Բովանդակություն:

Ռուս վարպետների գեղարվեստական գեղանկարչության ամենահայտնի տեսակները ՝ պահպանված մինչև 21 -րդ դար
Ռուս վարպետների գեղարվեստական գեղանկարչության ամենահայտնի տեսակները ՝ պահպանված մինչև 21 -րդ դար

Video: Ռուս վարպետների գեղարվեստական գեղանկարչության ամենահայտնի տեսակները ՝ պահպանված մինչև 21 -րդ դար

Video: Ռուս վարպետների գեղարվեստական գեղանկարչության ամենահայտնի տեսակները ՝ պահպանված մինչև 21 -րդ դար
Video: Грузия, Армения и Нагорный Карабах на мотоцикле. - YouTube 2024, Մայիս
Anonim
Մետաղյա սկուտեղ Zhոստովոյի նկարով
Մետաղյա սկուտեղ Zhոստովոյի նկարով

Թվում էր, թե 21 -րդ պրագմատիկ դարում գեղարվեստական նկարչությունը տեղ չունի, և այժմ այն կարող է հիանալ միայն թանգարաններում: Այնուամենայնիվ, մինչ այժմ Ռուսաստանի Դուք կարող եք գտնել ծաղկուն սեմինարներ, որոնք պահպանել են տարբեր գեղարվեստական նկարչության հնագույն ավանդույթները և շարունակում են հիացնել ժամանակակից բնակիչներին իրենց վարպետությամբ:

Ostոստովո

Ostոստովոյի մետաղյա սկուտեղ
Ostոստովոյի մետաղյա սկուտեղ
Flowerաղկեփունջը Zhոստովոյի գեղանկարչության բնորոշ շարժառիթն է
Flowerաղկեփունջը Zhոստովոյի գեղանկարչության բնորոշ շարժառիթն է

Origագում Ostոստովոյի նկարչություն թվագրվում է 19 -րդ դարի սկզբին: Այդ ժամանակ, նախկին Տրոիցկայա վոլոստի մի քանի հարևան գյուղերում (այժմ ՝ Մոսկվայի մարզի Միտիշչիի շրջան), ծագեցին արհեստագործական արհեստանոցներ, որոնք զբաղվում էին պապիե-մաչեից ներկված դեկորատիվ իրերի արտադրությամբ ՝ լաքապատված: Նկարիչները նկարել են տուփեր, ծխախոտի տուփեր, շաքարամաններ և մետաղյա սկուտեղներ: Աստիճանաբար արտադրվող սկուտեղների թիվն ավելացավ ՝ դրանով իսկ տեղաշարժելով այլ ապրանքներ: Նկարելու հիմնական շարժառիթները ծաղկեփնջերն են: 20 -րդ դարի սկզբին ՝ խորհրդային իշխանության գալով, գյուղերը միավորվեցին «Մետալոպոդնոս» արթելի մեջ, և վարպետները դժվարությամբ էին ապրում, երբ նկարչության նոր սյուժեներ էին պարտադրվում նրանց ՝ թելադրված ռեալիզմի այն ժամանակվա տենդենցներով:. Այնուամենայնիվ, արվեստագետներին հաջողվեց պահպանել իրենց ինքնատիպությունը, և ostոստովոյի սկուտեղները կենցաղային իրերի կատեգորիայից անցան դեկորատիվ վահանակների, որոնք գնահատվում են ոչ միայն Ռուսաստանում, այլև նրա սահմաններից դուրս:

Խոխլոմա

Խոհլոմայի նկարած սպասքը
Խոհլոմայի նկարած սպասքը
Նկարչության ավանդական Խոխլոմայի մոտիվները
Նկարչության ավանդական Խոխլոմայի մոտիվները

Խոխլոմա ծագել է 17 -րդ դարում ՝ Նիժնի Նովգորոդի շրջակայքում: Արհեստի անունը եկել է Խոխլոմա գյուղից, որտեղ պատրաստի արտադրանքը բերվել է մոտակա գյուղերից: Փայտե այս նկարի հիմնադիրները կոչվում են Հին հավատացյալներ, ովքեր փախել էին նոր եկեղեցական կարգից: Հենց նրանք էին տիրապետում ճաշատեսակների վրա «ոսկե» նկարչության գաղտնիքներին: Ի դեպ, նկարչության հիմքը ոչ թե ոսկեգույն է, այլ արծաթե անագի փոշին: Դրա վերևում կիրառվում է հատուկ կազմ, այնուհետև ենթարկվում է ջերմային բուժման, և միայն դրանից հետո նրանք սկսում են ներկել: Խոխլոմայի հիմնական շարժառիթներն են թիավոր կլաստերները, հատապտուղները, տերևները և ծաղիկները:

Գժել

Գժելի հետ ներկված ուտեստներ
Գժելի հետ ներկված ուտեստներ
Գժելի հետ ներկված ուտեստներ
Գժելի հետ ներկված ուտեստներ

Գժել կոչվում է Ռուսաստանի առանձնահատկությունը կիրառական արհեստների ոլորտում: Ենթադրվում է, որ Գժելը թվագրվում է 14 -րդ դարով: Ոմանք պնդում են, որ անունը գալիս է Գժելկա (Գժոլկա) գետից, որի վրա կար մի գյուղ, որտեղ ապրում էին արհեստավորները: Մյուսները կարծում են, որ «գժել» -ը վերափոխված «ժգել» բառ է, այսինքն ՝ կերամիկայի թրծում: Մոսկվայից 60 կմ հեռավորության վրա կա «Գժելի թուփ», որը բաղկացած է 27 գյուղերից, որտեղ նրանք զբաղվում են կերամիկայի կրակմամբ և ներկով: Դրանք ներկված էին կոբալտային կապույտով երկու եղանակով ՝ գերլազուրկ և անփայլ: Սկզբում գծանկարը կիրառվեց թաց կավի վրա, այնուհետև նորից ջնարակի վրա: Գժելի խեցեգործության արհեստը ծաղկեց, քանի որ հարուստները օգտագործում էին սեղանի արծաթ, իսկ հասարակ մարդիկ օգտագործում էին տարբեր չափերի կոպիտ խեցեղեն: Timeամանակի ընթացքում Գժելը հասանելի դարձավ բնակչության բոլոր շերտերին, սակայն այն չկորցրեց իր գեղեցկությունն ու արդիականությունը:

Ֆեդոսկինո

Ֆեդոսկինո մանրանկարչություն
Ֆեդոսկինո մանրանկարչություն
Լաքապատում փայտի վրա
Լաքապատում փայտի վրա

Ֆեդոսկինո գյուղը (Մոսկվայի մարզ) հայտնի է լաքերով նկարելով: 18 -րդ դարում, գյուղի մոտակայքում, կար Լուկուտինսկայա գործարան `լաքապատ գլխարկների արտադրության համար: Հետո նա փոխեց ուղղությունը, և 80 քաղաքացիական աշխատողներ սկսեցին լաքով ներկել պապիե-մաչեից և փայտից պատրաստված արտադրանք: Արկղերի և այլ մանրանկարչության զարմանալի փայլն ու փայլը ձեռք բերվեց «գրելու միջոցով»:Սա այն տեխնիկայի անունն էր, երբ ոսկե տերևի և մարգարտի բարակ շերտը կիրառվում էր մակերևույթի վրա `ուղղակիորեն նկարելուց առաջ: Նկարչության ամենահայտնի առարկաները կապված են հասարակ մարդկանց կյանքի հետ:

Մեզենի նկարչություն

Մեզենը նկարում է փայտի վրա
Մեզենը նկարում է փայտի վրա
Մեզենը նկարում է փայտի վրա
Մեզենը նկարում է փայտի վրա

Ինչպես շատ այլ ժողովրդական արհեստներ, այնպես էլ Մեզենի նկարը իր անունը ստացել է այն տարածքից, որտեղ այն զարգացել է, այս դեպքում ՝ Արխանգելսկի մարզում գտնվող Մեզեն գետի անունից: Արհեստավորների աշխատանքի տեխնիկան վերադառնում է հին սլավոնական ցեղերին: Հիմնական զարդանախշերն են ռոմբուսներ, խաչեր, արևային սկավառակներ, որոնք կրկնում են որոշակի հաջորդականությամբ: Մեզեն փայտի գեղանկարչության մեջ գերակշռում են միայն երկու գույներ `սև (մուր) և կարմրավուն (օխրա): Հիմնականում զարդերը կիրառվում են կենցաղային իրերի վրա `տուփեր, մանող անիվներ, շերեփներ: Սպասքը ներկելուց հետո դրա վրա քսում են կտավատի յուղ, որը պաշտպանում է գծանկարը ջնջումից և լրացուցիչ փայլ է հաղորդում: Շատ ժամանակակից արվեստագետներ շարունակում են զբաղվել հնագույն արհեստներով ՝ ներկայացնելով իրենց սեփականը: Այսպիսով, նկարիչ Իժևսկից նկարված ավանդական արվեստի տեխնիկայով … գանգեր:

Խորհուրդ ենք տալիս: