Բովանդակություն:
Video: Ո՞վ էր այն կինը, ում շնորհիվ Կլոդ Մոնեն հասավ հաջողության. Կամիլ Դոնսիեն
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
1866 թվականին երիտասարդ Կլոդ Մոնեն նկարում է իր սիրելի Կամիլ Դոնսիեին և ստեղծագործությունն անվանում «Կամիլա» կամ «Կանաչ զգեստով կին»: Արվեստաբանները նշում են, որ ստեղծագործությունը գրվել է մի քանի օրում: Նման անցողիկ գլուխգործոցը ստացել է բազմաթիվ խանդավառ արձագանքներ և համեմատություններ հայտնի վարպետների աշխատանքների հետ:
Վարպետի մասին
Մոնեն իմպրեսիոնիզմի հիմնական կողմնակիցներից մեկն է: Նրա նկարները հիմք դրեցին ժամանակակից արվեստին և հետագայում հեղափոխություն արեցին եվրոպական գեղանկարչության մեջ: Կամիլ Դոնսիեն (հունվարի 15, 1847 - սեպտեմբերի 5, 1879) ֆրանսիացի նկարչի առաջին կինն էր: Նրա դերը իրավամբ կարող է որոշիչ կոչվել Կլոդ Մոնեի հաջողության մեջ: Եվ բոլորը, քանի որ նա «Կանաչ զգեստով կին» հայտնի նկարի մոդել էր, որը դարձավ նկարչի աշխատանքի գագաթնակետը: Սրահի ժյուրին, որտեղ առաջին անգամ ցուցադրվեց Մոնեի աշխատանքը, աշխատանքը դրական գնահատեց և Մոնեից ոգեշնչված անմիջապես սկսեց աշխատել հաջորդ կտավի վրա:
Անոթություն
Կամիլան Մոնեի հետ ծանոթացավ 1865 թվականին: Այդ ժամանակ նա արդեն մոդել աշխատելու փորձ ուներ: Ավելին, Կամիլը ֆրանսիացի իմպրեսիոնիստների շրջանում ամենից բաղձալի մոդելներից մեկն էր (նա նաև Պիեռ Օգյուստ Ռենուարի և Էդուարդ Մանեի մուսան էր): Կամիլայի հայացքն ուներ տխուր աղջկա այդ անօգնական, հուսահատ ու զինաթափող արտահայտությունը, որը գրավեց բազմաթիվ հանդիսատեսների ուշադրությունը:
Շուտով ՝ 1870 թվականի հունիսի 28 -ին, տեղի ունեցավ Կամիլի և Կլոդ Մոնեի հարսանիքը: Կլոդը 7 տարով մեծ էր իր կնոջից: Իսկ արարողության վկան ինքը Գուստավ Կուրբեն էր: Կլոդ Մոնեի հորաքույրն ու հայրը սկզբում հավանություն չեն տվել Կամիլայի հետ հարաբերություններին: Հղիության ընթացքում Մոնեի առաջին որդին նրան թողեց Փարիզում և մնաց իր մորաքրոջ գյուղական կալվածքում: Կամիլն այս պահին մնաց Փարիզում ՝ առանց Մոնեի ֆինանսական աջակցության:
Մոնեի հայրն ու հորաքույրը, իմանալով, որ Մոնեն դեռ չի լքել Կամիլային, հրաժարվում են խնամքից և պահանջում են լքել ինչպես իր սիրելիին, այնպես էլ իր նորածին որդուն: Սակայն, հակառակ իրենց հարազատների դիրքորոշման, Կլոդն ու Կամիլը 1870 թվականի հոկտեմբերին իրենց որդու հետ վերամիավորվեցին Անգլիայում: Այս ընթացքում աղջկա առողջությունը շատ վատթարացավ: Ըստ տարբեր վարկածների, նա հիվանդ էր տուբերկուլյոզով, իսկ մյուսները կարծում էին, որ նրա մոտ քաղցկեղ է առաջացել: Coupleույգի երկրորդ որդին ՝ Միշելը, ծնվել է 1878 թվականի մարտի 17 -ին: Երկրորդ երեխայի ծնունդը թուլացրեց Կամիլայի առանց այն էլ փխրուն առողջությունը, և դրանից կարճ ժամանակ անց նա մահացավ: Գումարի մեծ մասը, որը վաստակել է Մոնեն իր նկարների վաճառքից, ծախսվել է կնոջ բժշկական ծախսերի վրա: Կլոդն ու Կամիլն ամուսնացած էին 15 տարի, մինչև աղջկա մահը 32 տարեկան հասակում: Մոնեն նկարեց նրա հետմահու դիմանկարը:
Նրանց անհանգիստ սիրո պատմությունը հիմք հանդիսացավ Էմիլ olaոլայի «Ստեղծագործություն» վեպի համար, նրա սիրելիի կերպարը մարմնավորվեց նրա բազմաթիվ նկարներում: Եվ մենք ավելի սերտորեն կանդրադառնանք խորհրդանշական դիմանկարին `« Կանաչ կանաչ զգեստով »:
Հիմնական դիմանկարի ստեղծման նախապատմություն
Գուստավ Կուրբեն ոչ միայն Կամիլի և Կլոդ Մոնեի հարսանեկան արարողության վկան էր: Նա նաև վճռական դեր խաղաց հերոսուհու հետ դիմանկարը կանաչ գույնով ներկելու գործում: Մի անգամ նա մտավ Կլոդ Մոնեի փարիզյան ստուդիա հենց այն պահին, երբ գրում էր հանրահայտ «Նախաճաշը»: Եվ նա խորհուրդ տվեց Մոնեին գրել «արագ և լավ» մի բան, որը պատրաստ կլինի մինչև վերջնաժամկետը: Եվ հետո Մոնեն նկարեց Կամիլայի դիմանկարը ՝ շլացուցիչ կնոջ, որը հետագայում կդառնար առաջին տիկին Մոնեն:Նկարում 19-ամյա Կամիլան պատկերված է կանաչ և սև զգեստով, կայսրության ոճով գլխազարդով և մորթուց բաճկոնով: Ասում են, որ ստեղծագործությունը գրվել է 4 օրում: Ընդամենը 4 օր և շատ խանդավառ պատասխաններ: Ամենաջերմ քննադատները Մոնեի հերոսուհուն անվանել են «Փարիզի թագուհի» և «հաղթական կին», ինչպես նաև մոդայիկ ավանգարդիստ կնոջ մարմնացում:
Կտավի վրա առավել ցայտուն էր ավանդական մոտեցման և ժամանակակից ոճի համադրությունը: Մոնեի դիմանկարը իր ժամանակի համար անսովոր էր: Նկարի հսկայական մասշտաբը սովորաբար նախատեսված էր թագավորական ընտանիքի անդամների կամ նշանավոր անհատների դիմանկարների համար: Ընտրելով անորոշ մուգ ֆոն ՝ Մոնեն մեզ ստիպում է կենտրոնանալ հագուստի մանրամասների և բուն մոդելի վրա (պարանոցի թեքության վրա, ծնոտի գծի վրա, ձեռքի շարժման վրա):
Գործվածքների `փայլուն մետաքսից և օրգանական մորթուց նրա կատարումը հայելային էր հին վարպետների դիմանկարը (Յան Վերմեր և Ռեմբրանդտ վան Ռեյն): Լուսավորված ու ստվերած տարածքների կտրուկ հակադրությունը հիշեցնում է Կարավաջոյի քիարոսկուրոն: Ինքը ՝ Կամիլան, ժամանակակից և համոզիչ իրական, ճանաչվել է որպես կանացիության պատկերակ: Պատկերը քնարական է, կարծես նախատեսված չէ հանրային դիտման համար: Նկարչուհին Կամիլային պատկերում է գրեթե մեջքով դեպի դիտորդը, մոդելն ինքը դիտարժան կեցվածքներ չի փնտրում ՝ մեզ թողնելով միայն հնարավորություն զննելու իր շքեղ զգեստը, դեմքն ու ձեռքը:
Երբ սրահը տեղի ունեցավ, Մոնեն և Կամիլան ծանր ֆինանսական վիճակում էին: Այսպիսով, երբ Կանաչ զգեստով կինը վաճառվեց 800 ֆրանկով, զույգը հիացած էր: Մոնեն լիակատար հաջողության հասավ իր «Կամիլա» -ով: Քննադատները մշտապես գովում էին զգեստի սահուն հոսող մետաքսը, ինչպես հին վարպետները, և այն համեմատում էին վենետիկացի նկարիչ Վերոնեզեի հայտնի գործվածքների հետ: Պատկանում է Բրեմենի «Կանաչ կանաչներով» արվեստի թանգարանին:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Խաբեբան, ով հաջողության հասավ. Արդյո՞ք ազդեցիկ օտարերկրացիներն իսկապես կանգնած էին Էմելյա Պուգաչովի հետևում:
Եմելյան Պուգաչովին հաջողվել է դարերի ընթացքում պատմության մեջ մնալ պետական ամենահայտնի հանցագործներից մեկը: Նրա բարձրացրած ապստամբությունը ծածկեց հսկայական տարածքներ, և բիզնեսի հաջողությունը լրջորեն սպառնաց կայսերական իշխանությանը: Պատմաբանների մեծամասնությունը համաձայն է, որ կեղծ Պետրոս III- ի հետևում կանգնած էին լուրջ ուժեր, որոնք պատկերված էին որպես փախած կազակ: Ի վերջո, այն ժամանակ Ռուսաստանում կեղծարարները շատ էին, բայց դա միայն նրան հաջողվեց
Որպես «դերասանների լավագույն երգիչ» նա հաջողության հասավ կանանց շրջանում ՝ բեմում և ռինգում. Եվգենի Դյատլով
«Լավագույն երգիչը դերասանների մեջ և լավագույն դերասանը երգիչների շրջանում», - ասում է ռուս նկարիչ և երգիչ Եվգենի Դյատլովի ստեղծագործության երկրպագուների մեծ բանակը: Իսկ հանդիսատեսի սիրելին հայտարարում է, որ իր բավականին հաջող ստեղծագործական կենսագրությամբ նա պարտավոր է ապրել այն սկզբունքներով, որոնք «հանգեցնում են խենթ հետաքրքրասիրության վիճակի, չեն տեղավորվում ընդհանուր ընդունված չափանիշների մեջ և չեն ընկնում ուրիշների ազդեցության տակ» սկզբունքներով: Ինչպես դերասանն օգտագործեց այս դոգմաները իր կյանքում, այնուհետև ՝ ակնարկում
Այն, ինչ Կլոդ Մոնեն արեց շագանակի հետ, իսկ Ֆրիդա Կալոն ՝ ելակի հետ. 5 օրիգինալ բաղադրատոմսեր հայտնի նկարիչների կողմից
Նկարիչները ստեղծագործ մարդիկ են, ինչը նշանակում է, որ նրանք նորարար են ոչ միայն իրենց արվեստանոցներում, այլև իրենց խոհանոցներում: Շատ նկարիչներ իրենց հարմարավետ ու ոգեշնչված են զգում վառարանի վրա, ինչպես որ պատկերում են մոլվեթի առջև, անկախ այն բանից, թե նրանք սիրում են իրենց համար պատրաստել, թե կազմակերպել գուրման ճաշկերույթներ: Այս հոդվածում իմացեք հայտնի արվեստագետների խոհարարական գրքերից հինգ հիանալի բաղադրատոմսի մասին:
«Այգին նրա արհեստանոցն է, նրա ներկապնակը». Giverny կալվածքը, որտեղ Կլոդ Մոնեն ոգեշնչվեց
Ինչպես ասում են, դա սեր էր առաջին հայացքից: Երբ հայտնի իմպրեսիոնիստ Կլոդ Մոնեն գնացքով անցնում էր Giիվերնի գյուղի կողքով, նա ապշած էր այդ տարածքի փարթամ կանաչապատումից: Նկարիչը հասկացավ, որ այստեղ կանցկացնի իր կյանքի մնացած մասը: Հենց Giիվերնին դարձավ նկարչի ոգեշնչման հիմնական վայրը, և այն այգիները, որոնց բարելավման վրա Մոնեն անցկացրեց իր կյանքի կեսը, այսօր համարվում են Ֆրանսիայի իսկական գանձ:
Ersաղիկներ իմպրեսիոնիստների համար. Վան Գոգը և Կլոդ Մոնեն «Don Peony» ֆլորիստիկական ընկերության գովազդում
«Ասա դա ծաղիկներով»: Դա Ամերիկյան ծաղկավաճառների ասոցիացիայի կարգախոսն է: «Flowersաղիկների լեզուն» հայտնի է վաղուց, եւ երբեմն ծաղկեփունջը կարող է ավելի խոսուն լինել, քան ցանկացած բառ: Հիմնական պատճառը, թե ինչու են մարդիկ այդքան սիրում ծաղիկները ներկայացնել որպես բարեկամության, հարգանքի, սիրո նշան, այն է, որ լավ ընտրված ֆլորիստիկական կոմպոզիցիան կարող է առաջացնել հրճվանք, ուրախություն, քնքշություն … մի խոսքով, այն կարող է տպավորություն թողնել: