Ի՞նչ խորհրդանիշներ է թաքցրել իտալացի նկարիչ ottոտտոն իր «Տուփի» վրա

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Ottոտտո դի Բոնդոնեն, ով ավելի հայտնի է որպես ottոտտո, իտալացի նկարիչ և ճարտարապետ էր Ֆլորենցիայից: Նա համարվում է առաջինը մեծ արվեստագետների շարքում, ովքեր զգալի ներդրում են ունեցել իտալական վերածննդի դարաշրջանում: Amazingոտտո դի Բոնդոնի ստեղծագործության մեջ կան զարմանալի ստեղծագործություններ, որոնք զարդարում են … «տուփը»: Ի՞նչ է այս տուփը:

Վարպետի մասին

Ottոտտո դի Բոնդոնեն լավագույնս նկարագրում են կենսագիրներն ու պատմաբանները: Giոտտոյի ժամանակակիցը ՝ ֆլորենցի ժամանակագիր և պատմաբան ovanովաննի Վիլանին, գրել է, որ «ottոտտոն իր ժամանակներում գեղանկարչության ամենագերիշխան վարպետն էր, ով նկարում էր իր բոլոր կերպարներին և նրանց դիրքերը բնությանը համապատասխան: Եվ նա նաև վարձատրություն ստացավ իր տաղանդի և գերազանցության համար Ֆլորենցիայի իշխանություններից »(աննախադեպ հազվադեպություն XIV դարի համար):

Նրա մասին 16 -րդ դարի ավելի ուշ կենսագիր Giorgորջիո Վասարին ասում է. Նույնիսկ Դանտեն, նա ճանաչվեց որպես իր ժամանակի առաջատար արտիստ: Այդ ժամանակից ի վեր, արվեստագետները, գրողները և գիտնականները նրա ոճն ու ժառանգությունը բնութագրում են երկու հիմնական հատկանիշով.

Cimabue- ն համարվում է ottոտտոյի հիմնական մենթորն ու ուսուցիչը: Հենց նա է նկարչին սովորեցրել նկարչության արվեստը: Ըստ Դանթեի ՝ ottոտտոյի հեղինակությունը գերազանցեց Կիմաբուեի հեղինակությունը, չնայած այն հանգամանքին, որ Կիմաբուեն այն ժամանակ համարվում էր նաև հեղափոխական արտիստ: Չափազանցություն չի լինի ասել, որ ottոտտոն գերազանցեց իր ուսուցչին: Եկեք համեմատենք Կիմաբուեի և նրա ուսանող ottոտտոյի երկու աշխատանքները: Այո, Cimabue- ի նկարը գեղեցիկ է: Նրա Աստվածամոր շորերը փայլում են ոսկե գծերով: Cimabue- ն այստեղ օգտագործում է քրիզոգրաֆիա (ոսկու կամ ոսկու ներկերով (թանաքով) նկարելու արվեստը: Բայց ի՞նչ ենք տեսնում ottոտտոյի աշխատանքում: Ամենակարևոր տարբերությունը եռաչափությունն ու ծավալն են: Նրա կերպարներն ունեն կլորացված քանդակային ձև, և սա, անշուշտ, արհեստագործության կատարելություն: Վերածննդի դարաշրջանի համար ottոտտոյի նշանակությունը հնարավոր է գնահատել այն փաստը, որ արվեստի մեծ կերպարանափոխիչները `Մասաչիոն, Ռաֆայելը, Միքելանջելոն, բոլորը սովորել են ottոտտոյից և իրենց ոճը մասամբ հիմնավորել վարպետի ժառանգության վրա:

Giոտտո դի Բոնդոնի հաջողության գաղտնիքը

Ինչու՞ է Giոտտոն համարվում Վերածննդի առաջատար վարպետ: Նախ, նրա արվեստը առանձնանում է հստակ, լուրջ և պարզ լուծումներով `տարածության և ծավալի, եռաչափ ձևերի կառուցվածքի և ուժի, և որ ամենակարևորն է` պատկերման մեջ: մարդկային կերպարի: Երկրորդ, նա կարողացավ փայլուն կերպով մարմնավորել սուրբ սյուժեի ցանկացած դրվագ ՝ օգտագործելով իր ժամանակի համար անսովոր կոմպոզիցիոն միջոցներ և ներկի միջոցով փոխանցելով հուզական հոգեբանական ազդեցություն: Նրա դրամատիկ պատմվածքների բազմաթիվ տեսարանների արտահայտությունները հիմնարար էին: Եվ հետագայում դրանք, իհարկե, վերցվեցին և վերածվեցին բազմաթիվ ոլորտների, բայց դրանք երբեք չանցան:

Giոտտոյի հաջողության գաղտնիքը կարելի է համարել այն փաստը, որ նա մեծ ուշադրություն է դարձրել մարդկային ձևի հիմքերին, ինչպես նաև սուրբ գրքերից որոշակի իրադարձությունների անձի հոգեբանական ընկալմանը: Իհարկե, ottոտտոն նուրբ հոգեբան էր:

Կարևորը նաև այն է, որ ottոտտոն առաջինն էր, որ գործողություն մտցրեց արվեստի մեջ ՝ պատկերելով ոչ թե խաղաղություն, այլ շարժում: Առանձին հանդիսավոր կերպարների տեղը զբաղեցրին բազմաոճ նկարները: Նախկինում խոսքը միայն հանգստի պատկերի մասին էր: Այժմ անհրաժեշտ էր վերարտադրել օդում թռչող, պառկած, ճմրթված թվերը: Նախկինում նրանց դեմքերի արտահայտությունը միապաղաղ խիստ էր, այնուհետև այն դարձավ հեզ և բարի:Նման կանոնական կանոններով ottոտտոն ոչինչ չէր կարող անել: Անհրաժեշտ էր նոր կանոններ ստեղծել: Եվ ottոտտոն վարպետորեն հաղթահարեց այս խնդիրը: Giոտտոյի նկարը դեկորատիվ զարդարանք չէ, այլ մի տեսակ պատկերագիր, որը անգրագետներին պատմում է վարդապետության պատմության մասին:

Ottոտտոյի «արկղը»

Իտալական Վենետո շրջանում կա հմայիչ Պադովա քաղաք: Նրա հիմնական գրավչությունը փոքրիկ եկեղեցին է: Այն շատ նման է տուփի: Հետեւաբար, «ottոտտոյի արկղը» անունը վերագրվեց դրան: Կապելա դել Արենա կամ Սկրովենի մատուռ - այս անուններով այն մտավ համաշխարհային արվեստի պատմություն, և այն զարդարված է իտալացի հանճարեղ վարպետի ՝ ottոտտո դի Բոնդլնեի մեծ ստեղծագործություններով ՝ 1305 թվականին արված 37 որմնանկարների ամենամեծ ցիկլը:

Մատուռը շատ պարզ ճարտարապետական շինություն է ՝ թաղածածկ գմբեթով ուղղանկյուն դահլիճ, նրբագեղ գոթական պատուհան ՝ երեսակագիծ երեսապատմամբ, հարավային պատի բարձր նեղ պատուհաններով և բազմանկյուն աբսիդով: Նման լակոնիկ, փոքր և պարզ ձևի շնորհիվ է, որ մատուռը կոչվում է դագաղ: Մատուռը զարդարված է որմնանկարներով երեք թեմաների ցիկլով. Քրիստոսի մահը: Որմնանկարների ստորին վահանակները պատկերում են այլաբանական արատներ և առաքինություն:

Սուրբ Ֆրանցիսկի բազիլիկա Ասիսում

Եվս մեկ հիանալի ստեղծագործություն, որն այսօր ՅՈESՆԵՍԿՕ -ի ժառանգություն է: 1230 թվականին, Սուրբ Ֆրանցիսկոսի մահից երկու տարի անց, որոշվեց եկեղեցի կառուցել նրա հիշատակին: Giոտտոյին հանձնարարվեց նկարել եկեղեցու պատերը, ով նկարագրեց սրբի կյանքը իր բոլոր հրաշք իրադարձություններով `էպիկական մանրամասներով: Հենց այս աշխատանքներով է հայտնի դարձել ottոտտո դի Բոնդոնեն: Որմնանկարները համարվում են վաղ Վերածննդի դարաշրջանի գերագույն գլուխգործոցներից մեկը: Եվ սա Giոտտոյի ժառանգության միայն մի փոքր մասն է, որը գլխիվայր շուռ է տվել իտալական նկարչությունը: