Ադրբեջանցի վարպետը գորգեր է ստեղծում ՝ համատեղելով դարավոր ավանդույթները սյուրռեալիզմի տարրերի հետ. Ֆայգ Ահմեդ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Ինտերիերում ավանդական գորգերի նորաձևությունը աստիճանաբար մարեց անցյալում: Խորհրդային ժամանակների կենցաղային իրերի երբեմնի այս հեղինակավոր հատկանիշը դուրս է եկել բնակարանների պատերից և երկար ժամանակ գաղթել է հատակին ՝ հարստության օբյեկտից վերածվելով անցյալ դարաշրջանի մնացորդային տարրի: Այնուամենայնիվ, շնորհիվ Ադրբեջանցի նկարիչ Ֆայգ Ահմեդ, բոլորին ծանոթ այս առարկաները վերածնվել են գորգագործության արվեստի գերժամանակակից օբյեկտների: Եվ արդեն այսօր, վարպետի ստեղծագործական հետազոտությունը տիրապետում է եռաչափ տարածությանը աշխարհի առաջատար պատկերասրահներում և ցուցասրահներում ՝ լավ հոնորարներ բերելով դրանց ստեղծողին:

Անհիշելի ժամանակներից հյուսված գորգերը տարբեր ժողովուրդների կողմից օգտագործվել են որպես ամուլետներ, որոնցում նրանք տարբեր խորհրդանիշների միջոցով գաղտնագրել են խորհրդավոր գիտելիքներն ու հաղորդագրությունները: Ավանդական գորգերի ընդհանուր կազմը, որը սովորաբար կառուցված էր հավասարակողմ խաչի վրա, հաճախ օգտագործվում էր ինչպես շամանների, այնպես էլ կախարդների կողմից: Գորգերի նախշերով հայելային համաչափությունը նույնպես պատահական չէր:

Հենց այս երեւույթն էր գրավում միստիկայով հետաքրքրվող բաքվեցի նկարիչ Ֆայգ Ահմեդին: Եվ եթե հաշվի առնենք, որ գորգը Ադրբեջանի խորհրդանիշներից մեկն է, նրա պատմության արտացոլումն է, ապա գորգերը, ըստ նկարչի, պահում են ոչ միայն հնագույն գիտելիքները, այլև դրանք կարող են ընկալվել որպես «հասարակության ծածկագիր»:

Բանն այն է, որ հնագույն վարպետները գորգ էին հյուսում ՝ հենվելով որոշակի աշխարհագրական տարածքին բնորոշ ճաշակի և խորհրդանիշների և որոշակի քոչվոր ցեղի ազգության վրա: Բացի այդ, ոչ միայն աշխարհագրական ասպեկտը, այլև ցանկացած կրոնական կամ քաղաքական փոփոխություն վաղուց իրենց հետքն է թողել գորգագործության վրա, թեև դրանց հիմքը մնում էր անսասան:

«Ես նկարիչ չեմ, ես հետազոտող եմ»

Ֆայգ Ահմեդը (1982) ապրում և ստեղծագործում է Ադրբեջանի մայրաքաղաք Բաքվում: Oneամանակին նա 2004 թվականին ավարտել է Ադրբեջանի պետական արվեստի ակադեմիայի քանդակի ֆակուլտետը:

Ստեղծագործական հետազոտությունների իր առաջին փորձը Ահմեդը ստացել է վաղ մանկության տարիներին, երբ երիտասարդ տղա, ցանկանալով փոխել գորգի օրինակը, կտրել է ընտանեկան ժառանգությունը: Երկրորդ անգամ համալսարանի ուսանող էի: Նա գողացավ նորաձևության բաժնից մի քանի գլանվածք և փաթաթեց այն հինգ հարկանի ակադեմիայի շենքի ճակատին: Այս միջադեպից հետո նա հեռացվեց ակադեմիայից, չնայած հետագայում վերականգնվեց: Եվ այժմ նրա անսովոր աշխատանքները, որոնք նման են տեսողական մանիպուլյացիայի, կարելի է տեսնել Մեծ Բրիտանիայի, Գերմանիայի, Իտալիայի, Չինաստանի, Ռուսաստանի, ԱՄՆ -ի, Ֆրանսիայի և այլ երկրների ցուցահանդեսներում:

Փորձագետներն այլ կերպ են անվանում նրա աշխատանքը ՝ «փսիխոդելիկ գորգեր», «արևելյան գորգերի թեմայով թվային երևակայություններ», «3D - հյուսում», նրանք նաև այն համեմատում են «օպտիկական պատրանքի» և սյուրռեալիզմի հետ, երբեմն էլ վերաբերում են glitch art- ին և pixel art- ին: Եվ ամեն ինչ այն պատճառով, որ Ահմեդը իր գորգերը նմանեցնում է հոգեբանի կամ սյուրռեալիստական նկարների նկարների. Իզուր չէ, որ ամբողջ աշխարհում հասարակությունն աննկարագրելի հրճվում է ՝ նայելով նրա աշխատանքներին:

Այնուամենայնիվ, նախապես մտածելով գորգերի ընկալումը փոխելու մարդկանց մտքում, Ֆեյգը բախվեց զգալի խնդիրների:Ավանդական նախշերը իր «սխալների» նախշերով համադրելու համար նկարիչը որոշեց ուղղակիորեն դիմել նրանց, ովքեր տիրապետում են գորգեր ստեղծելու տեխնիկային ՝ հյուսողներին և կանգնեց թյուրիմացության պատի առջև: Պրոֆեսիոնալները, որոնք սովոր էին ավանդական ձևերին, կտրականապես հրաժարվեցին համագործակցել նորարար արտիստի հետ, որի նախագծերը, մեղմ ասած, սրբապղծություն էին կոչվում: Ի վերջո, ըստ Ֆայգ Ահմեդի գաղափարի, հին գորգերը պետք է կտրվեին կտորների, ձևափոխվեին և բառացիորեն ապամոնտաժվեին թելերով, այնուհետև հավաքվեին նկարչի մշակած նախշերով:

Ի բարեբախտություն Ահմեդի, մի վարպետ, այնուամենայնիվ, համաձայնեց հյուսել իր թվային նախշերը որպես փորձ, բայց պայմանով, որ նրա անունը գաղտնիք մնա: Արդյունքը գերազանցեց բոլոր սպասումները, և ժամանակի ընթացքում գործընթացը բարելավվեց: Աշխատանքին միացան ևս մի քանի հյուսողներ: Եվ աշխատանքը ավելի արդյունավետ դարձնելու համար նկարիչը սկսեց համակարգչի վրա ստեղծել նախագծերի մանրամասն ուրվագծեր, դրանք փոխանցել ինժեներական թղթի վրա, այնուհետև արտադրության ուղարկել այն ճշգրիտ սխեման, որին պետք է հետևեն աշխատողները:

Պետք է նշել, որ Ֆեյգը սկզբում իր աշխատանքի համար օգտագործել է պատրաստի արտադրանք, որոնց թվում կային նաև ավելի քան մեկ դար առաջ հյուսված գորգեր: Իհարկե, զարգացած գորգագործության երկրում ապրող վարպետը հնարավորություն ունեցավ ցանկացած փորձ կատարել գորգագործական տարբեր ապրանքների վրա, որոնք կարող էին և՛ պատմություն պատմել, և՛ հիմք հանդիսանալ արվեստի նոր օբյեկտների համար:

Ռեինկառնացիա տեխնիկա

Նա կտրում է դրանք, վերափոխում, ավարտում - ավելի ճիշտ ՝ երիտասարդացնում և հարմարվում XXI դարի մշակույթին: Վարպետի մկրատի տակ ընկած ամենահին գորգը -արաբաղում ադրբեջանցի կնոջ մոտ հայտնաբերված և հետաքրքիր ռոմանտիկ պատմություն պահող 150-ամյա նմուշն էր: Երիտասարդ տարիքում նա սիրեկանի հետ փախել է ծնողական տնից: Եվ քանի որ ամբողջ ընտանիքը դեմ էր ընտրյալի հետ նրա հարսանիքին, միայն տատիկը աջակցեց աղջկան ՝ հենց գորգը ներկայացնելով որպես օժիտ:

Սեփականատերը երկար ժամանակ հրաժարվում էր վաճառել հիշարժան իրը նույնիսկ շատ թանկ գնով, բայց համաձայնվեց, երբ իմացավ, որ գնորդը նկարիչ է: Աշխատելով այս հնագույն ցուցանմուշի վրա ՝ նկարիչը երկար ժամանակ չէր համարձակվում այն կտրել սեփական ձեռքերով, և արդյունքում այն վստահեց իր օգնականներին: Արդյունքում, Ֆեյգը ստեղծեց մի աշխատանք, որը կոչվում էր «Վերամշակված» ՝ խորհրդանշելով վերամշակումը: Ի նշան հարգանքի ՝ նկարիչը կնոջ պատմությունը տեղադրեց մոդիֆիկացված գորգի կողքին ՝ ժամանակակից արվեստի տեքստիլ ցուցահանդեսում:

«Մարդիկ կարող են մտածել, որ ես զբաղված եմ մեր ազգային խորհրդանիշը ոչնչացնելու գործով: Իրականում ես նոր շունչ եմ տալիս ՝ օգտագործելով հին գծագրեր և տարրեր », - ասում է Ահմեդը: Նա նաև իրեն ավելի շատ հետազոտող է համարում, քան նկարիչ: Նրա կարծիքով, արվեստագետը նա է, ով իր ստեղծագործություններում արտահայտում է սեփական գաղափարներն ու տեսակետները: Հետազոտողի համար ստեղծագործական գործընթացն ինքնին շատ ավելի կարևոր է, այնուհետև արդյունքը:

Այնուամենայնիվ, դիզայները որոշ գորգեր ստեղծեց, ինչպես ասում են, «զրոյից»: Գաղափարներ առաջացնելով, համակարգչի վրա պատրաստելով տասնյակ էսքիզներ և դրանք թարգմանելով ինժեներական թղթի `նա հիմնական տարբերակն է տալիս հյուսողներին, ովքեր գորգեր են պատրաստում նույն տեխնոլոգիայով, ինչ 300 տարի առաջ: Որպես նյութ օգտագործվում են բուրդ և բնական ներկեր:

Ուշադրություն դարձրեք, թե ինչպես Liquid շարքի առարկաները, տարածվելով մակերևույթի վրա, առաջացնում են ասոցիացիաներ Սալվադոր Դալիի հալվող առարկաների հետ: Իրոք տպավորիչ չէ:

Յուրաքանչյուր օբյեկտի վրա աշխատում է մեկից հինգ մարդ, իսկ գեղարվեստական նախագծի իրական իրականացումը կարող է տևել 3 ամսից մինչև մի քանի տարի: Ֆեյգն անձամբ է մասնակցում գորգերի ստեղծմանը. Ձեռքի աշխատանքի առանձնահատկությունների պատճառով երբեմն որոշ հարցեր պետք է լուծվեն հյուսման գործընթացում:

Ֆեյգն ասում է, որ թվային դարաշրջանը այնքան էլ հեռու չէ մեր նախնիների աշխարհից, քանի որ համակարգչի վրա կարող եք վերստեղծել ցանկացած ավանդական նախշ, իսկ գորգի վրա `պիքսելներ: Վարպետն ունի մի քանի աշխատանք, որոնցում սովորական նկարը սահուն վերածվում է պիքսելային, կարծես բացահայտելով իր թվային ստեղծագործության պատմությունը:Արժե նաև նշել, որ այս կերպ, բացի ադրբեջանական գորգերից, նկարիչը աշխատում է իրանական, հնդկական և միջինասիական գորգերի հետ:

Ֆայգ Ահմեդն ունեցել է բազմաթիվ ցուցահանդեսներ, այդ թվում ՝ անհատական, աշխարհի տարբեր քաղաքների պատկերասրահներում ՝ Փարիզից և Լոնդոնից մինչև Նյու Յորք: Նրա աշխատանքները գտնվում են թանգարանային հավաքածուներում, ինչպիսիք են Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանը, Սիեթլի արվեստի թանգարանը և բազմաթիվ մասնավոր հավաքածուներ: Ֆեյգն առաջին անգամ Ադրբեջանը ներկայացրեց Վենետիկի բիենալեում 2007 -ին, իսկ 2013 -ին նկարիչը մտավ Լոնդոնի Վիկտորիա և Ալբերտ թանգարանի մրցանակի հավակնորդների վերջին երեք թեկնածուները:

P. S. Պարսկական գորգեր paintingsեյսոն Սեյֆիի նկարների վրա

Հետաքրքիր է, որ երբ որոշ վարպետներ հյուսելու արվեստը փոխանցում են ժամանակակից գորգագործության աստիճանին, իսկ ոմանք էլ ավանդական պարսկական գորգերը գեղատեսիլ հարթություն են տեղափոխում ՝ կտավ և ներկեր օգտագործելով: Դրանցից մեկը asonեյսոն Սայֆն է, երիտասարդ նկարիչ Մայամիից, ով իր նկարի համար ընտրել է անսովոր թեմա ՝ պարսկական գորգեր: Այո, այո, asonեյսոն Սեյֆին ներկայացնում է հյուսվածքների հնագույն արվեստը գեղատեսիլ մեկնաբանությամբ: Նա վերստեղծում է հատակի և պատերի անտիկ ծածկույթների բարդ նախշերը `օգտագործելով ակրիլների և գուաշի խառը տեխնիկա:

Իր նկարներում նկարիչն օգտագործում է ավանդական ձևավորում, որը ներառում է ծաղկային և երկրաչափական նախշեր, դրանց համաչափությունը, ինչպես նաև սիմվոլիկան: Asonեյսոն Սեյֆիի ստեղծագործությունները լայն ճանաչում ունեն նաև համաշխարհային արվեստի հանրությանը: Նրանք ցուցադրվել են տարբեր միջազգային ցուցահանդեսներում, ներառվել են Բրուքլինի թանգարանի ցուցահանդեսում: Նկարչի աշխատանքի երկրպագուները հավաքածուի նոր լրացումներին հետևում են asonեյսոնի Instagram- ի էջում:

Հետաքրքիր է, որ ներկված գորգերի նորաձևությունը տարածված էր Ռուսաստանում գրեթե մեկ դար առաջ: Ահա թե ինչի մասին է մեր հրապարակումը. Ինչու՞ միամիտ նկարչի գլուխգործոցները հայտնվեցին գոմում և ինչպես «երկնային գորգերն» իրենց տեղը գտան թանգարաններում. Ալենա Քիշ: