Ինչու 19 -րդ դարի փարիզյան լուսանկարիչը կոչվեց «Նոր Լեոնարդո». Նադար և նրա փայլուն լուսանկարները

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Այս մարդը, ով ապրել է 19 -րդ դարում, իրավամբ արժանացել է «նոր Լեոնարդո» էպիթետին: Նկարիչ, ծաղրանկարիչ, քիմիկոս, գյուտարար, օդագնաց, գրող, թատերական դրամատուրգ - նրա տաղանդներն աներևակայելիորեն բազմազան էին, բայց նա հետագայում հիշվեց որպես փայլուն լուսանկարիչ: Նադարի արվեստանոցից արված լուսանկարների շնորհիվ մենք այսօր գիտենք, թե ինչպիսին էին այն ժամանակվա շատ հայտնի մարդիկ, և Փարիզի նրա լուսանկարներից գիտնականներն ուսումնասիրում են այս քաղաքի պատմությունն այսօր: 2020 թվականի ապրիլին աշխարհը տոնեց մի մարդու ծննդյան 200 -ամյակը, ով դարձավ իր դարաշրջանի խորհրդանիշը:

Գասպարդ-Ֆելիքս Տուրնաչոնը ծնվել է 1820 թվականի ապրիլի 6-ին Փարիզում ՝ հրատարակչի ընտանիքում: Այնուամենայնիվ, երիտասարդը երկար ժամանակ հանգիստ, ապահով կյանք չէր վայելում: Երբ երիտասարդը 17 տարեկան էր, հայրը մահացավ, և հրատարակչությունը սնանկացավ, ուստի նա իսկապես սկսեց իր ճանապարհը զրոյից: Բժշկական դպրոցն ավարտելուց հետո Գասպարդը որոշեց գրել թերթերի համար և գլուխը կախ ընկավ փարիզյան բոհեմական կյանքի մեջ: Նա դրանից դուրս եկավ ամենատաղանդավոր բանաստեղծների, արվեստագետների և գրողների հետ ծանոթությունների ուղեբեռով, ծաղրանկարիչ լրագրողի արժանի համբավով և բավականին կարճ անունով. և հետագայում այս կեղծանունով հայտնի դարձավ ամբողջ աշխարհին:

1852 թվականին Նադարը մտաբերեց իր առաջին հավակնոտ նախագիծը: Նա որոշեց ստեղծել հայտնի ժամանակակիցների ծաղրանկարային դիմանկարների հսկայական պատկերասրահ: Երկու տարվա աշխատանքի արդյունքը դարձավ «Նադարի պանթեոնը» ՝ վիթխարի վիմագրական թերթ, որի վրա հավաքված էին 240 ֆրանսիացի գրողների ծաղրանկարներ: Դա նախատեսված աշխատանքի ընդամենը քառորդ մասն էր, բայց նկարիչը չշարունակեց այն, քանի որ ձեռնարկությունը չափազանց թանկ ստացվեց: Նադարը սկզբում լուսանկարեց բոլոր մոդելներին (այս ժամանակ նա դարձավ եղբոր լուսանկարչական ստուդիայի համասեփականատեր), իսկ հետո նկարեց: Պետք է ասեմ, որ այս նախագիծը, չնայած անավարտ, մեծ համբավ բերեց նկարչին. Հայտնիները չեն վիրավորվել հմտորեն կատարված ծաղրանկարներից, բայց վախեցել են այլ աստղերի հետ միասին պանթեոն չմտնել, ուստի Նադարի հեղինակությունը ձեռք է բերել իր համար այս տարիների ընթացքում շատ ավելի թանկ էր, քան վիմագրության անմիջական օգուտները:

Պանթեոնի վրա կատարած աշխատանքի շնորհիվ Նադարը հիացած էր լուսանկարչությամբ: Նա գրել է. Իր կյանքի ընթացքում Նադարը դարձավ հայտնի ժամանակակիցների հոյակապ լուսանկարների մի ամբողջ պատկերասրահի հեղինակ ՝ Վիկտոր Հյուգո, orորժ Սանդ, Ալեքսանդր Դյումա, Գոնկուր եղբայրներ, Շառլ Բոդլեր, Գուստավ Կուրբե, Սառա Բերնհարդ և շատ ուրիշներ: Նադարը դարձավ լուսանկարչական դիմանկարի դասական ՝ զարգացնելով շատ տեխնիկա, որոնք դեռևս հիմք են հանդիսանում արվեստի այս ձևի համար: Նրա ատելյեն Փարիզում ՝ Capucines Boulevard des Boulevard des Capucines- ում, դարձավ գերժամանակակից սրահի օրինակ. Ապակու և մետաղի շենք, ներսում ՝ վերելակ և շատրվան և, ամենազարմանալին, նեոնային ցուցանակ, առաջիններից մեկը Փարիզում: Իր ժամանակի այս լուսաշող հրաշքը հատուկ Նադարի պատվերով ստեղծեց Անտուան Լումյերը ՝ հայտնի կինոգործիչ եղբայրների հայրը:

Բացի գեղարվեստական ամենաբարձր մակարդակից, Նադարի լուսանկարչական արվեստը միշտ մեկ քայլ առաջ է եղել տեխնիկական տեսանկյունից, քանի որ իզուր չէ, որ այս մարդը համատեղել է նման բազմազան տաղանդները:Լուսանկարչության մեջ էլեկտրաէներգիա օգտագործելու նրա առաջին փորձերը տարակուսանք առաջացրեցին մասնագետների մոտ: Ֆրանսիական լուսանկարչական հասարակությունը չէր հավատում արհեստական լուսավորության հնարավորությանը, քանի դեռ Նադարը հատուկ չէր ցուցադրական լուսանկարների շարք կատարել: Բայց դրանից հետո լուսանկարիչ-նորարարին հաջողվեց լուսանկարել այն վայրերում, որոնք նախկինում անհասանելի էին համարվում լուսանկարելու համար: Նադարը իր զանգվածային սարքավորումներով բարձրացավ ներս և հասցրեց հեռացնել նախ Փարիզի կատակոմբները, այնուհետև Ֆրանսիայի մայրաքաղաքի կոյուղագծերը: Ի դեպ, նրա աշխատանքների այս շարանը զնդանն այնքան հայտնի դարձրեց, որ հետագայում նորաձեւ դարձան էքսկուրսիաները «Փարիզի փորի» շուրջը: Այցելուները սկսեցին իրենց ճանապարհորդությունը հատուկ կոյուղու տրոլեյբուսով, այնուհետև կանանց տանում էին գետնափոր ջրանցքով, իսկ տղամարդիկ քայլում էին կողքով: Մոտավորապես նույն տարիներին, ի դեպ, Նադարի ընկերը ՝ Վիկտոր Հյուգոն, նկարագրում է մայրաքաղաքի ստորգետնյա հատվածը «Թշվառները» վեպում: Եթե ստորև նկարում ձեզ թվում է, որ մարդկային կերպարը որոշ չափով անբնական տեսք ունի, ապա միանգամայն իրավացի եք: Այն ժամանակ արհեստական լույսի ներքո տեսախցիկը ենթարկվում էր 18 րոպեի: Աշխատանքի ընթացքում Նադարը շատ արագ եկավ այն եզրակացության, որ ավելի հեշտ է մոմե մանեկեններ տեղադրել զնդանում, քան աշխատողներին ստիպել այդքան երկար անշարժ մնալ:

Հետաքրքիր է, որ «Փարիզյան հատակը» (ուղիղ իմաստով) ուսումնասիրելիս Նադարին գրավել էր մեծ քաղաքի վրայով թռչելու գաղափարը: 1861 թվականին նա նախագծեց և կառուցեց հանրահայտ Giant փուչիկը: Ավելի քան ութսուն հազար մարդ հավաքվել է Champ de Mars- ում `դիտելու իր առաջին թռիչքը: Հետաքրքրասերները հիասթափված չէին. Հսկայական օդապարիկը բարձրացրեց մի փոքրիկ տան չափ երկհարկանի զամբյուղը, որը պարունակում էր կյանքի համար անհրաժեշտ ամեն ինչ, ներառյալ խոհանոցը: Ենթադրվում է, որ հենց «Հսկան» էր, որ Մանեն պատկերեց Փարիզի վրա «1867 թվականի համաշխարհային ցուցահանդես» կտավում: Փուչիկը հինգ անգամ օդ բարձրացավ, բայց հետո, ցավոք, վթարի ենթարկվեց: Նադարը և նրա կինը ՝ Էռնեստինան, վիրավորվեցին, բայց դա չխանգարեց նկարչին, քանի որ թռիչքները դարձան նրա աշխատանքի կարևոր մասը. Նադարը զարգացավ մի քանի տարի, այնուհետև արտոնագրեց աշխարհում առաջին օդային լուսանկարչության մեթոդը: Տեխնիկապես դա նույնիսկ ավելի դժվար էր, քան զանգվածային մարտկոցներ քաշելը կատակոմբների նեղ հատվածներում: Մեծ բարձրության վրա լուսանկարվելու համար վարպետը պետք է մշակեր ռեակտիվների հատուկ կոմպոզիցիաներ: Սակայն 1860 -ականների վերջում լուսանկարչին վերջապես հաջողվեց առաջին անգամ լուսանկարել ավելի քան հինգ հարյուր մետր բարձրությունից:

Բարգավաճման մի ժամանակաշրջանից հետո Նադարը կանգնեց ֆինանսական անկայունության առջև. Նրա վերելքի ընթացքում նրան չհաջողվեց հսկայական կարողություն ձեռք բերել, և Փարիզի կոմունայի իրադարձությունները խաթարեցին նրա դիրքերը: Հետևաբար, մինչև կյանքի վերջ մեծ լուսանկարիչ և գյուտարարը հիմնականում զբաղվում էր գրական ստեղծագործությամբ: Նա գրել և հրատարակել է մի քանի գիրք, որոնցում պատմել է իր կյանքի և հայտնի ընկերների մասին: «19 -րդ դարի գլխավոր լուսանկարիչը» մահացել է 1910 թվականին ՝ իր 90 -ամյակից մի քանի շաբաթ առաջ: Փարիզում գտնվող նրա ատելյեն, իր որդի Պոլի ղեկավարությամբ, աշխատել է շատ երկար ՝ մինչև 1939 թ.:

Իսկ XXI դարում լուսանկարչության ժանրը շարունակում է պահանջարկ ունենալ: Եվ չնայած այն հնարավորինս հասանելի է դարձել, կան նաև իսկական գլուխգործոցներ: Այսպիսով, ճանապարհորդը լուսանկարում է աշխարհի հայտնի տաճարների ինտերիերը, որոնք նման են կալեիդոսկոպին.