Բովանդակություն:

Հակահերոսներն ու հերոսները խորհրդային ֆիլմերում. Ինչ են նրանք նպաստել և ինչու են նրանք սիրահարվել նրանց
Հակահերոսներն ու հերոսները խորհրդային ֆիլմերում. Ինչ են նրանք նպաստել և ինչու են նրանք սիրահարվել նրանց

Video: Հակահերոսներն ու հերոսները խորհրդային ֆիլմերում. Ինչ են նրանք նպաստել և ինչու են նրանք սիրահարվել նրանց

Video: Հակահերոսներն ու հերոսները խորհրդային ֆիլմերում. Ինչ են նրանք նպաստել և ինչու են նրանք սիրահարվել նրանց
Video: 20 Descubrimientos Misteriosos en el Desierto del Sáhara - YouTube 2024, Ապրիլ
Anonim
Image
Image

ԽՍՀՄ -ում կինեմատոգրաֆիան քարոզչության ամենազանգվածային գործիքներից մեկն էր, որը պետք է դիտողին փոխանցեր հստակ սահմանված գաղափարներ: Դրա համար իդեալականորեն պիտանի էին այն կերպարները, որոնք հնարավորինս հասկանալի կլինեին: Ոչ մի կիսատոնի մասին խոսք չէր գնում, գլխավոր հերոսը բացարձակապես դրական էր, իսկ բացասականը, պետք է ենթադրել, բացասական էր ամեն ինչում: Արդյո՞ք սա նշանակում է, որ կերպարները պարզ են դարձել «նրբատախտակ», ինչպես պահանջում է պետական գրաքննությունը, թե՞ այնուամենայնիվ, ստեղծագործական անձնակազմին հաջողվել է նրանց մեջ սերմանել բնավորություն և սեփական արժեքային համակարգ:

Շեշտը կատակերգության վրա `որպես հիմնական ժանրի

Առաջին ներքին փորձը: Պետք է ասեմ ՝ հաջողակ
Առաջին ներքին փորձը: Պետք է ասեմ ՝ հաջողակ

Շատ նկատելի դեր վերապահվեց կինոյին, համենայն դեպս, այն, որ Ստալինն անձամբ ակտիվ մասնակցություն է ունեցել բազմաթիվ ֆիլմերի ստեղծմանը, դրա վկայությունն է, և նա պարզապես չի պնդում, որ «լավ - լավ»: Նա գործնականում թիմի մի մասն էր, կարդում էր սցենարը, խմբագրում այն, հանդես գալիս վերնագրերով և շատ ավելին: Խորհրդային կինոյի առանձնահատկությունը մասնագետներն անվանում են տեքստի վրա կենտրոնացումը: Կինոն ընկալվում էր որպես սցենարի էկրանային տարբերակ և դրանում էին ուղղված բոլոր ջանքերը, ներառյալ պաշտոնյաների ջանքերը:

Այս վերաբերմունքը պահպանվեց մինչև 70 -ականները, իսկ 30 -ականներին այն դարձավ ամենատարածվածը: Այս կողմնակալության պատճառով սցենարիստներն ամենաշատը ստացան, բայց ռեժիսորները պարզվեցին, որ անմեղ են: Օրինակ, Jolly Fellows- ի սցենարիստ Նիկոլայ Էրդմանը ձերբակալվել է նկարահանման հրապարակում: Ձերբակալության պատճառը բավական գաղափարապես հետևողական տեքստը չէր: Բայց ռեժիսորը համարվում էր դրա հետ կապ չունեցող, նույնիսկ Ստալինը կարծում էր, որ ռեժիսորից վերցնելու բան չկա, քանի որ նա պարզապես գրավոր տեքստը թարգմանում է էկրան:

Մոսֆիլմում `աշխատավայրում
Մոսֆիլմում `աշխատավայրում

Միևնույն ժամանակ, արժե դրան արժանի տալ, կինոն համարվում էր զվարճանքի ժանր, հետևաբար, այնուամենայնիվ, նրան հանձնարարվեց ժամանցային դեր: Բայց հենց այդ ժամանակ հայտնվեց «Սովորեցրու ժամանցի ժամանակ» կարգախոսը, այսինքն ՝ գաղափարախոսությունը պետք է ներկայացվեր հետաքրքիր և վառ տեսքով, այնուհետև որոշվեց կենտրոնանալ կատակերգության վրա: Քանի որ Խորհրդային Միությունում կատակերգությունների հետ կապված իրավիճակն առանձնապես լավ չէր, մի քանի ռեժիսորներ ուղարկվեցին Ամերիկա `փորձից դասեր քաղելու: Այցը հաջող ստացվեց, իսկ հետո հայտնվեցին «Ուրախ տղերքը»:

Շեշտը դրվում էր կատակերգության վրա, քանի որ հանդիսատեսը սովոր էր դրան, մինչև այդ ժամանակ, երբ բաշխման ճնշող մասը զբաղեցնում էր արտասահմանյան կինոն, ամենից հաճախ խորհրդային հանդիսատեսը նախապատվությունը տալիս էր կատակերգությանը: Չնայած այն հանգամանքին, որ գոյություն ունեին նաև այլ ժանրեր: Այնուամենայնիվ, դրանք պատմական, ռազմական, վավերագրական ֆիլմեր էին:

Ի վերջո, ինչպես եւ հոլիվուդյան մելոդրամաներում, բոլորը պետք է երջանիկ լինեն
Ի վերջո, ինչպես եւ հոլիվուդյան մելոդրամաներում, բոլորը պետք է երջանիկ լինեն

Առաջին հայրենական կատակերգությունը ցնցող հաջողությունից հետո որոշվեց ստեղծել իրենց սեփական Հոլիվուդը, նույնիսկ ընտրվեց համապատասխան վայրը `րիմում: Բայց սկզբունքը բոլորովին այլ էր, հիմնական շեշտը դրվում էր սահմանափակ թվով ֆիլմերի վրա, որոնցից յուրաքանչյուրը պետք է հաջողված լիներ: Հսկայական թվով սցենարիստների և ռեժիսորների աշխատանքներին հետևելը չափազանց դժվար կլիներ: Հետեւաբար, սցենարները ընտրվել են սկզբնական փուլում:

Խորհրդային կատակերգության սովորական սյուժեն կառուցված էր մելոդրամայի հետ խառնվելու վրա, քանի որ հեռուստադիտողը միշտ սիրո պատմություն է ընդունում:Այսպիսով, պատահական հանդիպում է, խառնաշփոթ է առաջանում, վեճ է առաջանում, երջանկության համար պայքար, բացասական հերոսների պատիժ: Արդարությունը գերակշռում է, և գլխավոր հերոսները կարող են ապահով կերպով ստեղծել հասարակության նոր միավոր:

Որքանո՞վ էին իրական խորհրդային կատակերգությունները և դրանց հերոսները:

Թերեւս առաջին կերպարները, որոնք կարող էին լինել բացասական եւ բարեհամբույր ծիծաղելի
Թերեւս առաջին կերպարները, որոնք կարող էին լինել բացասական եւ բարեհամբույր ծիծաղելի

Խորհրդային կատակերգությունների ժողովրդականության գաղտնիքներից մեկն այն է, որ դրանք թափվեցին պատրաստի սովետական կյանքի մեջ, և որոշակի պահեր այնքան պարզ և հասկանալի էին հեռուստադիտողի համար, որ պատրաստ էին ներել որոշակի իդեալականացում: Եվ, չնայած այն բանին, որ երբեմն լինում էին պահեր, երբ հերոսները դաշտերում աշխատում էին ազգային տարազներով, այն ժամանակների ֆիլմերը շատ ավելի հարմարեցված են իրականությանը, քան ժամանակակիցները:

Օրինակ, այդ ֆիլմերում կյանքի նկարագրությունը շատ ավելի հավատալի էր, քան ժամանակակից ֆիլմերում, որոնց կերպարները ապրում են հսկայական բնակարաններում, մինչդեռ հանդիսատեսը Խրուշչովներից հետևում է նրանց կյանքի վերելքներին ու վայրէջքներին: Թե՞ հերոսուհիները, ովքեր անմիջապես արթնանում են ոչ միայն գեղեցիկ, այլ լիարժեք պատերազմի ներկով: Հին խորհրդային կինոյում նման բան չկա:

Ֆիլմը ապամոնտաժվեց մեջբերումների մեջ
Ֆիլմը ապամոնտաժվեց մեջբերումների մեջ

Խորհրդային ֆիլմերի մեկ այլ հուզիչ առանձնահատկությունն այն էր, որ բացասական հերոսը բացահայտվեց ոչ միայն որոշ գործողություններով, այլև աշխատանքի ցածր արտադրողականությամբ: Ընդհանուր առմամբ, հերոսների սիրո փորձը և աշխատանքի արտադրողականությունը չափազանց սերտորեն փոխկապակցված են, և աղջիկները սիրում են ոչ միայն գեղեցիկ և խելացի, այլև աշխատասեր: Եվ ընդհանրապես, եթե նա լավ է աշխատում, ապա նրա լուսանկարը զարդարում է պատվո խորհուրդը, ապա նա չի կարող վատ մարդ լինել: Աշխատանքի, ցնցված աշխատանքի և սիրո միջև այդպիսի կապը պահպանվեց մինչև 70 -ականները, պարզապես սերը, առանց սոցիալապես օգտակար գործունեության հետ կապի, չէր կարող ի հայտ գալ:

Միայն առաջին հայացքից է, որ ֆիլմերում ամեն ինչ պարզ և հասկանալի է, իրականում ամեն ինչ մտածված է մինչև ամենափոքր մանրուքները, կարծիքների բազմակարծություն չի կարող առաջանալ, քանի որ հանդիսատեսին այս կերպ փոխանցվող տեղեկատվությունը պետք է ծամել բարձր և հստակ հասկացված:

Հերոսներն ու հակահերոսները սահմանվում են նույնիսկ առանց բառերի

Աղջիկը կարող է նույնիսկ վերակրթվել
Աղջիկը կարող է նույնիսկ վերակրթվել

Սովետական գրեթե ցանկացած ֆիլմում գլխավոր դերը վերագրվում է մի աղջկա, նույնիսկ եթե կենտրոնը աշխատասեր է, տղա, միևնույն է, առանցքային կետերն արտահայտվում են կնոջ դեմքից: Հատկապես գաղափարական վերաբերմունքների մասով, դրանք պարզապես պրոպագանդայի խոսափողի պես հոսում էին գեղեցիկ կանացի շուրթերից: Թերևս սա համարվում էր ավելի արդյունավետ մեթոդ, գուցե այսպես էր ցուցադրվում հերոսուհու անձնական աճը, քանի որ հսկայական դեր էր հատկացվել խորհրդային կանանց էմանսիպացիային կինոյում:

Բացի այդ, հենց կանացի կերպարի շնորհիվ բացասական հերոսի ևս մեկ հատկություն բացահայտվեց: Դրական հերոսը լուրջ է, ցանկանում է ամուսնանալ, ընտանիք ՝ որպես հասարակության միավոր և պետության հիմք: Բացասականը կպչում է աղջիկներին, խաբում նրանց, բացասական լույսի տակ դնում նրանց:

Հղկված դենդը, չնայած պատկերի բացասականությանը, մեծ ժողովրդականություն էր վայելում հանդիսատեսի շրջանում
Հղկված դենդը, չնայած պատկերի բացասականությանը, մեծ ժողովրդականություն էր վայելում հանդիսատեսի շրջանում

Սովորական սցենարը ծավալվում է մի քանի հերոսների շուրջ ՝ ֆիլմի գլխավոր հերոսները տղա և աղջիկ են, աշխատասեր, գեղեցիկ, ազնիվ, բայց միևնույն ժամանակ պարզ և բաց: Որպես կանոն, և՛ տղան, և՛ աղջիկը ընկերներ ունեն ՝ ինքնաբուխ, ծիծաղելի, մի փոքր միամիտ, մոտակայքում միշտ կան խորհրդականներ, մարդիկ, ովքեր անշահախնդրորեն կօգնեն և օգնության ձեռք կմեկնեն: Բացի այդ, յուրաքանչյուր հերոս հստակորեն ճանաչվում էր սոցիալական պատկանելիության կողմից `աշխատող, նկարիչ, կոլեկտիվ ֆերմեր, պաշտոնյա: Սա կերպարը ուռուցիկ չդարձավ, այլ ընդհակառակը, այն նպաստեց նրան, որ այն նույնիսկ ավելի լցված էր կարծրատիպերով:

Դրական հերոսը, որպես կանոն, որոշակի տեսք ուներ, ավելի ճիշտ ՝ նույնիսկ ուներ որոշակի արտաքին տեսակ, որը նրանք փորձում էին հարմարեցնել «խորհրդային քաղաքացի» հասկացությանը: Սովորաբար նա սլավոնական արտաքին տեսքի անձնավորություն էր ՝ ազնիվ և անմիջական տեսքով, դեմքի կանոնավոր գծերով, բարձրահասակ, վեհանձն, լավ կառուցված, առողջությամբ լի: Երբեմն նրանք մի փոքր պարզամիտ էին, բայց մի փոքր խորամանկը նույնպես ողջունվում էր, այն մարդու կերպարը, որին հնարավոր չէ հիմարացնել: Սովորաբար նման մարդիկ հանդես էին գալիս որպես գլխավոր հերոսների խորհրդականներ `կատեգորիկ, համառ, շատ ազնիվ մաքսիմալիստներ:Սերգեյ Ստոլյարովն ու Եվգենի Սամոյլովը իդեալական էին այս դերերի համար, քանի որ հենց այդպիսի տպավորություն թողեցին:

Պարզ ու միամիտ ՝ նրանք անմիջապես սիրահարվեցին դիտողին
Պարզ ու միամիտ ՝ նրանք անմիջապես սիրահարվեցին դիտողին

Եթե խոսենք հակահերոսների մասին, ապա նրանց արտաքին տեսքը հակադրվում էր հիմնական դրական հերոսին: Հաճախ դա կախված էր նրանից, թե որ երկրի հետ էր առերեսվում ԽՍՀՄ -ը: 30-ական թվականներին ասիական-արևելյան տիպի պատկերը հաճախ շահագործվում էր, Հայրենական մեծ պատերազմից հետո բացասական կերպարները գերմաներենով դեմքի կոշտ գծեր ունեին, նույնիսկ ժեստերը նման էին, սուր, կատեգորիկ, հայացքը ամբարտավան և սառը:

Մեկ այլ զուտ խորհրդային առանձնահատկություն `հակահերոսները հիանալի հագնված էին: Եթե գլխավոր հերոսը մի տեսակ վերնաշապիկ է ՝ սիսեռի բաճկոնով և սրտերում ՝ կափարիչը ջախջախելով և առանց ափսոսանքի այն գցած նրա ոտքերի մոտ, ապա բացասական կերպարը իսկական խենթ է: Նրան անհանգստացնում է ամեն ինչ ՝ երկրային, մահկանացու և նյութական, որովհետև նա ագահ գրավիչ է, ով աշխարհը հեռարձակում է բացառապես իր շահերը և ամեն ինչում շահ է փնտրում: Նրա բարեխղճության ընդհանուր պատկերը ընդգծվում էր նրա վարքագծով, օրինակ ՝ շատ ֆիլմերում միայն բացասական բնութագրիչով հերոսները դանակով ու պատառաքաղով են ուտում:

Դերասանների համար վտանգավոր դերեր

Ոչ բոլորն էին համաձայնվում խաղալ առաջատարի դիրքում, չնայած երբեմն ընտրություն պարզապես չկար
Ոչ բոլորն էին համաձայնվում խաղալ առաջատարի դիրքում, չնայած երբեմն ընտրություն պարզապես չկար

Այս ամբողջ բաժանումը դերասանների համար շատ ցավոտ ստացվեց: Երբ նա համաձայնվեց չարագործի դերին, նա այլևս չէր կարող հավակնել հիմնական դրական դերին, նա դեռ պետք է չարագործներ խաղար մինչև իր կինոկարիերայի ավարտը: Այնուամենայնիվ, ամեն ինչ լավ կլիներ, քանի որ նման դերերը սովորաբար ամենահուզիչն ու ամենահետաքրքիրն են, եթե կինեմատոգրաֆը չփոխանցվեր իրական կյանք, և դերասանը ստիպված չլիներ ապացուցել, որ նա կյանքի հիանալի տղա է:

Հատկապես դժվար էր այն դերասանների համար, ովքեր «բախտ ունեցան» ընտրվել երկրի ղեկավարի դերում: Լենինի դերը խաղալու համար Ստալինը նշանակում էր շատ սահմանափակվել հետագա դերերում (եթե այդպիսիք կան), քանի որ նա, ով մարմնավորում էր առաջնորդի կերպարը էկրանին, չէր կարող նույնիսկ տարիներ անց ինչ -որ սրիկա խաղալ: Հետեւաբար, նման դերերը, չնայած համարվում էին շատ համեղ, բայց դերասանները նախընտրում էին հեռու մնալ դրանցից:

Ֆիլմի նկարահանված ֆաշիստները չափազանց խելոք էին ստացվել
Ֆիլմի նկարահանված ֆաշիստները չափազանց խելոք էին ստացվել

Բայց գրեթե միշտ բացասական կերպարը դարձավ ավելի պայծառ, ավելի խարիզմատիկ, քան գլխավոր հերոսը և ավելի հիշարժան էր դիտողի համար: Թերևս այն պատճառով, որ բոլոր լավ հերոսները նույնն էին, իսկ վատերը ՝ միշտ վատը ՝ տարբեր առումներով: Սա «Գարնան 17 ակնթարթ» -ի ֆենոմենն է, ֆիլմը պետք է բարձրացներ հայրենասիրական ոգին, բայց իրականում նացիստները շատ ռոմանտիկ և հետաքրքիր կերպարներ ստացվեցին:

Խոսելով քարոզչության մասին ՝ հարկ է նշել, որ սա ո՛չ ճշմարիտ է, ո՛չ սուտ, այլ որոշակի երրորդ զուգահեռ, որը հնարավոր չէ ապացուցել կամ հերքել: Այն պարզապես գոյություն ունի և դրա դեմ կարելի է պայքարել միայն այլ քարոզչության միջոցով, որը ավելի բարձր և վստահ կհնչի: Քարոզչության դարաշրջանում խորհրդային կարգախոսներն ամենևին էլ ամենավատը չէին, ինչպես և ֆիլմերը `իրենց հարթ հերոսների և գրաքննության ենթարկված սցենարների հետ միասին:

Խորհրդային ֆիլմերում զվարճալի խաղեր, որոնք նկատվեցին ուշադիր դիտողների կողմից միայն ապացուցել այն փաստը, որ նույնիսկ խիստ գրաքննության պայմաններում հնարավոր է եղել ստեղծել կինոյի գլուխգործոցներ:

Խորհուրդ ենք տալիս: