Video: "Կյանքը շարունակվում է?" - բազմագույն շապիկների տարածական տեղադրում
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Ֆինլանդացի բնանկարիչ Կաարինա Կայկոնենը իր աշխատանքում հաճախ է անդրադառնում միջավայրին: Նրա տեղադրումներն ու քանդակները պատրաստված են վերամշակված նյութերից, ինչպիսիք են փաթեթավորման թուղթը կամ օգտագործված հագուստը:
«Ես ստեղծել եմ անհամար տարածական կայանքներ, բայց դրանով չեմ կանգնի: Ես պետք է ստեղծագործեմ, որպեսզի ավելի լավ հասկանամ ինքս ինձ, հասկանամ, թե ինչպես է ներքին բովանդակությունը փոխազդում արտաքինի հետ », - ասում է Կայկոնենը: Կյանք ու մահ, բնապահպանական խնդիրներ, ծնողների հետ հարաբերությունների խնդիրներ. Սրանք, թերևս, հիմնական թեմաներն են, որոնք այս կամ այն կերպ առկա են նրա աշխատանքում:
Իտալիայի և Ֆինլանդիայի միջև մշակութային փոխանակման շրջանակներում նկարիչը պատրաստել է «Արդյո՞ք մենք դեռ շարունակվում ենք» տեղադրումը: («Կյանքը շարունակվու՞մ է»): Նկարչի ստեղծագործությունը տեղադրվել է իտալական նախկին «Մաքս Մարա» նորաձևության գործարանի շենքում: «Շարունակու՞մ ենք դեռ»: շենքի կոմպոզիցիոն կառուցվածքի մի տեսակ շարունակությունն է, և նախկին գործարանի տարածքները դարձել են Կայկոնենի տարածական կազմի լավագույն տեսարանը:
Դահլիճը, որտեղ տեղադրված է տեղադրումը, իդեալականորեն բաժանված է երկու մասի, և հորիզոնական երկաթբետոնե ճառագայթները ոչ միայն ավելացնում են անհրաժեշտ ճարտարապետական ռիթմը տարածքին, այլև դառնում են ինքնին կոմպոզիցիայի անբաժանելի մասը: Հորատանցքը բաղկացած է երկու սիմետրիկ կիսից, որոնք կազմում են հսկա նավակի մի տեսակ «կորպուս»:
Սենյակ, որը կորցրել է իր սկզբնական գործառույթը, հագուստներ, որոնց տերերն այլևս կարիք չունեն … Տեղադրման թեման փխրունություն է, փխրունություն, ոչ միայն այն, ինչ ստեղծում է մարդը, այլ հենց ինքը: Տեղադրման համար վերցվել է տարբեր գույնի 500 շապիկ: Theուցահանդեսի ավարտից հետո բոլոր վերնաշապիկները կվերամշակվեն կրկին օգտագործելու համար:
«Ես հաճախ ոգեշնչում եմ փնտրում իմ հին աշխատանքներում, բայց դա չի նշանակում, որ ես սահմանափակված եմ միայն դրանցով, - ասում է նկարիչը, - ընդհակառակը, իմ նախկին վերաբերմունքն ինձ տալիս է զարգացման հիանալի հեռանկար: Ես միշտ արկածախնդիր եմ եղել արվեստից, միշտ ցանկացել եմ և ցանկանում եմ փորձել նոր բաներ, ուստի «իմ սեփական ոճը» հասկացությունն ինձ համար դեռ բավականին մշուշոտ է: Բացի այդ, ինձ համար կարևոր է, որ մարդիկ իմ ստեղծագործության մեջ գտնեն իրենց սեփականը, մեկնաբանեն այն իրենց ձևով: Ես չեմ սիրում դիդակտիկա, ես սիրում եմ ղեկավարել »:
Երկու ամերիկացի նկարիչների ՝ Աննա Ֆուլմայնի և Վիկտորիա Շահրոխի տանդեմը կյանքի կոչեց Penelopiad տարածական տեղադրումը, որը դիտողին հղում է անում Հոմերոսի ոդիսականին: Պատկերասրահի պատերի, հատակի և թաղածածկ առաստաղի միջև քաոսայինորեն ձգված սպիտակ կտավը նման է թե՛ ծածկոցի, թե՛ առագաստների և թե՛ ձյունաճերմակ հագուստի:
Խորհուրդ ենք տալիս:
20 -րդ դարի վերջի 15 ֆիլմ, որոնց ընթացքում մանկության տարիներին ցանկանում էի թաքնվել շապիկների տակ
Տեսաֆիլմերի դարաշրջանի արշալույսին և կինոթատրոններում «օտար» ֆիլմերի ցուցադրությունների սկսվելուն պես մարդկանց մեծ մասն առաջին անգամ բազմաթիվ ֆիլմեր դիտեց: Թվում է, թե այն ֆիլմերի մեծ մասը, որոնք երեխաներին թույլատրվում էր դիտել, պետք է լինեն գունեղ և զվարճալի, բայց 80-90 -ականներին դա միշտ չէ, որ այդպես էր: Հաշվի առնելով նրանց վայրի երևակայությունը ՝ երեխաները կարող են վախենալ գրեթե ամեն ինչից: Այն, ինչ նրանց ծնողները համարում էին բոլորովին անվնաս ֆիլմ, իրականում կարող է նրանց վախեցնել մինչև մահ: Եկեք նմանատիպ օրինակներ բերենք
Պիկասոյի փայլուն հետևորդ Joոան Միրոյի 18 խորհրդավոր աշխատանքներ, որոնց շուրջ վիճաբանությունները շարունակվում են նաև այսօր
Anոան Միրոն բազմակողմանի նկարիչ էր, ով գերազանցում էր ոչ միայն նկարչությունը: Նա կերամիստ էր և քանդակագործ: Նրա նկարներում վառ արտացոլված սյուրռեալիզմի յուրահատուկ ոճով նա սյուրռեալիստական նկարչության կողմնակից էր և խուսափեց բուրժուական ավանդական մեթոդներից, քանի որ տեսողական տարրերը լավ ներկայացված չէին: Նրա որոշ արվեստի գործեր պարզապես պատկերային նշաններ էին, և ոչ թե ինչ -որ հատուկ բան, որոնք լիովին ընդգծում էին նրա մտածողությունը: Պաբլո Պիկասոն մեկն էր
Ֆաֆի արտիստ. Գրաֆիտիից մինչև շապիկների արվեստ
Իհարկե, իսկական արվեստագետները չեն նկարում հանուն մրցանակների և պարգևների, բայց իսկապես հիանալի է, երբ ամբողջ աշխարհից մարդկանց դուր է գալիս քո աշխատանքը: Կարո՞ղ էր ֆրանսիացի նկարչուհի Ֆաֆին, ով գրաֆիտի էր նկարել իր հայրենի քաղաքի պատին 1994 թվականին, մտածել, որ տարիների ընթացքում իր գծանկարները կհայտնվեն Adidas- ի նման հայտնի ապրանքանիշերի սպորտային կոշիկներին և շապիկներին:
Շապիկների տպագրության արվեստը. Հումորային գծանկարներ ՝ Չաու Հոն Լամի կողմից
Chow Hon Lam- ը, որը հայտնի է նաև որպես Թռչող մուկ, շապիկների դիզայներ է Մալազիայից: Նա անկեղծորեն հույս ունի, որ շապիկների վրա իր հումորային դիզայնը մի փոքր կուրախացնի մեր մռայլ աշխարհը: Illustամանակ առ ժամանակ նկարազարդողը մասնակցում է համատեղ նախագծերի այնպիսի ընկերությունների հետ, ինչպիսիք են, օրինակ, Nike- ը, ամեն օր նա գալիս է նոր զվարճալի պատմություններ մարդկանց, կենդանիների, իրերի մասին և միևնույն ժամանակ իրեն զգում է որպես փոքրիկ մուկ, որը, սակայն, գիտի ինչպես կարելի է ճախրել դիզայների թևերի վրա ՝ ներշնչելով
Հնդկական գլխավոր կաշվե շապիկների հուշարձան Դուբլինում (Օհայո, ԱՄՆ)
Քչերը գիտեն, որ իռլանդական Դուբլինը երկվորյակ քաղաք ունի ԱՄՆ Օհայո նահանգում: Իհարկե, այստեղ մի քանի անգամ ավելի քիչ տեսարժան վայրեր կան, քան եվրոպական մայրաքաղաքում, բայց ամերիկացիները նույնպես պարծենալու բան ունեն: Այս քաղաքի այցեքարտը Հնդկաստանի առաջնորդ Leatherlips- ի հուշարձան է `գլուխ 3,5 մ չափով,« թափված »քարե պատից