Բովանդակություն:
- Նորաձևություն. Ոչ ավելի վատ, քան մյուսները
- Նորաձև հալեցում
- Նորաձևության ամսագրերի փոխարեն արևմտյան ֆիլմեր
- Արևմտյան և խորհրդային նորաձևության հիմնարար տարբերությունները
- 60 -ականների կամ զգեստապահարանի խորհրդանշական իրերը պետք է ունենան
Video: Ինչպես են 1960 -ականների խորհրդային նորաձևության մոդելները վերամշակել արևմտյան նորաձևությունը `համապատասխանելու ԽՍՀՄ իրականությանը
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Անցյալ դարի 60 -ականները շատ բարենպաստ ժամանակաշրջան դարձան ԽՍՀՄ քաղաքացիների համար: Նրանցից շատերն ապրում են բարեկեցության, կայունության զգացումով, մարդիկ ստանում են բնակարան, աշխատավարձ, կարող են բավարարել իրենց սպառողների շահերը: Գեղեցիկ հագնվելու, հագուստից գեղագիտական հաճույք ստանալու, նորաձևության միտումներին և արտաքինով սեփական «ես» արտահայտելու ցանկությունը դառնում է տրամաբանական: Նորաձևությունը թելադրող Արևմուտքն այդ ժամանակ «հիվանդ» էր Բիթլմանիայով, այն, «զույգով» «երկաթե վարագույրի» միջով, որոշ չափով հարմարվեց խորհրդային իրականությանը:
Նորաձևություն. Ոչ ավելի վատ, քան մյուսները
Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո խորհրդային նորաձևությունը սկսեց զարգանալ ՝ ուղղված Արևմուտքին, բայց շատ ավելի դանդաղ: Կա նաեւ պատերազմի տարիների «արժանիքը», օկուպացված տարածքների բնակիչները տեսել են այլ ապրելակերպ, արտաքինի նկատմամբ այլ վերաբերմունք, տարբեր ոճեր: Ամերիկայից և այլ երկրներից մարդասիրական օգնություն ուղարկվեց, որում, ի թիվս այլ բաների, խորհրդային քաղաքացիների համար անսովոր այլ հագուստ կար: Եվ, վերջապես, հաղթողները, ովքեր վերադարձան գավաթներով, վերջապես ցնցեցին խորհրդային նորաձևության արդյունաբերության հիմքերը ՝ ցույց տալով, թե ինչպես է ապրում նորաձևության նորաձևությունը: Եվ, հարկ է նշել, դա դուր եկավ վարագույրի հետևում ապրող քաղաքացիներին:
Չնայած այն բանին, որ ներքին դիզայներները սկսեցին գաղափարներ նկարել արևմտյան նորաձևության տներից ՝ սկսած 50 -ականներից, նրանք դա արեցին ծայրահեղ զգուշությամբ ՝ միտումները համադրելով խորհրդային իրականության հետ: Օրինակ, նրանք նույնիսկ չփորձեցին կանանց առաջարկել ծայրահեղ կարճ մինի, որն ամբողջությամբ հագնում էին Արևմուտքում: Եվ ամենևին, քանի որ աղջիկներն իրենք կհրաժարվեին սլացիկ ոտքեր ցուցադրելուց: Ավելի շուտ, բարոյական պահապանները, ովքեր հերթապահում էին կառավարիչների հետ կրթական հաստատությունների մուտքերի մոտ, թույլ չէին տա երիտասարդ մոդայիկներին ներս մտնել (այնուհետև կլիներ նրանց ծնողների հետ զրույցի, հանդիպման ժամանակ քննարկման և այլ մեթոդների սպառնալիք: գրաքննություն), չհաշված այն փաստը, որ մոդայիկ փուլում կային նաև իրենց «խնամակալները»:
Խորհրդային նորաձևությունը պետք է համապատասխանի հետևյալ պահանջներին.
Գեղեցկության և ոճի ոչ մի նշույլ, այս երկու հասկացությունները, ավանդաբար ԽՍՀՄ -ում, համարվում էին քմահաճույք և հիմար քմահաճույք: Իսկ գեղեցկության և գործնականության միջև հավասար նշան դրվեց:
Մինչ ամբողջ աշխարհը կտրում և կրում էր նոր ոճեր, ԽՍՀՄ -ում նրանք ավելի շատ անհանգստանում էին, որ չափերի տիրույթը հնարավորինս միասնական լինի: Գաղտնիք չէ, որ պատրաստի հագուստը լավ չէր տեղավորվում և հաճախ պահանջում էր փոփոխություն և հարմարեցում: Որոշվեց լուծել այս խնդիրը ՝ առանց չափերի միջակայքն ընդլայնելու, օրինակ ՝ հասակի և լիության առումով, այլ զանգվածային չափումներ կատարելով տարբեր տարիքի տղամարդկանց և կանանց շրջանում բոլոր շրջաններում: Այս տվյալներից ստացվել է միջին պարամետր, ըստ որի հագուստը պետք է հարմար լիներ բնակչության 80% -ի համար: Հարկ է նշել, որ այս դեպքում հաշվի են առնվել ֆիզիկական կառուցվածքի տարածաշրջանային (ազգային) առանձնահատկությունները:
Այս պարամետրերի հիման վրա «Բոլշևիչկան» զգալիորեն ընդլայնեց իր տեսականին, իրերը սկսեցին արտադրվել տարբեր ամբողջականությամբ: Այսպիսով, 1960 թվականին գործարանը վերարկուներ արտադրեց 4 տեսակի գործիչների համար:Ամեն դեպքում, սա ամենամարդկային միջոցն է ՝ հաշվի առնելով, որ նորաձևության ժամանակակից կանանց, չնայած մոդելների, գույների և հյուսվածքների առատությանը, պոդիումներից առաջարկվում են պատկերներ միայն մեկ տեսակի գործչի համար:
Սովետական նորաձևության լոբբիներում ուրվագծված մեկ այլ միտում սինթետիկայի նկատմամբ կիրքն էր: Խորհրդային դիզայներները շտապեցին տիրապետել արհեստական գործվածքներին ՝ հրաժարվելով, թերևս, ներքին տեքստիլ արդյունաբերության ամենակարևոր առավելությունից `բնական գործվածքներից: Բավական է հիշել, թե որքան է արժե այժմ լավ որակի բրդյա բաճկոնը ՝ սարսռացնող սրտով պարզելու, որ նեյլոնը, վինիլը, լայկրան պայթյունով պայթել են: ինչպես գնորդների, այնպես էլ արտադրողների համար:
Իհարկե, արհեստական գործվածքներն ունեն իրենց անհերքելի առավելությունները. Դրանք ավելի կրելի են, ավելի քիչ կնճռոտ, ավելի հարմար լվանալու համար, և բացի այդ, դրանք չափազանց մատչելի են: Այս առավելություններն արդարացրեցին թերությունները տհաճ հյուսվածքների և օդի ցածր թափանցելիության տեսքով: Հետո սկսվեց սերը արհեստական մուշտակների նկատմամբ: Ավելին, դրանք կրում էին նաև նրանք, ովքեր կարող էին իրենց թույլ տալ բնական մորթուց: Վերջինս չափազանց հնաոճ ու ձանձրալի էր համարվում: Հարկ է նշել, որ միտումը հակված է կրկնվելու, սակայն այժմ այն մատուցվում է «էկո-մոտիվացիայի» և կենդանիների հանդեպ սիրո սոուսի ներքո:
Նորաձև հալեցում
Նորաձեւության միտումների ծաղկման շրջանը ընկնում է 60 -ականներին: Այս ժամանակահատվածներում է, որ հասարակության վերաբերմունքը փոխվում է նորաձևության նկատմամբ, այն դառնում է ավելի բարեկամական և հետաքրքրված, մարդիկ դառնում են ավելի ընկալունակ նոր ապրանքների նկատմամբ, ավելի հեշտ է համաձայնվել որոշակի փորձերի հետ: Լյուդմիլա Գուրչենկոյի ելույթը պաշտոնական ալիքում `« Բարեկենդանի գիշեր »ֆիլմից« 5 րոպե »երգով (1956 թ.) Westernգեստով, որն արվել է ըստ արևմտյան նորաձևության միտումների, դառնում է նոր կերպարների չասված թույլտվություն: Սա դարձավ չասված ազդանշան դիզայներների և սովորական կանանց համար ՝ բացելով նոր նորաձև էջ պատմության մեջ:
Նորաձև կյանքը եռում է, միտումները հաղորդվում են թերթերում ՝ ինչպես դաշնային, այնպես էլ հանրապետական և տարածաշրջանային: Եվ նման լուրերն ընկալվում են ոչ ավելի վատ, քան կաթնատվության և կերերի պատրաստման մասին խմբագրությունները: Նորաձևության միջոցառումներն ու ցուցադրությունները ակտիվորեն անցկացվում են, եղանակները միտում ունեն, հավաքածուները սկսում են բաժանվել նորերի և հների: Իհարկե, այս ամենը զուրկ չէր սոցիալիզմի շոշափումից, քանի որ նույնիսկ նորաձևության ամսագրերը կրթական աշխատանք էին կատարում և անխոնջ կրկնում, որ հագուստի մշակույթը կարևոր դեր է խաղում պայծառ սոցիալիստական ապագայի կերտման գործում:
«Հիպսթեր» -ը դեռ խայտառակության մեջ էին, բայց ավելի շուտ նրանց հագուստն ընկալվում էր որպես չափազանցություն, «միանգամից ամենալավը հագնվելու եմ», և ոչ թե որպես հանցագործություն խորհրդային իշխանության դեմ: Այսպիսով, փոքրիկ նորաձև կատակ, հագուստի միջոցով ձեր անհատականությունը արտահայտելու փորձ: Դե, ո՞ր երիտասարդությունը սրանով չմեղանչեց:
Նորաձևության ամսագրերի փոխարեն արևմտյան ֆիլմեր
Չնայած այն բանին, որ խորհրդային նորաձևության ամսագրերը ժամանակ առ ժամանակ շլացնում էին շոուների լուսանկարներով և պատրաստում նյութեր `նորաձևության միտումների հստակ ցուցակներով, նրանք չկարողացան սահմանել հիմնական երանգը: Սովետական կանայք գաղափարներ էին քաղում կինոյից, իհարկե, ամենևին խորհրդային չէին: Բրիջիտ Բարդոյի պատկերները կրկնօրինակվել են հատուկ սիրով: Նրա հերոսուհիների շնորհիվ խորհրդային շատ կանայք որոշեցին փորձեր անել մազերի հետ `փարթամ գանգուրներ, մազերի ներկում: Quակլին Քենեդին նույնպես հնչեցրեց տոնը ոչ միայն համաշխարհային նորաձևության, այլև խորհրդային նորաձևության համար: Հաշվի առնելով, որ նա պարզապես նախընտրեց զուսպ երանգներ և էլեգանտ կտրվածք:
Այս շրջանում էր, որ սկսեցին հավատալ, որ մազերի բնական երանգը չափազանց պարզ է, և նրանք փորձում էին ամեն կերպ փոխել այն: Քանի որ այն ժամանակ այդքան շատ քիմիական ներկեր չկային, օգտագործվում էին հինա, բասմա և նույնիսկ սոխի կեղևներ ընկույզի կեղևներով: Դիմահարդարումը նույնպես դառնում է պայծառ: Ռադիոները ջանասիրաբար գծված են, և հաճախ մանկական մատիտներով թանաք են ցանում, վառ կարմիր շրթնաներկ կրում են ինչպես տոնին, այնպես էլ աշխարհում:
Վարսահարդարիչը, որը մինչ այժմ տնային կանայք չէին հագնում, հանկարծ ներխուժում է նորաձևության պոդիումներ և պարզ է դառնում, որ այն հիանալի կերպով զուգորդվում է այն ամենի հետ, ինչին արդեն սիրահարվել են մոդայիկները:Եվ չնայած գարշապարը ընկավ շարժասանդուղքի աստիճաններին, անհնարին դարձրեց արտաճանապարհով քայլելը և անխնա դրոշմված շոգից հալված ասֆալտին, կանայք համաձայնվեցին այդ դժվարություններին ՝ պարզապես դառնալու այս աննախադեպ գեղեցկության տերը և շնորհք:
Միևնույն ժամանակ, տաբատը դեռ նորաձև չէ, հագուստի այս տարրի կանայք քննադատության են ենթարկվել, բացառությամբ աշխատանքային խալաթների և սպորտային պատկերների: Հետևաբար, շատ շուտով այս սահմանափակումը նույնպես ընկավ, տաբատները սկսեցին հայտնվել 60 -ականների նորաձևության ցուցադրություններում ՝ նախանձելի օրինաչափությամբ:
Արևմտյան և խորհրդային նորաձևության հիմնարար տարբերությունները
Չնայած այն բանին, որ խորհրդային նորաձևությունը զարգանում էր արևմտյան ուղղություններով ՝ որդեգրելով հիմնական միտումները, չի կարելի ասել, որ պատճենումը ամբողջական էր և միանշանակ: Ավելի շուտ ստեղծագործաբար վերաիմաստավորվեց և հարմարվեց ներքին իրողություններին և կարիքներին:
Չնայած այն հանգամանքին, որ ԽՍՀՄ -ում սինթետիկ բում էր, բարեբախտաբար, հնարավոր չեղավ ամբողջությամբ փոխարինել բնական գործվածքները կամ գոնե դրանք փոխանցել փոքրամասնության: Հետևաբար, արևմտյան նորաձևությունից հիմնական տարբերությունն այն գործվածքներն են, որոնցից կարվել են խորհրդային նորաձևության հանդերձանքները: Այնուամենայնիվ, բամբակն ու բուրդը շատ ավելի մատչելի էին, քան նեյլոնը կամ լայկրան: Հիմնականում սինթետիկները օգտագործվում էին դուրս գալու համար խելացի հագուստ կարելու համար, և ոչ թե ամենօրյա հագուստի:
Եթե խոսենք ուրվագծերի մասին, չնայած ընդհանուր նմանությանը, դեռևս տարբերություններ կային: Խորհրդային մեկնությունն ավելի կենսունակ էր: Օրինակ, ԽՍՀՄ -ում Dior- ի նեղ կիսաշրջազգեստները, որոնցում անհնար էր քայլել, երբեք չէին հագնում: Նեղ կտրվածքը տեղին էր, բայց այն կրելի չէր: Դրա համար կա բացատրություն, որ խորհրդային կինը ամենից հաճախ բանվոր դասակարգի ներկայացուցիչ էր և, անշուշտ, աշխատող կին, այլ ոչ թե միջին դասի տնային տնտեսուհի, որով առաջնորդվում էր արևմտյան նորաձևությունը:
Հայրենակիցները, չնայած ձգտում էին լինել գեղեցիկ և նորաձև ըստ արևմտյան մոդելի, այնուամենայնիվ հասկացան, որ այս կիսաշրջազգեստներով և վերնաշապիկներով նրանք պետք է առավոտյան վազեն մանկապարտեզ, այնուհետև գործի անցնեն, հասարակական տրանսպորտով, այնուհետև աշխատանքից հետո:, նաև ինձ վրա բերեք մի քանի կեռ ՝ մթերքներով: Dior- ի ուրվագծերը, ներեցեք ինձ, այստեղ բավականին անտեղի են: Հետևաբար, խորհրդային եղանակով ցանկացած նորաձև միտում ավելի առօրեական էր և հարմարեցված կյանքին:
Իհարկե, ներքին տեքստիլ արդյունաբերությունը իր հետքը թողեց նախընտրելի գույների վրա: Նախ, գործնական գույների և չնշվող երանգների նկատմամբ կիրքը ոչ մի տեղ չի գնացել, բայց այն, ինչ կա, դեռևս սևն ու շագանակագույնը ամենաարդիական գույներն են, երբ խոսքը վերաբերում է զգեստապահարանի հիմնական իրերին կամ կոշիկներին և աքսեսուարներին: Երկրորդ, ֆունկցիոնալ կալիկոն ամենաարդյունավետ գործվածքն էր, ուստի կարի համար օգտագործվում էր նման գույն:
Երանգների երկու հակադիր միտումներ շատ խաղաղ գոյակցեցին ՝ հաշվի առնելով այն փաստը, որ խորհրդային կինը ընկեր է, գործընկեր և ընկեր, և միայն դրանից հետո կին, մայր և պարզապես կին, հստակ պարզ էր, թե որտեղ պետք է շագանակագույն բրդյա կոստյում հագնել և որտեղ վառ կանաչ փեշ - Արև: Այստեղ սխալները հազվադեպ էին լինում, իսկ դրես -կոդն առկա էր գրեթե բոլոր հաստատություններում:
Հաշվի առնելով, որ ԽՍՀՄ-ը բազմազգ երկիր էր, հագուստը օգտագործվում էր նաև ժողովուրդների ինքնաճանաչման համար, ակտիվորեն ներդրվում էին ազգային տարրեր, որոնք վերաբերում էին ժողովրդական տարազին: Դա կարող է լինել գույն, կտրվածք, ուրվագիծ, որոշակի դետալ, աքսեսուարներ: Արեւմուտքում դա չէր կիրառվում եւ ներքին նոու-հաու էր:
Սիլուեթների առումով խորհրդային հագուստի նախշերն ավելի մեղմ ու հարթ էին, մինչդեռ արևմտյան դիզայնը թելադրում էր կոշտ, անկյունային ձև: Դա բացատրվում է ոչ միայն Միությունում աշխատող կնոջ դերով, այլև գործչի տեսակով: Ոչ բոլոր խորհրդային գեղեցկուհիները կարող էին պարծենալ Գուրչենկոյի ոճով իրանով և ավազի ժամացույցի ուրվագծով:
60 -ականների կամ զգեստապահարանի խորհրդանշական իրերը պետք է ունենան
Բեկումն, անշուշտ, որոշ բաներ խորհրդանշական դարձրեց, թեև դա տեղի է ունենում բոլոր ժամանակներում, և զգեստապահարանի որոշ մանրամասներ սկսում են խորհրդանշել մի ամբողջ դարաշրջան:60 -ականների խորհրդային զգեստապահարանի համար Բոլոնիան սկսում է հսկայական դեր խաղալ: Փաստորեն, սա չափազանց երկակի ուղղության բավականին երկիմաստ հյուսվածք է: Դրանից ոչ մի այլ բան չես կարող կարել, քան սնդուկը կամ անձրևանոցը: Իրականում, արտաքին զգեստապահարանի այս տարրը պատրաստված էր դրանից, և խորհրդային քաղաքացիները պատրաստակամորեն հագնում էին այն:
Իտալական անձրևանոցներն այն ժամանակ ժողովրդականության գագաթնակետին էին, բայց դրանք շատ թանկ էին, և դրանք գտնելը խնդրահարույց էր, քանի որ դրանք հագնում էին միայն նեղ շրջանակում: Իտալիայում, ի դեպ, դրանք օգտագործվում էին որպես աշխատանքային հագուստ: Նման անձրեւանոցների թեւատակերն օդի օդափոխման փոքր անցքեր ունեին: Բայց դա վատ օգնեց, քանի որ այգին հիանալի համապատասխանում էր իր անունին. Չնայած, եթե սվիտերի վրա այդպիսի անձրևանոց հագնես, ապա կարող ես այսպես գնալ մինչև ուշ աշուն:
Գույները տարբեր էին, ամենատարածվածը ՝ կապույտը, կային նաև շագանակագույնը, կարմիրը, իսկ շարֆը (տիպիկ աշխատանքային համազգեստ) նույնպես պետք է գնա իսկական «ֆիրմայի»:
Խորհրդային մեկ այլ սերը մոհերն է: Արժեր նաև առասպելական գումար, և՛ տղամարդիկ, և՛ կանայք գլխաշորեր ու գլխարկ էին հագնում: Առավել ակտիվները մտրակում ու սանրում էին շարֆերը ՝ «մոհեր» տեսք ունենալու համար: Տղամարդկանց շքեղ հանդերձանք ՝ ոչխարի մորթյա բաճկոն, մուշկատե գլխարկ և ճահճի գլխաշոր, շատ քչերը կարող էին իրենց թույլ տալ:
Դուք կարող եք ինքներդ հյուսել մոխրագույն շարֆ, բայց դա նույնպես չի կարող էժան լինել: Մեկ գրամն արժեր մոտ 1 ռուբլի: Բայց սա սարսափելի չէ, արհեստավոր կանանց հաջողվեց հյուսել թեթև սարդոստայն, որը վերցրեց մանվածքի նվազագույն քանակը, այնուհետև սանրեց այն ավելի մեծ ծավալի համար: Նման ապրանքի համար պատրաստված էր երեսպատում և այն ոչ միայն նորաձև էր, այլև տաք:
Մոհայրը նախընտրում էին տարեց կանայք, նրանք, ովքեր գլխին բաբեթ էին կառուցում և որպեսզի սանրվածքը տեղավորվեր գլխարկի մեջ, այն լվանում և չորացնում էին երեք լիտրանոց բանկաների մեջ ՝ այդպիսով ձգելով մազերի կառուցվածքով գլխի ձևը:
Crimplen- ի գործվածքն այդ ժամանակ ծայրահեղ պահանջված էր, վառ գույներ, գործվածքների հատուկ հյուսվածք. Դե, թող լինի ամուր սինթետիկ: Նեյլոնե շապիկներին փնտրել են ինչպես տղամարդիկ, այնպես էլ կանայք: Ավելին, կանացի տարբերակում բլուզին հաճախ շքեղ շքեղություն էր ամրացվում: Գույները ծայրահեղ մոդայիկ էին, արական տարբերակում հատկապես գնահատվում էր մուգ բորդոն:
ԽՍՀՄ առաջին տիկինները հսկայական հնարավորություններ ունեին ՝ համեմատած այլ կանանց: Նրանք ճանապարհորդեցին այլ երկրներ, զրուցեցին նորաձևության դիզայներների հետ և կարող էին հագնել այն, ինչ հագնում էին Արևմուտքում: Բայց պետության առաջին դեմքերի ոչ բոլոր ամուսիններն են օգտվել այս հնարավորությունից ՝ համարելով, որ նորաձևությունն ու գեղագիտությունը տասներորդն են և արժանի չեն խորհրդային քաղաքացու ուշադրությանը:.
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչպես գումարած չափի մոդելները նվաճեցին համաշխարհային նորաձևության մայրաքաղաքների պոդիումները կամ գեղեցկությունը ՝ ցանկացած չափի
Այսօր մենք արդեն սովոր ենք այն մտքին, որ գեղեցկությունը չափ չունի, խոշոր ապրանքանիշերը վերջապես լսեցին սպառողների ցանկությունները և սկսեցին ընդլայնել չափերը, իսկ սովորական կանանց լուսանկարներն ավելի ու ավելի հաճախ են հայտնվում գովազդային արշավներում ՝ առանց ռետուշի հետքերի: Այնուամենայնիվ, Միլանի և Փարիզի պոդիումներում հազվադեպ եք տեսնում XS- ից մեծ աղջիկների: Եվ, հետևաբար, plus-size մոդելների բարձրաձայն հայտնվելը Համաշխարհային նորաձևության շաբաթներին ոչ ոքի անտարբեր չի թողնում
Ինչպես մի կին «գեղեցիկ հեղափոխություն» արեց ԽՍՀՄ -ում. Ալլա Լևաշովայի նորաձևությունը
Մեզանից շատերը խորհրդային նորաձևությունը կապում են կոշտ արգելքների և խանութների, սակավության և դարբինների սարսափելի տեսականիի հետ, լավագույն դեպքում ՝ պատի հետևում կարի մեքենայի թրթռոցով: Այնուամենայնիվ, ԽՍՀՄ -ում կային նաև շնորհալի մոդելավորողներ, ովքեր երազում էին հայրենակիցներին հագցնել գեղեցիկ և հարմարավետ հանդերձանքով: Խորհրդային նորաձևության ամենակարևոր դեմքերից մեկը Ալլա Լևաշովան էր `կինը, ով փոխեց ամեն ինչ
Hiroshima-chic: Ինչպես ճապոնացի ֆեմինիստ Ռեյ Կավակուբոն մարտահրավեր նետեց գեղեցկության արևմտյան իդեալներին և նվաճեց նորաձևության աշխարհը
1981 թվականին Փարիզում նորաձևության քննադատները մրցում էին ճապոնացի դիզայների առաջին հավաքածուի ՝ «Hiroshima-chic!», «Հետմիջուկային նորաձևություն» ակնարկների թունավորությամբ: Նրանք չեն խուսափել Japaneseապոնիայի պատմության ողբերգական իրադարձություններին անդրադառնալու հնարավորությունից: Պատերազմն իսկապես ազդեց ճապոնացի դիզայներների մի ամբողջ գալակտիկայի վրա: 80 -ականներին նրանք նվաճեցին Եվրոպան և ԱՄՆ -ն իրենց անհանգստացնող և մռայլ հավաքածուներով, իսկ ճապոնական դեկոնստրուկտիվիզմի երկնքում ամենավառ աստղը Ռեյ Կավակուբոն էր:
Խորհրդային ամենաոճային դերասանները, որոնք հավասար էին ԽՍՀՄ բոլոր նորաձևության և նորաձևության կանանց
Սխալ կլինի կարծել, որ Խորհրդային Միությունում նորաձեւություն չի եղել: Խնդիրներ կային հանդերձանքներ կամ հետաքրքիր մոդելներ գտնելու հարցում: Այնուամենայնիվ, կային մոդայներ և նորաձևության կանայք, որոնց սովորական խորհրդային քաղաքացիները փորձում էին հավասարվել: Այսօր դրանք կարելի է անվանել խորհրդային դարաշրջանի ոճի իսկական սրբապատկերներ, և նրանց զգեստները դեռ ունակ են հիացմունք առաջացնել: Նույնիսկ այն ժամանակվա լուսանկարներում դուք կարող եք տեսնել, թե որքան ուշադիր են զուգարանի յուրաքանչյուր դետալ ստուգել նորաձևության հետևորդները:
Գրագողություն ԽՍՀՄ -ում. Ի՞նչ հայտնի երգեր դարձան շապիկ, և խորհրդային կոմպոզիտորների ինչ ստեղծագործություններ գողացան արևմտյան երգիչները
Խորհրդային տարիներին արտասահմանյան երաժշտական կոմպոզիտորների հեղինակային իրավունքները հաճախ անտեսվում էին: Որոշ երգեր, որոնք քաղաքացիները սիրում են, իրականում կամ պարզ գրագողություն են լինելու, կամ շատ մոտ փոխառություններ: Առավել զարմանալի կլինի իմանալ, որ դրանով մեղանչեց ոչ միայն խորհրդային բեմը: Արևմտյան կատարողները նույնպես գտան, թե ինչ գողանան մեզանից և ամենևին չէին ամաչում դրանից: Յուրաքանչյուր «վարկառու» հավատում էր, որ ոչ ոք չի կռահի