Ինչպես Բյուզանդիան հաղթած թուրքերը կազմակերպեցին եվրոպական վերածնունդ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Վերածննդի դարաշրջանի նկարչությունը դարձավ նշան գալիք շատ սերունդների նկարիչների համար: Շատերը վստահ են, որ դրա համար բավական էր օգտագործել ոսպնյակներով սարք, որը հնարավոր կդարձներ գծերը ճշգրիտ ուրվագծել: Այնուամենայնիվ, Վերածննդի դարաշրջանի նկարչությունն ավելին է, քան գծի գծման ռեալիզմը: Պետք է լինի մեկ այլ գործոն, և շատերը համոզված են, որ Վերածնունդը իրականում ստեղծվել է ոչ թե եվրոպացիների, այլ բյուզանդացիների կողմից:

Հին ավանդույթներն իրականում չեն ընդհատվել

Իրատեսական գեղանկարչության և քանդակագործության անկումը Եվրոպայում կապված է Հռոմի անկման և հնագույն դպրոցների ու ավանդույթների անհետացման հետ: Իրոք, հնագույն քանդակագործական և ներկված դիմանկարները զարմացնում են իրենց ռեալիզմով, իսկ գեղանկարչության դեպքում գունավոր աշխատանքը, իսկ եվրոպական միջնադարը բոլորովին էլ գոհ չեն. «Հնության ավանդույթները ընդմիշտ կորել էին, ես ստիպված էի ամեն ինչ նորովի սովորել», - այսպես են սովորաբար մեկնաբանվում այս փոփոխությունները:

Փաստորեն, հնագույն ավանդույթները երբեք ամբողջությամբ չեն ընդհատվել, քանի որ Հռոմեական կայսրության միայն արևմտյան հատվածն է զոհվել: Արևելքը, որը մեզ հայտնի է որպես Բյուզանդիա, ապրել է աշխարհի վերջը յոթերորդ դարում `բերքի անհաջողությամբ, ցուրտ եղանակով, ժանտախտով և բարբարոսների ներխուժմամբ, բայց դեռևս պահպանել է բավական մեծ թվով վարպետների, ովքեր կարող են լրացուցիչ ուսուցանել:

Քրիստոնեության տարածման հետ ոճավորումը մտավ նորաձևություն, բայց իրատեսական գեղանկարչության և քանդակագործության ավանդույթներն ու տեխնիկան ամբողջությամբ չվերացան: Պարզապես Բյուզանդիայում սովորելու սովորույթը, ինչպես տասնիններորդ դարում Եվրոպայի կեսը գնաց նկարչություն սովորելու Փարիզում և Իտալիայում, այնպես էլ եվրոպացի նկարիչները չունեին. Առաջին հերթին նման ուղևորությունը շատ վտանգավոր կլիներ: Ավելի ճիշտ կլինի ասել, որ Եվրոպան կտրված էր ավանդական հնագույն իրատեսական դպրոցից, և ոչ թե ավանդույթը ճնշված ու ոչնչացված էր:

Վերածնունդը սկսվեց Իտալիայում տասնչորսերորդ դարում

Իհարկե, այս շրջանը կոչվում է «նախածնունդ», բայց հենց այստեղից կարող եք սկսել հին ավանդույթի Եվրոպա վերադարձի հետհաշվարկը: Մենք դեռ չենք տեսնում այն ռեալիզմը, որին կհասնենք արդեն տասնհինգերորդ դարում, բայց մենք տեսնում ենք Կույսի և սրբերի պատկերներ, որոնք շատ ծանոթ և նման են միջնադարյան ռուսներին: Բանն այն է, որ դրանք ներկված են բյուզանդական ոճով: Հետագայում, տասնհինգերորդ դարում, սկսվեց «իսկական վերածնունդը», որի ընթացքում իրատեսությունն ու տեխնիկան, որոնք այնքան նման էին հներին, Իտալիայից սկսեցին տարածվել ամբողջ Եվրոպայով մեկ: Այս տեխնիկան այնքան նուրբ և այնքան բազմազան է, որ դրանք հնարավոր չէ բացատրել միայն ոսպնյակի գյուտով (չնայած ոսպնյակն, անկասկած, օգտագործվում էր):

Բայց ի՞նչ տեղի ունեցավ տասնչորսերորդ և տասնհինգերորդ դարերում, և ինչո՞ւ Իտալիան այդքան յուրահատուկ դարձավ: Խորհրդային ամսագրերում կարելի էր կարդալ հանրաճանաչ տեսությունը, ըստ որի Իտալիայում պահպանվել են ամենահին գլուխգործոցները, և արվեստագետները սկսել են կողմնորոշվել դրանց վրա. Մինչ այդ ամեն ինչ հնագույնը մերժվում էր որպես հեթանոսական: Բայց վերջին պնդումը ճիշտ չէ: Միջին դարերը լի են հղումներով հնագույն տեքստերին և դիցաբանությանը, որոնց ծանոթ լինելը նշանակում է լինել մշակութային անձնավորություն: Սա նշանակում է, որ հնագույնն անտեսված չէր, այլ բան էր:

Եթե մի փոքր ավելի գլոբալ նայենք տասնչորսերորդ և տասնհինգերորդ դարերի գործընթացներին, ապա կտեսնենք Բյուզանդիայի աստիճանական մահը, որտեղ նրա պատմության վերջին կետը դրեց սուլթան Մեհմեդ II- ը, որը գրավեց Կոստանդնուպոլիսը 1453 թ.: Ակնհայտ է, որ կայսրության կյանքի բոլոր վերջին տարիներին նրա տերերը հանգիստ փնտրում էին այլ քրիստոնեական երկրներում ապրելու հնարավորություններ, և կայսրության անկումից հետո արտահոսքը պետք է ամբողջովին զանգվածային դառնար (հիշեք, որ այսպես հայտնվեցին գնչուները Եվրոպայում).

Բյուզանդիայի ամենահաստատված կապերից մեկը ծովային կապն էր Իտալիայի հետ, Բյուզանդիայում կային իտալական բնակավայրեր, իսկ կիրթ բյուզանդացիների այն մարդիկ, ովքեր իտալերեն չգիտեին, գոնե լատիներեն էին սովորում `միջնադարում միջազգային հաղորդակցության համընդհանուր լեզու: Ամենայն հավանականությամբ, Բյուզանդիայից որակավորված փախստականների կրիտիկական զանգված է ձևավորվել Իտալիայում: Ավելի ճիշտ, սա պատմությանը հայտնի փաստ է, բայց այն ավելի հաճախ կապված է գիտության, քան արվեստի հետ, սակայն ոչ միայն գիտնականներն են փախել փլուզված կայսրությունից: Ի դեպ, հենց գիտնականներն էին, որ կարող էին իրենց հետ բերել ոսպնյակ ունեցող սարք, որը հեշտացրել էր նկարիչների կյանքը - Բյուզանդիայում օպտիկան լավագույնն էր: Այլ կերպ ասած, եվրոպական մշակույթն ու գիտությունը դաստիարակվել են փախստականների կողմից, և տասնութերորդից տասնիններորդ դարերում, թարգմանիչների անտեղյակության պատճառով, սովորական դարձավ սովորական դարձնել Վերածնունդը ՝ որպես մարդկային մտքի և մարդկային ոգու կտրուկ աճի հրաշք:

Այնքան շատ փախստականներ կային, որ Հռոմի պապը ստիպված էր քոլեջ հիմնել նրանց գործերի համար:

Նախկին Բյուզանդիայից հունախոս քրիստոնյաների արտահոսքը շարունակվեց նույնիսկ նրա անկումից հետո և այնքան զանգվածային էր, որ ի վերջո Գրիգոր XIII պապը հիմնեց առանձին քոլեջ, որը զբաղվում էր նոր փախստականների ընդունմամբ և նրանց ինտեգրմամբ, ավելի ճիշտ `նրանց վերապատրաստելով Կաթոլիկություն: Դրա համար շատ երիտասարդներ աստվածաբանություն էին սովորում, որպեսզի հետագայում Իտալիայում ապրող հազարավոր իրենց ցեղակիցներին հունական ծեսից լատիներեն վերապատրաստեն (միայն Վենետիկում, տասնհինգերորդ դարի վերջերին հինգ հազար բյուզանդացիներ կային):

Այս բոլոր փախստականներն իրենց հետ բերեցին Բյուզանդիայի դպրոցական և ակադեմիական ծրագրերը, որոնք շատ ավելի առաջադեմ էին, քան Եվրոպայում, բայց, ամենակարևորը, բյուզանդական ակադեմիական և մանկավարժական մոտեցումները, որոնք հնարավորություն տվեցին գիտությունը նոր տեղում հետագայում զարգացնել և արդյունավետորեն վերապատրաստել նորը: վարպետներ, որոնք օգտագործում են ավելի բազմազան տեխնիկա, քան «կրկնել ինձանից հետո»:

Բյուզանդական մշակույթի արվեստագետներից շատերը մեծ վարպետներ էին և հայտնի դարձան որպես բնակության նոր երկրների նկարիչներ: Սա իսպանացի վարպետ Էլ Գրեկոն է, որի իսկական անունը Դոմենիկոս Թեոտոկոպուլոս էր, և ով սկսեց տեղափոխվել Իտալիա, վենետիկցի Մարկո Բազիտին, ով ծնվել է փախստականների ընտանիքում և կրթություն ստացել իր շրջապատում, վենետիկցի Անտոնիո Վասիլակին (Անտոնիոս Վասիլակիս), ով ծնվել է հունական Միլոս կղզում: Ավելի փոքր նկարիչների թիվը հարյուրավոր էր, և այս զանգվածը չէր կարող չազդել գեղանկարչության ընդհանուր միտումների վրա: Հաշվի առնելով այն փաստը, որ անունները փորձում էին «իտալականացնել», պարզապես անհնար է հաշվարկել այլ սովորական արվեստագետների ծագումը:

Պարզվում է, որ Վերածննդի դարաշրջանի նկարը «զրոյից» հայտնագործություն չէր, այն շարունակեց բազմադարյա հետազոտություններն ու զարգացումները: Արմանալի չէ, որ Ֆայումի դիմանկարներն ու հին հռոմեական նկարները այդքան նման են վերջին դարերի նկարներին: Նրանք պատկանում են նույն ավանդույթին, որն իրականում չի ընդհատվել: Եվ եթե հաշվի առնենք, որ նկարչության հետագա բոլոր դպրոցները, մինչև XIX դարի վերջը, արմատավորված էին իտալական Վերածննդի դարաշրջանում, կարող ենք ասել, որ եվրոպական արվեստը միայն հին ավանդույթների վրա չէ, այն աճել է հին արվեստից և շարունակել այն:, դա նույն դպրոցն էր:

Մագիստրոսները ստիպեցին ուսանողներին նկարել կյանքից

Պահպանվել են Վերածննդի դարաշրջանի բազմաթիվ գծանկարներ, որոնք չեն կարող բացատրվել լինզաներով:Սրանք բնության էսքիզներ են ՝ հաջողության և բարդության տարբեր աստիճաններով, այն անկյուններից, որոնք ցույց են տալիս, որ նկարիչը փորձել է ուսումնասիրել և հասկանալ, թե ինչպիսին կլինեն մարդու մարմինը և նրա մասերը տարբեր հանգամանքներում և ինչպես հնարավորինս իրատեսական փոխանցել այն: Ամենայն հավանականությամբ, էսքիզների միջոցով սովորելը բերվել է նաև բյուզանդացիների կողմից. Ուշ անտիկ ավանդույթի անատոմիային մեծ ուշադրություն է դարձվել, ինչը հստակ երևում է քանդակներից:

Սա չի նշանակում, որ եվրոպացիները ներդրումներ չեն կատարել Վերածննդի դարաշրջանում:

Վերածննդի դարաշրջանի այդ գեղանկարչության զարգացման համար շատ կարևոր գործոն, որից մենք այժմ հիանում ենք, յուղաներկության զարգացումն էր: Թեև ներկերն ինքնին վաղուց հայտնի էին մարդկությանը, այն մակարդակին, որը պահանջվում էր մեզ հայտնի գլուխգործոցները ստեղծելու համար, տեխնիկան բարձրացրեց հոլանդացի Յան վան Էյքը: Որոշ տեխնիկա մշակվել է նաև հոլանդացիների և գերմանացիների կողմից և օրգանապես միահյուսվել են այն բիզունտացիների հետ, որոնք իրենց հետ բերել են ՝ ստիպելով նրանց փոխել իրենց նկարչական դպրոցը այս տեխնիկային: Բացի այդ, բյուզանդացիները, ամենայն հավանականությամբ, փոքր ազդեցություն են ունեցել աշխարհիկ գրականության զարգացման վրա, որով հպարտանում է Վերածննդի դարաշրջանը: Բայց հին հունական հեղինակների գլուխգործոցները, վերջապես թարգմանված լատիներեն, ազդեցին հումանիզմի և փիլիսոփայության աճի վրա:

Եթե դեռ ծանոթ չեք ոսպնյակների տեսությանը, ապա պետք է դա անել. Վերածննդի դարաշրջանի «իրատեսական» գեղանկարչության գաղտնիքը.