Որո՞նք էին այն նշանավոր կանայք, որոնց մասին խոսում է ամբողջ աշխարհը ՝ Ֆրիդա Կալոն, Georgiaորջիա Օ'Քիֆը և այլք

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Արվեստի աշխարհը լցված է ամենաիսկական հանճարներով, ովքեր աշխատել են ոչ միայն գեղանկարչության, այլև քանդակագործության, ինչպես նաև լուսանկարչության և այլ ոլորտներում: Եվ իր արհեստի յուրաքանչյուր ճանաչված վարպետ տղամարդ չէր: Այսպիսով, այսօր մենք կխոսենք վեց կանանց մասին, ովքեր իսկական նորարարներ էին արվեստում և կարողացան ապացուցել, որ նրանք նույնպես կարող են հսկայական հաջողությունների հասնել:

1. Oորջիա Օ'Քիֆ

XX դարը, ավելի ճիշտ այն ժամանակվա արվեստը, աշխարհին տվեց ականավոր արտիստուհի `Georgiaորջիա Օ'Քիֆին, որի մասին նրանք շուտով սկսեցին խոսել իր երկրի սահմաններից շատ հեռու: Հենց նա դարձավ ամերիկյան մոդեռնիստական շարժման դեմքը և համարձակորեն մարտահրավեր նետեց համաշխարհային արվեստի հանրությանը, որը նախկինում գերակշռում էին տղամարդիկ:

Նրա ապրանքային նշանը ծաղիկների մեծ, գեղեցիկ պատկերներն էին, ինչպես նաև Նյու Մեքսիկայի բնանկարները, որոնք օգնեցին նրան դառնալ իր ժամանակի ամենահայտնի նկարիչը: Նրանք մարտահրավեր նետեցին հաստատված ավանդույթներին, ինչպես նաև հայտնաբերեցին գեղանկարչության նոր, տպավորիչ ոճեր:

1977 թվականին Վրաստանը ստացավ «Ազատության համար գերազանցության համար» ամերիկյան արվեստի պատմության շքանշան: Եվ նրա մահից հետո մեծ նկարչուհուն պատիվ տրվեց ձեռք բերել սեփական թանգարանը, որը բացվել է 1997 թվականին Սանտա Ֆե քաղաքում:

2. Ֆրիդա Կալո

Մեքսիկացի լեգենդար նկարչուհի Ֆրիդա Կալոն դարձավ 20 -րդ դարի արվեստի աշխարհում ևս մեկ խորհրդանշական կերպար: Արվեստի աշխարհ ընկնելուց դեռ շատ առաջ Ֆրիդան երազում էր սկսել և զարգացնել իր կարիերան բժշկության ոլորտում: Այնուամենայնիվ, նրա կյանքը անսպասելի շրջադարձ կատարեց, և 1925 -ին նա մասնակցեց սարսափելի ավտովթարի, որն արմատապես փոխեց նրա ապագան: Արդյունքում, աղջիկը մնաց հաշմանդամ ամբողջ կյանքում ՝ անընդհատ ցավ զգալով:

Կալոնում վերականգնողական բուժման ընթացքում Կալոն սկսեց նկարել, որի շնորհիվ նա սովորեց ստեղծագործական կյանքի համը: Նա հայտնի է իր շռայլ, սյուրռեալիստական ոճով, որը մարմնավորում էր իր դիմանկարում: Այսպիսով, նրա ստեղծագործությունները հաճախ պարունակում էին պատմություններ իր կյանքից, պատմում էին իր ունեցած ֆիզիկական կամ հոգեբանական խնդիրների մասին: Օրինակ ՝ 1939 թվականին ստեղծված «Երկու Ֆրիդա» նկարի նման, որը փառաբանեց Կալոյին ՝ որպես իր դարի ամենամեծ նկարչուհուն:

3. Տազուկո Սականե

Աղջիկը ծնվել է հարուստ ընտանիքում, և նա սկսեց զգալ կինոյի հանդեպ սերը, երբ հայրը սկսեց նրան տանել ֆիլմերի տարբեր ցուցադրությունների: Հոր շնորհիվ էր, որ նա կարողացավ հանդիպել մեծ գործիչ Քենջի Միզոգուչիի հետ, որը հետագայում նրան կնվիրի կինոյի աշխարհում իր առաջին աշխատանքը ՝ որպես գրախոս: Շուտով, հասկանալով, թե ինչպիսի նագիթ է ընկել նրա ձեռքը և տեսնելով աղջկա ներուժը, Միզոգուչին նրան առաջ է տանում նախ խմբագրի, այնուհետև շնորհում ռեժիսորի աջ ձեռքի պաշտոնը:

Չնայած կարիերայի բավականին հեշտ առաջխաղացմանը, Տազուկոն հնարավորություն ունեցավ մեկից երկու անգամից ավելի խտրականության ենթարկվել սեռի հիման վրա: Հենց դա էլ ստիպեց նրան կարճ կտրել մազերը և սկսել հագնվել այն ժամանակվա տղամարդկանց նման ՝ հույս ունենալով դրանով դադարեցնել անընդհատ հարձակումներն իր վրա:

Շուտով Տազուկոն դարձավ femaleապոնիայի առաջին կին ռեժիսորը ՝ 1936 թվականին ներկայացնելով «Նոր հագուստ» անվանումով աշխատանքը, որը նրա միակ լիամետրաժ ֆիլմը կլիներ: Ի թիվս այլ բաների, Սաքանեն նաև նշվում է որպես նորարար կինոգործիչ, վավերագրող, քանի որ նա անձամբ մեկնել է Մանջուրիա ՝ փաստելու Japanապոնիայի հետ տարածաշրջանի պատերազմի հետևանքները:

Հարկ է նշել, որ Japanապոնիայում պատերազմի ավարտից հետո հայտնվեց մի նոր կանոն, որն ասում էր, որ տնօրենների պաշտոններում մարդիկ պետք է ունենան համալսարանական կրթություն:Քանի որ Տազուկոն երբեք քոլեջ չի գնացել, նրան ստիպեցին իջեցնել սցենարի խմբագրի պաշտոնին, որտեղ աշխատել է մինչև 46 տարեկան հասակը, որից հետո նա թոշակի է անցել արժանի թոշակի:

4. Լուիզ Ռոլդան

Այս աղջիկն ավելի հայտնի էր որպես Լա Ռոլդանա, և համարվում է առաջին վավերագրված իսպանացի կին քանդակագործը: Նա սովորում էր իր տաղանդավոր հոր մոտ, ով հայտնի էր նաև բարոկկո ոճով քանդակներ ստեղծելով, և շուտով ամուսնացավ նույն մասնագիտության տղամարդու հետ: Այնուամենայնիվ, Լուիզը միշտ և ամեն կերպ գերազանցում էր շրջապատին:

Նա հայտնի դարձավ իր կրոնական թեմայով փայտե քանդակների համար: Modernամանակակից քննադատները դրանք բնութագրում են որպես «անսովոր ծավալուն, տպավորիչ իրենց կտրուկ ձևավորված պրոֆիլներով, մազերի հաստ գանգուրներով, փոքրիկ աչքերով և ընդգծված հոնքերով առեղծվածային դեմքերով, վարդագույն այտերով և բերանի կատարյալ գծով»: Նրա ամենահայտնի ստեղծագործությունները համարվում են Մարիամ Մագդալենայի, Մենության Տիրամոր, Հիսուսի և Հովհաննես Մկրտչի պատկերները:

Աղջիկն իր անհավատալի տաղանդի շնորհիվ արժանացավ աշխատելու Չարլզ II- ի պալատում, ինչպես նաև Ֆիլիպ Վ. հարուստ կյանք …

5. Վիրջինիա Ալդոինի

Այս աղջիկը շատ հայտնի դարձավ իտալական լուսանկարչության աշխարհում, չնայած որ նա լուսանկարիչ կամ նրա օգնական չէր: Այսպիսով, Վիրջինիա Օլդոինին (Կաստիլիոնե) հարուստ արիստոկրատ էր, և ըստ գիտնականների հետազոտությունների ՝ նույնիսկ քաղաքավարուհի: Նաև պնդում էին, որ նա ոչ այլ ոք է, քան Նապոլեոն III- ի իրական սիրուհին: Այնուամենայնիվ, նրա արժանիքները տարբեր էին, քանի որ նա դարձավ առաջին կինը, ով սելֆի ունեցավ:

Իր բարձր դիրքի պատճառով Վիրջինիան կարողացավ կանչել իր սեփական լուսանկարչին, որը դարձավ Պիեռ-Լուի Պիրսոնը: Հաստատ հայտնի է, որ նա աղջկա հետ արել է ավելի քան յոթ հարյուր լուսանկար ՝ լուսանկարելով նրան տարբեր տարիքում և վայրերում: Այս նկարներում դուք կարող եք տեսնել նրա կյանքի ամենադրամատիկ պահերը, ինչպես նաև շատ տարօրինակ և թանկարժեք զգեստներ: Նա նաև չէր ամաչում ցուցադրել իր մերկ վերջույթները, ինչը այն ժամանակ համարվում էր արգելված և ռիսկային բիզնես: Հարկ է նաև նշել, որ Ալդոինին պարզապես մոդել չէր, ով հնազանդորեն վերցնում էր այն բոլոր դիրքերը, որոնց մասին խոսում է լուսանկարիչը: Ազնվականը շատ կոշտ և պահանջկոտ էր Պիեռ-Լուի նկատմամբ ՝ ընտրելով տեղ, մասշտաբ, նկարահանման անկյուն և շատ ավելին հաջորդ դիմանկարի համար: Այս սերտ համագործակցության արդյունքում աշխարհը ստացել է բազմաթիվ շշմեցնող և երբեմն տարօրինակ դիմանկարներ, որոնք երբևէ ձեռք են բերվել լուսանկարչության պատմության ընթացքում:

6. seեսի Ուիլկոքս Սմիթ

Seեսի Սմիթը ամերիկացի ամենահայտնի նկարիչ կինն էր, ով իր գծանկարներով մարդկանց մանկության, քնքշության և զվարճանքի աշխարհ բերեց: Ամենից հաճախ նա ճշգրիտ երեխաներ էր նկարում ՝ ճշգրիտ և հեշտությամբ նկատելով նրանց հույզերն ու տրամադրությունը: Այնուամենայնիվ, նա այս ամենն արեց մեծ երևակայության շնորհիվ, քանի որ ինքն ինքը երբեք ամուսնացած չէր և երեխաներ չուներ:

Սմիթը մեծ ճանաչում ձեռք բերեց այսպես կոչված Ամերիկյան պատկերազարդման Ոսկե դարաշրջանում և նաև մաս կազմեց Կարմիր վարդի աղջիկներին ՝ Ֆիլադելֆիայում բնակվող երիտասարդ և տաղանդավոր կին նկարազարդողների խմբին:

Նա նկարել է այնպիսի հայտնի ամսագրերի համար, ինչպիսիք են McClure's, Harper's Bazaar և Scribners: Իր կարիերայի ընթացքում նա կարողացել է նկարազարդումներով լրացնել ավելի քան վեց տասնյակ գիրք և ավելի քան երկու հարյուր հիսուն ամսագիր: Օրինակ, հենց seեսսին է ստեղծել այնպիսի գրքերի նկարազարդումներ, ինչպիսիք են Լուիզ Ալկոտի «Փոքրիկ կանայք», Ռոբերտ Սթիվենսոնի «Երեխաների բանաստեղծությունների ծաղկային այգին» և Չարլզ Դիքենսի «Դեյվիդ Կոպերֆիլդը»:

1918-1932 թվականներին նա աշխատել է Good Housekeeping- ի կանանց խմբագրությամբ ՝ ստեղծելով գծանկարների ամենահայտնի շարքը, որը կոչվում է «Մայր սագ»: Միևնույն ժամանակ, նա աշխատում էր Փղոսկրի օճառի նկարների վրա:Herեսսին, ինչպես իր պատկերազարդ ընկերներից շատերը, դարձավ անհավանական հանրաճանաչ և արժանիորեն համարվեց իր ժամանակի Ամերիկայի լավագույն և ամենատաղանդավոր կինը:

Շարունակելով թեման ՝ կարդացեք նաև այն մասին, թե ինչով են հայտնի դարձել այն հայտնի մարդիկ, որոնց ստեղծագործությունները մինչ օրս բազմաթիվ վեճեր են առաջացրել: