Video: Վիկտոր Շելեգի «Արտահայտիչ սինթեզ»
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Չնայած արվեստի թեմաների բազմազանությանը, կնոջ կերպարը միշտ եղել է առանցքայինը ցանկացած ուղղությամբ ՝ լինի դա նկարչություն, քանդակ կամ լուսանկարչություն: Կենսուրախ և տխուր, խիստ և սիրալիր, տառապող և սեր տալով նրան, կինը եղել և մնում է հիանալի մուսա, որը արվեստագետները երբեք չեն հոգնում երգելուց: Մեր այսօրվա հերոսը վերջիններից մեկն է միայն: Նրա անունը Վիկտոր Շելեգ է, և դժվար է անտարբեր մնալ նրա աշխատանքի նկատմամբ:
Իր կտավների վրա նկարիչը պատկերում է կանանց լայն տեսականի. Նրանք գայթակղիչ են, խորհրդավոր, մտածող, սիրախաղ, ամբարտավան, բայց յուրաքանչյուր ստեղծագործություն հատկանշական է իր զարմանալի թեթևությամբ, հուզականությամբ և արտահայտիչությամբ: Ինքը ՝ հեղինակը, իր ստեղծագործությունների ժանրը սահմանում է որպես «արտահայտիչ սինթեզ». Տեսողական արվեստում այս նոր ուղղության անունը տվել է Վիկտոր Շելեգը, և նա նաև համարվում է դրա հիմնադիրը: Չնայած, իհարկե, հեղինակը կարող է իր նկարներին անվանել այն, ինչ ցանկանում է, բայց մի բանում նա միանշանակ ճիշտ է. Նրա ստեղծագործությունները արտահայտություն չեն կրում: Վիկտոր Շելեգը ասում է, որ քաոսը ոգեշնչման աղբյուր է ծառայում իր աշխատանքում, իսկ հույզերն ու էներգիան դրա հիմնական դիրիժորներն են:
Վիկտոր Շելեգը հայտնի լատվիացի նկարիչ է: Wasնվել է 1962 թվականին Լոմոնոսով քաղաքում (Ռուսաստանի Սանկտ Պետերբուրգ քաղաքի մոտ): Երբ տղան երեք տարեկան էր, նրա ընտանիքը տեղափոխվեց Լատվիա: Արդեն վաղ տարիքում Վիկտորը սիրում էր նկարել, և տասներկու տարեկանում նա սկսեց նկարել: Հատկանշական է, որ հեղինակը ինքնուրույն տիրապետել է նկարչության արվեստին, չունի հատուկ գեղարվեստական կրթություն:
Վիկտոր Շելեգի տաղանդը գնահատվեց ոչ միայն իր հայրենիքում, այլև արտերկրում. Նրա աշխատանքների ցուցահանդեսներն անցկացվեցին Լատվիայում, Ռուսաստանում, Ֆրանսիայում, Ֆինլանդիայում, Ավստրալիայում և ԱՄՆ -ում:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Մատներով և գլանով գծված ներկապնակ դանակի նկարների վրա արտահայտիչ արևելյան մոտիվներ
«Արևելքում ամեն ինչ այլ է. Տարբեր գույներ, այլ օդ, այլ կյանքի արժեքներ և իրականություն ավելի առասպելական են, քան գեղարվեստական գրականությունը», - մի անգամ նկատեց նկարիչ Վալերի Բլոխինը ՝ շատ ճանապարհորդելով Ասիայի, Աֆրիկայի, Միջին երկրներում: Արեւելք, ուսումնասիրելով այնտեղ ապրող ժողովուրդների կյանքն ու մշակույթը: Եվ հետո նա վառ տպավորություններով շպրտեց կտավների վրա տեսած տպավորությունները վառ գույների շռայլությամբ և նվաճեց ամբողջ աշխարհը: Մեր հրատարակությունը պարունակում է պատմություն զարմանալի Կրասնոդարի նկարչի մասին և նրա զարմանահրաշ աշխատանքների պատկերասրահը ՝ միավորված «Մետաքսի ճանապարհ» ցիկլում
Արծաթե դարաշրջանի առավել արտահայտիչ ռուս նկարչի ելեւէջները
Այս աշնանը նշվելու է Արծաթե դարաշրջանի ռուս նշանավոր նկարիչ Ֆիլիպ Անդրեևիչ Մալյավինի ծննդյան 150 -ամյակը, մի մարդ, ով իր կյանքն ու կարիերան անցել է ճակատագրի անհավանական պտույտներով: Եվ, հավանաբար, ռուսական արվեստի պատմության մեջ չկա որևէ այլ վարպետ, որը աշխատել է վերջին երկու դարերի սկզբին, ով կապրեր այսպիսի բուռն ու իրադարձություններով լի կյանք ՝ համապատասխանելու իր ստեղծագործություններին ՝ պայծառ, արտահայտիչ, գերդինամիկ
«Երբեք շատ կանայք չեն լինում». Ժամանակակից նկարիչ Մստիսլավ Պավլովի արտահայտիչ դիմանկարները
«Երբեք շատ կանայք չեն լինում». Այսպես է կոչվում ժամանակակից ռուս նկարիչ Մստիսլավ Պավլովի աշխատանքների ցուցահանդեսը: Նկարիչը նկարում է կանանց չափազանց արտահայտիչ դիմանկարներ, որոնց ցնցող ազդեցությունը կայանում է յուղոտ յուղի տեխնիկայի մեջ, որը նկարիչը օգտագործում է իր ստեղծագործությունները գրելիս:
Երեխաները արգենտինացի նկարիչ Ֆրանցիսկոս Մասերիայի աչքերով. Արտահայտիչ և իրատեսական դիմանկարներ
Արվեստի դարավոր պատմությունից հետո արվեստագետի համար հեշտ չէ գտնել իրեն և իր ուրույն ոճը, հատկապես ուրիշի պատճենը չդառնալու համար: Քսաներորդ դարի սկզբին, աբստրակցիոնիզմի զարգացման դարաշրջանում, ծագումով իտալացի Ֆրանցիսկո Մասերիան (1926-2002), Enterre Rios (Արգենտինա) նահանգից, կարողացավ իր աշխատանքում համատեղել ռոմանտիկ ռեալիզմը վերացական էքսպրեսիոնիզմի հետ: Արվեստի այս երկու ուղղությունների սինթեզը հիմք հանդիսացավ տաղանդավոր արվեստագետի ստեղծագործական եզակի գտնելու համար, որտեղ արտահայտիչ էր
Achaաքարի Կոպֆերի մանրէագրությունը `գիտության և արվեստի ստեղծագործական սինթեզ
Կառլ Լիբկնեխտին է պատկանում այն գաղափարը, որ «գիտությունն ու արվեստը բնության ազատ երեխաներն են, մարդու նախնական ուժերը»: Անկասկած, մշակույթի այս բոլորովին անկախ ոլորտները շփման բազմաթիվ կետեր ունեն: Դրա վառ օրինակը արվեստի նոր միտումն է ՝ մանրէագրությունը: Այս բնօրինակ նկարը ստեղծվել է մանրէաբան achaախարի Կոպֆերի կողմից ՝ օգտագործելով E. coli բակտերիաները իր նկարների համար, տեղադրված Փիրսի գավաթում: