Բովանդակություն:
Video: Երկիմաստություն, թեթև մերկություններ և «ինչ -որ հիստերիկ բան». Ֆրանց ֆոն Ստաքի նկարներ
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Ֆրանց ֆոն Ստուկի նկարները գրավում և վախեցնում են, ուշադրություն գրավում և միևնույն ժամանակ վանում `բոլորը շնորհիվ այն բանի, թե ինչպես է նկարիչը ճշգրիտ և նատուրալիստորեն պատկերել վերացական, այլաբանական, առասպելների և լեգենդների հասկացությունները: Եվ նաև ՝ «հիստերիայի» նշման շնորհիվ, որն ինքը ՝ Կառլ Գուստավ Յունգը, որսացել էր իր ստեղծագործություններում: Եվ, իհարկե, շնորհիվ այն բանի, որ ֆոն Ստաքի ստեղծագործությունների մեջ գերակշռում են մերկ մարմնի պատկերով նկարները:
Ֆրանց Ստուկ, ջրաղացպան, սիմվոլիստ
Փաստորեն, «ֆոն» նախածանցը ավելացվել է Սթաքի անվան վրա միայն 1906 թվականին, երբ նա ստացել է ազնվականության կոչում: Եվ նկարիչը ծնվել է պարզ ընտանիքում `նրա հայրը բավարացի ջրաղացպան էր: 1878 թվականին, տասնհինգ տարեկան հասակում, մի տղա, որին փոքր տարիքից տարել էին գծանկարչությունը, գնաց Մյունխեն `նկարչություն սովորելու:
Իրականում, Ֆրանց ֆոն Ստակը չի ստացել ակադեմիական կրթություն. Նա ոգեշնչված էր սիմվոլիստների աշխատանքից, առաջին հերթին ՝ Առնոլդ Բեքլինը, շվեյցարացի նկարիչ և գրաֆիկ, ով կտավների վրա պատկերում էր զարմանալի գեղարվեստական աշխարհներ: Մեկ այլ արտիստ, որը ազդել է Ստուկի ֆոնի վրա, Ֆրանց ֆոն Լենբախն էր ՝ իր իրատեսական դիմանկարներով: Նատուրալիստական պատկերի և այլաշխարհիկ, առեղծվածային երանգների համադրությունը թույլ տվեց հանդիսատեսին զարմացնել հանդիսատեսին ֆոն Ստաքի ստեղծագործություններին ծանոթանալու ազդեցությամբ:
Նկարների գաղափարները ծագել են ֆանտազիայի աշխարհից և դիտողին տարել են այս աշխարհ: Կան բազմաթիվ կտորներ և հաճախ պատկերված բոլոր տեսակի դևեր, կախարդներ, սֆինքսներ և այլ չար ոգիներ, հաճախ նրա ստեղծագործությունների կերպարները հայտնվում էին կիսամերկ կամ ամբողջովին մերկացված հագուստից, ինչը նոր և սկանդալային էր վիկտորիանական արժեքների տիրապետության դարաշրջանում: Եվրոպայում. Եվ սա ոչ միայն այն դեպքն է. Ֆոն Ստաքի կերպարները կարծես ապրում են իրենց կյանքով, նրանց պոզերը, դեմքի արտահայտությունները երկիմաստության և տագնապի հետք են կրում:
Ֆոն Ստակի նկարների պատկերները սովորաբար մնում են անշարժ, բայց նույնիսկ այս անշարժության մեջ, կարծես, ինչ -որ առեղծվածային և չարագուշակ բան է թաքցնում: Նույնիսկ առաջին հայացքից պարզ սյուժեները, նույնիսկ դիմանկարները, դուրս եկան ֆոն Ստաքից ՝ լի այլաբանություններով և երկիմաստությամբ: Ահա թե ինչպես են դասական գրականության մեջ նկարագրված նկարների վերածնվող կերպարները իրատեսական թվում և միևնույն ժամանակ անսահմանորեն հեռու սովորական մարդկային աշխարհից:
Տականք և ոչ միայն նկարների ֆոնին Խրված
Այն, ինչ ստեղծեց Ֆրանց Ստուկը, կապ չուներ ակադեմիական նկարչության հետ, այն արդիական էր: Գերմանացի նկարիչը, ինչպես և բոլոր մոդեռնիստները, փորձեր արեց գեղարվեստական նոր տեխնիկայով և տարբեր ժանրերով:
1892 թ. -ին մի քանի արվեստագետներ, այդ թվում ՝ Stuck- ը, միավորվեցին և ստեղծեցին Մյունխենի անջատումը, որն առաջինն էր ամբողջ Գերմանիայում նման միությունների շարքում: Անջատման անդամներն իրենց հակառակորդ են հայտարարել արվեստի վերաբերյալ պահպանողական հայացքների, այն տեսակետների մասին, որոնք հռչակվել և դավանել են արվեստագետների գործող միությունները: Գաղափարն այն էր, որ պետք է ինչ -որ նոր, թարմ ու համարձակ ինչ -որ բան փորձել արվեստում: Հաջորդ տարի ՝ 1893 թվականին, տեղի ունեցավ անջատման առաջին ցուցահանդեսը, որին մասնակցեց մոտ չորս հազար մարդ ՝ երեք հարյուր մոդեռնիստ նկարիչների աշխատանքները տեսնելու համար, այդ թվում ՝ Ֆրանց ֆոն Ստաքի:
Հետո սենսացիա առաջացրեց նրա «Մեղք» վերնագրով աշխատանքը:Կտավի վրա նկարիչը պատկերել է գրեթե ամբողջովին մերկ կին կերպար, և, ինչպես թվում է առաջին հայացքից, այն ծածկված է ինչ -որ մուգ գործվածքով: Բայց ոչ. Ուշադիր նայելուց հետո հեռուստադիտողը հասկանում է, որ այս կինը ՝ Եվան, օձի մեջ փաթաթված է, գլուխը հենված է կնոջ ուսին, և նրա աչքերը ուղղակիորեն հառված են նկարի դիմաց կանգնածի վրա: Հետագայում Ստաքը ստեղծեց այս աշխատանքի ևս տասնմեկ տարբերակ:
Ըստ երևույթին, չպետք է խոր փիլիսոփայական իմաստ փնտրել ֆոն Ստաքի ստեղծագործություններում. Նկարիչը չի ուսումնասիրել լինելության խնդիրները և չի փնտրել կյանքի իմաստը, նա ցուցադրեց միայն արտաքին, ֆիզիկական գեղեցկության և ներքին խառնուրդ, հոգևոր գեղեցկություն: Միևնույն ժամանակ, Նիցշեի ստեղծագործությունները մեծ ազդեցություն ունեցան ֆոն Ստակի աշխարհայացքի վրա, և ընդհանրապես, XIX դարի վերջի գաղափարները գերմարդու մասին չէին կարող չազդել բավար նկարչի աշխատանքի վրա:
1895 թվականին նա ստացավ Արվեստի ակադեմիայի պրոֆեսորի կոչում, իսկ 1906 թվականին ՝ ազնվականության կոչում, ինչը թույլ տվեց իր անունին ավելացնել հարգալից «նախապատմություն»:
Եթե XIX-XX դարերի սկզբին ֆոն Սթաքը չափազանց հայտնի էր գեղանկարչության մոդեռնիստական ուղղության գիտակներին, ինչը հիանալի կերպով ցուցադրվում է իր նկարների բազմաթիվ կրկնություններով, ապա ավելի մոտ ՝ Առաջին համաշխարհային պատերազմին, և նույնիսկ ավելի շատ դրա ավարտից հետո վերջ, գերմանացու ժողովրդականությունը արագորեն մարեց: Աշխարհը փոխվել է, ֆոն Ստաքի պատկերացումները կախարդական աշխարհների մասին այլևս ցանկալի արձագանք չեն գտել հանդիսատեսի սրտերում և հաճախ պարզապես անտեղի են թվում: նկարիչը դուրս էր գալիս նորաձևությունից: Նրա աշխատանքի նկատմամբ հետաքրքրությունը վերսկսվեց արդեն վաթսունական թվականներին `արդիականության ժողովրդականության վերադարձի հետ մեկտեղ:
Նկարչի վիլլա
Ֆոն Ստաքի մասին նրա ժամանակակիցների պատմածից տպավորություն է ստեղծվում, որ նա փորձել է կյանքը վերածել արվեստի գործի: Նկարը նկարելուց հետո ֆոն Ստաքը աշխատել է շրջանակի վրա, որը դարձել է նկարի անբաժանելի մասը, ինչպես նաև արվեստի գործ:
Իսկ 1898 թվականին նկարիչը Մյունխենում կառուցեց մի տուն, որը կոչվում էր Villa Stuck: Այն ինչ -որ առումով դարձավ արտիստի ստեղծագործական հայացքների արտացոլանքը. Վիլլայում ամեն ինչ դասավորված էր ըստ ֆոն Ստակի էսքիզների: Վիլլայի հիմնական ճակատը և ինտերիերը զարդարված էին բազմաթիվ քանդակներով. Նկարիչը հատուկ սեր էր զգում նրանց նկատմամբ, իզուր չէր, որ նրա նկարները, որպես կանոն, ստեղծվում էին մեծ կտավների վրա:
Ֆոն Ստաքի կահույքը ստեղծվել է իր իսկ նախագծերի համաձայն: 1900 թվականին նա Փարիզում կայացած համաշխարհային ցուցահանդեսին արժանացել է Ոսկե մեդալի: Հետագայում հիմնական շենքին ավելացվեց արվեստանոց, և ֆոն Ստաքի մահից հետո ՝ 1968 թվականին, վիլլան ընդունեց իր առաջին այցելուներին որպես թանգարան:
Շարունակելով թեման ՝ պատմություն մեկ այլ հոյակապ սիմվոլիզմի մասին. Առնոլդ Բուքլինը, ով մեծ մտքեր ներշնչեց գլուխգործոցներ ստեղծելու համար:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Արգելված և թույլատրելի իսլամական նկարչության մեջ. Անցյալի գեղեցիկ մանրանկարներից մինչև ժամանակակից մերկություններ
Վաղուց համարվում էր, որ իսլամական աշխարհի երկրներում կենդանի էակների, այդ թվում մարդկանց պատկերն արգելված է կրոնով: Իսկապե՞ս: Մի կողմից, արվեստագետներին, ինչպես կարելի է ասել, թույլատրվում է պատկերել կենդանի արարածներ, ներառյալ իրենց տեսակը, իսկ մյուս կողմից, իրոք, կա մի տեսակ վետո, որն արգելում է ոչ միայն դիմանկարի արվեստը, այլև հենց վերաբերմունքը այն Այսօր ես կցանկանայի լույս սփռել այս իրարամերժ շահարկումների վրա:
Թեթև գլուխգործոցներ: Ուես Ուեյլիի ցնցող թեթև նկարը
Կարծում եմ, որ թվային ֆոտոխցիկի յուրաքանչյուր սեփականատեր գոնե մեկ անգամ, բայց փորձել է խաղալ երկար լուսավորության և լույսի աղբյուրի հետ ՝ օդում նկարելով անպաճույճ նկարներ `տառեր, թվեր կամ վերացական քաոսային մալյակներ: Ոմանք այս արվեստը հպարտորեն անվանում են «freezelight» կամ «light graffiti»: Բայց իրական լուսանկարչությունը կարելի է տեսնել բրիտանացի նկարիչ Ուես Ուեյլիի ստեղծագործության մեջ. Նրա լույսի գլուխգործոցները հավանականություն կտան, եթե ոչ բոլորին, ապա սառցակալման շատ ստեղծողներին
Այլմոլորակային թեթև գրաֆիկա: Թեթև արվեստի կատարողական լուսանկարչություն
Լույսով նկարելու արվեստը բազմաթիվ անուններ ունի: Այն կոչվում է նաև թեթև գրաֆիտի, թեթև նկարչություն, սառցակալում, թեթև գրաֆիկա, թեթև գրություն կամ թեթև արվեստ: Այնուամենայնիվ, թեթև արտիստների աշխատանքի սկզբունքը, անկախ նրանից, թե ինչպես են նրանք նախընտրում իրենց անվանել, նույնն է: Խավար, երկար լուսարձակում ունեցող տեսախցիկ, լույսի աղբյուր `լինի դա համընկնում, գոնե ծխախոտ, գոնե լապտեր կամ հզոր լուսարձակ, և մի քանի նույն սիրահարները` փայլելու և լուսանկարելու համար, ահա և վերջ անհրաժեշտ է
Վերածննդի տեխնիկա, հետմոդեռն թեմա. Մեդելին ֆոն Ֆերսթերի նկարներ
Պոստմոդեռնիզմի արվեստում լավն այն է, որ անկախ նրանից մենք դա հասկանում ենք, թե ոչ, այն միշտ բուռն քննարկումների առիթ է տալիս: Մեդելին ֆոն Ֆերսթերը այս ժամանակաշրջանի տիպիկ ներկայացուցիչն է: Քննադատները նշում են, որ նրա տարօրինակ, անսովոր կտավները, որոնք նա նկարում է Վերածննդի դարաշրջանի յուրահատուկ տեխնիկայով, և այն գրելու համար, որը նա ոգեշնչված է Հետաքրքրությունների կաբինետից, փրկում է աշխարհը:
Պարզապես մի կարևոր բան. Տաղանդավոր Johnոն Հոլքրոֆտի խելացի նկարներ
Johnոն Հոլքրոֆթը երգիծական նկարչության իսկական վարպետ է: Նրա հմուտ գրչի տակից հայտնվում են զարմանալի գործեր `լակոնիկ, սրամիտ և արդիական: Հեշտությամբ գտնելով մեր անկատար աշխարհում իր նկարազարդումների թեմաները ՝ Johnոն Հոլքրոֆտը հավատարիմ է մնում իրեն ՝ մարդկային արատների և անարդարության անաչառ պատկերման մեջ: