Ինչպես սեւ-սպիտակ լուսանկարչական բնապատկերները նկարչին հանրաճանաչ դարձրին եւ նրան հանրաճանաչ դարձրին Երկրից դուրս ՝ Անսել Ադամս

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Տնտեսական ճգնաժամեր, միջազգային հակամարտություններ, պատերազմներ և համաճարակներ. Ի՞նչը կարող է ավելի մեծ ուշադրություն գրավել, քան մարդկության համար այս տհաճ և չափազանց կարևոր իրադարձությունները: Այս հարցը հիմա չի ծագել, և մի անգամ, իսկապես դժվար ժամանակներում, լուսանկարիչ Անսել Ադամսը գտավ իր պատասխանը: Whetherի՞շտ է նա, թե՞ ոչ, յուրաքանչյուրը պետք է որոշի իր համար, բայց այս մարդը պատմության մեջ մակագրեց իր անունը, ինչպես նաև միլիոնավոր հասարակ մարդկանց սրտերում ՝ իր տաղանդի երկրպագուներով:

Ինչպես անհանգիստ տղայի հոբբին վերածվեց կոչման

Նրա աշխատանքները գրեթե միշտ մնում էին սև ու սպիտակի մեջ, նույնիսկ այն օրերին, երբ տպագրված լուսանկարների գունազարդման ավանդույթը տարածված էր, նույնիսկ այն ժամանակ, երբ հորինված էր գունավոր լուսանկարչությունը: Եվ հիմա, երբ խոսքը վերաբերում է ամերիկացի ամենասիրված և հարգված լուսանկարիչներին, Անսել Ադամսի անունն առաջիններից է, ով հիշում է: Նա ծնվել է 1902 թվականին, այն ժամանակ լուսանկարչությունն ընդհանրապես արվեստ չէր համարվում: Նրա հայրական պապը փայտանյութի վերամշակման հաջող բիզնես ուներ, իսկ Անսելը հետագայում դատապարտեց ընտանիքի գործունեությունը ՝ կացնու տակ հազվագյուտ և արժեքավոր ծառատեսակներ դնելու պատճառով:

Անսելը մանկությունն անցկացրել է Սան Ֆրանցիսկոյում, որտեղ ստացել է վնասվածք, որի հետևանքներն ամբողջ կյանքում «զարդարել» են դեմքը - երկրաշարժի ժամանակ նա հարվածել է ցանկապատի պատին և կոտրել քիթը: Երբ տղան հինգ տարեկան էր, ընտանիքը տեղափոխվեց տուն ՝ ափին, տուն ՝ հիանալի տեսարաններով: Ադամսը սիրում էր բնությունը մանկուց: Անհանգիստ, հիպերակտիվ, անհանգիստ, նա շատ դժվարություններ առաջացրեց ծնողների և ուսուցիչների համար, բայց խաղաղություն գտավ զբոսանքների ժամանակ, որոնցում տղան երբեք չէր սահմանափակվում: Անսելը շատ չէր շփվում իր մոր հետ, բայց նրանց միավորեց ընդհանուր հոբբին. Երկուսն էլ հետաքրքրված էին աստղագիտությամբ և շատ ժամանակ անցկացրեցին աստղադիտակի վրա: Ընտանիքի փիլիսոփայությունը, որին սովորեցրեց տղան, նախատեսված էր վարել համեստ և անպաճույճ կյանք ՝ չմոռանալով պատասխանատվությունը աշխարհի և այլ մարդկանց առջև:

Հայրն էր, ով Անսելին տվեց իր առաջին տեսախցիկը, նա նաև որդուն դպրոցից դուրս բերեց տնային ուսուցման համար, քանի որ դպրոցի ռեժիմը բացարձակապես տրված չէր Ադամս կրտսերին: Պարզվեց, որ այս պայմաններում տղայի համար ավելի հեշտ է իրեն ցուցադրելը, նա կարողացել է լեզուներ սովորել և լրջորեն հետաքրքրվել երաժշտությամբ: Ի դեպ, հարեւանուհին, ով ոգեշնչեց Անսելին դաշնամուրի դասերի, այն ժամանակվա տասնվեց, իսկ ավելի ուշ հայտնի Հենրի Քաուելն էր: Մի քանի տարի շարունակ Ադամսը պատռված էր երկու հիմնական զբաղմունքների ՝ երաժշտության և լուսանկարչության միջև:

Լուսանկարիչ և լուսանկարչական արվեստի նոր ոճի հիմնադիր

Ամենաազդեցիկ փորձառություններից մեկը, որ Ադամսը ստացել է մանուկ հասակում, եղել է Յոսեմիթի ազգային պարկ այցելելը, որը հայտնի է իր գեղատեսիլ բնապատկերներով: Սա ժամանակին համընկավ առաջին լուսանկարչական փորձերի հետ: Ադամսը սկսեց շատ ժամանակ անցկացնել մութ սենյակում ՝ ուսումնասիրելով նկարահանման տեխնիկան, կարդալով մասնագիտացված ամսագրեր և մասնակցելով ֆոտոակումբի հանդիպումներին:

Տասնյոթ տարեկան հասակում Անսել Ադամսը միացավ Սիերա ակումբին, որը միավորեց բնապահպաններին: Ակումբը որպես նյութ օգտագործել է նաև Ադամսի լուսանկարները: Նա ինքն է յուրացրել լրացուցիչ օգտակար հմտություններ `օրինակ` ժայռամագլցում:Ընդհանրապես, Անսել Ադամսի հիմնական հատկություններից մեկը անընդհատ նոր բաներ սովորելու, նոր հմտություններ ձեռք բերելու ունակությունն էր:

Աշխատանքների թիվն ավելացավ, և 1927 թվականին Ադամսին հաջողվեց ստեղծել առաջին պորտֆելը, որը հաջողվեց: Երեսունականների սկզբին Անսելի լուսանկարները ցուցադրվեցին Սմիթսոնյան ինստիտուտում, և կազմակերպվեց նրա առաջին անհատական ցուցահանդեսը: Ես ստիպված էի խորանալ տպագրության բարդությունների մեջ, այնպես որ լուսանկարչի հմտությունը կախված չէր անզգույշ տպագրությունից: 1933 թվականին Ադամսը բացեց իր սեփական պատկերասրահը Սան Ֆրանցիսկոյում:

Նա մեկն էր նրանցից, ովքեր ստեղծեցին հայտնի «Խումբ F / 64» - լուսանկարիչների ասոցիացիա, որոնք նոր հնարավորություններ էին փնտրում վիզուալ արվեստի այս ձևի համար: Փաստն այն է, որ այդ տարիներին լուսանկարչությունը կենտրոնացած էր հիմնականում նկարչության և գրաֆիկայի վրա, նորաձևության մեջ ցրված լույսն էր, փափուկ ուշադրությունը `այն ամենը, ինչը լուսանկարը մոտեցրեց իմպրեսիոնիստական նկարին: F / 64 խումբը հաստատեց նոր սկզբունքները: Լուսանկարչի նպատակն էր լինել հստակ և ճշմարիտ նկար, «ազնիվ» և մաքուր: Հետևաբար անունը. Սա այն օրերի բացվածքի ամենածայրահեղ արժեքի նշումն էր ՝ ապահովելով առավելագույն սրություն:

Անսել Ադամս - բնապահպան և բնապահպան

Ադամսի հիմնական «մոդելը» դեռ բնությունն էր ՝ առաջին հերթին ազգային պարկերը, անտառները, լեռնաշղթաներն ու հովիտները, լճերն ու ջրվեժները: Ինչ -որ զարմանալի կերպով, այս աշխատանքը զուգորդվում էր աշխարհում տեղի ունեցած իրադարձությունների և անձամբ Անսելի կյանքում: Նա լուսանկարվել է ԱՄՆ կառավարության համար, ստեղծել բարձրակարգ լուսանկար էսսե ամերիկյան ռեժիմին հավատարիմ ճապոնացիների մասին: Պատերազմից հետո Ադամսը հիմնադրեց ԱՄՆ առաջին լուսանկարչական արվեստի բաժինը Կալիֆոռնիայում: Նա անընդհատ ձգտում էր տարիների փորձերի արդյունքում ձեռք բերված հմտությունների և փորձի գաղտնիքները փոխանցել լուսանկարիչների նոր սերունդներին, գրել և հրատարակել գրքեր, այդ թվում `« Տեսախցիկ »,« Բացասական »և« Տպագիր »հայտնի եռագրությունը: Իրականում հենց Ադամսն էր, որ լուսանկարչությունը դարձրեց մի տեսակ կերպարվեստ: Նա նաև հայտնի է նրանով, որ մշտապես առավելագույնս օգտագործում է իր տրամադրության տակ եղած սարքավորումները ՝ լավագույնը քաղելով բավականին համեստ - եթե դատենք քսանմեկերորդ դարից - վերջին տասնամյակների լուսանկարչի հնարավորություններից:

Անսել Ադամսի աշխատանքներից շատերը գունավոր էին, բայց նա դեռևս սև ու սպիտակ լուսանկարները համարում էր ստեղծագործական ինքնարտահայտման հիմնական մեթոդը ՝ համարելով, որ գույները սահմանափակում են վարպետի հնարավորությունները: Մինչ օրս պահպանվել են Ադամսի մեծ թվով բացասական և տպագիր լուսանկարներ, ներառյալ դիմանկարներ և արդյունաբերական լանդշաֆտներ և տարբեր առարկաների պատկերներ, բայց նա, առաջին հերթին, հայտնի է որպես լանդշաֆտային լուսանկարիչ:

Բացի այդ, Ադամսը նույնքան արտիստ էր, որքան բնապահպան: Հենց նա էր առաջիններից մեկը, ով ուշադրություն հրավիրեց ազգային պարկերի հարստության վրա, ցույց տվեց, թե ինչ գանձեր ունի մարդկությունը, և այս վարպետի հայտնի սև ու սպիտակ բնանկարներից շատերը դեռ փորձում են կրկնվել զբոսաշրջիկների և սիրողական լուսանկարիչների կողմից:, և նկարահանման համար ոչ տիպիկ առարկա `բնանկարներ - հետաքրքրություն առաջացրին թե՛ հենց լուսանկարների, թե՛ բնության հուշարձանների նկատմամբ:

Հետևաբար, պատահական չէ, որ Ադամսի աշխատանքներից մեկը ՝ «Տետոն լեռնաշղթան և օձ գետը» լուսանկարը, այն տասնվեցների թվում էր, որոնք ընտրվել էին «Վոյաջեր» տիեզերանավի ոսկե ափսեում ընդգրկվելու համար ՝ այլմոլորակային քաղաքակրթություններին ուղերձի մաս դառնալու համար: Եվ Անսել Ադամսը, ի թիվս այլ բաների, նաև խորհուրդ տվեց Polaroid տեսախցիկի ստեղծողները - ինչը նկարիչ-լուսանկարչի համար դարձել է մեկ այլ գրավիչ գործիք: