Բորիս Կուստոդիևի տխրությունն ու ուրախությունը `նկարիչը, ով գրել է մահճակալին շղթայված կյանք հաստատող կտավներ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Գրեթե յուրաքանչյուր նկարիչ իր հետևում է թողնում իր յուրահատուկ աշխարհը ՝ սառած գույներով: Ոմանք ստեղծում են իրականություն, որն արտացոլում է վարպետի ապրած դարաշրջանը, մյուսները `երևակայական իրականություն: Այս նկարիչներից մեկը 20 -րդ դարի սկզբին էր Բորիս Միխայլովիչ Կուստոդիև, ով ստեղծեց վառ երազային աշխարհ գավառական Ռուսաստանի մասին: Բայց քչերը գիտեն, որ իր կյանքի տասնհինգ տարի շարունակ նկարիչը տառապում էր ծանր հիվանդությամբ և չէր կարողանում տեղափոխվել:

Իր բնույթով Բորիս Միխայլովիչը ժառանգեց զգայուն, փափուկ և ամաչկոտ բնություն: Եվ միևնույն ժամանակ նա ուներ հաստատակամ, նպատակասլաց բնավորություն և աշխատանքի արտակարգ կարողություն: Մի անգամ շրջագայողների աշխատանքների ցուցահանդես անցկացվեց նրանց քաղաքում, և դա հսկայական տպավորություն թողեց 9-ամյա Բորիսի վրա. Նա հաստատակամորեն որոշեց նկարիչ դառնալ: 15 տարեկանում նա սկսում է նկարչության դասեր քաղել Աստրախանի նկարիչ Վլասովից: Եվ երեք տարի անց նա դարձավ Պետերբուրգի գեղարվեստի ակադեմիայի ուսանող, ինքը ՝ Ռեպինի ուսանողը:

Կուստոդիևը ավարտեց ակադեմիան ոսկե մեդալով և ուղարկվեց արտասահման `պրակտիկայի: Եվ այնտեղից վերադառնալուց հետո նկարիչը արագ ճանաչում ձեռք բերեց Ռուսաստանում: Նրա կտավների վրա հայտնվեց յուրահատուկ աշխարհ `ամբողջովին օրիգինալ և անկրկնելի:

Անհատական ստեղծագործական դերի փնտրտուքը նկարչին առաջնորդեց ռուսական գավառի անսովոր աշխարհ ստեղծելու գաղափարին ՝ իր հանդիսավոր, տոնական հիպոստազի մեջ: Գույների մաքրությունն ու պայծառությունը, հագուստի և ինտերիերի դեկորատիվությունը, ներկված «համեղ» նատյուրմորտները և Կուստոդիևի նկարների մանրակրկիտ մանրամասները համահունչ էին հանրաճանաչ տպագրությանը ՝ արվեստի ձև, որը մոտ է ժողովրդական ընկալմանը: Նկարչի կտավների սյուժետային կողմնորոշումն իր մեջ կրում էր հագեցման և բարգավաճման անհասանելի ժողովրդական երազանք, կյանքի անվերջ տոնակատարություն, որտեղ չկա կոպիտ իրականություն:

Նկարչի ընտանիքը ՝ գեղատեսիլ պատկերներով

Երկու տարեկան հասակում, մնալով առանց հոր, Բորիսն ուներ «ընտանիքի զգացում»: Նա, ինչպես ոչ մի ռուս ժամանակակից նկարիչ, շատ հաճախ նկարում էր իր ամենամոտ մարդկանց արտացոլող նկարներ: Ներկերի և գրաֆիկայի, քանդակագործության և փորագրության մեջ վարպետը սեր է ցույց տվել իր ընտանիքի նկատմամբ ՝ պատկերելով իր հարազատներին կյանքի տարբեր իրավիճակներում:

Բորիս Միխայլովիչի սերն իր կնոջ ՝ Յուլիա Պռոշինսկայայի նկատմամբ, որին նա սիրահարվեց առաջին հայացքից, անսովոր հուզիչ էր: Նա լիովին հակառակն էր նրա նկարների փքված հերոսուհիներին: Բայց իր կնոջից Յուլիա Կուստոդիևը իր սրբապատկերների վրա նկարեց Աստվածամոր կերպարը: Ընտանեկան կյանքում նա իրեն համարում էր հաջողակ տոմսի սեփականատեր:

Կուստոդիևների ընտանիքում կծնվի որդի ՝ Կիրիլը, և մի քանի տարի անց ՝ կապույտ աչքերով դուստրը ՝ Իրինան: Նրանք կլինեն նկարչի ՝ ընտանիքին նվիրված բազմաթիվ կտավների հերոսները:

Եվ երբ Կուստոդիևում սկսեցին հայտնվել հիվանդության առաջին նշանները, նա, հաղթահարելով ցավը, շարունակեց դասավանդել և քրտնաջան աշխատել նկարների վրա: 1909 թվականին Բորիս Միխայլովիչի մոտ ախտորոշվեց ողնուղեղի ուռուցք: Հիվանդությունը, որը նկարչին սահմանափակեց սայլակով, առաջընթաց ունեցավ, և նա ստիպված եղավ մի քանի վիրահատական միջամտության ենթարկվել:

Julուլիան միշտ այնտեղ էր `ընկեր, կին, բուժքույր և բժիշկ միաժամանակ: Եվ ինչ -որ կերպ, մեկ այլ վիրահատության ժամանակ վիրաբույժը վիրահատարանից դուրս եկավ կնոջ մոտ և ասաց. «Նա նկարիչ է, թողեք ձեր ձեռքերը», - պատասխանեց Julուլիան: Նա նաև հորիզոնական սայլակ է հորինել փոքրիկ մոլբերթով ՝ փորձելով մինչև վերջին ժամը պահել ամուսնու կյանքի և ստեղծագործական ծարավը:

Նրա կյանքի վերջին տարիներին նկարված նկարներ:

Չնայած դժոխային ցավին, Բորիսը նկարեց անկողնում պառկած իր կտավները գրեթե մինչև վերջին օրերը: Եվ հենց այս դժվարին ժամանակահատվածում նկարիչը գրում է ամենավառ, ժուժկալ, կենսուրախ ստեղծագործությունները:

Կյանքի վերջին տասնհինգ տարում գրված կտավները նա ստեղծել է հիշողությունից ՝ իր յուրահատուկ տաղանդի շնորհիվ: Նա գրում էր Ռուսաստանի մասին, որն արդեն անհետացել էր, բայց նա չհասցրեց ճանաչել նորը, քանի որ նրա ամբողջ աշխարհը փակված էր իր բնակարանի պատուհանների տեսարանով:

Իր հոգու խորքում նա մնաց մեծ երեխա, ով իդեալականացրեց այն ամենը, ինչ տեղի էր ունենում իրականության մեջ ՝ բարեպաշտորեն հավատալով, որ գեղեցկությունը կփրկի աշխարհը:

Հատկանշական է, որ շատ նկարներ թվագրվում են 1920 թվականով ՝ սովետների երկրում սոված տարի: Երբ սովը հալեց ամբողջ Ռուսաստանը, և հատկապես Պետրոգրադում մոլեգնեց, Բորիս Կուստոդիևն իր կտավների վրա գրեց սննդի զարմանալի առատություն:

Կուստոդիևը մահացավ թոքաբորբից, երբ 49 տարեկանից փոքր -ինչ ավելի քիչ էր ՝ Պետրոգրադի սառը և մութ բնակարանում, աշխատելով «Աշխատանքի և հանգստի ուրախություն» եռանկյունի ուրվագծի վրա: Նա թաղված է Ալեքսանդր Նևսկի Լավրայում, իսկ 1948 թվականին մոխիրը և տապանաքարը տեղափոխվում են Ալեքսանդր Նևսկի Լավրայի Տիխվինի գերեզմանատուն:

Նրա հավատարիմ կինը ՝ Julուլիան, մահացավ Հայրենական պատերազմի ժամանակ պաշարման ժամանակ: Արվեստի պատմության մեջ այնքան էլ ներդաշնակ զույգեր չկային, ովքեր գիտակցում էին, թե ինչ է տրված վերևից իրենց միության մեջ `միասին վշտի և ուրախության մեջ:

Բայց ռուսական ժողովրդական գեղեցկության իդեալը Կուստոդիևի համար միշտ եղել է ճոխ ռուս գեղեցկուհիներ, որոնք գեղատեսիլ անդրադարձ են գտել նրա աշխատանքում: