2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Նոր վտանգավոր հիվանդությունները բազմիցս մարտահրավեր են նետել մարդկությանը `ոչ միայն գիտության և բժշկության, այլև ամբողջ հասարակության համար: Բարոյականության, կարեկցանքի և արտոնությունների հարցերը հատկապես սրվել են ՄԻԱՎ -ի համաճարակի ընթացքում: Ութսունական թվականներին ՄԻԱՎ-ով վարակված մարդիկ դարձան վտարանդի, մեղավոր իրենց բոլոր մեղքերի համար և թողնվեցին իրենց ճակատագրին: Բայց կար մի մարդ, ով պատերազմ հայտարարեց և՛ հիվանդություններին, և՛ նախապաշարմունքներին, և արվեստը դարձավ նրա զենքը:
Նկարիչ, գրող և հասարակական գործիչ Դավիթ Վոյնարովիչը բախտ չուներ հենց սկզբից: Նա ծնվել է 1954 թվականին և մեծացել վաթսունական թվականներին, երբ ազատ բարոյականությունն ու պուրիտանությունը անհավասար պայքար մղեցին (հաղթեց պուրիտանիզմը): Նրա ծնողները բաժանվեցին, և որոշ ժամանակ Դավիթն ու քույրը ապրում էին հոր հետ: Նա պարզվեց, որ դաժան մարդ է, իսկական հրեշ: Մանկության տարիներին տեղի ունեցած բռնությունը հետագայում հակադարձեց Դավիթին սահմանների զգացողության խախտմամբ, ցավի և անհարմարության նկատմամբ շատ ցածր զգայունությամբ: Ի դեպ, Վոյնարովիչին է պատկանում բերանը կարելով ներկայացում, որն այս օրերին կրկնել է գործողող Պավլենսկին: Բացի այդ, Դավիթը շատ վաղ հասկացավ, որ իրեն գրավում են տղամարդիկ, և հասկացավ, թե ինչպես կարձագանքի հայրը դրան: Երբ Դեյվիդը տեղափոխվեց մոր մոտ, նրա կյանքում ավելի քիչ ահաբեկումներ եղան, բայց մայրը անտեսեց ծնողական պարտականությունները: Ի վերջո, նա հայտնվեց փողոցում: Սննդի համար միջոցներ հայթայթելու համար Դավիթը ՝ նիհարած և փխրուն երիտասարդը, մարմինը փոխանակեց Վեսթ Սայդում, որտեղ նրա նման նույն «վտարված» մարդիկ էին հավաքվում: Նրա համար այս գործունեությունը նաև սեր ստանալու միջոց էր, գոնե սիրո ուրվական, մարմնական ջերմություն, կիրք, հաճույք … Trueիշտ է, ամենից հաճախ նա դաժանության այլ մասն էր ստանում:
Մանկուց նա սիրում էր նկարել և միևնույն ժամանակ իրեն միջակ էր համարում: Դպրոցական տարիներին. Վոյնարովիչին չհաջողվեց ավարտել դպրոցը. Նա պտտեց լուսանկարներ ՝ անցնելով որպես իր գծանկարներ, և նա սովորեց ստեղծել իր սեփական պատկերները: Որպես նկարիչ, նա սկսեց թերթերի և ամսագրերի պատառիկներից կոլաժներով `ներկերի համար գումար չկար: Դեյվիդն իրեն առաջին հերթին համարում էր գրող, չնայած որ նա աշխատում էր տեսողական տարբեր տեխնիկայում, զբաղվում էր լուսանկարչությամբ, տեսաֆիլմերով, գրաֆիտիով, տեղադրմամբ: Նրա առաջին հայտնի աշխատանքը «Արթուր Ռիմբո Նյու Յորքում» լուսանկարների շարքն է, որտեղ բանաստեղծի դիմակով մարդը քայլում է փողոցներով:
Վոյնարովիչը երբեք չէր թաքցնում, թե ինչպիսին էր իր երիտասարդությունը: Նա չափազանց շատ բան տեսավ լռելու համար: Նրա ամբողջ արվեստը կապված էր սոցիալական վտարվածների հետ: 80 -ականներին Վոյնարովիչը ևս մեկ Նյու Յորք նետեց ամերիկյան բոհեմի երեսին, ով հիանում էր փոփ -արվեստի վառ նկարներով: Եվ կարելի է ասել, որ նա պարզապես ցույց տվեց անհրապույր ներքևը, բայց նա նաև ցույց տվեց, որ «աստղերը տեսանելի են ներքևից», որ բոլորի կողմից արհամարհված մարդիկ ունեն իրենց փոքրիկ ուրախությունները, ունեն հոգի, ունեն սիրելու ունակություն: Վոյնարովիչի առաջին գիրքը ՝ «Coastովափնյա օրագրերը», լի էր նրանց պատմություններով, ովքեր չէին ուզում լսել: Նա անհանգստացած էր սոցիալական անարդարությամբ, նա պաստառներ և կոլաժներ նվիրեց բռնության անթույլատրելիությանը, բողոքեց պատերազմի և ամերիկյան իմպերիալիզմի դեմ:
Քսանվեց տարեկանում նա հանդիպեց մի մարդու, ով ունակ էր բուժել նրա վերքերը `հայտնի լուսանկարիչ Պետեր Խուջարը: Խուջարը ոգեշնչեց նրան, տվեց նրան օգտակար խորհուրդներ, առաջնորդեց նրան … «Այն ամենը, ինչ ես արեցի, ես արեցի Պետրոսի համար», - հետագայում ասաց Դավիթը:Նրա սկանդալային համբավը նրան դարձրել է հայտնի և բաղձալի արտիստ: Պատկերասրահները սկսեցին ցուցադրել նրա աշխատանքները, Վոյնարովիչը հրավիրվեց բիենալեների և հանդիպումների … Եվ եթե 80 -ականները Վոյնարովիչի համար հաջողության և երջանկության ժամանակաշրջան դարձան, Ամերիկան այդ ժամանակ ցնցված էր ՄԻԱՎ -ի համաճարակից: Առաջին զոհերը նրանք էին, ովքեր արդեն մերժված էին հասարակության կողմից, և ահա թե ինչպես արմատացավ կարծրատիպը. ՄԻԱՎ -ը պատիժ է մեղքերի համար, դա չի պատահում պարկեշտ մարդկանց հետ: Հետազոտությունը դանդաղ ընթացավ: Հիվանդները չեն ստացել դեղամիջոցներ, նույնիսկ հիմնական պալիատիվ բուժում, որոշ քաղաքական գործիչներ պարզապես առաջարկել են դրանք ոչնչացնել: Վոյնարովիչը միշտ հոգով ցավում էր նրանց համար, ովքեր մնացել էին այնտեղ, փողոցներում … բայց այժմ հիվանդությունը նրանից խլել է իր սիրելի անձնավորությունը:
1987 թվականին Փիթեր Խուջարը մահանում է ՁԻԱՀ -ից: Դավիթի վիշտը մոլուցքի բնույթ ստացավ: Նա նկարահանել է Խուջարի մարմինը հիվանդանոցի բաժանմունքում և մի շարք տեսանյութեր նվիրել նրան: Վոյնարովիչն ապրում էր իր տանը, քնում էր իր անկողնում և թվում էր, թե ամբողջովին վրդովված է, բայց գաղտնի ծրագիր է կազմել: Նրա ցավն ու կատաղությունը ձեւավորվեցին: Կոլաժների, լուսանկարների, շարադրությունների ձևը: Հիմա նույնիսկ դպրոցականներն են ՄԻԱՎ -ի պաշտպանության վերաբերյալ պաստառներ գծում, բայց հետո լռությունը խախտելու համար բարձր ձայն էր պետք: Վոյնարովիչն առաջիններից էր, ով արվեստի հետ խոսեց ՄԻԱՎ -ի խնդրի մասին, և առաջինը դա արեց այդքան կոշտ, անզիջում և բացահայտ:
Նա քննադատեց քաղաքական գործիչներին և եկեղեցուն, ակտիվորեն մասնակցեց հանրահավաքներին և դարձավ նշանավոր, ոգեշնչող գործիչ ՄԻԱՎ -ի իրավունքների ակտիվիստների շարքերում, որոնք կոչվում են ACTUP: Այս պայքարի առաջնորդը դարձավ Վոյնարովիչը: Նա հագել էր բաճկոն, որի վրա գրված էր. «Եթե ես մահանամ ՁԻԱՀ -ից, մոռացեք դիակիզումը.
Նրա «Բացիկներ Ամերիկայից» շարքը, որտեղ պատերազմի, ավերածությունների և տառապանքի լուսանկարները զուգորդվում են ծաղիկների պատկերների հետ, ցույց է տալիս, թե որքան գեղեցիկ է այսօր աշխարհը կործանման եզրին:
1991 թվականին նա ստեղծեց իր ամենահայտնի կոլաժը ՝ «Մի անգամ այս երեխան» ՝ դատողություն հասարակության համար: Տեքստի ֆոնին տպագրվում է երիտասարդ Դավիթի լուսանկարը, որը պատմում է, թե ինչպիսի վշտի և նվաստացման կհանդիպի այս բծավոր տղան շուտով:
Մեկ տարի անց Վոյնարովիչը մահացավ ՁԻԱՀ -ից: Վոյնարովիչի մոխիրը ցրվել է Սպիտակ տան մոտ գտնվող սիզամարգի վրա ACTUP բողոքի ակցիայի շրջանակներում: Հիվանդությունը ավելի ուժեղ ստացվեց, բայց Վոյնարովիչի բարձրացրած հարցերը, նրա կարգախոսները, նրա նախագծերը շատերին ոգեշնչեցին պայքարել ՄԻԱՎ -դրական մարդկանց իրավունքների համար: Իսկ Դավիթ Վոյնարովիչի արվեստը այսօր մնում է սկանդալային. 2010 -ին քաղաքական գործիչները և եկեղեցին կոչ էին անում Դիմանկարների ազգային պատկերասրահին հեռացնել իր տեսահոլովակի ցուցադրությունից, որտեղ մրջյունները սողում են խաչելության վրա: Վոյնարովիչի արմատական աշխատանքը դեռ հարվածում է նշագծին:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ո՞վ էր «մեր օդաչուն Լի Սի ingինը», որի մասին «Chizh & Co» խումբը երգեց Վիետնամի պատերազմի մասին երգում
Նրանք երգեցին ռուս օդաչու Լի Սի inինի մասին երգեր, ստեղծեցին անեկդոտներ և բանակի հեքիաթներ: Նա չինական երկնքում ամերիկյան կործանիչներ է խփել, վախ է ներշնչել թշնամու օդաչուներին Կորեայի վրայով և օդային գործողություններ է իրականացրել Վիետնամում: Այս կեղծանվան պատմությունը երկար տասնամյակներ շարունակ, և առաջին անգամ այս անունը հնչեց խորհրդային իշխանության ձևավորման շրջանում: Լի Սի inինը կոնկրետ պատմական անձնավորություն չէ, բայց այս ռազմիկի մասին լեգենդները միավորում էին մի շարք բարեկամ երկրների սխրանքները, ովքեր կռվում էին հողերի համար:
Որպես արվեստագետ, որը ճանաչվել է «մտավոր հետամնաց», 60 տարի նա նկարել է ռազմիկների աղջիկներին. Հենրի Դարգերի անիրական թագավորությունը
1972 թ. -ին լուսանկարիչ Նաթան Լերները որոշեց կարգի բերել իր հիվանդ հյուրատան սենյակը `միայնակ ծերունու, ով ամբողջ կյանքն աշխատել է Չիկագոյի հիվանդանոցում որպես դռնապան: Աղբի մեջ `բազմաթիվ տուփեր, թելեր, ապակե գնդակներ և ամսագրեր, նա գտել է մի քանի ձեռագիր գիրք և ավելի քան երեք հարյուր նկարազարդում նրանց համար: Գրքի բովանդակությունը անսովոր էր: Հեղինակի անունն էր Հենրի Դարգեր, և ամբողջ կյանքի ընթացքում նա ստեղծեց մեծահասակների դեմ երեխաների պատերազմի պատմությունը:
Ինչպես 99-ամյա բրիտանացին հավաքեց 28 միլիոն ֆունտ ՝ համաճարակի դեմ պայքարելու համար
Մի քանի օրից բրիտանացի Երկրորդ պատերազմի վետերան Թոմ Մուրը կնշի իր 100 -ամյակը, որն ինքնին նշանակալի իրադարձություն կլիներ նրա կյանքում: Այնուամենայնիվ, իր տարեդարձի նախօրեին, 99-ամյա կապիտանը կարողացավ դառնալ մեկ այլ ազգային հերոս ՝ հավաքելով 28 միլիոն ֆունտ ստեռլինգ ՝ Բրիտանիայի ազգային առողջապահական համակարգին (NHS) օգնելու համաճարակի դեմ պայքարում: Եվ սա արդեն իրադարձություն է ամբողջ Միացյալ Թագավորության համար: Ավելին, նա բառացիորեն դարձավ մեդիա աստղ, և ամբողջ աշխարհը հիմա խոսում է նրա մասին:
Ֆինանսական վերլուծաբան Կոնդրաշով Թելֆ AG. Ինչպես են բիզնեսը և մշակույթը կարող գոյատևել համաճարակի պայմաններում
Ստանիսլավ Կոնդրաշովը կիսվեց գործնական առաջարկություններով, թե ինչպես ընկերությունները և մշակութային և հասարակական կազմակերպությունները կարող են հաղթահարել կորոնավիրուսից բխող դժվարությունները `իրենց բիզնեսը շարունակելու համար
Հետաքրքիր փաստեր Պաբլո Պիկասոյի մասին `այն նկարչի մասին, որի նկարներն ամենից հաճախ գողանում են
Պաբլո Պիկասոն քսաներորդ դարի պատկերագրական արվեստի իսկական լեգենդ է: Նա փորձարկեց ոճերը, առանձնացավ անհավանական արտադրողականությամբ և իր օրոք նա նկարեց ավելի քան 20 հազար նկար: Պիկասոյի աշխատանքներն այնքան պահանջված են, որ այսօր դրանք ամենամեծ պահանջարկն ունեն նկարչության գիտակ, բայց նաև նկարներ գողերի շրջանում: Այս և այլ հետաքրքիր փաստեր նկարչի կյանքից `հետագա ակնարկում