Բովանդակություն:
Video: Ինչպես իտալացի վարպետներին հաջողվեց մարմարից ստեղծել լավագույն շղարշները
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Քանդակի քողը դարեր շարունակ ապշեցրել է նրանց, ովքեր տեսնում են այս հրաշքը: Քանդակագործներին հաջողվեց մարմարե ամուր բլոկի մեջ փոխանցել ամենալավ գործվածքների քնքշությունն ու օդայնությունը, որը, ինչպես թվում է, կարող է շարժվել քամու ամենափոքր շունչից: Այս հիանալի «վարագույրի էֆեկտ» ստեղծելու համար շատ հմտություններ են անհրաժեշտ: Եվ միայն մի քանի քանդակագործների հաջողվեց կատարելության հասնել այս բարդ տեխնիկայում:
«Մարմարե վարագույր» 18 -րդ դարում
Քանդակի «վարագույրի էֆեկտի» հենց տեխնիկան հայտնի է Հին Հունաստանի օրերից, սակայն դրա ժողովրդականության գագաթնակետը հասել է 1700 -ականներին: Առաջին քանդակագործը, ով վերակենդանացրեց մարմարե վարագույրը, դա նեապոլցի վարպետ Անտոնիո Կորադինին էր:
Նրա «քողի էֆեկտ» -ի ամենահայտնի քանդակը «Մաքրություն» -ն է (Պուդիզիա), որը գերեզմանաքար է արքայազն Ռայմոնդոյի մոր համար, ով նրան կյանք է տվել իր կյանքի գնով, որը մահացել է ծննդաբերությունից անմիջապես հետո:
Քանդակը ներկայացնում է կնոջ կերպարանք ՝ ոտքից գլուխ հագած ամենալավ թափանցիկ կտորից: Հեղինակին հաջողվեց անհնարինը `հուսալի և ճշգրիտ ցուցադրել քարի մեջ թափանցիկ գործվածքների յուրաքանչյուր ծալք, որի միջոցով փայլում են կնոջ դեմքի և մարմնի ուրվագծերը: Ստեղծագործությունը ճանաչվում է որպես համաշխարհային քանդակագործության գլուխգործոց և համարվում է «վարագույրի էֆեկտի» հենց հիմնադիրի ստեղծագործական պսակը:
Կորադինիի հեղինակությունը պատկանում է ևս մի քանի աշխատանքների, որոնք արվել են «մարմարե վարագույրի» նույն տեխնիկայով:
Այն «ա» նշանավոր արձանի պատառիկ է, որը գնվել է Վենետիկում Պետրոս Մեծի համար: Արձանի մեջ էր, որը գտնվում էր սկզբում Ամառային այգում, այնուհետև Ձմեռային պալատի Սուրբ Georgeորջ սրահում, 1837 թ. Հրդեհից տուժեց: Վերականգնումից հետո դրա վերին մասը տեղադրվեց Պետերհոֆի Tsարիցինի տաղավարի այգում:
Այնուամենայնիվ, քանդակագործն ինքն էր նախատեսում կատարելագործել իր վարպետությունը Նեապոլի Սան Սևերո մատուռի համար ՝ «Արքայազն Ռայմոնդոյի» պատվերով, իր «Քրիստոսը ծածկոցի տակ» աշխատության մեջ: Բայց սկսելով կատարել պատվերը, նրան հաջողվեց ստեղծել միայն քանդակի կավե մոդելը, 64 տարեկանում նրա կյանքը կտրվեց, բայց այս ողբերգական իրավիճակը աշխարհին բացահայտեց մեկ այլ տաղանդավոր քանդակագործ ՝ նաև Նեապոլից ՝ երիտասարդ և մինչ այժմ անհայտ usուզեպպե Սամարտինոն, որին վստահված էր մարմարե մարմնավորել մեծ Անտոնիո Կորադինիի ծրագիրը:
Նույնիսկ մեծ վարպետ Անտոնիո Կանովան, տեսնելով այս քանդակը, բացականչեց.
«Մարմարե վարագույր» 19 -րդ դարում
Մեծ Անտոնիո Կորադինիից և նրա հետևորդ usուզեպպե Սամարտինոյից հետո գրեթե մեկ դար քանդակագործները չդիմեցին այս շատ արդյունավետ և, միևնույն ժամանակ, ամենաբարդ տեխնիկային: Միայն 19 -րդ դարի սկզբին կրկին հայտնվեցին տաղանդավոր վարպետներ, որոնց հաջողվեց տիրապետել դրան: 19 -րդ դարի կեսերին քանդակագործ ovanովաննի Ստրացան նույն վարագույրի էֆեկտով քանդակեց Մարիամ Աստվածածնի կիսանդրին:
Նաև մինչ օրս պահպանվել է «Ռեբեկան շղարշի տակ» հոյակապ քանդակը, որի հեղինակը քանդակագործ ovanովաննի Մարիա Բենզոնին էր: Հագուստի յուրաքանչյուր ծալք կատարվում է շատ մանրակրկիտ ՝ ստեղծելով դրա շերտավորման զարմանալի ազդեցություն:
Unfortunatelyավոք, այս վարպետների ոչ մի այլ նմանատիպ աշխատանք չի պահպանվել:
Ռաֆայել Մոնտի
Բայց 19-րդ դարի ամենահայտնի քանդակագործը `« վարագույրը », որին հաջողվել է կատարելության հասնել իր վարպետության մեջ, իրավացիորեն համարվում է Ռաֆայել Մոնտին (1818-1881):
Մոնտիի լավագույն էմալները գրեթե անշուք են թվում, պատրաստ են թռչել ամենափոքր քամուց:
Նրա ամենահայտնի քանդակագործական ստեղծագործությունը պատկերում է մի քանի աղջիկների կերպարանքներ, որոնք գլուխը խոնարհում են ամենալավ շղարշի տակ:
Քանդակները պատկերում են Վեստայի շղարշ քրմուհին `վեստալը: Վեստան սուրբ կրակի հռոմեական աստվածուհի-պահապանն է:
Նրանց ամենաբարակ վարագույրն այնքան հմտորեն է պատրաստված, որ նույնիսկ լույս է բաց թողնում:
Բացի այն, որ Ռաֆայել Մոնտին վարագույրի տակ ստեղծել է մի քանի եզակի քանդակներ, նա նաև բացահայտել է դրանց ստեղծման ամենաբարդ տեխնոլոգիայի գաղտնիքները: Իր աշխատանքում վարպետը օգտագործեց մարմարի հատուկ տեսակ, որն ունի երկու խտություն ունեցող տարբեր շերտեր: Այս մարմարի վերին շերտը ավելի ցածր է, քան ստորինը: Վերին շերտի ամենալավ մշակումը թույլ տվեց վարպետին ստեղծել շղարշի թափանցիկության ազդեցություն: Այս մարմարի մշակման բոլոր աշխատանքները կատարվել են վարպետի ձեռքով ՝ առանց ավտոմատացված տեխնիկայի օգտագործման: Ավելի վաղ արհեստավորները, հավանաբար, նույնպես օգտագործել էին նման կառուցվածքով մարմար: Նյութի սակավությունը և արտադրության բարդությունը կարելի է բացատրել մարմարե շղարշով քանդակների փոքր քանակությամբ:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչպես 17 -րդ դարի իտալացի քանդակագործը մարմարը դարձրեց ժանյակ ՝ ulուլիանո Ֆինելլի
Իտալացի քանդակագործ Giուլիանո Ֆինելիի մարմարյա դիմանկարները հիացրել են նրանց, ովքեր դարեր շարունակ տեսել են այս հրաշքը: Վարպետը կարողացավ կոշտ մարմարե բլոկ տալ ինչպես ատլասե գործվածքների քնքշությունը, այնպես էլ երեսպատված ժանյակի նրբագեղ գեղեցկությունը, ինչպես նաև թրթուրի մորթի փափկությունը, որը, ինչպես թվում է, կարող է շարժվել քամու ամենափոքր շունչից: Դա ուղղակի անհասկանալի է: Հետևաբար, դա դեռ մնում է մեծ առեղծված. Ինչպես էր հնարավոր 17 -րդ դարում մարմարե աշխատանքներ ստեղծել նման զարդերով, երբ հիմնական գործիքը քանդակագործն էր
Ինչու է իտալացի դիզայներ -սադրիչը ստեղծել աթոռ ՝ իգական մարմնի տեսքով, և ինչու է նա պաշտպանում «կանացի մտածողությունը»
Կանացի մարմնի տեսքով բազկաթոռը, որը ստեղծել է իտալացի դիզայներ Գաետանո Պեսչեն, վերարտադրվել և պատճենվել է հարյուրավոր անգամներ ՝ առանց մտածելու ինքնին դիզայների նշանակության մասին: Rawեծկռտուք և սադրիչ Պեսսեն միշտ գիտեր տխուր պատմություններ պատմել ամենաարտասովոր ձևով, հայտարարեց, որ «տղամարդկային մտածողությունը» անընդունելի է ժամանակակից դիզայնի մեջ, իսկ ճարտարապետությունը պետք է հաճելի լինի … դիպչելուն:
Ինչպես իտալացի 10 ամենահայտնի դերասանուհիները նվաճեցին աշխարհը. Կինոյի առաջին գեղեցկուհիները
Կինոարվեստում իտալական ֆիլմերը հատուկ երեւույթ են: Նրանք գրավում են անկանխատեսելի սյուժե, ընկղմում դիտողին հատուկ մթնոլորտի մեջ և գերում տեսարանների գեղեցկությամբ: Բայց իտալական ֆիլմերի հաջողության բաղադրիչներից մեկն աներևակայելի գեղեցիկ և շատ տաղանդավոր դերասանուհիներ էին: Շքեղ և հմայիչ իտալացիներն այսօր գեղեցկության և շնորհքի, կանացիության և հմայքի խորհրդանիշ են
2,5 տոննա քաշով «Փոքրիկ Մանհեթեն»: Փոքր Մանհեթենի քանդակը մաքուր մարմարից
Մանհեթենի մանրանկարչական տարբերակը, որը կոչվում է «Նյու Յորքի սիրտ», կշռում է 2,5 տոննա և նման է մարմարե հսկա բլոկի: Փոքրիկ Մանհեթեն քանդակը մաքուր մարմարից քանդակել է ճապոնացի քանդակագործ Յուտակա Սոնեն ՝ ոգեշնչված քաղաքի ցնցող համայնապատկերներից: Նախագիծը տևեց երկու տարի
Սպիտակ երազը սպիտակ մարմարից, քանդակ ՝ Շինիչի Հարայի կողմից
Քնած գեղեցկուհին, կամ Ձյունանուշը, որը սպասում է յոթ թզուկներին, կամ «ձեր հարսնացուն այդ դագաղի մեջ է». Ասոցիատիվ զանգվածը կարելի է շարունակել անորոշ ժամանակով: Եվ այս ամենը «Սպիտակ երազ» կոչվող անսովոր քանդակի մասին է, որի հեղինակը ճապոնացի քանդակագործ Շինիչի Հարան է: Թեթև և անկշռելի սպիտակ երազ