Ինչու՞ լուսանկարից նկարված նկարի պատճառով նկարիչը իրեն զրկեց կյանքից. Կոնստանտին Կրիժիցկի

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Մեր օրերում դժվար է հավատալ, որ լուսանկարչության ՝ որպես տեսողական հաղորդակցության միջոց գրեթե երկու դար առաջ հայտնվելը գործնականում հեղափոխեց ոչ միայն մարդկության պատմությունը, այլև այն արվեստագետների շրջանում, ովքեր դարեր շարունակ իրենց կտավների վրա գրավել են այն ամենը, ինչ առաջնային էր մարդու համար …. Մենք արդեն խոսել ենք այն մասին, թե ինչպես են որոշ նկարիչներ իրենց ձեռքը վերցրել այս տեխնիկական նվաճումը և հաջողության հասել: Եվ այսօր մենք կխոսենք մի վարպետի մասին, ով դրա համար վճարեց ոչ միայն պատվով, այլև իր կյանքով:

Կոնստանտին Յակովլևիչ Կրիժիցկի

Սկզբից ես կցանկանայի մի քանի խոսք ասել նկարչի մասին և վերհիշել նրա ստեղծագործական հսկայական ժառանգությունը, որն այսօր մեծ մասամբ պահվում է բազմաթիվ առաջատար թանգարանային հավաքածուներում, մասնավորապես ՝ Տրետյակովյան պատկերասրահում, Ռուսական թանգարանում և Գիտահետազոտական թանգարանում: Ռուսաստանի արվեստների ակադեմիա: Իսկ Կրիժիցկին ստեղծագործական կարճ կարիերայի ընթացքում գրել է մոտ 400 հիանալի քնարական բնանկար: Նա վարպետ էր, ինչպես ասում են, Աստծուց:

Կոնստանտին Յակովլևիչ Կրիժիցկին լեհական ծագմամբ ռուս բնանկարիչ է, ծնվել է Ուկրաինայում և անգնահատելի ներդրում է ունեցել ուկրաինական լանդշաֆտի հանրահռչակման գործում: Նա նկարիչ MK Klodt- ի լավագույն սաներից էր: Հետագայում նա դարձավ ակադեմիկոս և կայսերական արվեստների ակադեմիայի իսկական անդամ, ինչպես նաև A. I. Kuindzhi ընկերության հիմնադիրը և առաջին առաջնորդը:

Ապագա նկարիչը ծնվել է 1858 թվականին Կիևում ՝ առևտրական ընտանիքում: Կրթվել է իսկական դպրոցում, որից հետո նա գնացել է Սանկտ Պետերբուրգի գեղարվեստի ակադեմիա ՝ նկարչական արվեստը ընկալելու համար: Եվ հարկ է նշել, որ ուսման ընթացքում Կրիժիցկին այնքան էր տիրապետում մասնագիտության իմաստությանը, որ նա բազմիցս արժանանում էր արծաթե և ոսկե մեդալների այն նկարների համար, որոնք նա ցուցադրում էր ամենամյա ակադեմիական ցուցահանդեսներին:

Կոնստանտին Կրիժիցկին ավարտեց Կայսերական արվեստի ակադեմիան ՝ մեծ ոսկե մեդալով և առաջին կարգի նկարչի կոչումով: Որպես թոշակառու, նա շատ ժամանակ է անցկացրել արտերկրում ՝ ուսումնասիրելով համաշխարհային արվեստի գլուխգործոցները: Նա նկարել է բազմաթիվ բնանկարներ ինչպես յուղաներկով, այնպես էլ ջրաներկով: Ի դեպ, Կոնստանտին Յակովլևիչը հիանալի ջրանկարիչ էր: Նրա աշխատանքների ցուցադրությունները հաջողությամբ ցուցադրվել են մեկից ավելի անգամ Փարիզի համաշխարհային ցուցահանդեսում և Մյունխենի արվեստի միջազգային ցուցահանդեսում:

Եվ 30 տարեկանում Կոնստանտին Կրիժիցկին գրեց այնպիսի տաղանդավոր բնապատկերներ, որ ինքը ՝ ռուս կայսր Ալեքսանդր III- ը, դրանք համարեց իր պալատի արժանի զարդարանք: Նա անձամբ իր հավաքածուի համար գնել է «Անտառային դարպասներ» կտավը, որը նկարել է նկարիչը 1889 թվականին: Նաև գեղանկարչի «Ամպրոպը հավաքվում է» (1885), «Մայիսի երեկո» (1886), «Կանաչ փողոց» (1897), «Կեսօրից առաջ» (1886) նկարներից լավագույնը դարձավ կայսերական ընտանիքի անդամների սեփականությունը: և Արվեստի ակադեմիան:

Ներքին և արտասահմանյան բազմաթիվ անհատական ցուցահանդեսներում նկարչի նկարները նույնպես մեծ պահանջարկ ունեին, դրանք անհամբերությամբ գնում էին ինչպես առաջատար պատկերասրահները, այնպես էլ մասնավոր հավաքորդները: Նկարիչն իր հոյակապ աշխատանքների շարժառիթները քաղել է հիմնականում Կիևի նահանգի գեղատեսիլ բնությունից, որտեղ նա ծնվել և մեծացել է, ինչպես նաև Սանկտ Պետերբուրգի շրջակայքից:

«Գարունը շնչեց» - ձնառատ լանդշաֆտ, որի պատճառով նկարիչ Կրիժիցկին ինքնասպան եղավ

Ողբերգությունը տեղի ունեցավ «Գարնանը քամի» լանդշաֆտի պատճառով, որում նկարիչը պատկերում էր ձմեռման մեջ ընկղմված անտառ: Ձյան ծածկույթի բնականությունը փոխանցելու համար հեղինակը շատ ժամանակ և ջանք է պահանջել: Նկարիչը մտածված գրեց կտավի յուրաքանչյուր հարվածը, յուրաքանչյուր երանգը. Նա ավելացրեց ձյան փխրունությունը, ձորերին պատված ստվերները, շողշողացող ձյան արտացոլանքը, ինչպես նաև քնած ծառերի շքեղությունը `գարնան ակնկալիքով:

Արդյունքում, աշխատանքը լիովին բավարարեց վարպետին, և նա, հոգու հանգստությամբ, 1910 թվականի աշնանը թունավորեց նկարը Լոնդոնում ռուսական գեղանկարչության ցուցահանդեսի համար, որը կազմակերպել էր K. E. Մակովսկին: Theուցահանդեսին ներկայացված էին նաև Կրիժիցկիի տասներկու նկարներ: Բայց հեղինակը իր ամենամեծ հպարտությունը համարեց հենց նոր ավարտված ստեղծագործությունը `« Այն շնչեց գարնանը »: Հանդիսատեսը նույնպես հիացած էր նրանով, իսկ քննադատները չէին խնայում դրական գնահատականների վրա: Լոնդոնի առաջատար թանգարաններից մեկը նույնիսկ ցանկություն հայտնեց գնել նկարը: Բայց արտիստը մեծ ցանկություն ուներ դա ցույց տալու ներքին հանրությանը, և նա հրաժարվեց: Եվ երբ նկարը վերադարձավ Ռուսաստան մինչև 1911 թվականի գարուն, այն անմիջապես ցուցադրվեց Արվեստի ակադեմիայում, որտեղ Պետերբուրգի հասարակությունը, ակադեմիկոս Կրիժիցկիի ստեղծումը, արժանացավ բառացիորեն ծափահարությունների:

Բայց, ընդամենը մի քանի օր անց, կապույտ պտուտակի պես, նկարիչ Ֆոմա Ռեյլեանի «հայտնական» գրառումը հանկարծ հայտնվեց մամուլում, որ Կոնստանտին Կրիժիցկին պատճենել է նկարը մեկ այլ նկարիչից, ով գրեթե նույնը նկարել է, բայց մի քանի տարի առաջ: Հեղինակի անունը տրվեց նաև ՝ Յակով Իվանովիչ Բրովար (1864-1941): Իսկ այն, ինչ ասված էր գրության մեջ, հաստատվեց երկու նկարների լուսանկարներով: «Նովոյե Վրեմյա» թերթում քննադատ Նիկոլայ Կրավչենկոն բացահայտորեն մեղադրեց Կրիժիցկիին գրագողության մեջ … Դատելով նկարի ամսաթվերից ՝ պարզվեց, որ ակադեմիկոսը գաղափարը գողացել է Բրովարից: Հոդվածում նաև ասվում էր, որ, բացառությամբ մի քանի մանրամասների (Կիրժիցկիում բիզոնի բացակայություն), մնացած ամեն ինչ, հատկապես ծառը ՝ պատառաքաղով բեռնվածքով, բացարձակապես նույնական է:

Սկանդալային լուրը անմիջապես ընդունվեց այլ թերթերի կողմից, կեղտոտ բամբասանքները և ստեղծագործական շրջանակներում տարաձայնությունները սկսվեցին: Վհատված ակադեմիկոս Կրիժիցկին անկեղծորեն վստահեցրեց, որ ինքը երբեք չի տեսել նկարիչ Բրովարի կտավները: Իհարկե, ոչ ոք նրան չլսեց, աղմուկը չդադարեց: Գործը սկսվեց:

Եվ սկանդալային գործը ավարտվեց նրանով, որ նկարիչ Կրիժիցկիի մասին մեկ այլ հոդված «Ռուսկոե Սլովո» թերթում 1911 թվականի ապրիլի 5 -ին հաղորդվում էր, որ նա ինքնասպան է եղել. բարձր պատուհան Սանկտ Պետերբուրգի իր բնակարանում:

Գործընկերները, ովքեր լավ էին ճանաչում ակադեմիկոսին, մեկնաբանեցին միջադեպը.

Եվ ամեն ինչ այդ չարաբաստիկ լուսանկարի մեջ էր, որը նշված էր ինքնասպանության գրության մեջ: Այն պատրաստվել է ողբերգական իրադարձություններից մի քանի տարի առաջ ՝ ոմն Եվգենի Վիշնյակովի կողմից: (Որոշ աղբյուրներ նշում են, որ նկարն արվել է հենց նկարչի կողմից դեպքից 23 տարի առաջ: Բայց դրա մեջ չկա որևէ տրամաբանություն և չկա դրա հաստատումը): Հաջողված լուսանկարի հեղինակը այն հրապարակել է պարբերականներից մեկում: Եվ պատահեց, որ տարբեր ժամանակներում ճակատագրական կադրը գրավեց նկարիչների և Բրովարի և Կրիժիցկիի աչքերը, ովքեր իրենց նկարները գրելիս օգտագործեցին նրա շարժառիթը: Բուռն բանավեճի հիմնական առարկան զանգվածային կրկնակի ծառն էր, որը զբաղեցնում է ամբողջ խոշոր պլանը: կտավի. Այլևս նմանություն չկար ո՛չ կատարման մակարդակում, ո՛չ գունային սխեմայում, ո՛չ իմաստային լուծման մեջ:

Այն փաստը, որ այս գործում ներգրավված էր լուսանկար, անմիջապես դասավորվեց, երբ Կրիժիցկին դեռ ողջ էր: Բայց այն, որ նկարիչը «պարզապես պատճենեց» լուսանկարը, նախանձ մարդկանց չար լեզուները նույնպես շտապեցին նախանձախնդրորեն դատապարտել այն: Այնուամենայնիվ, բոլորի համար ակնհայտ էր, որ Բրովարի և Կրիժիցկիի կտավները, չնայած դրանք գրված էին մեկական լուսանկար, բայց բոլորովին այլ էին: Բայց կար ժամանակ, երբ լուսանկարիչների օգտագործումը նկարչի աշխատանքում համարվում էր անարժան և ամոթալի արարք:Հետեւաբար, զգայուն արվեստագետը չդիմացավ … Ահա թե ինչպես է իր կյանքում ողբերգական դեր խաղում այն լուսանկարչությունը, որն օգտագործում էր Կրիժիցկին իր աշխատանքում:

Այսպիսի տեսք ուներ նկարչի հուշարձանը մինչև 1917 թվականի հեղափոխությունը: Խորհրդային իշխանության տարիներին կորել էին նստած նկարչի քանդակը և «Դեպի անմոռանալի ամուսնուն» մակագրությամբ ծաղկեպսակ:

Պ. Ս. Կրիժիցկիի կտավները համաշխարհային աճուրդներում

Ինչպես արդեն նշվեց, նույնիսկ նկարչի կյանքի ընթացքում նրա աշխատանքները մեծ պահանջարկ և ժողովրդականություն էին վայելում ոչ միայն Ռուսաստանում, այլև Եվրոպայում: Հարկ է նշել, որ ժամանակի ընթացքում նրա նկարները չեն կորցրել իրենց արդիականությունը: Այսպիսով, 2009 թվականին Sotheby's աճուրդում «Լանդշաֆտ» (1908) կտավը ՝ 108 x 143 սմ չափսերով, դարձավ ռեկորդ Կոնստանտին Կրիժիցկիի կտավների վաճառքի համար: Այն վաճառվեց 465 հազար դոլարով: Բառացիորեն հաջորդ տարի, Summer Landscape- ը մուրճի տակ ընկավ 150,000 դոլարով: Իսկ 2017 թվականին Christie's աճուրդում վաճառվել է նկարչի ևս երկու աշխատանք ՝ 540 հազար դոլար ընդհանուր արժեքով:

Շարունակելով նկարիչների աշխատանքի մեջ լուսանկարչության կարևորության բծախնդիր թեման ՝ ես կցանկանայի հիշել հայտնի նկարիչներին ՝ Ռեպինին, Ալֆոնս Մուհուին, Վան Գոգին, ովքեր շատ հաջողությամբ, թեկուզ գաղտնի, լուսանկարներ էին օգտագործում իրենց աշխատանքում ՝ ստեղծելով իրենց գլուխգործոցները: Մեր հրապարակումը դրանց մասին է. Ինչու էին մեծ նկարիչները գաղտնի օգտագործում լուսանկարչությունը որպես բնություն, և ո՞րն էր բացահայտման սպառնալիքը …

Պետք է նաև նշել, որ գրագողությունը գոյություն ունի կերպարվեստի աշխարհում առաջին լուսանկարը հրապարակելուց շատ առաջ: Ամեն նորը լավ գողացված հինն է ՝ գրագողություն, իմիտացիա, զուգադիպություններ, կլոններ գեղանկարչության պատմության մեջ- մեր ակնարկում: