Քիչ հայտնի փաստեր թվային նկարչության մասին, որոնք ապացուցում են, որ այս ժանրը բարձր արվեստ է

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Թվային նկարչությունը հակադրությունների նուրբ գիծ է ՝ համադրելով գույների վառ շիթը բարձր տեխնոլոգիայի հետ: Սա արվեստի զարմանալի աշխարհ է, որտեղ ստեղծված յուրաքանչյուր նկար այնքան բազմակողմանի է, որ երբեմն դժվար է այն հասկանալն ու գնահատելը: Ինչ -որ մեկը նախընտրում է խառը ոճը, իսկ ինչ -որ մեկը զրոյից օգտագործում է բացառապես պլանշետ ՝ նկարելու համար և տասնյակ համապատասխան ծրագրեր մշակման համար: Բայց այսպես թե այնպես, այս արվեստը բավականին տարածված է ամբողջ աշխարհում և կարող է պարծենալ իր սկզբնավորման ոչ պակաս վառ և հետաքրքրաշարժ պատմությամբ:

1. Թվային գեղանկարչության պատմություն

Լուսանկարչության գյուտից ի վեր 19 -րդ դարի վերջին, նկարչությունը դանդաղորեն սկսեց մարել, և իսկական առճակատում սկսվեց լուսանկարիչների և նկարիչների միջև, քանի որ բոլորը փորձում էին պաշտպանել և ապացուցել իրենց տեսակետը: Միայն 1960 -ականներին, փոփ -արվեստի և ֆոտոռեալիզմի ի հայտ գալով, արվեստագետները սկսեցին ուսումնասիրել թվային նկարչության հայեցակարգը: Թվային գեղագիտություն որդեգրածներից առաջինը փոփ -նկարիչ Ռոյ Լիխտենշտեյնն էր, ով իր արվեստում ներկեց թանաքային կետեր, որոնք նա տքնաջան ձեռքով ներկեց հատուկ ներկով `մետաղյա շաբլոնի միջոցով:

1965 -ի «Վրձին հարվածներ» կտավում Լիխտենշտեյնը մեծացնում է կոմիքսը, որը կոչվում է նկարչություն Դիկ ordորդանոյի կողմից: Նրա ստեղծագործության վերացական դիզայնը հիշեցնում է 1950 -ականների Նյու Յորքի աբստրակտ էքսպրեսիոնիստների նախագիծը, սակայն Լիխտենշտեյնը միտումնավոր պարոդիայի է ենթարկում նրանց ենթադրյալ ինքնատիպությունը ՝ դարձնելով նրա վերացական կոմպոզիցիան և ներկող ներկը ամբողջովին սինթետիկ:

Ամերիկյան էստրադային արվեստի հետևանքով Արևմտյան Բեռլինում հայտնվեց այլընտրանքային արվեստագետների խումբ, ովքեր իրենց անվանեցին կապիտալիստական ռեալիստներ ՝ իրենց հռչակելով «առաջին գերմանացի փոփ արտիստներ»:

Խմբի ամենահայտնի անդամներից էր igիգմար Պոլկեն, ով ուսումնասիրում էր մեդիայի, գովազդի և ժողովրդական մշակույթի աշխարհները: Ի տարբերություն ամերիկյան փոփ մշակույթի, կապիտալիստական ռեալիստներն ավելի կոպիտ և խառնաշփոթ մոտեցում ցուցաբերեցին ՝ համադրելով Գերմանիայի անցյալի էքսպրեսիոնիզմը մեդիա պատկերների տարրերի հետ ՝ ստեղծելով իրենց թվային նկարչության ոճը:

Ինչպես Լիխտենշտեյնը, այնպես էլ Պոլկը սիրում էր կետեր: Նա տեղադրեց, տպեց և ներկեց այս կետերը իր բազմաթիվ կտավներում ՝ դրանք վերածելով իր համարձակ ստորագրության ոճի, ինչպես ցույց է տրված 1963 թվականին «Անվերնագիր» կտավում:

Գերմանացի նկարիչ Գերհարդ Ռիխտերը սերտորեն կապված էր Պոլկեի և կապիտալիստական իրատեսական շարժման հետ ՝ Պոլկեի հետ կիսելով երկկողմանի հետաքրքրություն, թե ինչպես կարելի է տպագիր մակերեսը ներառել նկարչության մեջ: Ռիխտերը, թերևս, առավել հայտնի է իր ստորագրությամբ ՝ մշուշապատ ֆոտոռեալիստական նկարներով, որոնք այնքան լավ են ընդօրինակում լուսանկարչության նուրբ ուշադրությունը, որ հաճախ հարց է տալիս, թե դրանք իրո՞ք իսկապես նկարված են: Նրա աշխատանքը սերտորեն կապված էր 1960-70 -ականների ամերիկացի ֆոտոռեալիստների հետ, ովքեր ուղիներ էին փնտրում `նկարչությունում մանրակրկիտ փոխանցելու լուսանկարչության սուր ռեալիզմը:

Բայց Ռիխտերն ավելի փորձնական մոտեցում ցուցաբերեց ՝ խառնելով լուսանկարչական և գեղանկարչական էֆեկտները ՝ արտահայտելով իր հիացմունքը արվեստի նոր ալիքի նկատմամբ: 1970 -ականներին Գերհարդը սկսեց լուսանկարել իր արտահայտիչ, վերացական կտավները և ստեղծել նորերը ՝ հիմնված այս լուսանկարների վրա:Ինչպես կարելի է տեսնել վերացական նկարչություն # 439, 1978, ներկի հեղուկ հեղուկը միաձուլվում է լուսանկարի փայլուն, անփոփոխ մակերեսին ՝ ստեղծելով թվային նկար: Թե՛ Ռիխտերը և թե՛ Պոլկեն հատկապես մեծ ազդեցություն են ունեցել ժամանակակից արվեստագետների վրա, ովքեր շարունակում են զարգացնել իրենց հմտություններն ու փորձնական մոտեցումները որոշակի ստեղծագործության ստեղծման գործում:

2. Կոլաժներ

Contemporaryամանակակից արվեստագետներից շատերն իրենց պատմությունները վերցնում են գտած լուսանկարչական աղբյուրներից, այլ ոչ թե ուղղակի դիտարկմամբ ՝ արտացոլելով տպագիր մամուլի ներթափանցումը առօրյա կյանք: Առավել արկածախնդիր ժամանակակից արվեստագետներից ոմանք միտումնավոր շեշտում են բնօրինակ նյութի թվային բնույթը ՝ ընդգծելով բնօրինակ տպագրության հյուսվածքներն ու մակերեսները և դրա կտրված կամ պատռված եզրերը:

Բրիտանացի նկարիչ Դեքսթեր Դալվուդը ստեղծում է նկարներ ՝ հիմնված իր փոքրիկ կոլաժների վրա ՝ միտումնավոր վերարտադրելով կտավի վրա կտրված գծեր կամ ներկի անհավասար բացեր ՝ դրանով իսկ ստեղծելով տարօրինակ, պատրանքային վայրեր, ինչպես դա երևում էր 2004 թվականին նրա աշխատանքներից մեկում: Ինչպես Դելվուդը, այնպես էլ բրիտանացի նկարիչ Նիլ Գուլը սիրում է խորանալ առօրյա կյանքի տեսողական անցումների մեջ ՝ աշխատելով դրանք հնարավորինս օրիգինալ ներկել գեղանկարչության մեջ:

3. Համակարգիչներ, տպիչներ և պատճենահանողներ

Timeամանակը կանգ չի առնում, և արվեստագետները շարունակում են փորձեր կատարել թվային տպագրության և նկարչության միջև խաղային երկվության հետ: Ամերիկացի նկարիչ Ուեյդ Գայտոնը ստեղծագործում է թվային նկարչություն տերմինով ՝ կտավների վրա տպելով Epson Stylus Pro 9600 լայնաչափ թանաքային տպիչով: Նրա ստորագրությամբ քառակուսիների, խաչերի և ցանցերի երկրաչափական նախշերը ստեղծվում են համակարգչում ՝ կտավի վրա տպելուց առաջ: ամենից շատ նրան դուր են գալիս տեխնիկական անսարքությունները, որոնք պատահում են տպիչի վրա իր վերահսկողությունից դուրս, երբ կտավը խրվում է և պետք է դուրս հանվի, և թանաքը պարզապես սկսում է դուրս հոսել ՝ խառնվելով միմյանց:

Գտնված պատկերներից աշխատում է գերմանացի ժամանակակից նկարչուհի Շառլեն ֆոն Հեյլը, որն այնուհետև նա մթագնում և վերացարկում է նկարչության ընթացքում: 2001 թ. -ից նա փորձեր է կատարում լուսապատճենահանող սարքերի հետ, թե ինչպես դրանք կարող են աղավաղել և կերպարանափոխել գոյություն ունեցող պատկերները և ապահովել նրան նոր նյութերի անվերջ զանգվածով, որոնց հետ նա կարող է աշխատել թվային նկարչության սեփական ոճը ստեղծելու համար: Երբեմն նա նոր պատկերներ է ստեղծում ՝ պատճենների վրա նկարելով, ինչպես դա երեւում էր 2003 թ.

4. Լողացող պատկերներ

Այսօր թվային նկարչության ամենահետաքրքիր նկարիչներից է ամերիկացի նկարչուհի quակլին Համֆրիսը, որի նկարները պատկերում են captcha կոդերի, էմոջիների և համակարգչային ծրագրերի թվային լեզուները: Նրա կետերի, գծերի, խաչերի և էմոջիների բարդ կրկնվող նախշերը գծված են արդյունաբերական տրաֆարետային դանակի միջոցով, որը նա հյուսում է ներկի էքսպրեսիոնիստական շերտերով ՝ թվային նկարչությունը համատեղելով ձեռքի անկանխատեսելի հարվածների հետ: Նա այս շերտավորման գործընթացը համեմատում է համակարգչի բազմաէկրան գործունեության հետ, որտեղ դիտողը կարող է միանգամից մի քանի էջ դիտել ՝ մեկը մյուսի վրա:

Նրա հայտնի Black Light կտավների շարանը հետագայում ընդօրինակում է ուլտրամանուշակագույն ներկով ներկված համակարգչային փայլուն էկրանների գեղագիտությունը հսկայական կտավների վրա, որոնք կարելի է տեսնել միայն ուլտրամանուշակագույն լամպերով լուսավորված խավար սենյակում ՝ տալով նրա նկարներին այն, ինչ նա անվանում է «կինեմատոգրաֆիկ որակ»:

Ամերիկացի աբստրակտ նկարչուհի Էմի Սիլմանը, թերևս, առավել հայտնի է իր չամրացված իմպրովիզացված կտավներով, որոնք պատրաստված են շերտավոր գծերի, ձևերի և վառ գույների ցանցերից, բայց նաև անիմացիոն անիմացիաներ է պատրաստել, որոնք կենդանացնում են իր տեսողական լեզուն:«Տասներեք հնարավոր ապագա. Մուլտֆիլմ գեղանկարչության համար» անիմացիոն աշխատանքը, 2012 թ., Պատրաստվել է iPad գծագրման ծրագրի միջոցով: Այնուհետև Սիլմանը տպեց անիմացիայի յուրաքանչյուր կադր և դրանք վերածեց հսկայական տեղադրման ՝ թույլ տալով հեռուստադիտողին նայել որոշումների կայացման ավելի լայնածավալ կուլիսների ետևում, որը ներառում է արվեստի մեկ ստեղծագործության ստեղծումը:

5. Թվային գեղանկարչության ապագան

Մինչ մենք գնում ենք դեպի զարգացող տեխնոլոգիական զարգացման ապագա, կասկած չկա, որ թվային նկարչության շրջանակը կշարունակի ընդլայնվել նոր և հետաքրքիր ուղղություններով: Բրիտանացի նկարիչ Գլեն Բրաունը նկարչության ապագա դերը տեսնում է անցյալի արվեստի պատմության վերամշակման և վերաիմաստավորման մեջ ՝ այն նորի վերածելով: Նրա կտավները կրկնօրինակում և վերափոխում են նախկին և հին նկարները ՝ Ռեմբրանդտ վան Ռեյնից մինչև Ֆրանկ Օերբախ, տարբեր տեսակի զտիչների օգնությամբ նա դրանք հասցնում է կատարելության ՝ լիովին նոր կյանք և իմաստ հաղորդելով դրանցում:

Մարդկային ֆանտազիան սահմաններ չի ճանաչում, հատկապես ստեղծագործության և արվեստի մասին: Ամբողջ աշխարհից ժամանած նկարիչներ, լուսանկարիչներ և քանդակագործներ չեն դադարում զարմացնել հանրությանը իրենց աշխատանքներով, որոնք, առաջացնելով բազմաթիվ հարցեր, հաճախ մնում են անպատասխան: Արվեստի գլխապտույտ պատրանքները բացառություն չէին:, նայելով, թե երկիրը բառացիորեն հեռանում է մեր ոտքերի տակից: