«Երկաթե տիկինը», որը բեկում մտավ արդյունաբերական դիզայնի մեջ և մոռացվեց. Բաուհաուս Մարիանն Բրանդտ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Մարիաննա Բրանդտը Բաուհաուսում սակավաթիվ կանանցից էր, իսկ մետաղի արտադրամասում նա առաջինն ու միակն էր: Բրանդտի ֆուտուրիստական հավաքածուներն այսօր համարվում են ժամանակակից արդյունաբերական դիզայնի նախորդները, ըստ նրա նախագծերի արտադրանքները արտադրվում են գործարաններում մինչ օրս: Բայց Բաուհաուսի «երկաթե տիկնոջ» կյանքի ուղին հեշտ չէր:

Մարիաննան Բաուհաուսի գոյության մասին իմացել է 1923 թվականին: Նա երեսուն տարեկան էր, ուսերի հետևում ՝ Սաքսոնիայի Մեծ Դքսության Գեղարվեստի բարձրագույն դպրոցի երկու դիպլոմ ՝ նկարչության և քանդակագործության բնագավառում: Պատահաբար այցելելով «State Bauhaus: 1919 - 1923» ցուցահանդեսը ՝ Մարիանն ուղղակի ցնցվեց իր տեսածից: Կարծես նրա համար բացահայտվեց մի մեծ գիտելիք, որին նա պետք է նվիրեր իր կյանքը: Theուցահանդեսին այցելելուց հետո երեկոյան նա ոչնչացրեց իր բոլոր նախկին աշխատանքները, իսկ 1924 թվականի հունվարի 1 -ին որպես ուսանող մտավ Բաուհաուս: Նրա նախկին գեղարվեստական փորձը այստեղ նշանակություն չուներ. Մարիաննան պետք է ընկալեր դիզայնի գիտությունը հենց սկզբից ՝ պրոպեդևտիկական դասընթացներից:

Հետագայում, Մարիաննան պնդեց, որ հանկարծակի ազդակի ազդեցության ներքո դիզայն չի սովորել. Պարզապես նրա ամուսինը նույնպես զբաղվում էր վիզուալ արվեստով, և ինչ -որ մեկին պետք էր կերակրել ընտանիքը, և Մարիաննան որոշեց փոխել իր մասնագիտությունը ավելի խոստումնալից մեկը

Հայտնվելով Բաուհաուսում և հանդիսատեսից ուսանողի վերածվելով ՝ Մարիաննան հիասթափություն և շփոթություն ապրեց: Նրան դուր չէր գալիս Բաուհաուսի նկարը. Նա չէր զգում դրա զարգացման հնարավորությունը: Նա իրեն անհարմար էր զգում տեքստիլ արտադրամասում (որտեղ գտնվում էր Բաուհաուսում հիմնական «կանանց տեղը»): Փայտից կահույքի պատրաստումը հետաքրքրեց Մարիաննային, բայց դա ֆիզիկապես չափազանց ծանր էր նրա համար: Ի վերջո, Լասլո Մոհոլի-Նագին, ով արդեն նրան սովորեցրել էր լուսանկարչական կոլաժի արվեստը, նրան հրավիրեց աշխատել մետաղի արտադրամասում:

Որպես ուսանող, Մարիանն ուներ ամենաձանձրալի աշխատանքը, բայց նրան թվում էր, որ սկիզբը չպետք է հեշտ լինի: Իրականում, արհեստանոցը սկզբում նրան ընդունեց անբարյացակամությամբ, բայց ժամանակի ընթացքում Մարիանն ապացուցեց, որ տղամարդկանցից ոչ վատ կարող է մետաղ վարել և վերջապես արժանացավ գործընկերների հարգանքին:

Մետաղի հետ աշխատելը պահանջում էր ոչ միայն ինտուիցիա, համ և ստեղծագործական փորձերի ցանկություն, այլև հաշվի առնելով արտադրության տեխնոլոգիան, նյութական հատկությունները և օբյեկտների ֆունկցիոնալ առանձնահատկությունները: 1924 թվականն էր: Surարմանալի է, որ հենց այս շրջանի Մարիաննայի նախագծերն էին ՝ անհարմար աշկերտության շրջան, որոնք դարձան ամենահայտնին, օրինակ ՝ նրա թեյնիկը:

Մեկ տարի անց Մարիաննան ժամանակավորապես լքեց Բաուհաուսը. Առաջին եվրոպական դիզայներական դպրոցը դժվար ժամանակներ էր ապրում ՝ Վայմարից տեղափոխվելով Դեսաու: Բրանդտը վերադարձավ ամուսնու մոտ Փարիզում, բայց իր համար տեղ չգտավ: Սկզբում իռացիոնալ, իսկ հետո ՝ բավականին գիտակցաբար, նա մանրեց ամսագրերի և թերթերի էջերը. Մարիաննան ստեղծել է կոլաժներ `նվիրված ժամանակակից կնոջ կյանքին, ով ցանկանում է վայելել ստեղծագործական, գիտելիքներն ու ազատությունը սեքսով, սակայն մշտապես բախվում է նախապաշարմունքների, սահմանափակումների և արհամարհական արական դատողության:

Երբ Բաուհաուսն ապաքինվեց այդ քայլից, Մարիաննային առաջարկեցին ստուդիա բնակելի շենքում և տեղ արհեստանոցում:Մարիանն սկսում է զբաղվել ոչ միայն սեփական նախագծերով, այլև կազմակերպչական գործունեությամբ, և 1928 -ին հայտնվում է սեմինարի ղեկավարում, որտեղ ի սկզբանե նրան համարում էին «աշխատանքի համար ոչ պիտանի»: Բրանդտի զարգացումները շոշափելի եկամուտ բերեցին Բաուհաուսին, նրա ուսուցիչը նույնիսկ կարծում էր, որ հաջողված Բաուհաուս նախագծերի մեծ մասը պատկանում է Մարիաննային: Նման հսկայական աշխատանքով նա ժամանակ գտավ հետագա կրթության համար ՝ որպես հաջորդ մասնագիտություն ընտրելով լուսանկարչությունը:

Մեկ տարի անց Մարիաննայի անունը գրանցվեց դիզայնի տեսության զարգացման պատմության մեջ: Նա, բավականաչափ ուժ և փորձ զգալով իր մեջ, միացավ արվեստի և արդյունաբերության զարգացման գործում Բաուհաուսի դերի մասին քննարկումներին: Նաում Գաբոն հրապարակեց նրանց գործունեության վերաբերյալ քննադատական հոդված ՝ Բաուհաուսի ոճը անվանելով մակերեսային և իր թեզերը պատկերելով Բրանդտի և նրա արհեստանոցի աշխատանքներով: Մարիանն արձագանքեց «Bauhaus-style» ծրագրային տեքստին, որտեղ նա ընդգծեց դպրոցի «նախագծող ինժեներների» ռացիոնալ, հետազոտական և պրակտիկային մոտեցումը:

Բայց մի քանի ամիս անց Մարիաննան որոշեց լքել իրենց արհեստանոցը: Նրան նյարդայնացնում էր վարչական աշխատանքի առատությունը և պարապ խոսակցությունները, և նա ցանկանում էր դիզայնով զբաղվել: Լասլո Մոհոլի -Նագին նրան այնպիսի շքեղ առաջարկություններ տվեց, որ դպրոցի նախորդ տնօրեն Վալտեր Գրոպիուսը առանց որևէ խոսքի նրան տարավ Բեռլինի իր դիզայներական գրասենյակ, բայց նա այնտեղ աշխատեց ընդամենը վեց ամիս `անհայտ պատճառով, Գրոպիուսը, ով ընդհանրապես գովում էր նրան, դադարում է նրան պատվիրել աշխատանքի նախագծման պատվերով:

Մարիաննան մեկնում է Ռուպելվերկի գործարան, որտեղ նրա համար իրավիճակը նույնիսկ ավելի վատ է դառնում. Նա կորցնում է և ստեղծագործական ազատությունը, և ստեղծագործական ցանկացած տեսակի հաղորդակցություն: Այնուամենայնիվ, գործարանն ինքը շատ բան է պարտական Մարիաննային, ով հաջողությամբ զարգացրեց այնտեղ գտնվող Բաուհաուսի գաղափարները:

Երեսունականների սկզբին Գերմանիայում սկսվեց տնտեսական ճգնաժամ, Bauhaus- ը փակվեց նացիստական կառավարության կողմից, և Գերմանիայում մնացած նրա նախկին աշխատակիցները կորցրեցին նորմալ աշխատանք գտնելու ցանկացած հնարավորություն: Մարիաննան բաժանվեց ամուսնուց, յուղաներկով նկարելու դասերը նրան ոչ եկամուտ բերեցին, ոչ էլ համբավ: 1945 -ին նրա տունը ավերվեց ռմբակոծության արդյունքում, իսկ արխիվի մեծ մասը կորավ …

Վալտեր Գրոպիուսը, ով կարողացավ արտագաղթել ԱՄՆ, նրան աջակցեց պարզ ծանրոցներով ՝ ալյուր, շաքար, մեխեր … Մարիաննան երախտապարտ էր նրան արցունքների համար նույնիսկ այս մանրուքների համար:

GDR- ն բացասական վերաբերմունք ուներ Բաուհաուսի գործունեության նկատմամբ, սակայն Մարիաննան մնաց այնտեղ և նույնիսկ դասավանդեց արդյունաբերական դիզայն Դրեզդենի արվեստի դպրոցում, թեև ոչ երկար: Միևնույն ժամանակ, ապրանքները, ըստ Բրանդտի նախագծերի, արտադրվել են Իտալիայում, բայց դիզայները դրա համար ոչ մի կոպեկ չի ստացել:

Չնայած բոլոր դժվարություններին և դժվարություններին ՝ Մարիանն Բրենդը երկար կյանք ունեցավ, իսկ որպես դիզայներ ՝ հավերժ: Նա մահացավ ութսունինը տարեկան հասակում, և նրա նախագծերը դեռ արտադրվում են այսօր: