Ինչու ֆրանսիացի Jeanան Ֆուկեի գլուխգործոցը ՝ նվիրված Մարիամ Աստվածածնին, սրբապղծություն համարվեց ՝ «Մելենսկու դիպտիչ»

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Ֆրանսիացի նկարիչ և ձեռագրերի նկարազարդող Jeanան Ֆուկեն 15 -րդ դարի առաջատար նկարիչն էր Ֆրանսիայում և Հյուսիսային Եվրոպայի առաջին նկարիչը, ով հետևեց իտալական Վերածննդին: Հայտնի է և ծառայում է Չարլզ VII թագավորին: Նկարչի խորհրդանշական ստեղծագործությունը Melensky Diptych- ն է, որը սկանդալային գլուխգործոց է: Նրա մասին կարծիքները տարբեր են: Ո՞րն է Ֆուկեի հիմնական ստեղծագործության սադրիչ բնույթը և ինչու՞ այն համարվեց սրբապղծություն:

Նկարչի մասին

Ֆուկեն ծնվել է Տուրսում և քահանայի անօրինական որդի էր: Կրթություն է ստացել Փարիզում ՝ որպես ձեռագրերի նկարազարդող: Փառքի ճանապարհին Ֆուկեն ստեղծել է Եվգենի IV պապի դիմանկարը իր երկու եղբորորդիների հետ: Նա շաղ տվեց: Եվ հիմնական պատճառը ոչ միայն ստեղծագործության հոյակապ կատարման մեջ է, այլև այն, որ այն ստեղծվել է կտավի վրա (և ոչ թե այն ժամանակ հայտնի փայտի վրա):

Հռոմ մեկնելու մեկ այլ կարևոր արդյունք էր այն, որ Ֆուկեն ֆրանսիական գեղանկարչության մեջ ներմուծեց իտալական վերածննդի արվեստի հասկացություններն ու մեթոդները: Նրա հետագա աշխատանքը նկարչության, վահանակների, ձեռագրերի և դիմանկարների ոլորտում նրան արժանացրեց 1400 -ականների ամենակարևոր ֆրանսիացի նկարչի համբավին: Իտալիայում Ֆուկեն ոգեշնչվել է Ֆրա Անջելիկոյի որմնանկարներով: Նրա վրա մեծ ազդեցություն են թողել նշանավոր ֆլորենցիայի ստեղծագործությունները: Իտալական արվեստի հեռանկարային նոր գիտությունը նույնպես ազդեց նրա աշխատանքի վրա: Իտալիայից վերադառնալուն պես Ֆուկեն ստեղծեց նկարչության անհատական ոճ ՝ համատեղելով մոնումենտալ իտալական և մանրամասն ֆլամանդական գեղանկարչության տարրեր:

1447 թվականին Ֆուկեն ավարտեց Չարլզ VII թագավորի հիանալի դիմանկարը: Այս ստեղծագործությունը դարձավ Վերածննդի դարաշրջանի ամենահայտնի ֆրանսիական նկարներից մեկը: Հետագայում Jeanան Ֆուկեն հրավիրվեց աշխատելու որպես նկարիչ Չարլզ VII թագավորի մոտ: Illnessանր հիվանդություն զգալով ՝ Չարլզ VII- ը նախապես հանձնարարեց Ֆուկեին ստեղծել թաղման համար գունավոր մահվան դիմակ: Սա վկայում է ոչ միայն Ֆուկեի բարձրագույն հմտության, այլև թագավորի անսահման վստահության մասին: Չարլզի իրավահաջորդ Լուի XI- ի օրոք Ֆուկեն նշանակվեց peintre du roy (պաշտոնական պալատական նկարիչ): Այս պաշտելի դիրքում Ֆուկեն վարում էր մեծ արհեստանոց, որը նկարներ և ձեռագրեր էր պատրաստում արքունիքի համար:

«Մելենսկու դիպտիչ»

Մոտ 1450 թվականին Ֆուկեն ստեղծեց իր ամենահայտնի ստեղծագործությունը ՝ Մելենսկու դիպտիչը: Մելունի Նոտր Դամի տաճարից Jeanան Ֆուկեի կրոնական արատավորումը 15 -րդ դարի ֆրանսիական գեղանկարչության և արվեստի գլուխգործոցներից է: Պատվիրատուն Էթյեն Շեվալիեն էր ՝ Չարլզ VII թագավորի գանձապահը, ում համար Jeanան Ֆուկեն արդեն ստեղծել էր «theամերի գրքի» հոյակապ լուսավոր ձեռագիրը:

Գլուխգործոցը, որն այժմ համարվում է 15 -րդ դարի Ֆրանսիայի Վերածննդի դարաշրջանի ամենամեծ նկարներից մեկը, երկու մասի է: Ձախ վահանակի վրա հաճախորդը ՝ Էթյեն Շեվալիեն, պատկերված է ծնկած վիճակում: Նրա ձախ կողմում է Սուրբ Ստեփանոսը: Վերջինս, սարկավագի թիկնոց հագած, ձեռքին մի գիրք ունի, որի վրա ատամնավոր քար է `իր նահատակության խորհրդանիշը: Գլխի գագաթին մահացու վերքից արյուն է կաթում: Նրա ձեռքում նա ունի նույնականացման հիմնական հատկանիշները `Ավետարանը և այն քարը, որով նա հետագայում սպանվեց: Երկու հերոսներն էլ Կույսի հետ նայում են աջ վահանակին:

Աջ թևը ցույց է տալիս գահին նստած Մադոննային վերացական տարածքում: Ֆոնը պատրաստված է իտալական վերածննդի ոճով և շատ նման է եկեղեցու ինտերիերին: Այն ցուցադրում է մարմարե մարմար վահանակներով հերթափոխվող հենասյուներ: «Էստյեն Շեվալիե» մակագրությամբ որմնանկարը (հղում ստեղծագործության պատվիրատուին) հստակ տեսանելի է: Նվիրատուի մասին մեկ այլ հիշատակում կա Հիսուսի մեջ: Երեխան նստում է Մադոննայի գրկում: Նրա մատը շեվալյեի ուղղությամբ է, ասես հուշում է, որ աստվածային ողորմության նրա աղոթքը կլսվի: Մադոննան պատկերված է զարմանալիորեն բարակ իրանով, նորաձև սանրվածքով և շքեղ զգեստով: Նրա գահը զարդարված է գողտրիկ մարգարիտներով, թանկարժեք քարերով և ոսկու նուրբ շղարշներով: Ֆոնը լցված է քերովբեներով, որոնք ներկված են վառ կարմիր և կապույտ գույներով: Ագնեսի դեմքն ու մաշկը ներկված են մուգ մոխրագույնով, որը հիշեցնում է գրիզաիլը: Սա, հավանաբար, հեղինակի ակնարկն է 1450 թվականին նրա մահվան փաստի վերաբերյալ:

Սկանդալային սենսացիա

Այս հեղինակի տեսլականը ոչ միայն աղմուկ բարձրացրեց այն ժամանակվա հասարակության մեջ, այլև դարձավ սկանդալային: Հիմնական պատճառն այն է, որ հասարակությունը ճանաչեց հերոսուհուն: Սա Ագնես Սորելն է `թագավորի բացառիկ գեղեցիկ և ազդեցիկ սիրուհի (նա պատկերված է երկրաչափական կլորացված կիսամերկ կրծքերով): Հաճախորդը և գանձապահ Շեվալյեն Ագնես Սորելի հետ միասին կառավարում էին Կառլ VII- ի երերուն թագավորությունը: Դիպտիխը պարունակում է արձանագրություն Անտվերպենի վահանակի հետևի մասում, որը թվագրվում է 18 -րդ դարով: Նա հայտնում է, որ դիպտիչը նվիրաբերել է Էթյեն Ագնեսը `նրա մահից հետո կատարած երդումից հետո:

Մերկ կրծքերը մնում են առեղծված: Միանգամայն պարզ է, որ կտավի վրա նույնիսկ ակնարկ չկա, որ Մադոննան պատրաստվում էր կերակրել Հիսուսին: Մեծ չափերը, համարձակ տեսքը և հիանալի գնդաձև ձևը զգայական գեղեցկության միտումնավոր ցուցադրում է, որը բոլորովին անհարիր է Երկնքի թագուհուն: Հաշվի առնելով դիպտիխի գտնվելու վայրը `եկեղեցում, պատկերը պարզապես հայհոյանք է թվում: Սակայն, ըստ դատարանի մատենագիրներ Շաստելեն և Էնեա Սիլվիո Պիկոլոմինիների (հետագայում ՝ Պիոս II պապ), կտավը խաղացել է հօգուտ թագավորի: Ավելին, այն ժամանակ քիչ հավատացյալներ սրբապղծություն կհամարեին մահացած թագավորական տիրուհուն Կույս Մարիամ անվանելը: Աշխատանքի վերաբերյալ տարբեր կարծիքներ հնչեցին: Օրինակ, կտավը հավանության չի արժանացել հոլանդացի արվեստի պատմաբան և միջնադարյան մատենագիր Յոհան Հուիզինգի կողմից, ով նկարն անվանել է սարսափելի:

Ձախ վահանակը ՝ Էթյեն Շեվալիեի դիմանկարով և Սուրբ Ստեփանոսի պատկերով, մտավ Բեռլինի պատկերասրահի հավաքածու 1896 թվականին: Իսկ աջ վահանակը, որը պատկերում էր Մադոննային, 19 -րդ դարի սկզբից պատկանում էր Անտվերպենի գեղարվեստի թագավորական թանգարանին: Բացի այդ, կա էմալային մեդալիոն `Jeanան Ֆուկեի ինքնադիմանկարով, որը ժամանակին զարդարել է դիպտիխի շրջանակը, իսկ այժմ պահվում է Լուվրում: 2018 -ի հունվարին Բեռլինում (թեկուզ կարճ ժամանակով) տեղի ունեցավ դիպտիխի երկու մասերի սենսացիոն միավորում: Միջոցառումը օգնեց վերականգնել արվեստի մեծ գործի կորցրած միասնությունը:

Մահից հետո մոռացված, բայց 19 -րդ դարում վերագտված Ֆուկեն դեռ համարվում է եվրոպական արվեստի ականավոր արտիստ: Արվեստի պատմաբանները նրան համարում են 15 -րդ դարի մեծագույն ֆրանսիացի նկարիչ ՝ համատեղելով վաղ Վերածննդի դարաշրջանի իտալացի նկարիչների մեթոդները հոլանդական վերածննդի նկարիչների տեխնիկայի հետ: