Բովանդակություն:

Առեղծվածային վարագույրների առեղծվածը Ռենե Մագրիտի «Սիրահարներ» կտավներում
Առեղծվածային վարագույրների առեղծվածը Ռենե Մագրիտի «Սիրահարներ» կտավներում

Video: Առեղծվածային վարագույրների առեղծվածը Ռենե Մագրիտի «Սիրահարներ» կտավներում

Video: Առեղծվածային վարագույրների առեղծվածը Ռենե Մագրիտի «Սիրահարներ» կտավներում
Video: Մոսկվան Հրահրում է, Բաքուն Վախենում․ Ալիևը Համոզվել է՝ Ահռելի Կորուստներ է Ունենում և Ռիսկի Չի Գնա - YouTube 2024, Մայիս
Anonim
Image
Image

Սիրահարները (1928) բելգիացի սյուրռեալիստ նկարիչ Ռենե Մագրիտի երկու նկարների շարք է, որոնցում պատկերների գլուխները խորհրդավոր կերպով փաթաթված են սպիտակ կտորի մեջ: Որպես 20 -րդ դարի սկզբի սյուրռեալիստական շարժման առաջատար դեմքերից մեկը ՝ Ռենե Մագրիտը կիսեց իր տաղանդները մի շարժման հետ, որը ստիպեց մեզ իրերին նայել նոր լույսի ներքո և կասկածի տակ դնել մեր ենթադրությունները, թե ինչպիսին պետք է լինի արվեստը: Սա սյուրռեալիզմ է: Ո՞րն է ծածկված դեմքերի առեղծվածը:

Մագրիտը սովորել է Բրյուսելի Գեղարվեստի թագավորական ակադեմիայում: Այնուամենայնիվ, ուսումը նրան ո՛չ ոգեշնչում, ո՛չ գոհունակություն չբերեց: Դասական կրթությունը արագ ձանձրանում էր, և նա փոփոխություն էր ուզում: Նրա կյանքը կտրուկ փոխվեց 1922 թվականին, երբ նա ավարտեց պարտադիր զինվորական ծառայությունը և հանդիպեց իր ապագա կնոջը ՝ orորժետ Բերգերին: Շուտով ՝ 1927 թվականին, նա հանդիպեց սյուրռեալիստական շարժման առաջատար դեմքերին, այդ թվում ՝ Դալիին: Այս համագործակցության շնորհիվ Մագրիտի արվեստը ծաղկեց իր յուրահատուկ ոճով, որը մենք ճանաչում և սիրում ենք մինչ օրս:

Image
Image

Իր կտավներով Մագրիտը մեզ անընդհատ խնդրում է կասկածի տակ դնել ոչ միայն անհատական փորձը, այլև հավաքական մարդկային մտածողությունը: Սա առավել ակնհայտ դարձավ նրա երկու «Սիրահարներ» և «Սիրահարներ II» աշխատություններում: Այս գեղեցիկ աշխատանքներով Մագրիտը մեզ ցույց է տալիս սյուրռեալիստական սիրո մասին ցնցող մեկնաբանություն, միևնույն ժամանակ առաջարկելով մտերմության հատուկ նոր տեսակ:

Image
Image

Lovers I- ն այժմ գտնվում է Ավստրալիայի ազգային պատկերասրահում: Երկրորդ տարբերակը `« Սիրահարները II » - ը, Նյու Յորք, Richard S. Zeisler- ի հավաքածուում է: Նկարները նկարվել են նույն տարում և նույն չափի են:

Առաջին տարբերակը

Առաջին տարբերակում տղամարդն ու կինը նրբորեն բույն են դնում միմյանց դեմ, ասես կեցվածք են ընդունում ընտանեկան դիմանկարի համար: Սյուժեն շատ նման է արձակուրդային նկարահանումների `Նորմանդիայի ափի և ծովի կանաչապատման հայացքներով: Մենք տեսնում ենք կապույտ երկինք ՝ թեթև օդային ամպերով: Հետին պլանում կա հովվական գեղեցիկ բնապատկեր ՝ կտրուկ խոտածածկ բլուրներով և ծառերի առատությամբ: Սա կատարյալ օր է երկու սիրահարների համար ՝ նկարում պատկերված լինելու համար: Այնուամենայնիվ, սիրահարների գլուխը ծածկող շղարշները հետ են քաշում դեմքերը և կարծես գլորվում ուսերին: Հանգիստ, գեղեցիկ տեսարանների և երկու սիրահարների այս համադրությունը, զուգորդված գլխի վարագույրի գրեթե սարսափելի պատկերներով, մտահոգիչ է: Ի վերջո, ամեն օր չէ, որ մենք տեսնում ենք մարդկանց, ովքեր պատրաստակամորեն որոշում են գլուխը ծածկել պայուսակի պես մի բանով: Այս «տոնական կադրի» կերպարների ինքնաբուխ մտերմությունը դառնում է օտարության և շնչահեղձության ուրվական: Արտաքուստ այնքան անհեթեթ, այս պատկերը սարսափելի իրական է դառնում բանականության աչքում:

Image
Image

Երկրորդ տարբերակ

Նկարի երկրորդ տարբերակը ավելի մոտ է, ավելի հետաքրքիր ու ավելի ու ավելի մտահոգիչ: Այստեղ ֆոնը վերացական է. Պատկերները գտնվում են հետևի պատով, կողային պատով և առաստաղով սենյակում: Հետևի պատը կապույտ-մոխրագույն է ՝ ստորին կեսի ավելի բաց երանգով, իսկ վերին մասում ՝ ավելի մուգ: Այն նման է ամպամած երկնքի: Կողքի պատը աղյուս -կարմիր է: Առաստաղը սպիտակ է և կողային պատի եզրին ունի դեկորատիվ հարդարանք: Տղամարդու կերպարը հագնված է սև կոստյում և փողկապ ՝ սպիտակ վերնաշապիկով: Նա գրկում է կարմիր անթև զգեստով մի կնոջ:Բաց ուսերը ցուցադրում են հերոսուհու արեւայրուքը: Տղամարդը գերիշխող դիրք է զբաղեցնում կնոջ նկատմամբ: Երկու պատկերների գլուխներն էլ պատկերված են երեսով և պարանոցով ամբողջությամբ ծածկված շղարշով: Այս հյուսվածքը կանխում է նրանց իրական ֆիզիկական շփումը: Երկու պատկերներում էլ շղարշները սերտորեն տեղավորվում են դեմքի առջևի և գլխի պսակի հետ և հետ են ընկնում: Կնոջ դեմքը փոքր -ինչ թեքված է ձախ, ինչը տղամարդուն դարձնում է գերիշխող և բացահայտում նրա քթի հստակ ուրվագիծը: Պատուհանների բացակայությունը հանգեցրեց նաև հեռանկարի բացակայությանը: Կապույտը կապված է հանգստության կամ ջրի հետ, որը կապված է կյանքի հետ: Այստեղ կարմիրը կապված է զայրույթի և սիրո հետ, իսկ սպիտակը `մաքրության: Կինը կարմիր է հագնված, ինչը կարող է նշանակել սեր կամ կիրք:

Image
Image

Վարագույրի առեղծվածը

Այս կտավները բավականին չնչին են թվում, բայց դեմքերը թաքցնող շղարշները շատ ավելի հետաքրքիր են դարձնում կտավները և ստիպում մտածել նկարչի մտադրության մասին:

Ինչու են դրանք հագնում: Ինչ է սա նշանակում? Մագրիտը հայտնի էր նրանով, որ իր աշխատանքի վերաբերյալ որևէ պարզաբանում չտվեց, այնպես որ մենք կարող ենք ապավինել միայն մեր սեփական մտքերին: Սիրահարների այս անսովոր կերպարի ծագումը կարելի է վերագրել մի քանի հնարավոր պատճառների:

1. Ինչպես շատ սյուրռեալիստներ, այնպես էլ Մագրիտը հիացած էր Ֆանտամասով ՝ վեպից և շուտով ֆիլմից ստացած ուրվական թրիլլերից: Ինչպես Մագրիտի կտավներում, Ֆանտամասի ինքնությունը չբացահայտվեց: Նա ֆիլմերում հանդես է գալիս քողարկված կտորով: Տեսողական պատկերներն իսկապես նման են, և ֆիլմի հետ կապը տեղին է:

2. Շղարշ օգտագործելու երկրորդ պատճառը կարող է կապված լինել նկարչի ողբերգության հետ: Սա Մագրիտի մոր ինքնասպանությունն է: 1912 թվականին, երբ Մագրիտը ընդամենը տասներեք տարեկան էր, նրա մայրը հայտնաբերվեց Սամբրե գետում խեղդված: Ինչպես պատմվում է, երբ նրա մարմինը գետից հանեցին, գիշերային զգեստը փաթաթվեց գլխին: Շատերը ենթադրում են, որ այս վնասվածքը ազդել է մի շարք աշխատանքների ստեղծման վրա, որոնցում նա թաքցնում էր իր կերպարների դեմքերը:

3. Կտավի առաջին հայացքից առաջացող անխուսափելի կապը «սերը կույր է» ասացվածքն է: Չնայած կերպարների միջև սերտ հեռավորությանը, երկու սիրահարներ երբեք չեն կարող հոգեպես իսկապես մտերմանալ, նրանք երբեք չեն կարողանա լիովին ճանաչել միմյանց: Նաև, ինչպես Մագրիտը, նա պատկերեց այս գործիչներին ՝ անկարող լինելով իսկապես զգալ միմյանց:

Image
Image

Ինքը ՝ Մագրիտը, չէր սիրում այս բոլոր տարբերակները, որոնք տարածում էին նրա պատկերների գաղտնիքը: Մագրիտը մի անգամ ասել է, որ իր նկարների ստեղծման գործընթացում ինքը ոչ թե նկարիչ է, այլ մարդ, ով մտածել և փոխանցել է իր մտքերը: Նա դեմ էր իր ստեղծագործությունների մեկնաբանություններին: Վարպետի համար նրա պատկերները անձնական ֆանտազիայի արտահայտություն էին:

«Իմ նկարները տեսանելի պատկերներ են, որոնք ոչինչ չեն թաքցնում: Նրանք առեղծված են առաջացնում և, իրոք, երբ տեսնում ես իմ նկարներից մեկը, ինքդ քեզ տալիս ես այս պարզ հարցը. Ի՞նչ է դա նշանակում: Սա ոչինչ չի նշանակում, քանի որ առեղծվածը ոչինչ չի նշանակում, այն անհայտ է »: - Ռենե Մագրիտ

Ռենե Մագրիտի սիրո հանելուկային մեկնաբանությունը դառնում է գրեթե լաբիրինթոսյան ծուղակ: Անկախ նկարչի մտադրություններից և դիտողի մեկնաբանություններից, հեշտ է ճանաչել այն ուժը, որը սյուրռեալիստական ոճը տալիս է Մագրիտի զարմանալի դիմանկարներին: Առանց սյուրռեալիստական շարժման տարրերի, որոնք կպաշտպանեն նրա գեղարվեստական տեսլականը, այս աշխատանքները գրեթե այդքան էլ տպավորիչ չեն լինի:

Խորհուրդ ենք տալիս: