Video: Ադամանդե ժանյակ, դդում և վիշապներ. Ինչպես է գործում զարդերի դիզայնի հեքիաթը Միշել Օնգը
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Ուղիղ կեսգիշերին դդումը վերածվում է … ադամանդե բրոշի: Միշել Օնգի զարդերի դիզայնի ասիական փերին ընդունակ է նման հրաշքների: Parentsնողները նրա համար պատկառելի մասնագիտություն էին կանխատեսում, բայց Միշելը ապստամբեց և որոշեց հետևել նրա սրտին: Այսպիսով, հիշելով իր մանկության հոբբին ասեղնագործության մեջ, այս բարդ չինուհին դարձավ ժամանակակից ամենահայտնի ոսկերիչներից մեկը:
Ոսկերիչ Միշել Օնգը ծնվել է բժիշկների ընտանիքում: Նպատակասլաց և հաջողակ մարդիկ նրանք հավատում էին, որ իրենց դուստրը կընտրի իր համար լուրջ մասնագիտություն ՝ «իսկական» բան: Միշելը երիտասարդ տարիքից սիրում էր արվեստը, բայց, ծնողների պնդմամբ, նա Տորոնտոյի համալսարանում ստացավ սոցիոլոգի մասնագիտություն: Շուտով նա հասկացավ, որ մասնագիտությունը իրեն չի բերում ամենափոքր ուրախությունը, և որոշեց իր կյանքը նվիրել իր երազանքին:
Մանկուց նա սիրում էր ինչ -որ բան պատրաստել իր ձեռքերով, դիտել, թե ինչպես են տարբեր տարրերը վերածվում ամբողջականության, ինչպես են անորոշ գաղափարները ձեռք բերում հստակություն և նյութականություն: Բացի այդ, ծնողների կազմակերպած երեկույթներին Միշելը սիրում էր նայել հյուրերի զարդերին `այս խորհրդավոր փայլին, խորհրդավոր երանգներին … Սկզբում նա զարդեր ստեղծեց իր ընկերների և հարազատների համար, և իր համար, քանի որ ոչ գումար, իր ճաշակով և բարձր պահանջներով, հնարավոր չեղավ գտնել այն, ինչ կցանկանայի հագնել: Երբ Միշելը դուրս եկավ ականջօղերով, որոնք նա ստեղծեց, սա իր պատրաստած առաջին զարդն էր, մարդիկ մոտեցան նրան և հարցրին, թե որտեղից է նա ձեռք բերել նման ոճային իր: Սա ոգեշնչեց Միշելին չհրաժարվել իր վաղեմի հոբբիից:
Միշելը միացել է Հոնկոնգում ոսկերչական իրերի վաճառքով զբաղվող ընկերությանը ՝ որպես աշակերտի, որտեղ իր մեծ ծնողական կապերը դեր են խաղացել: Առանց որևէ մասնագիտացված կրթության, նա բառիս բուն իմաստով սովորեց հասկանալ թանկարժեք քարերի որակը, հյուսվածքը, հատկությունները, դրանց հետ աշխատելու եղանակները, ոսկերչական իրերի արտադրության տեխնոլոգիաները և միևնույն ժամանակ ուսումնասիրեց վաճառքի շուկան: Diamond Importers Association- ի ճաշի ժամանակ նա հանդիպեց Իսրայելի գոհարների փորձագետ Ավի Նագարին, ով հետագայում դարձավ նրա բիզնես գործընկերը: Ավի Նագարայի պրոֆեսիոնալ բույրը դեր խաղաց Միշելի աշխատանքում. Նա ձեռքը վերցրեց ամենալավ ադամանդներին, որոնք կարելի էր գտնել:
Փորձ ձեռք բերելով և կայուն հաճախորդների բազա ձևավորելով ՝ Միշելը 2003 -ին Հոնկոնգում բացում է Carnet by Michelle Ong ոսկերչական տունը: Անմիջապես հայտնվելով «ազատ բոցում» ՝ Միշելը վճռականորեն հրաժարվեց ասիական զարդերի արտադրության բոլոր շրջանակներից, կանոններից և կարծրատիպերից: Նա առաջիններից էր, ով աշխատեց տիտանի հետ ՝ այն համատեղելով ոսկու և պլատինի հետ: Թանկարժեք քարերի բարդ երանգները ստեղծում են յուրահատուկ ներկապնակ, որը շատ ճանաչելի է `ձանձրալի, բայց տաք և խորհրդավոր:
Ոչ մի փոխզիջում `Միշելի հիմնական կանոնը: Միշելը նախընտրում է շուկայը կենտրոնացնել վաճառքի վրա: Նրանից շատ ժամանակ է պահանջվում ոչ միայն արտադրությունը կատարելագործելու, այլև գաղափարը «հասունացնելու», նորը ստեղծելու համար: Նա կարող է մի քանի տարի աշխատել մեկ զարդի վրա ՝ սնուցելով գաղափարներ և հասնելով իր զգացմունքների կատարյալ որակի և մարմնավորման: Նա մշակում է ամրացումներ, մտածում կոմբինացիաների, քարերի փոխազդեցության, զարդերի կազմի և գույնի մասին:Չնայած հսկայական թվով ժամանակակից տեխնոլոգիաներին և գործիքներին, Միշելը նախընտրում է ձեռքով զարդեր ստեղծել. Սա թույլ է տալիս պահպանել հավասարակշռությունը մաքրության և անկատարության միջև, որը զարդերի հոգին է:
Ըստ Միշելի ՝ զարդերն ամենաանհատական աքսեսուարն են: Jewelryարդերի ընտրությունը հարգանքի տուրք չէ նորաձևությանը, ոչ թե ուրիշներին տպավորելու միջոց, այլ իսկական սեր գտնելու նման մի բան: Theարդերի և դրա տիրոջ միջև պետք է լինի ինչ -որ ռոմանտիկ կապ: «”Իշտ» քարը դառնում է իր տիրոջ հոգու մի մասը, իսկ Միշել Օնգի նպատակն է ստեղծել զարդեր, որոնք կարող են առաջացնել ամենապայծառ, ամենաանկեղծ զգացմունքները: Նրա յուրաքանչյուր զարդ, գրեթե յուրաքանչյուր քար, որը կտրել է Միշելը, ունի իր պատմությունը, իր հոգին, իր կենսագրությունը: Նա ստեղծագործում է ինտուիտիվ կերպով ՝ նայելով և լսելով քարերը ՝ նախապես չիմանալով, թե ինչ է դրանցից աճելու ՝ գեղեցիկ ծաղիկ կամ խորհրդավոր վիշապ: Նա ընտրում է պատկերներ, որոնք կարող են առավելագույնի հասցնել քարերի հոգևոր ներուժը:
Միշելը մեծացել է Չինաստանում, սովորել է Կանադայում և շատ է շփվել տարբեր մշակույթների մարդկանց հետ, ինչը թույլ է տալիս նրան աշխատել պատկերների լայն տեսականիով: Ասիական վիշապներ և փորագրությունների բեկորներ, խոր իմաստով լցված ծաղիկներ, հղումներ Հին Եգիպտոսին և Արթ Դեկոյի ծաղկման օրվան … Միշելը, կարծես, զբաղվում է ակնարկներով և ասոցիացիաներով: Նրա կրկնվող մոտիվները ներառում են վիշապներ և չինական փիլիսոփայության ավանդական «հինգ տարրերը» ՝ փայտ, կրակ, երկիր, մետաղ և ջուր:
Բացի այդ, Միշելը ոգեշնչված է արհեստներից, որոնք հեռու են զարդերից: Ֆրանսիական խաղողի բերքահավաքի իր գրավչությունը դրդեց նրան ստեղծել 19 -րդ դարի ժանյակի վրա հիմնված վզնոցներ, իսկ որոշ բրոշյուրներում կարող եք տեսնել հղումներ Վերածննդի դարաշրջանի նկարիչների աշխատանքներին … Բայց նրա ստեղծագործությունների բացարձակ գեղեցկությունը հասկանալու համար դա բացարձակապես այդպես չէ: անհրաժեշտ է հասկանալ կամ եվրոպական, կամ ասիական արվեստը: Միևնույն ժամանակ, Միշելը հակված չէ երկար խոսել իր զարդերի մասին `հաճախորդներին թողնելով ապավինել սեփական զգացմունքներին:
Միշելը վզնոցներ է ստեղծում, հաճախ «մանյակների» կամ «մանյակների», մատանիների և ականջօղերի տեսքով, բայց ինչպես շատ այլ ասիացի դիզայներներ, նա իրոք բացահայտում է իրեն, երբ բրոշներ է ստեղծում: Նույնիսկ եթե Միշելը հանրության առջև հայտնվում է առանց զարդերի, դուք կարող եք վստահ լինել, որ բրոշներից մեկը թաքնված է նրա քսակի մեջ `ճիշտ ինչպես թալիսմանը:
Միշելի զարդերը մեծ գումարներ են պահանջում: Ո՞վ է դրանք գնում: Կանայք ոչ թե իրենց ամուսիններն են, այլ գործընկերները, այլ իրենք ՝ կանայք, հաջողակ գործարար կանայք, աստղերը, արվեստի աշխարհի ներկայացուցիչները: Միշելը հպարտանում է իր հաճախորդներով. «Նրանք շատ անկախ կանայք են, ովքեր գիտեն, թե ինչ են ուզում»: Սրանք նրա քույրերն են, հարազատ հոգիներ, ինչը նշանակում է, որ նրանք առանց բառերի հասկանում են նրա ստեղծագործությունների իմաստը:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչպես Եկատերինա Մեծը հավաքեց կին բանակ, և որի համար նա ադամանդե մատանի նվիրեց «կապիտան» Սարանդովային
Եկատերինա Մեծը խաղամոլ կին էր: Մի անգամ նա վիճեց արքայազն Պոտյոմկինի հետ, թե ով է ավելի համարձակ ՝ տղամարդը, թե՞ կինը: Փորձելով կայսրուհուն ապացուցել, որ նա ճիշտ էր, Պոտյոմկինը նրան ծանոթացրեց զինվորական համազգեստով և զենքերը ձեռքին հարյուր գեղեցիկ աղջիկների հետ: Նյութում կարդացեք, թե ինչպես է հավաքվել կանանց բանակը, որի համար Եկատերինան «կապիտան» Ելենա Սարանդովային նվիրեց ադամանդե մատանի և ինչպես ստեղծվեց Մարիա Բոչկարևայի մահվան գումարտակը
Հենց հիմա ես քեզ դդում կտամ: Դդումի արվեստը հենց Հելոուինի համար
Քանդակներ, նկարներ, լուսանկարներ, ստեղծագործական ճարտարապետություն, ինտերիերի արվեստի առարկաներ … Այս ամենը, անկասկած, շատ գեղեցիկ է և պահանջում է մեծ ուշադրություն, բայց ինչպե՞ս կարող ենք մոռանալ ամենաարդիական արվեստի մասին, որը սովորաբար հիշվում է հոկտեմբերի վերջին: Մենք խոսում ենք այնպիսի արվեստի մասին, ինչպիսին է գեղարվեստական դդում փորագրելը կամ դդմիկ արվեստը, ինչպես կոչվում է այնտեղ, որտեղ Հելոուինը նշվում է հատուկ մասշտաբով, և ամեն ինչի ՝ երիտասարդից մինչև ծեր
Ալիսի ծածկագիրը. Ինչպես հասկանալ հայտնի հեքիաթը, եթե Օքսֆորդի շրջանավարտ չես
«Փոքր գրքում, որը լի է ուղղագրական սխալներով և չափազանց թանկ արժե, կա որոշ չարաբաստիկ աղջիկ Սոնյայի հոգնեցուցիչ ձանձրացնող, շփոթեցնող ցավոտ զառանցանք. զառանցանքի նկարագրությունը զուրկ է նույնիսկ արվեստի ստվերից. խելամտության և որևէ տեսակի զվարճանքի նշաններ չկան »: - Լյուիս Քերոլի հեքիաթին նման արձագանքը հայտնվեց 1879 թվականին Ռուսաստանում «People'sողովրդական և մանկական գրադարան» ամսագրում: Ռուսերեն առաջին թարգմանության մեջ գիրքը կոչվում էր «Սոնյան դիվայի թագավորությունում»: Մինչ այժմ դա պետք է ասեմ
Ինչու՞ քննադատները մասոնական նախաձեռնության հեքիաթը անվանեցին Պոգորելսկու «Սև հավ» հեքիաթը
Երեխաների համար առաջին հեղինակի հեքիաթը ռուսերենով գրվել է դեռ 1829 թվականին: Այս պատմության մեջ տարբեր դարերի հետազոտողները գտել են շատ բազմազան շարժառիթներ ՝ մինչև մասոնների արարողությունների ճշգրիտ նկարագրությունը: Պատմությունը մեղադրվում էր չափազանց բարոյականության և անպտղության մեջ, սակայն 200 տարի անց «Սև հավը կամ ստորգետնյա բնակիչները» մնում է նույն հուզիչը և դեռ երեխաներին սովորեցնում է պարզ և հավերժական ճշմարտություններ
Նոր խոսք նորաձևության աշխարհում. Ֆանտաստիկ տեսք դիզայներ Միշել Հեբերտից (Միշել Հեբերտ)
Fashionամանակակից նորաձևության երկնքում վստահորեն լուսավորվում է նոր աստղ `Միշել Հեբերտը: Քիչ բան է հայտնի դիզայների մասին, քանի որ դեբյուտային հավաքածուն դեռ չի ներկայացվել: Մինչ այժմ կարող եք գտնել ընդամենը մի քանի լուսանկար, որոնք ընդհանուր պատկերացում են տալիս ոճի և հեղինակի երևակայությամբ ծնված պատկերների մասին: