Բովանդակություն:
Video: Ինչու է դե Գրանժի նկարը տարօրինակ կոչվում ՝ «Սոլթոնստոլի ընտանիքը»
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Դեյվիդ դե Գրենջի այս հետաքրքրաշարժ նկարը ոգեշնչում է ստացել 17 -րդ դարի դինաստիական գերեզմանների պատմությունից, որոնցում ողջերն ու մահացածները միաձուլվել են միասին: Saltonstall Family- ում պատկերված է սըր Ռիչարդ Սոլթոնստոլը և իր երկու երեխաները մահճակալի մոտ ՝ իր հանգուցյալ կնոջ հետ: Ո՞վ է երեխայի հետ նկարի երկրորդ կինը: Իսկ ինչո՞ւ է կտավը համարվում առեղծվածային:
Նկարչի մասին
Հեղինակությունն ավանդաբար վերագրվում է Դեյվիդ դե Գրենջին, ով հայտնի է որպես մանրանկարիչ դիմանկարիչ և տպագիր: Դե Գրանժը Գերնսիից ներգաղթյալ ընտանիքից էր և մկրտվեց 1611 թվականին Լոնդոնի Ֆրանսիական եկեղեցում: Հետագայում նա դարձավ կաթոլիկ: Անգլիայում քաղաքացիական պատերազմի և Համագործակցության հաջորդ ժամանակաշրջանում (1642-60), դե Գրանժը կանգնեց ռոյալիստների (միապետների) կողքին և ստեղծեց բազմաթիվ մանրանկարներ Չարլզ II թագավորի համար: Նրա հայրը եկել էր Գերնսիից և հաստատվել Լոնդոնի կենտրոնում ՝ Բլեքֆրայարս շրջանում: Դեյվիդը մկրտվեց Լոնդոնում, 1611 թվականի մայիսի 24 -ին, Ֆրանսիական Հուգենոտ եկեղեցում: Հետագայում նա դարձավ կաթոլիկ: Դե Գրենջի առաջին հայտնի գործերը 1627 և 1634 թվականների երկու փորագրություններ են:
1636 -ին նկարիչն ամուսնացավ Judուդիթ Հոսկինսի ՝ Johnոն Հոսկինսի և Սեմյուել Կուպերի զարմուհու ՝ երկուսն էլ մանրանկարիչների հետ: Ամենայն հավանականությամբ, այս հարաբերություններն օգնել են դե Գրենջին դառնալ մանրանկարիչ: Պահպանվել են բազմաթիվ աշխատանքներ ՝ ստորագրված դե Գրենժի «DDG» սկզբնատառերով, որոնք թվագրվում են 1639 թվականին: Լայնածավալ նկարներից մեկը Սոլթոնսթոլ ընտանիքի հայտնի խմբակային դիմանկարն է, որն այժմ գտնվում է Թեյթի պատկերասրահում:
«Սոլթոնստոլի ընտանիքը». Սյուժե
Սոլթոնսթոլ ընտանիքը պատկանում է Գիլդֆորդի կոմսի հավաքածուին, որը վաճառվել է Ռոքստոն աբբայությանը 1933 թվականի մայիսի 22-24-ը: Այն թիվ 718 վիճակախաղն էր, և նկարն այն ժամանակ կոչվում էր «Սոլթոնստոլի ընտանիք»: Ենթադրվում է, որ կտավում պատկերված է սըր Ռիչարդ Սոլթոնստոլը իր ընտանիքի հետ, Օքսֆորդշիր նահանգի Չիպինգ Ուորդեն քաղաքից: Նա այրիացել է 1630 թվականին: Ելնելով դրանից ՝ անկողնում գունատ մարմինը, ըստ արվեստի պատմաբանների, համարվում է իր առաջին կնոջ ՝ Էլիզաբեթ Բասսի հետմահու կերպարը: Այստեղ պատկերված են նաև զույգի երեխաները ՝ Ռիչարդը և Էնը:
Իր առաջին կնոջ մահից 3 տարի անց սըր Ռիչարդը նորից ամուսնացավ Մերի Պարկեր անունով մի տիկնոջ հետ (հարուստ հագնված կին, որը նստած էր աջ կողմում ՝ երեխային գրկած): Ի դեպ, Պարկերի դեմքի դիմագծերը շատ նման են Բասի արտաքինին: Նկատելի տարբերությունը դեմքի երանգն է (առաջին հերոսուհին կարմրավուն առողջ դեմք ունի, իսկ երկրորդը ՝ մահացու գունատ): Երեխան շքեղ կարմիր վերմակով փաթաթված էր Մերի Պարկերի գրկում ՝ նրա որդին Ռիչարդի հետ (կամ Johnոն (ծնված 1634 թ., Բայց մահացել է երիտասարդության տարիներին), կամ Ֆիլիպ (ծնված 1636 թ.)):
Սիմվոլիզմ և առեղծված
Նույն 1636 թ. -ին սըր Ռիչարդ Սալթոնստոլը պատվիրեց դիմանկար Դեյվիդ դե Գրենջին իր ընտանիքի և … իր մահացած կնոջ հետ: Modernամանակակից իրողություններում նման սյուժեն առեղծվածային և նույնիսկ սարսափելի կթվա: Եվ հետո այս «հրաշալի» ընտանեկան դիմանկարը հանդիսանում է հանդիսատեսի համար մի ամբողջ հանելուկ: Բայց ռեբուսի պատասխանը հին ավանդույթների մեջ է: Հնարավոր է, որ նկարիչը ոգեշնչվել է 16-17 -րդ դարերի մշակված տոհմական հուշարձաններից, որտեղ ողջերն ու մահացածները մեկ էին: Նկարի պատվիրատուի ձեռքում դիտողը տեսնում է ձեռնոց, որը նա մեկնած է իր մահացած կնոջը: Սա կարելի է գնահատել որպես պատիվ և երախտագիտություն սըր Ռիչարդին, որը նա արտահայտում է իր հանգուցյալ կնոջը:
Կոմպոզիցիա
Նկարը հորիզոնական կոմպոզիցիա ունի և վատ լուսավորված է:Լույսը արհեստականորեն ստեղծվում է նկարչի կողմից `հանդիսատեսի ուշադրությունը դեմքերի և շարֆի վրա կենտրոնացնելու համար (սրանք այն հատվածներն են, որոնք լուսավորվում են լույսով): Հավանաբար, հեռուստադիտողը ուշադրություն հրավիրեց սիրո և ընտանեկան կապերի շղթայի վրա. Երեխաները բռնում են ձեռքերը, ավագ որդին բռնում է հոր ձեռքը, իսկ ձախ ձեռքով մատնացույց է անում մահացած կնոջը: Այո, տղան հագնում է աղջկա զգեստ, որը 17-րդ դարի կեսերին ընդունված նորմ էր: Տղաները սկսեցին տաբատ հագնել միայն 6-7 տարեկանում:
Կարմիր վարագույրներ `մեծ մահճակալի շուրջը ծածկված, կարմիր աթոռ ոսկյա զարդերով, հարուստ զարդարված պատերով, ժանյակե անկողիններով, հատակին արևելյան գորգով` այս ամենը հերոսների շքեղության և բարձր կարգավիճակի նշան է: Այս հոյակապ դինաստիկ տեսքին դեկորացիան տալիս է ոչ թե մռայլ, այլ տոնական տեսք (հաշվի առնելով սյուժեն): Այսպիսով, դե Գրանժի նկարը և՛ խմբակային դիմանկարի վարպետ մարմնացում է, և՛ կտավ, որը հիմնված է հուղարկավորության հին ավանդույթների և ընտանիքի հիշողության վրա:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Այն, ինչ Ռուսաստանում եղբայրները կոչվում էին խաչ, կաթ և այլ տարօրինակ հարաբերություններ մեր օրերում
Սովորաբար, երբ մարդկանց կոչում են եղբայրներ, նկատի ունեն հարազատությունը: Իհարկե, մենք չենք խոսում գանգստերական «եղբայրների» մասին: Բայց Ռուսաստանում կային այլ տարբերակներ, այսինքն ՝ ոչ միայն արյունակցական ազգակցական կապ, այլև շատ այլ եղբայրական կապեր ՝ ոչ պակաս ամուր: Նյութում կարդացեք, թե ովքեր էին կոչվում խնամատար եղբայրներ, ինչ տարբերություն կար կիսատ, արգանդ և կես արյուն ունեցող երեխաների միջև, ինչպես էր հնարավոր խաչակիր դառնալ, և ինչ սկզբունքներ ունեին բազմաթիվ կրոնական եղբայրությունները
Ինչու է հայտնի Հոնկոնգի բալետը և ինչու է այն կոչվում աշխարհի ամենայուրահատուկ թատերախմբերից մեկը
Հոնկոնգի բալետը հանդիսանում է Ասիայում դասական բալետի առաջատար ընկերություններից մեկը `միջազգային ճանաչում ունեցող: Նրանք համաշխարհային մակարդակի պարողներ են, և նրանց ծրագրերն արտացոլում են Հոնկոնգի յուրահատուկ կերպարը ՝ համատեղելով դասական հայտնի գլուխգործոցները հանրաճանաչ ժամանակակից ստեղծագործությունների հետ: Թատերական նոր սեզոնի մեկնարկի համար Hong Kong Ballet- ը սկսել է ցնցող եռանդուն գովազդային արշավ: Հետին պլանում Հոնկոնգի տեսարժան վայրերի ցնցող լուսանկարների շարանի ստեղծողը
Ինչու է Բոտիչելիի «Գարուն» հայտնի նկարը կոչվում առասպելական առեղծված
«Գարուն» («Պրիմավերա») կտավը կոչվեց «առասպելական հանելուկ», և քննադատները չհամաձայնվեցին կտավի նշանակության հետ ՝ հարսանիքի, թե՞ պտղաբեր սեզոնի այլաբանություն: Վեներայի փառք, թե՞ գեղեցկություն: «Գարուն» -ի բազմաթիվ մեկնաբանություններ կան, մինչդեռ մեկը մյուսին չի բացառում: Ի՞նչ առեղծվածներ է թաքցնում Բոտիչելիի այս հայտնի նկարը:
Հոլբեյնի «Դեսպանների» հանելուկը. Ինչու՞ է նկարը կոչվում մահկանացու հայելին և հույսի թաքնված խորհրդանիշ
Գերմանացի կաթոլիկ նկարիչ և Հենրի VIII թագավորի պալատական նկարիչ Հանս Հոլբեյն կրտսերը Թուդորի դարաշրջանի մասին պատմեց աշխարհին ՝ ավելի քան 100 դիմանկարներով: «Դեսպաններ» ստեղծագործությունը հագեցած է բազմաթիվ թաքնված իմաստներով: Ո՞րն է դեսպանների հիմնական առեղծվածը:
Ստանիսլավ Լյուբշինի երկու ամուսնություն. Ինչու ուժեղ ընտանիքը 40 տարի անց լքեց ընտանիքը և սկսեց նոր հետհաշվարկ
Նա միշտ կարողացել է շատ հուսալիորեն մարմնավորել էկրանին իր հերոսների պատկերները ՝ լինի դա սկաուտ Ալեքսանդր Բելովը «Վահան և սուր» ֆիլմում, Ալեքսանդր Իլյինը «Հինգ երեկո» -ում, թե քեռի Վովա վարպետը տրագիկոմեդիայի «Կին-ձա» ֆիլմում: -ձա! Նրան էին վերագրվում Խորհրդային Միության առաջին գեղեցկուհիների վեպերը, սակայն Ստանիսլավ Լյուբշինը երիտասարդ տարիքից ամուսնացած էր և իր գործընկերների շրջանում հայտնի էր որպես ուժեղ ընտանիքի մարդ: Ի՞նչը կարող էր ստիպել դերասանին լուծարել իր առաջին ամուսնությունը 40 տարվա ընտանեկան կյանքից հետո և ամուսնանալ այդ տարի ծնված աղջկա հետ