Ովքե՞ր են նազովրեցիները և ինչու էին նրանք համարվում արվեստագետների ամենախորհրդավոր շարժումը ՝ հանուն հոգևորության

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Վիեննայի Արվեստների ակադեմիայի մի խումբ ուսանողներ զբաղեցնում են Հռոմի լքված շենքը և հասարակության մեջ համբավ ձեռք բերում իրենց արտասովոր գեղարվեստական նորարարության և արտասովոր արտաքինի համար (թիկնոց, սանդալներ և երկար մազեր): Նրանք այժմ հայտնի են որպես «նազովրեցիներ»: Ինչպե՞ս էր ռահվիրայական շարժումը փորձում փոխել արվեստի պատմության ընթացքը:

Եղբայրության ստեղծման պատմությունը

1809 թվականին, հիասթափված լինելով Վիեննայի Գեղարվեստի ակադեմիայում դասավանդման մեթոդաբանությունից և գերմանական արվեստի ընդհանուր վիճակից, գերմանացի նկարիչ Յուլիուս Շնոր ֆոն Կարոլսֆելդը իր գործընկերների հետ միասին կազմակերպեց մեկ շարժում, որի հիմնական նպատակը կրոնական արվեստի ժանրում էներգետիկ և հոգևոր բովանդակության վերածնունդ: Նազովրեցիները կարծում էին, որ ամբողջ արվեստը պետք է ծառայի բարոյական կամ կրոնական նպատակների: Հիմնադիրները ձգտում էին բարեփոխել արվեստը ՝ վերակենդանացնելով պատմական և կրոնական գեղանկարչությունը: Խումբը նաև ցանկանում էր վերակենդանացնել որմնանկարներ, միջնադարյան լուսավորված ձեռագրեր և վաղ վերածննդի ստեղծագործություններ: Neույց տալով նեոկլասիցիզմից հրաժարվելը (կարծելով, որ դրա հետևորդները հրաժարվել են կրոնական իդեալներից `ի նպաստ գեղարվեստական առաքինության), եղբայրությունը եվրոպական գեղանկարչության առաջին արդյունավետ հակաակադեմիական շարժումն էր:

Եղբայրության սկզբնական անդամները Վիեննայի ակադեմիայի վեց ուսանողներ էին: Նրանցից չորսը ՝ Ֆրիդրիխ Օվերբեկը, Ֆրանց Պֆորը, Լյուդվիգ Ֆոգելը և Յոհան Կոնրադ Հոթինգերը, 1810 թվականին տեղափոխվեցին Հռոմ, որտեղ գրավեցին Սանտ Իսիդորոյի լքված վանքը: 1810-1815 թվականներին նրանք աշխատել են միասին և վարել գրեթե վանական կյանք: Հետագայում նրանց միացան Պիտեր ֆոն Կոռնելիուսը, Վիլհելմ ֆոն Շադովը և ուրիշներ:

անվան ծագումը

Չնայած շարժման վեհ նպատակներին, դրանք հայտնի դարձան … արտաքինի առանձնահատկություններով: Նազովրեցիներն իրենց անունը ստացել են 1817 թվականին ՝ շնորհիվ ավստրիացի նկարիչ Josephոզեֆ Անտոն Կոխի (1768–1839) ՝ Նիկոլա Պուսենի հետևորդի: Անունը նրանց տրվել է աստվածահաճո ապրելակերպի, աստվածաշնչյան հագուստի և երկար մազերի պատճառով: «Ալլա նազարենա» մականունը ՝ երկար մազերով սանրվածքի ավանդական անվանումը, որը հայտնի է Դյուրերի ինքնանկարներից, խրվեց և ի վերջո հայտնվեց պատմության բոլոր գրքերում: Նոր միությունն ուներ նաև այլընտրանքային անուններ ՝ Սուրբ keուկասի եղբայրություն և Սուրբ keուկասի գիլդիա:

Շարժման նպատակները

Նրանց նկարչությունը հիմնված էր վաղ գերմանական ռոմանտիզմի, միջնադարյան և հայրենասիրական արվեստի վրա, բայց խորը քրիստոնեական միստիցիզմով և կրոնով: Ոգեշնչված իրենց կաթոլիկ հավատքով ՝ նրանք կարծում էին, որ արվեստը պետք է ծառայի կրոնական կամ բարոյական նպատակների, և ձգտեցին վերադառնալ գերմանական վերածննդի ոճին ՝ Ալբրեխտ Դյուրերի ղեկավարությամբ (1471-1528):

Նազարենց նկարիչները նաև ձգտեցին վերակենդանացնել իտալական Trecento (1300-1400) և Quattrocento (1400-1500) նկարների իդեալիզմը ՝ նմանակելով իտալացի արվեստագետների, ինչպիսիք են Պերուջինոն, Ֆրա Անջելիկոն և Ռաֆայելը: Բարոկկո գեղանկարչության ազդեցությունը կարելի է տեսնել նաև նազարենցիների ստեղծագործություններում ՝ շարժման ոճը դարձնելով բավականին էկլեկտիկ: Բացի այդ, նրանք խիստ հավատում էին դիզայնի (այն, ինչ իտալացիներն անվանում էին «դիսինգո») գույնի նկատմամբ (այն, ինչ իտալացիներն անվանում էին «կոլորիտո»):

Նազարեական արվեստը, որը հիմնականում բաղկացած էր ավանդական նատուրալիստական ոճի կրոնական առարկաներից, հիմնականում տպավորիչ չէր: Այն բնութագրվում է հեղեղված կոմպոզիցիաներով, մանրուքների նկատմամբ չափազանց մեծ ուշադրությամբ և գունային կամ պաշտոնական կենսունակության պակասով: Այնուամենայնիվ, խորապես զգացված իդեալների ազնվորեն արտահայտման նպատակը կարևոր ազդեցություն ունեցավ հետագա շարժումների վրա, հատկապես 19-րդ դարի կեսերի անգլիացի նախառաֆայելիտների: Նազովրեցիները նաև կարծում էին, որ ակադեմիական համակարգի մեխանիկական առօրյայից կարելի է խուսափել ՝ վերադառնալով միջնադարյան արհեստանոցում ավելի ավանդական դասավանդման համակարգին: Այդ պատճառով նրանք միասին աշխատեցին և ապրեցին կիսավանական գոյության մեջ: Հայրենասիրական ոգին դրդեց եղբայրությանը կենտրոնանալ պատմական գեղանկարչության վրա (ներկայացնում է Գերմանիայի պատմության տեսարանները ՝ ինչպես իրական, այնպես էլ մտացածին), բայց նրանք նաև շատ էին սիրում կրոնական արվեստը (աստվածաշնչյան տեսարաններ Հին և Նոր կտակարաններից), ինչպես նաև այլաբանական թեմաներ (ինչպես նախառաֆայելիտները):

Որմնանկարչություն

Խմբի հիմնական նպատակներից էր մոնումենտալ որմնանկարչության վերածնունդը: Նրանց բախտ է վիճակվել ստանալ երկու կարևոր շքանշան ՝ Casa Bartholdi (1816–17) և Casino Massimo (1817–29) որմնանկարները, որոնք գրավեցին միջազգային ուշադրությունը նրանց շարժման վրա: Մինչև Massimo Casino- ի որմնանկարների ավարտը, բոլորը, բացի Օվերբեկից, վերադարձել էին Գերմանիա, և խումբը լուծարվել էր:

Շարժման և ժառանգության քայքայումը

Որպես մեկ շարժում, նազովրեցիները քայքայվեցին 1820 -ականներին, սակայն առանձին ներկայացուցիչների տեսակետները շարունակեցին ազդել տեսողական արվեստի վրա մինչև 1850 թվականը: Պիտեր Կոռնելիոսը տեղափոխվեց Բավարիա և այնտեղ աշխատեց մի շարք որմնանկարների վրա ՝ Լյուդվիգսկիրխեում, ներառյալ «Վերջին դատաստանի» տարբերակը, որն ավելի մեծ է, քան Միքելանջելոյի Սիքստինյան կապելլայի նմանակը: Հետագայում Կոռնելիոսը դարձավ Դյուսելդորֆի և Մյունխենի արվեստների ակադեմիայի ռեկտոր ՝ դառնալով 19 -րդ դարի գերմանական գեղանկարչության ազդեցիկ գործիչ:

Եթե Կոռնելիոսը արվեստի պատմական ժանրի առանձնահատուկ էնտուզիաստ էր, ապա Ֆրիդրիխ Օվերբեկը ՝ ամբարտավան և ակտիվ, գրում էր գրեթե բացառապես կրոնական գործեր: Նրա ամենահայտնի կտավը Սուրբ Ֆրանցիսկոսի վարդի հրաշքն է (1829, Պորզյանկոլա մատուռ, Ս. Մարիա դել Անջելի, Ասիզի): Նրա արհեստանոցն իրավամբ դարձավ Հռոմի արվեստագետների հիմնական հանդիպման վայրը:

Նազարենցի նկարիչների վահանակները, կտավներն ու որմնանկարները կարելի է տեսնել Եվրոպայի մի շարք լավագույն արվեստի թանգարաններում: