Majolica տունը և այլ գեղեցիկ Աստրիական Art Nouveau շենքեր `հիացնելու համար

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Մոդերն իր ճարտարապետական հետքն է թողել ամբողջ աշխարհում: Նկարիչները ցանկանում էին ազատվել ավանդական ձևերի, պատմականության և ակադեմիական արվեստի սահմանափակումներից: Նոր գեղագիտության այս որոնումը հաստատվել է միջազգայնորեն: Իսկ Վիեննան բացառություն չէ: Art Nouveau- ի ազդեցությամբ և արվեստը փնտրելով, որը հակաստեղայնացում էր, ծնվեց Վիեննայի անջատումը: Այն հիմնադրվել է 1897 թվականին մի քանի ամենահայտնի ավստրիացի ճարտարապետների և արվեստագետների կողմից ՝ Օտտո Վագներից մինչև Գուստավ Կլիմտ, որոնք աշխարհին բերեցին Արտ Նովո ճարտարապետության վիեննական տարբերակ, որը բնութագրվում է ավելի զուսպ երկրաչափական ոճով և հստակ կառուցված գծերով:

1. Մայոլիկայի տուն

Մայոլիկայի տունը կառուցվել է 1898 թվականին ճարտարապետ Օտտո Վագների կողմից: Ի սկզբանե Վագները մտադիր էր Վիեննա գետի երկայնքով կառուցել հոյակապ բուլվար, սակայն այդ ծրագրերը այդպես էլ չիրականացան: Վիեննայի կենտրոնում գտնվող առանձնատունը ցուցադրում է բացառիկ տեսք, ինչը նաև հրահրում է շենքի անունը: «Մայոլիկայի տուն» արտահայտությունը գալիս է մայոլիկա կոչվող գունավոր և ապակեպատ կերամիկայից, որն օգտագործվել է ճակատը ծածկող սալիկների համար: Archարտարապետ Օտտո Վագները միշտ մեծ նշանակություն է տվել շենքերի հիգիենիկ բաղադրիչին: Հետեւաբար, սալիկները պետք է լինեն եղանակային դիմացկուն եւ հեշտ մաքրվեն:

Մինչ շենքի ընդհանուր ճարտարապետությունը նորություն չէր, պոլիկրոմային ճակատը արմատապես առանձնացրեց կառույցը: Կղմինդրի տպավորիչ ձևավորումներն իրականացրել է նկարիչ Ալոիս Լյուդվիգը, ով Օտտո Վագների աշակերտն էր: Օգտագործելով այսպիսի խաղային և ծաղկային մոտիվներ ՝ Լյուդվիգը ստեղծեց յուրահատուկ Art Nouveau- ի գլուխը:

Շենքի ճակատի բազմագույն տեսքը առաջացրեց բազմաթիվ անհամաձայնություններ և իրարամերժ կարծիքներ, մինչդեռ ոմանք գովասանքի օրհներգեր էին երգում, մյուսները չէին դադարում քննադատելուց ՝ արտահայտելով իրենց դժգոհությունը: Մայոլիկայի տան նախշազարդ ճակատը, որն այդ ժամանակ շատ էր խոսվում, դարձավ տխրահռչակ ուղենիշ: Ավստրիացի ճարտարապետ Ադոլֆ Լյոսը կտրուկ քննադատության ենթարկեց Վագների կողմից զարդարանք օգտագործելը: Այնուամենայնիվ, վառ գույները, ծաղիկները և երկրաչափական ձևերը մայոլիկայի տունը դարձնում են Վիեննայի ճարտարապետության ամենակարևոր շենքերից մեկը 1900 թվականին:

2. Տուն-մեդալիոն

Հենց Մաժոլիկայի տան կողքին կա 1898 թվականին կառուցված Օտտո Վագների մեկ այլ բազմաբնակարան շենք ՝ Մեդալիոնի տունը: Երկու շենքերն էլ հաճախ միասին կոչվում են «Wienzeilenhäuser»: Մեդալիոնի տունը (Մեդալիոնի տուն) ձգվում է ոչ միայն Վիեննա գետի երկայնքով, այլև շրջում է անկյունում ՝ պահպանելով բնորոշ ճակատը:

1914 թվականից շենքը պատկանում է Կոն ընտանիքին: Սակայն Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ ընտանիքը փախավ աքսոր, և շենքը գրավեցին նացիստները: Երբ ընտանիքը վերադարձավ 1947 -ին, նրանք հետ գրավեցին տունը, որն իրավամբ պատկանում էր իրենց:

Ոսկե հարթ զարդը նախագծել է ավստրիացի նկարիչ և արհեստավոր Կոլոման Մոսերը, ով Վիեննայի մասնաճյուղի մեկ այլ հայտնի անդամ էր: Նրա մեդալիոնի տեսքով զարդարանքները շենքին տվել են իր անունը: Ավստրիացի քանդակագործ Օտմար Շիմկովիցը շենքի վերևում ստեղծել է կին կերպարներ (հաճախ կոչվում են «Ռուֆերիննեն», ինչը գերմաներեն նշանակում է «լացկանաց կանայք»):

Այս համադրությունը տուն-մեդալիոնը դարձնում է Վիեննայի սեկցիոն ճարտարապետության անսովոր օրինակ, որը պարունակում է նեոկլասիցիզմի տարրեր:Art Nouveau- ի ազդեցությունն ակնհայտ է բուսաբանական թեմաների օգտագործման մեջ, ինչպիսիք են արմավենու տերևները և խաղային ոսկե դեկորը: Բացի այդ, մեդալիոնների ներսը զարդարող կանացի դեմքերը հիշեցնում են Art Nouveau- ի հայտնի նկարիչ Ալֆոնս Մուչայի աշխատանքները: Մեդալիոնների վրա պատկերված կանայք հիշողություններ են առաջացնում Մուչա կանանց մասին ՝ երկար մազերով և փափուկ դիմագծերով: Ինչպես Մաժոլիկայի տունը, այնպես էլ Մեդալիոնի տունը նույնպես քննադատության է ենթարկվել ՝ առաջացնելով բազմաթիվ հակասություններ:

3. Շտադբանի տաղավարներ

Օտտո Վագների Stadtbahn տաղավարները կառուցվել են Karlsplatz բաց հրապարակում ՝ որպես Վիեննայի հին քաղաքային երկաթուղու կայարաններ 1898 թվականին: Օտտո Վագները պատասխանատու էր քաղաքի երկաթգծի գեղարվեստական ձևավորման համար և նախագծեց երկու միանման տաղավարներ, որոնք կանգնած էին միմյանց դեմ ՝ Վիեննայի անջատման ոճով: Նրանց կենտրոնական դիրքը ֆունկցիոնալ շենքերը նույնպես ներկայացուցչական դեր է կատարում:

Այսօր մետրոպոլիտենը գտնվում է անմիջապես տաղավարների տակ: 60 -ականներին մետրոյի կառուցման պատճառով քաղաքը ցանկանում էր քանդել երկու շենքերն էլ: Այնուամենայնիվ, քանդման ծրագիրը հանգեցրեց բողոքի ցույցերի, և արդյունքում տաղավարները մնացին:

Օտտոն հետևեց տաղավարների իր կանոններին, այն էր, որ շինարարությունն առաջին տեղում է, և ձևավորումը պետք է ստորադասվի շենքի ձևին, և ոչ թե հակառակը: Այս սկզբունքը, որ ձևը պետք է հետևի գործառույթներին, շատ տարածված էր 20 -րդ դարում: Շրջանակի կառուցվածքը պատրաստված է մետաղից, իսկ տաղավարների ճակատը երեսպատված է մարմարե սալերով: Ոսկին, ծաղկային և երկրաչափական մոտիվները զարդարում են արտաքին տեսքը ՝ ցուցադրելով Art Nouveau ոճը: Մաքուր գծերի և ֆունկցիոնալ կառուցվածքի շեշտադրումը ՝ զուգորդված կոր և ծաղկային դեկորացիաներով, օրինակելի են Վիեննայի անջատման ճարտարապետության համար:

Ներկայումս երկու շենքերն էլ ծածկված են գրաֆիտիով: Արեւմուտքի տաղավարը ծառայում է որպես փոքրիկ թանգարան, որը պատմում է շենքի եւ նրա ճարտարապետ Օտտո Վագների կյանքի մասին: Արեւելյան տաղավարը նկուղում ունի սրճարան եւ փոքրիկ ակումբ:

4. Սուրբ Լեոպոլդի եկեղեցի

Սուրբ Լեոպոլդ եկեղեցին կառուցվել է 1904-1907 թվականներին ՝ Վագների նախագծով: Գերմաներենում շենքը հաճախ կոչվում է «Kirche am Steinhof», որը մոտավորապես թարգմանվում է որպես «քարե բակի եկեղեցի»: Անունը գալիս է շենքի կողքին գտնվող քարհանքերից: Սուրբ Լեոպոլդի եկեղեցին, սակայն, պատկանում է Ավստրիայի հովանավոր սուրբին, որին նվիրված էր շինարարությունը:

Եկեղեցին ի սկզբանե կառուցվել է հոգեբուժարանի հիվանդների համար, որը գտնվում էր նույն շենքում: Հետեւաբար, Վագները պետք է հաշվի առներ, որ հոգեկան ծանր հիվանդություն ունեցող մարդիկ եկեղեցի էին հաճախելու: Հիվանդների համար ապահով և գործնական տեղ ապահովելու համար Օտտոն այս հարցը քննարկեց խնամողների հետ: Ուստի ճարտարապետությունը ներառում էր կլորացված եզրերով նստարաններ և անվտանգության մի քանի վթարային ելքեր: Բացի այդ, ներսում Քրիստոսի կյանքից բռնության տեսարաններ չեն եղել, որպեսզի չխանգարեն հիվանդներին: Վագները նաև հիգիենիկ ասպեկտներ է ներառել դիզայնի մեջ: Սուրբ ջուրը, օրինակ, հասանելի էր դիսպանսերի միջոցով `վարակի հետևանքով առաջացած հիվանդություններից խուսափելու համար:

Օտտոյի և արքեպիսկոպոս Ֆրանց Ֆերդինանդի միջև տարաձայնությունների պատճառով եկեղեցու բացման ժամանակ ճարտարապետի անունը չի նշվում: Քանի որ Էրդիկլահը չի նվաճվել Վիեննայի անջատման ոճով և ճարտարապետի հետ համագործակցությամբ, Օտտոն կայսերական ընտանիքից այլ աշխատանք չի ստացել: Օտմար Շիմկովիցը, նկարիչը, ով ստեղծել է Օտտո Վագների մեդալիոնի տան քանդակները, եկեղեցու հոյակապ մուտքի վրա ստեղծել է հավասարապես հրեշտակների քանդակներ:

5. Անջատման շենք

Քանի որ Վիեննայի մասնաճյուղի արվեստագետներին իրենց աշխատանքները ցուցադրելու տեղ էր անհրաժեշտ, նրանք հանձնարարեցին Յոզեֆ Մարիա Օլբրիչին ցուցահանդեսային տարածք կառուցել իրենց համար:Օլբրիչը Օտտո Վագների աշակերտն էր: Մասնաճյուղի շենքի նախագծումը նրա առաջին հիմնական աշխատանքն էր `որպես ճարտարապետ: Կառուցված 1897-1898 թվականներին ՝ շենքը ավստրիական Art Nouveau- ի ճարտարապետական ամենակարևոր օրինակներից է: Նույնիսկ այսօր շենքը ծառայում է որպես ժամանակակից արվեստի թանգարան:

Նրա խորանարդ ձևը, սպիտակ պատերը և շռայլ ոսկե գմբեթը շենքը առանձնացնում են շրջապատից: Երբ շինարարությունն ավարտվեց 1898 թվականին, մարդիկ մեծ թվով հավաքվեցին շենքի դիմաց և քննարկեցին դրա անսովոր տեսքը: Ավստրիացի լրագրող Էդուարդ Պետցլը մի անգամ նույնիսկ աչքի ընկնող գմբեթը համեմատեց կաղամբի գլխի հետ:

Մուտքի վերևում կարող եք կարդալ մակագրությունը, որը նշանակում է «յուրաքանչյուր դարաշրջանի համար իր արվեստը, արվեստի համար ՝ իր ազատությունը»: Այս մեջբերումը դարձել է Վիեննայի մասնաճյուղի կարգախոսներից մեկը: Մեկ այլ արտահայտություն գրված է շենքի ձախ կողմում լատիներեն «Ver Sacrum» բառերով, որը թարգմանվում է որպես «սուրբ աղբյուր»: Իր մաքուր գծերով, հարթ պատով, ոսկե դեկորով և բուսաբանական տարրերով, Secession շենքը մարմնավորում է ավստրիական Art Nouveau- ի բնութագրերը:

Արտաքին դռան վրա համագործակցում էին ավստրիացի տարբեր արվեստագետներ: Շենքի յուրաքանչյուր կողմի ծաղկամանները պատրաստվել են ավստրիացի արհեստավոր Ռոբերտ Էրլիի կողմից, ով ամանների հիմքը զարդարել է կրիաների քանդակներով: Մուտքի վերևում Օտմար Շիմկովիցը պատկերել է գորգոն: Շենքի երկու կողմերում գտնվող բուերը նախագծվել են Կոլոման Մոսերի կողմից: Վիեննայի մասնաճյուղը ոչ միայն փոխեց ճարտարապետության տեսակետը, այլև մարտահրավեր նետեց ավանդույթներին ՝ ճանապարհ բացելով նոր հնարավորությունների և ժամանակակից արվեստի համար և ազդելով ամբողջ աշխարհի արվեստագետների և ճարտարապետների վրա:

Շարունակելով ճարտարապետության և վեհաշուք շենքերի թեման ՝ կարդացեք նաև դրա մասին ինչու Ֆիլիպո Բրունելեսկին, ով կառուցեց գլխավոր տաճարը Ֆլորենցիայում երեսուն տարին իր հայրենի քաղաքում չէր և դա էր հայրենիք վերադառնալու պատճառը: