Video: Նկարչություն Քելսի Բրուքսի կողմից կամ Մանրէաբանի խորհրդածություններ
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Ամերիկյան Քելսի Բրուքս (Քելսի Բրուքս) վերապատրաստմամբ մանրէաբան է: Սեփական խոստովանությամբ նա սովորեց նկարել ինքնուրույն և հիմնականում «հետաքրքրությունից դրդված»: Դժվար թե հեղինակը կարողանա նույնիսկ մտածել ՝ առաջինը վրձին վերցնելով, որ մի քանի տարի անց ինքնակամ կհեռանա գիտությունից ՝ նկարիչ դառնալու համար:
Քելսի Բրուքսը նկարչության իր ոճը բացատրում է կրթական համակարգով, որը «հրաժարվում է նկարչություն սովորեցնել գիտությամբ զբաղվող մարդկանց»: Նկարիչն յուրաքանչյուր նկարչություն անվանում է «կոպիտ սխալների» շարք, որոնք նա չի կարող վերահսկել: Ըստ հեղինակի ՝ իր աշխատանքի սկզբում նա պետք է պատկերացում ունենա ապագա ստեղծագործության կառուցվածքի մասին, բայց ստեղծագործական գործընթացն ինքն իրեն թվում է մի տեսակ «մեդիտացիոն գործողություն», որի ընթացքում նույնիսկ ինքը ՝ նկարիչը չի կարող միջամտել: Եվ միայն, վերջապես, կանգ առնելով և վայր դնելով վրձինը, Քելսի Բրուքսը վերջապես տեսնում է, թե ինչ է նրան հաջողվել ստեղծել և որքանով է արդյունքը համընկնում սկզբնական ծրագրի հետ:
Քելսի Բրուքսի ստեղծագործությունների մեծ մասում անձի կամ կենդանու կերպարը կենտրոնական է ՝ լրացված վերացական ձևերով և տեքստով: Հեղինակի խոսքով ՝ իր տպավորիչ և անսովոր աշխատանքները ստեղծվել են «հինդուիստական և բուդդայական աստվածությունների, էկզոտիկ կենդանիների և սեքսի, ինչպես նաև խճանկարների ՝ գեղջուկ ամերիկյան կյանքի բեկորներից» ազդեցության ներքո: Նկարիչը կարծում է, որ դա արևելյան կրոնական արվեստն է, որը հասել է ամենամեծ բարձունքներին մարդու պատկերման մեջ, ուստի նա է, ով առաջնորդվում է իր աշխատանքում:
Քելսի Բրուքսը ծնվել է 1978 թվականին Դենվերում, Կոլորադո, և այժմ ապրում և աշխատում է Սան Դիեգոյում, Կալիֆոռնիա: Նա առաջին անգամ հետաքրքրություն է ցուցաբերել արվեստի նկատմամբ 2002 թվականին, իսկ 2005 թվականին թողել է գիտությունը ՝ որոշելով նվիրվել նկարչությանը: Հեղինակը մի քանի անհատական ցուցահանդեսներ ունի ԱՄՆ -ում, ինչպես նաև մասնակցություն ունի Մեծ Բրիտանիայում, Ֆրանսիայում, Պաղեստինում և Ավստրալիայում խմբային ցուցահանդեսներին:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Թվային նկարչություն - Թվային նկարչություն (թվային էկրանի գրաֆիկա)
Պլանշետ, թե՞ մուկ: Գրաֆիկական պլանշետ (կամ թվայնացնող, թվայնացնող) սարք է ՝ գծանկարները ձեռքով անմիջապես համակարգչի մեջ մտնելու համար: Բաղկացած է գրիչից և հարթ դեղահատից, որը ճնշման կամ մերձավորության զգայուն է: Գրաֆիկական պլանշետներն օգտագործվում են ինչպես համակարգչում պատկերներ ստեղծելու համար `հնարավորինս մոտ պատկերներին, թե ինչպես են պատկերները ստեղծվում թղթի վրա, այնպես էլ սովորական աշխատանքի համար:
Խորհրդածություններ սոցիալական կառուցվածքի վերաբերյալ տեղադրումներում ՝ imeեյմե Պիտարչի կողմից
Իսպանացի Խայմե Պիտարչը համոզված է, որ մարդիկ սկզբում հանդես են գալիս որոշակի պատվերներով և կառուցվածքներով, իսկ հետո ամբողջ կյանքի ընթացքում փորձում են տեղավորվել դրանց մեջ և համապատասխանել դրանց: Ահա թե ինչի մասին է նրա աշխատանքը, որը համատեղում է լուսանկարչությունը, քանդակը, տեսանյութը, գծանկարը և տեղադրումը:
Abամանակակից աբորիգեն նկարչություն. Կետային նկարչություն ՝ Դեն Սիբլիի կողմից
«Կետ, կետ, ստորակետ - կոր դուրս եկավ …» Հիշո՞ւմ եք մանկական ոտանավորի տողերը: Ստացվում է, որ միայն կետերի օգնությամբ կարող եք ոչ միայն ծիծաղելի դեմք նկարել, այլև լուրջ նկարներ: Ավստրալացի նկարիչ Դեն Սիբլիի աշխատանքը դրա վառ օրինակն է:
Կամ զգեստ, կամ վանդակ: Կամ հագեք այն ինքներդ, կամ կարգավորեք թռչուններին
«Ես հայեցակարգային արտիստ եմ: Ես աշխարհը գունավոր եմ տեսնում », - իր մասին ասում է նկարիչ և դիզայներ Քեյսի Մաքմահոնը ՝ Birdcage Dress անվանումով անսովոր ստեղծագործության ստեղծողը: Դժվար է իսկապես որոշել, թե ինչ է դա իրականում, կամ դիզայներական թռչունների մեծ վանդակ, կամ դեռ ավանգարդ զգեստ: Ինքը ՝ Քեյսի Մաքմահոնը, պնդում է, որ սա լիարժեք հանդերձանք է, որը կարելի է կրել թռչունների երգը լսելիս:
Տրիկոտաժե նկարչություն. Տրիկոտաժ գումարած նկարչություն ՝ Ռանիա Հասանի կողմից
Ռանիա Հասանը իր արվեստում համատեղում է տրիկոտաժը և նկարելը ՝ ստեղծելով արվեստի զարմանալի գործեր, որոնք բարձրացնում են մարդկային հարաբերությունների և սերունդների կապերի թեման: