Video: Ինչպես մահացած քրոջ ուրվականը հանքափորին վերածեց հայտնի նկարչի
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Կատարյալ սիմետրիկ կոմպոզիցիաներ, հին եգիպտական և զրադաշտական խորհրդանիշների շարքեր, հիպնոսացնող ռիթմեր ՝ բազմաթիվ բեկորների մեջ կոտրված հայելու պես, որն արտացոլում է այլ աշխարհի իրականությունը … Ամենափոքր մանրամասներով լցված հսկայական կտավները չեն ստեղծվել պրոֆեսիոնալ նկարչի կողմից: Այս ամենը մեկ ֆրանսիացի հանքափորի և հավանաբար մի քանի տասնյակ … ուրվականների ստեղծումն է:
Օգոստին Լեսաժը ծնվել է 1876 թվականին Ֆրանսիայի հյուսիս-արևելքում գտնվող Սեն-Պիեռ-լե-Հոշել փոքրիկ քաղաքում: Իր կյանքի առաջին երեսունհինգ տարիների ընթացքում նա նույնիսկ չէր մտածում արվեստի մասին: Լեսաժի միակ հանդիպումը գեղանկարչության հետ Լիլի արվեստի թանգարան այցելությունն էր: Նա ամուսնացած էր: Մանկուց - Լեսաժը հազիվ ավարտեց տարրական դպրոցը - նա աշխատում էր հանքավայրում, ինչպես իր շատ հայրենակիցներ: Այսպես պետք է անցներ նրա կյանքը ՝ քրտնաջան աշխատանք խորքում, կիրակնօրյա պատարագներ եկեղեցում, հազվագյուտ հանգստյան օրեր … Այսպես էին ապրում հայրն ու պապը, այսպես էին ապրում շրջապատի բոլորը: Բայց մի օր աշխատելիս նա ձայն լսեց. Նայելով շուրջը ՝ Լեսաժը ոչ ոքի չտեսավ, ո՞վ էր նրան կանչել: Խորհրդածելով, հանքափորը հասկացավ, որ հոգիները շփվել են իր հետ, իսկ ավելի կոնկրետ `երեք տարի առաջ մահացած քրոջ ուրվականը: Այս շշուկների ազդեցության տակ, որոնք, սակայն, ավելի բարձր ու համառ դարձան, Լեսաժը սկսեց անել այն, ինչ ինքն իրենից չէր սպասում `նկարել:
Հոգիները բացատրեցին նրան, թե որտեղ են նկարիչները ձեռք բերում նյութեր և գործիքներ, ինչ ներկեր և խոզանակներ պետք է գնել, ինչպես ձգել կտավը, այբբենարանը, հարվածներ կատարել … Այսպիսով, երեկվա հանքափորը արթնացավ որպես նկարիչ: Այժմ, երկար հերթափոխից հետո, նա շտապում էր վերևում ՝ կնոջը հնարավորինս շուտ չտեսնելու և գլխավերևում զգալու ոչ թե ծանր կամարները, այլ անսահման հեռավոր երկինքը: Նա երազում էր խոզանակ վերցնել և գույները խառնել ներկապնակի վրա: Մոտ 1912 թ. -ին Լեսաժը սկսեց առաջին մեծ և հավակնոտ աշխատանքը `երեքից երեք մետր, բազմաթիվ տարրեր … Երկու տարի նա աշխատեց դրա ավարտի վրա: Նրանք ասում են, որ իր ցածր գրագիտության պատճառով նա պարզապես գնել էր իր կարիքը ավելի մեծ կտավ, բայց դա մեծ ձևաչափերն էին, որոնք հետագայում դարձան նրա նշանը: Սկզբում Լեսաժը վախեցավ և շփոթվեց: Նա նախկինում երբեք պատկերավոր պատկերներ չէր ստեղծել, և նույնիսկ ավելին `չէր էլ մտածում այս չափի նկար նկարելու մասին: Բայց ձայները նրան աջակցում էին այդ ճանապարհին: «Ի՞նչ պետք է նկարեմ: Ես դա երբեք չեմ արել »: մտահոգությամբ կրկնեց նա: Եվ ես ստացա պատասխանը. «Մի՛ վախեցիր: Մենք մոտ ենք: Մի օր դու կդառնաս նկարիչ »: Լսելով այս քաջալերական շշուկը ՝ Լեսաժը վերցրեց խոզանակներ և ներկեր, և անսովոր մանր մանրամասներով լի բարդ կոմպոզիցիաները կտավի վրա հայտնվեցին կարծես ինքնուրույն: Լեսաժը չի կատարել որևէ նախնական էսքիզ, ոչ մի ուրվագիծ, նույնիսկ չի նշել կտավը: Կարծես ամեն ինչ ինքնըստինքյան կատարվեց:
Առաջին համաշխարհային պատերազմի ժամանակ Լեսաժը զորակոչվեց բանակ, սակայն այնտեղ նույնպես չդադարեց նկարել: Նա նկարում էր բացիկներ իր հոգեմտավոր նախշերով: Հետո ՝ 1916 թվականին, նա վերադառնում է մեծ ֆորմատի նկարչությանը, իսկ քսան տարեկանում նա վերջնականապես լքում է հանքարդյունաբերությունը: Նախկին հանքափորը որոշակի ժողովրդականություն է վայելել ժամանակակից արվեստի կոլեկցիոներների և փարիզյան հասարակության տարօրինակությունների ցանկության շրջանում: Դադաիստ նկարիչ Jeanան Դյուբուֆեն, որն ինքնուս արվեստագետների աշխատանքների առաջին հետազոտողներից և հավաքողներից էր, չէր կարող չտարվել Լեսաժի ստեղծագործություններից:Դյուբուֆեի շնորհիվ էր, որ կայուն դրսևորումներ առաջացան «կողմնակի մարդկանց» `մտավոր խնդիրներ ունեցող արվեստագետների, ովքեր չեն ստացել մասնագիտական կրթություն: Դյուբուֆետը նրանց անհարմար, բայց արտահայտիչ գծագրերում տեսավ ոգեշնչող մի բան, որն ունակ էր արվեստին տալ «պատկերասրահին» զարգացման նոր վեկտոր:
Հին արևելյան զարդանախշերը, կլաստրոֆոբ տարածությունները և Լեսաժի ստեղծագործությունների հուզիչ ռիթմերը, զուգորդված նրա կյանքի անսովոր պատմության հետ, չեն կարող անտարբեր թողնել դադաիստին, և նա գնել է մի քանի կտավ իր ընդարձակ հավաքածուի համար: Բնականաբար, Լեսաժի աշխատանքը սիրահարվեց նաև հոգևորականության երկրպագուներին, որոնցից շատերը Եվրոպայում կային Առաջին համաշխարհային պատերազմից հետո: Այս շրջանակներում նրա առաջին հովանավորը (և ինչ -որ առումով մենեջեր) Jeanան Մեյերն էր ՝ պարարանորմալության մասին ամսագրի խմբագիր: Այսպես Լեսաժը սկսեց ելույթ ունենալ սեանսներում ՝ որպես միջոց:
Հոգևորական հասարակություններում կային ոչ միայն «քաղաքային խենթերը» և Առաջին աշխարհամարտի դժոխքում զոհված հարազատները, այլև հայտնի և հարուստ մարդիկ: Հարմարավետ ապրելու համար բավական էր նրանցից հովանավորներ ունենալ և կանխագուշակել նրանց մտքերն ու ցանկությունները: Le Sage- ն արդեն իսկ մեծ համակրանք էր առաջացրել հարուստների մոտ, որոնք հրապուրված էին ուրվականներով, իսկ հետո նա սկսեց իր ստեղծագործությունները ստորագրել հայտնի արվեստագետների անուններով ՝ պնդելով, որ նրանց ոգին են քշում իր ձեռքը …
Հսկայական կտավի առջև նստած ՝ Le Sage- ը ընկղմվեց տրանսում, և նրան հետևում էին հետազոտողները և հետաքրքրասեր հանդիսատեսը ՝ հիացած նրա «հոգևոր արվեստով»: 1927 թվականին նա հետազոտություն է անցնում Միջազգային հոգեբուժական ինստիտուտում: Բժիշկ Յուջին Օսթին, հոգևորականության կտրուկ հակառակորդը, դժգոհ էր: Նա չկարողացավ հերքել «ոգիների» և «ձայների» ազդեցությունը Լեսաժի վրա, բայց նաև պատճառ չգտավ նրան խելագար ճանաչելու համար: Միևնույն ժամանակ, լրատվամիջոցը հանդիպեց ֆրանսիացի հայտնի եգիպտագետ Ալեքսանդր Մորին: Եվ այժմ Լեսաժի կտավները լցված են Հին Եգիպտոսի հիշատակումներով, ճանաչելի զարդերով, հիերոգլիֆների նմանվող նշաններով (զրադաշտական, տիբեթյան և միջագետքյան խորհրդանիշների հետ միասին) … Նա իրեն վստահորեն հայտարարում է հին եգիպտական նկարչի և աճպարարի ռեինկառնացիա:
Այնուամենայնիվ, մինչև 1930 -ական թվականները ոգևորության ոգևորությունը սկսեց նվազել, հայտնվեցին բազմաթիվ քննադատական / u200b / u200b և հայտնող տեքստեր (օրինակ ՝ հայտնի աճպարար Հարրի Հուդինին ակտիվորեն ներգրավված էր շառլատանների մերկացման մեջ), շատ «միջատների» կարիերան փլուզվեց, և նրանց հովանավորները ծաղրուծանակի ենթարկվեցին: Այնուամենայնիվ, Լեսաժը շարունակեց նկարել մինչև իր մահը ՝ 1954 թ.: Մեր օրերում նրա աշխատանքի նկատմամբ հետաքրքրության նոր փուլ է սկսվել: Օգոստին Լեսաժի կախարդական նկարների ֆենոմենը - և դրանցից մոտ ութ հարյուրը կա: - ուրեմն դա ոչ ոքի կողմից չի բացատրվել: Ոմանք կարծում են, որ նկարիչը տառապում էր շիզոֆրենիայով, ոմանք նրա նկարի մեջ տեսնում են խորը աշխատանքի քրտնաջան աշխատանքի փոխաբերություն, իսկ ոմանք էլ … դեռ հաստատ գիտեն. Նա տաղանդավոր էր, և դա բավական է:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ի հիշատակ Վալենտին Գաֆտի. Անհաջող սիրային տեսարաններ, կեղծ էպիգրամներ և այլ քիչ հայտնի փաստեր հայտնի նկարչի մասին
Թատրոնի և կինոյի հայտնի դերասան, գրող, ՌՍՖՍՀ ժողովրդական արտիստ Վալենտինա Գաֆտան լայնորեն հայտնի դարձավ ոչ միայն որպես վառ դերերի կատարող «Ավտոտնակ», «Մի խոսք աղքատ Հուսարի մասին», «Մոռացված մեղեդին սրինգի համար» ֆիլմերում: »,« Կախարդներ », այլ նաև որպես փիլիսոփայական բանաստեղծությունների և ցնցող էպիգրամների հեղինակ, որոնց պատճառով նրա հարաբերությունները գործընկերների հետ հաճախ վատանում էին: Ո՞վ է իրականում ստեղծել Գաֆթին վերագրվող բառերի մի մասը, ինչու են դերասանները վիրավորված նրանից և ինչու դերասանուհիները չեն ցանկանում խաղալ ոչ մեկի հետ
Ինչպես նկարիչը դարձավ «Տիտանիկ» -ի հերոսուհու նախատիպը և կերամիկան վերածեց արվեստի. Բեատրիս Վուդ
Խիզախ կին, ով պաշտում է արվեստը, ազնվական երկարամյա լյարդ, ով ասելիք ունի մեծ սիրո և ամենամեծ աղետի մասին … Ահա այսպես է հայտնվում oseեյմս Քեմերոնի հայտնի ֆիլմում «Տիտանիկի» ողջ մնացած ուղևորը: Այս կերպարը ստեղծելու համար ռեժիսորը ոգեշնչվել է նկարչուհի Բեատրիս Վուդից: Իսկ Բեատրիսի կենսագրությունը գրավում է ոչ պակաս սենսացիոն ֆիլմ
Ինչպես մի գողություն իսրայելցի կրկնակի հանցագործին վերածեց ազգային հերոսի ՝ Մոտի Աշխենազի
Նա չափազանց հայտնի անձնավորություն էր Իսրայելում: Մեծ մասամբ ոստիկանները ծանոթ էին նրան, որոնց Մոտի Աշխենազին մեծ փորձանք էր պատճառել: Գրպանահատը գողանում էր ամբողջ երկրով մեկ և հատկապես սիրում էր լողափերը, որտեղ հեշտ էր գողանալ վատ ստի ինչ -որ բան: Հավանաբար, նա դեռ հոգով լավ տղա էր, չնայած որ նա երկար ու հաստատ թմրամոլ էր դարձել: Բայց նա կապրեր ձագի պես, և այսօր, եթե ոչ գողացված պայուսակը, որն ամբողջովին փոխեց կրկնվող գողի կյանքը
Պայուսակի ուրվականը և Էդինբուրգի ամրոցի այլ լեգենդներ, որոնք վախեցնում են այցելուներին
Թագավորական մղոնի տակ ՝ Էդինբուրգի ամրոցը Էդինբուրգի Հոլիրուդ պալատի հետ կապող փողոցները, հայտնաբերվել է ստորգետնյա թունելների ցանց: Այս հնագույն հատվածների շրջակայքում գտնվող մարդկանց մեջ շատ բամբասանքներ, լեգենդներ և սարսափելի պատմություններ կան: Օրինակ ՝ մի տղայի մասին, որը անհետացել էր բանտի լաբիրինթոսներում
Մահացած աթոռները մահացած մարդիկ են: Ֆոտոշարք «Body U.S.A.» Կարեն Ռայանի կողմից
Ոչ միայն մարդիկ, մասնավորապես և մարդկությունն ընդհանրապես, ունեն իրենց սեփական պատմությունը, այլև նրանց շրջապատող իրերը: Օրինակ, սովորական աթոռներով: Ի վերջո, նրանց գոյությունը անմիջականորեն կապված է մարդկանց հետ: Եվ նրանցից յուրաքանչյուրը մի պատմություն ունի պատմելու: Աթոռները Կարեն Ռայանի նոր ֆոտոնախագծի թեման են ՝ «Body U.S.A.»: