Video: A4 թուղթը Պիտեր Կալեսենի համար անսահման դաշտ է
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Կա մի գեղեցիկ առակ, որ մարդկանց մեծամասնությունը, նայելով սպիտակ թղթի վրա, որի վրա կա փոքրիկ սև կետ, տեսնում են միայն այն: Նրանք չեն նկատում թերթիկը ինքնին, որի չափերը շատ անգամ ավելի մեծ են, քան կետի չափերը: Նմանապես, կյանքում մարդիկ ավելի հաճախ միմյանց տեսնում են որպես փոքր թերություններ ՝ չնկատելով մեծ առավելությունները: Կանոնի իրական բացառությունը դա է Դանիացի նկարիչ Պետեր Կալեսեն … Նրա համար սպիտակ սավանը ոչ միայն ոգեշնչման աղբյուր է, այլև ստեղծագործության անվերջ դաշտ:
Մեր կայքում Culturology.ru մենք արդեն խոսել ենք դրա մասին թղթե արվեստ որ ստեղծում է այս ստեղծագործ դանիացին: Այսօր մենք կշարունակենք խոսել նրա յուրահատուկ փաստաթղթերի մասին, ինչը ձեզ ստիպում է ամեն օր այլ կերպ նայել: Ինքը ՝ Պետրոսը, ընդունում է, որ A4 ձևաչափը պատահական չի ընտրվել իր կողմից. Worldամանակակից աշխարհում նման թերթերը հաճախ օգտագործվում են ցանկացած տեղեկատվություն գրանցելու համար: Ինքնին թերթը դառնում է միայն որոշակի նորությունների «տարա», որոնց «կյանքը» հիմնականում կարճատև է:
Պիտեր Կալեսենը մտածեց, թե ինչպես «ազատել» թերթը ցանկացած իմաստից: Tabula rasa- ն հնարավորություն է տալիս նկարչի երևակայության անսահմանափակ թռիչքի, հետևաբար, թերթերը կարող են «լցվել» ցանկացած իմաստով: Վարպետը համարձակորեն փորձարկում է երկչափ և եռաչափ տարածություն: Մկրատով և սոսինձով նա «վերածում» է հարթ թերթիկը եռաչափ պատկերների, մինչդեռ կտրված «ուրվագիծը» մնում է հենց թերթի վրա: Հենց նա է գործչի տեսանելի «դեմքը»: Որ միայն աթոռին նստած կմախք է, որը «ստվեր է գցում» բավականին ուժեղ մարդու, կամ արեւի ճառագայթների տակ գտնվող հրեշտակի, որոնք իրականում դառնում են նրա վանդակը:
Պետրոսի անսովոր նկարների համար նյութը A4 թուղթն էր, քանի որ դա ընդգծում է «քանդակների» փխրունությունը, իսկ սպիտակը կապված է մաքրության, հանգստության և լռության հետ: Ահա թե ինչու, նույնիսկ այնտեղ, որտեղ անհրաժեշտ է գոռալ, արվեստագետը մնում է զուսպ և հանգիստ, ինչը էլ ավելի է ուժեղացնում նրա ստեղծագործություններին բնորոշ ողբերգությունն ու ռոմանտիզմը:
Հիշեցնենք, որ Պիտեր Կալլեսենը (հայրենի դանիացի) ծնվել է 1967 թ. Ստացել է գեղարվեստական կրթություն. Ավարտել է Արվեստի և ճարտարապետության դպրոցը, ինչպես նաև Արհուս քաղաքի ակադեմիան: Չնայած այն բանին, որ Պիտերն ապրում և ստեղծագործում է Կոպենհագենում, նրա ցուցահանդեսները մեծ ժողովրդականություն են վայելում աշխարհի շատ երկրներում:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Անսահման փոխակերպում. Սիմեոն Նելսոնի ամենաբարդ տեղադրումները
Ավստրալիայում ծնված լոնդոնցի նկարիչ Սիմեոն Նելսոնի արտասովոր, հուզիչ աշխատանքը մի տեսակ կամուրջ է բարդ երկրաչափության և ժամանակակից արվեստի միջև: Նելսոնը խաղում է ձևերի հետ իր հաճույքի համար ՝ խաղի արդյունքը ներկայացնելով ժամանակակից արվեստի ցանկացած երկրպագուի համար հասկանալի ձևով
Կոշիկի դաշտ և ժանյակների խոտ: Տեղադրման «Դաշտ» ՝ Դոմինիկ Ուիլկոքսի կողմից
Կարծես թե գալիս է ժամանակը, երբ արտադրողները սկսում են հասկանալ, որ սովորական գովազդը ավելի շուտ նյարդայնացնում է պոտենցիալ գնորդներին, քան քաջալերում նրանց գնել որոշակի ապրանք: Սա նշանակում է, որ պետք է ինչ-որ նոր, ոչ ստանդարտ, ստեղծագործական բանով հանդես գալ, իսկ գովազդը աստիճանաբար պարզ «առևտրի շարժիչից» վերածվում է իսկական արվեստի գործերի: Նրանցից մեկը `« Դաշտ »տեղադրումը` ձեր առջև
Թղթի վրա ասեղնագործված նկարներ: Պիտեր Քրոուլիի աշխատանք (Պիտեր Քրոուլի)
«Եվ ես նաև գիտեմ, թե ինչպես ասեղնագործել գրամեքենա», - պարծենում էր նույնքան հայտնի մուլտֆիլմից հայտնի կատուն ՝ Մատրոսկինը: Նույն խոսքերն իր մասին կարող է ասել բրիտանացի նկարիչ Փիթեր Քրոուլին, ով կարծես նկարում է, բայց միևնույն ժամանակ զբաղվում է ասեղնագործությամբ: Եվ բանն այն է, որ Պետրոսի նկարները թելերով ասեղնագործված են հաստ ջրաներկ թղթի վրա
Անսահման թիվ: Կավի տեղադրման դաշտ ՝ Էնթոնի Գորմլիի կողմից
Ավելի քան 125 տոննա կավ և նրա կյանքի մոտ 15 տարին քանդակագործ Էնթոնի Գորմլին ծախսել է իր մեծածավալ արվեստի նախագծի վրա: Հեղինակի տեղադրումը ՝ «Դաշտը», հսկա դաշտ է ՝ լցված հարյուր հազարավոր կավե արձանիկներով: Եվ չնայած այս թվերը մարդկային մարմնի ճշգրիտ պատկերում չեն, դրանք կրում են խորը փիլիսոփայական իմաստ:
Հանճարեղ «մաքրող» Պիտեր Մաքֆարլեյնի (Պիտեր Մաքֆարլեյն) մետաղական քանդակներ
Աղբը և բոլոր տեսակի արդյունաբերական թափոնները նույնպես ներուժ ունեն, հաստատակամորեն կարծում է քանդակագործ Փիթեր Մաքֆարլեյնը: Եվ նա վստահ է ոչ միայն բառերով. Երկար տարիներ անընդմեջ նա մայր տախտակների նման բարձր տեխնոլոգիական աղբը վերածում է բնօրինակ կտավների և տեղադրումների «Բրածո տեխնիկա» շարքից, իսկ մետաղական թափոններից ստեղծում է տարօրինակ կոնցեպտուալ քանդակներ: