անձնական կյանքի մասին շատ քիչ բան է հայտնի: Հիմնական և միակ - կամ միակը, որի անունը մենք գիտենք - նրա ուղեկիցը նկարիչ և արվեստի ուսուցչուհի Իդա Հասկելն էր: Նրանք հանդիպեցին Պրատում, որտեղ սովորում էր Բութոնը, իսկ Հասկելը դասավանդում էր: Առնվազն 1920 թվականից ի վեր կանայք մշտապես ապրել և ճանապարհորդել են միասին: 1926 թվականին Եվրոպա կատարած ուղևորության ժամանակ նրանք միասին այցելեցին մի քանի եվրոպական երկրներ:

1931 թվականին Ալիս Բոթոնը կտրուկ փակում է իր արվեստանոցը և անհայտ պատճառով ոչնչացնում է նրա մի քանի հազար աշխատանք: Հաջորդ տասներեք տարի, մինչև նրա մահը, նա ապրել է Իդա Հասկելի հետ Լոնգ Այլենդում գտնվող մի տանը: