Բովանդակություն:
- 1. Լուկրեցիա Բորգիան Ալեքսանդրիայի Սուրբ Եկատերինայի պատկերով
- 2. Լուկրեցիա Բորգիայի հուշամեդալներ
- 3. Երիտասարդ տիկնոջ դիմանկարը
- 4. Կուրտիզանուհու իդեալականացված դիմանկարը որպես Ֆլորա
- 5. Լուկրեցիա Բորգիա, Ֆերարայի դքսուհի
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Lucrezia Borgia- ի կերպարը դեռ մնում է արվեստի պատմության ամենահակասական պատկերներից մեկը և ոչ միայն: Նրա դիմանկարների մեծ մասը վերարտադրվել է նրա մահից տասնամյակներ անց ՝ պատկերելով նրան որպես զգայական և նենգ անձնավորություն: Բայց թե որքան ճշգրիտ են Լուկրետիայի այս պատկերները, առայժմ առեղծված է: Իրոք, մինչ օրս կան բազմաթիվ վեճեր և անհամաձայնություններ այն մասին, թե ինչպիսին էր նա իրականում և ինչու էր յուրաքանչյուր նկարիչ նրան պատկերում իր ձևով ՝ նրա մեջ տեսնելով կամ Սուրբ Եկատերինային, կամ իդեալական կուրտիզանուհու:
1. Լուկրեցիա Բորգիան Ալեքսանդրիայի Սուրբ Եկատերինայի պատկերով
Լուկրեցիա Բորջիայի Վերածննդի դարաշրջանի ամենավաղ դիմանկարներից մեկը գտնվում է Վատիկանում: Լուկրեցիայի հայրը ՝ Հռոմի պապ Ալեքսանդր VI- ը, Բեռնարդինո դի Բետտոյին (Պինտուրիկիո) հանձնարարեց ստեղծել որմնանկարների շարք Բորգիա Բնակարաններում: Դրանք գրված են վեց սյուիտների շարքում, որոնք գտնվում են Վատիկանի առաքելական պալատում, այժմ Վատիկանի գրադարանի մաս: Որմնանկարները ավարտվել են 1492-1494 թվականներին, ուստի Լուկրետիան մոտ տասներկուից տասնչորս տարեկան էր: Այստեղ նա պատկերված է որպես Ալեքսանդրիայի Սուրբ Եկատերինա:
Կնոջ աստվածապաշտության և մաքրության հետ կապը կարևոր նշանակություն ուներ նրա ընկալման մեջ: Լուկրետիայի կերպարը Սուրբ Եկատերինայի մասին պատահական չէ: Նրա և երկնային կրոնական գործիչների միջև կապերը միտումնավոր ամրապնդում են նրա բարեկիրթ կնոջ կարգավիճակը: Հենց դա է որոշելու Լուկրետիայի կերպարը նրա ողջ կյանքի ընթացքում: Նա հայտնի էր Եկեղեցուն նվիրվածությամբ և ժամանակ էր անցկացնում վանքերում, երբ սթրեսային / հիվանդ էր և ապաստանի կարիք ուներ: Նրա բարեպաշտությունը քաջ հայտնի էր նույնիսկ իր ընտանիքի մասին մշտական խոսակցությունների միջոցով:
Այլ որմնանկարները պարունակում են ընտանիքի տարբեր գործիչների դիմանկարներ, այդ թվում ՝ նրա հայրը ՝ Ռոդրիգո Բորջիան, նրա եղբայրը ՝ Չեզարե Բորջիան, և հոր սիրուհին ՝ Julուլիա Ֆարնեսը: Վերևում մի հատված է Հարությունից, որը պատկերում է Ալեքսանդր VI պապին աղոթքի մեջ: Քանի որ որմնանկարներում պատկերված են նրա ընտանիքի մյուս անդամները, զարմանալի չէ, որ նա նույնպես պատկերված է այստեղ: Հռոմի պապ Ալեքսանդր VI- ը առաջին Պապը չէր, որ տեղադրվեց կրոնական որմնանկարների մեջ, բայց նա առաջինն էր, որ նրանց մեջ տեղադրեց իր ընտանիքը: Որպես Պապ ՝ նա օրինականացրեց իր երեխաներին որպես իր երեխաներին և օգտագործեց նրանց նոր դիրքը ՝ իր ընտանիքի համար դինաստիա ստեղծելու համար: Լուկրետիայի համար սա նշանակում էր շահավետ ամուսնություն: Վերածննդի դարաշրջանի նման դիմանկարը տեսնելու էին Պապի այցելուները: Սա նպաստեց Ալեքսանդր VI պապի ստեղծած պատկերին իր դստեր և ընտանիքի համար:
2. Լուկրեցիա Բորգիայի հուշամեդալներ
Երկու առանձին մեդալներ, երկուսն էլ ՝ Լուկրեցիա Բորջիայի հետ, վերագրվում են քանդակագործ և մեդալակիր ianիան Քրիստոֆորո Ռոմանոյին: Վերածննդի դարաշրջանում մեդալները հաճախ արվում էին ի պատիվ հարսանիքների, տարեդարձերի, մահվան կամ անձի տոնակատարությունների: Վերածնունդը վերածնեց դասական հռոմեական ավանդույթները, և հուշամեդալները նման ավանդույթներից էին: Նրանք հնարավորություն տվեցին ճանաչել կարևոր մարդկանց և հավերժացնել նրանց պատկերները այս մեդալիոնների վրա: Գրությունը թարգմանվում է որպես «Lucrezia Borgia d'Este Duchess» և թվագրվում է մոտ 1502-05 թվականներին ՝ կախված աղբյուրից:
Ընթացքում Ֆերարա, իր նոր տուն, կարևոր էր ցույց տալ այն հարստությունը, որն իր ընտանիքը բերել էր ամուսնության: Մշտական առաջին տպավորություն թողնելու համար ուշադրություն գրավելը և ինքդ քեզ համար անուն ձեռք բերելը էական էր:Այս մեդալը, անշուշտ, ցուցադրում է Լուկրեցիայի ՝ Հռոմից իր հետ բերած հարստությունն ու ոճի զգացումը:
Ձախից մեդալը, ըստ երևույթին, կատարվել է 1502 թվականի սկզբին Լուկրեցիայի և Ֆերարայի դուքս Ալֆոնսո I դ'Եստեի հարսանիքի պատվին: Իզաբելլա դ'Էստեն ՝ Մարկիզա Մանտուացին, Լուկրեցիայի հարսը, մանրամասն նկարագրեց, թե ինչ էր նա կրում ամուսնության և Ֆերարա ժամանելու կապակցությամբ: Նրա պատմվածքներից մեկում նշվում է, որ իր գլխազարդը «լցված էր սպինելներով, ադամանդներով, շափյուղաներով և այլ թանկարժեք քարերով, ներառյալ շատ մեծ մարգարիտներով» …
Այս նկարագրությունը նույնն է, ինչ պատկերված է ձախ մեդալիոնի վրա: Նրա մազերը հավաքված են կանանց համար հայտնի coazzoni սանրվածքով: Դիմանկարի աղջիկն ունի հարթ մազեր ՝ մեջտեղում բաժանված և երկար հյուսված հյուսով: Նա հագնում է տրինզալ (մոդայիկ սանրվածք, սովորաբար մարգարիտներով կամ ուլունքներով), ինչպես նաև գլխարկի պես հագած լարով: Վերևում պատկերված է Բիանկա Մարիա Սֆորցայի դիմանկարը, որը նույնպես ցուցադրում է այս սանրվածքը:
1505 թվականին և՛ Լուկրեցիան, և՛ նրա ամուսինը ժառանգեցին դքսուհու և Ֆերարայի դուքսի կոչումը, ուստի համապատասխան մեդալը կարող էր լինել այս իրադարձության հիշատակը: Երկրորդ պատկերը շատ տարբերվում է առաջինից: Այստեղ նրա մազերը սահուն հետ են սահում և ալիքներով հոսում ներքև: Նա իր պարանոցին կրում է պարզ լարի վզնոց: Նրա զգեստը փաթաթված և ամրացված է ուսին ՝ փոքրիկ ճարմանդով, որը կոչվում է brochetta di spalla: Այս տեսքը կարելի է վերագրել հռոմեական ոճին: Նա հաճախ կապվում էր հռոմեական հերոսուհի Լուկրեցիայի հետ, որը մեծ դեր է խաղում այլ դիմանկարներում նրա նույնականացման գործում:
3. Երիտասարդ տիկնոջ դիմանկարը
«Երիտասարդ տիկնոջ դիմանկարը» ևս մեկ նկար է, որը ներկայացնում է Լուկրեցիա Բորջիայի հնարավոր դիմանկարը: Այս պատկերը օգտագործվում է կենսագրական կայքերում կամ Լուկրետիայի մասին առցանց հոդվածներում, ուստի հարկ է նշել: Լոնդոնի ազգային պատկերասրահի տվյալներով, սա 1500-10-10 թվականների անհայտ կնոջ վերածննդի դիմանկար է: Հայտնի է միայն, որ պատկերված կինը հստակ հարուստ է, ինչի մասին կարելի է դատել ՝ ելնելով նրա հանդերձանքից: Ենթադրվում է, որ սա կարող է լինել Լուկրեցիայի դիմանկարը, քանի որ այն նկարել է Բարտոլոմեո Վենետոն, նույն նկարիչը, ով ստեղծել է Ֆլորայի նման կուրտիզանուհու իդեալականացված դիմանկարը: Վենտոն հայտնի դարձավ իր չափազանց մանրամասն դիմանկարներով, որոնք ընդգծում են հարուստների հագուստները:
Երբեմն արվեստագետները որևէ հուշում չեն տալիս Վերածննդի դարաշրջանում պատկերված անձի ինքնության վերաբերյալ: Հետևաբար, դժվար կարող է լինել իսկական նկարչին, սեփականատիրոջը և նստարանին հետևելը: Նկարիչները սովորաբար ավելացնում էին խորհրդանիշներ կամ հերալդիկ պատկերներ, որոնք պատկանում էին որոշակի ընտանիքի: Բորջիա ընտանիքի զինանշանը պարունակում է կարմիր ցուլ, իսկ դ'Էստեի ընտանիքը `արծիվ: Theաղկաձև ճարմանդների դեկորատիվ առանձնահատկությունը կարող է լինել նստարանին նույնականացնելու ևս մեկ բանալին: Կրոնական զարդերը տարածված էին Վերածննդի դարաշրջանում: Վերը նշված վզնոցը պարունակում է վեցանկյուն ուլունքներ, որոնք պարունակում են կրոնական խորհրդանիշներ Քրիստոսի կրքից: Ոսկերչական իրերի մի մասը պարունակում էր նույնիսկ սեփականատիրոջ կամ սիրելիի սկզբնատառերը. Հայտնի չէ, արդյոք սա Լուկրեցիայի պատկերն է կամ դ'Էստե ընտանիքի մեկ այլ անդամ:
Այնուամենայնիվ, հայտնի է, որ Բարտոլոմեո Վենետոն աշխատել է Ֆերարայի d'Este դատարանում մոտ 1505 և 1508 թվականներին: Այդ ժամանակ Լուկրեցիան պետք է նորից ամուսնանար իր երրորդ ամուսնու հետ և դեռ Ֆերարայում էր: Եթե որևէ բան լինի, պատկերը ցույց է տալիս, թե ինչ ոճի հագուստ էր նորաձև այս պահին բարձր հասարակության կանանց համար: Թե՛ Լուկրեցիան և թե՛ նրա հարսը ՝ Իզաբելլա դ՛Էստեն, հայտնի էին իրենց նորաձևության զգացումով և միտումներ էին դնում իրենց դատարաններում: Նրանց միջև նույնիսկ մրցակցություն կար ՝ հիմնված ոչ միայն արտաքին տեսքի, այլև նորաձևության միտումների վրա:
4. Կուրտիզանուհու իդեալականացված դիմանկարը որպես Ֆլորա
Այս կտավը Բարտոլոմեո Վենետոյի Լուկրեցիա Բորջիայի ամենահայտնի դիմանկարներից մեկն է: Կնոջ ընդգծված և ոճավորված ոսկե մազերի պատճառով է, որ մարդիկ այս Վերածննդի դարպասը կոչում են Լուկրետիա:Այս կնոջ արտաքին տեսքը բավականին համահունչ է այն մի քանի նկարագրություններին, որոնք առկա են ժամանակակից գիտնականների շրջանում: Գունատ մաշկը, շեկ մազերը և այս դիմանկարի նրբագեղությունը հիշեցնում են այն, ինչ նա եղել է կյանքում: Ենթադրվում է, որ նկարը ստեղծվել է մոտ 1520 թվականին, ուստի այն, կարծես, հետմահու է ստեղծվել: Գիտնականները պնդում են, որ դիմանկարի բնույթի պատճառով դա կարող է լինել Լուկրեցիան: Ոչ մի հարգարժան տիկին հանրության առջև չէր հագնի այս հանդերձանքը `իր թույլ փաթաթված խալաթով, դափնու թագով և մերկ կրծքերով:
Վիճաբանվում է, որ Վենետոն մտադիր չէր ստեղծել իսկական կնոջ դիմանկար: Հետեւաբար, այստեղ Լուկրետիան գարնան հռոմեական աստվածուհի Ֆլորայի անձնավորումն է: Այս պատկերը համարվում է գեղեցկության և զգայականության իդեալական ձև: Կարևորը նրա ֆիզիկական տեսքը չէ, այլ այն, ինչ պատկերն ինքն է ներկայացնում. Հավերժական գեղեցկությունը, ինչպես մենք այն տեսնում ենք որպես արվեստի մի ձև: Նկարիչները նկարել են կանանց դիմանկարներ, որոնք ռոմանտիզացվել են որպես նիմֆներ, աստվածուհիներ կամ սրբեր, այդպիսով դրանք դարձնելով ոչ միայն կանայք: Այսպիսի նկարները հավերժացնում են այս կանանց գեղեցկությունը մի բանի, որն անցնում է մահկանացու սահմաններից:
5. Լուկրեցիա Բորգիա, Ֆերարայի դքսուհի
Լուկրեցիա Բորջիայի նույնականացման ամենավերջին հայտնագործություններից մեկը այս նկարն է, որը պատկանում է Մելբուռնում գտնվող Վիկտորիայի ազգային պատկերասրահին: 1965 թվականին թանգարանի կողմից ձեռքբերումից ի վեր տարիներ շարունակ ուսումնասիրելուց հետո այն 2008 -ի գլխավոր էջերը դարձավ, երբ թանգարանը պնդեց, որ ունի Լուկրետիայի առաջին դիմանկարը:
Այնուամենայնիվ, այս նկարի շուրջ դեռ վեճեր կան գիտնականների և արվեստաբանների շրջանում: Վերածննդի դիմանկարը նկարած նկարիչը ՝ Դոսսո Դոսսին, հայտնի է, որ Ֆերարայում ապրել է 1515-20-20 թվականներին, ինչը համընկնում է այն ժամանակաշրջանի հետ, երբ Լուկրետիան դքսուհի էր: Ավարտման ամսաթիվը տատանվում է 1519-30-ի սահմաններում, այնպես որ, եթե նա լիներ, ապա այն կգրվեր կյանքի վերջին կամ նույնիսկ հետմահու: Իր տասներորդ երեխայի դժվարին ծնունդից հետո Լուկրետիան հիվանդացավ և շուտով մահացավ երեսունինը տարեկան հասակում: Այն ի սկզբանե անհայտ նկարչի կողմից կոչվում էր «Երիտասարդի դիմանկար», և երկար տարիներ համարվում էր երիտասարդի դիմանկար: Նկարի անդրոգին բնույթը տարակուսանքի է ենթարկել պատկերի ինքնությունը:
Uesուցումներ այն մասին, թե դա Լուկրեցիան է, թե ոչ, ցուցադրվում են դիմանկարի առարկաների միջոցով: Փորձագետները կարծում են, որ իր ձեռքերում պահած դաշույնը հղում է հռոմեացի Լուկրետիային: Նա հռոմեացի էր, ով ինքնասպան եղավ հռոմեական թագավորի որդու ՝ Սեքստուս Տարկինիուսի կողմից բռնաբարվելուց հետո: Լուկրեցիա Բորջիան հաճախ համեմատվում է հռոմեական Լուկրետիայի հետ ոչ միայն անունով, այլև առաքինությամբ: Համեմատությունը մի կնոջ հետ, ով մահացել է իր ընտանիքի պատիվը պաշտպանելու համար, օգնում է վերականգնել կնոջ հեղինակությունը ՝ արատավորված սեփական ընտանիքի գործողություններով / ասեկոսեներով:
Կա նաև մրտենի թփ, որը ներկայացնում է Վեներան ՝ սիրո աստվածուհին: Myrtle bush- ը օգտագործվել է որպես Վեներայի խորհրդանիշ և օգտագործվում է գրեթե բացառապես կանանց դիմանկարների հետ: Առաջին գրության վրա գրված է. Գեղեցկության այս խորհրդանշական և բառացի արտագրությունները ստիպում են հետազոտողներին վստահ լինել, որ խոսում են կնոջ, այլ ոչ թե երիտասարդ տղամարդու մասին:
Ֆերերայի դքսուհի պաշտոնավարման ընթացքում Լուկրեցիան զգաց բազմաթիվ իրադարձություններ, որոնք փոխեցին նրա կյանքը: Ֆերերում նա վերապրեց հոր, եղբոր և առաջին որդու մահը ՝ երկրորդ ամուսնու հետ միասին: Իր ամուսնության ամբողջ ընթացքում նա վիժումներ ուներ, ավելի ու ավելի նվիրված էր և ավելի ու ավելի շատ ժամանակ էր նվիրում Եկեղեցուն: Դրա պատճառով ասվում էր, որ նրա հագուստի ոճն ու արտաքին տեսքը փոխվել են: Սա նույն տասնչորսամյա աղջիկը չէ, ով հույսով ու միամտությամբ ընկալվում է որպես Սուրբ Եկատերինա:Այստեղ նա կին է, մայր, կին և դքսուհի ՝ հոգատարությամբ և պարտականություններով: Դեկորացիայի բացակայությունը, բարակ հյուսվածքը և դիմանկարի պարզեցված բնույթը կարող են վկայել այլ տեսակի սրբության մասին: Այդ իսկ պատճառով նա հիշվում է որպես մեծ կին, որը դարձել է և այն ժառանգությունը, որը նա թողնելու է:
Գաղտնիք չէ, որ Բորջիա ընտանիքը հայտնի էր իր լուծարված ապրելակերպով և բուռն տրամադրվածությամբ, բայց քչերը գիտեն, որ սա միակ ընտանիքը չէ, որի շուրջ կրքերը մոլեգնում էին: Այնուամենայնիվ, Հաբսբուրգներն իրենց տոհմական ամուսնություններով հեռու չգնաց տխրահռչակ և սկանդալային Բորգիայից ՝ թողնելով անջնջելի և շատ տխուր հետք Եվրոպայի պատմության մեջ:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ինչու են մեծ նկարիչները գաղտնի օգտագործում լուսանկարչությունը որպես բնություն, և ինչն էր սպառնում մերկացմանը
Երբ աշխարհը 1839 թվականին իմացավ լուսանկարչության գյուտի մասին, նկարիչների շրջանում իրարանցում սկսվեց: Այն ժամանակվա շատ վարպետներ հրաժարվեցին ռեալիստական նկարչությունից և սկսեցին այլ ուղղություններ փնտրել իրենց ինքնադրսևորման համար: Բայց կային նաև այնպիսիք, ովքեր անսպասելիորեն հայտնաբերեցին լուսանկարներում մեծ գումարած և սկսեցին գաղտնի օգտագործել դրանք իրենց աշխատանքում: Հուսալիորեն հայտնի է, որ շատ հայտնի և հայտնի արվեստագետներ դիմել են նման հնարքների, ներառյալ Ռեպինը, Վան Գոգը, Ալֆոն
Ինչպես են 17-18-րդ դարերի հայտնի նկարիչները պատկերում «Սուրբ ընտանիքը»
Սուրբ Christmasննդյան թեման 17-18-րդ դարերի գեղանկարչության մեջ շատ տեղին էր: Դա մասամբ պայմանավորված է Վերածննդի դարաշրջանից հետո (երբ գեղարվեստական տաղանդներն իրենց դրսևորեցին ամենատարբեր ոճերով, ուղղություններով, մեկնաբանություններով առավել վառ): Հատկապես հետաքրքիր է Սուրբ ընտանիքի թեման ՝ արվեստագետներ Ռեմբրանդտի և Պոմպեո Բատոնիի ստեղծագործության մեջ
Անատոլի Պապանով և նրա Նադեժդա. «Ես մոնոգամ կին եմ` մեկ կին և մեկ թատրոն »
Նրա կյանքում ամեն ինչ բոլորովին նույնը չէր, ինչ ֆիլմերում: Միայն սերն էր այնքան մեծ ու պայծառ, որ ճիշտ էր դրա մասին վեպ գրել: Անատոլի Պապանովն իր ամբողջ կյանքը, մինչև իր վերջին շունչը, սիրեց մեկ և միակ կնոջը `իր Նադեժդային: Նրանք երկուսն էլ անցան պատերազմի միջով: Որքան էլ անհեթեթ հնչի, նրանք երկուսն էլ մահվան աչքերին նայեցին: Եվ գուցե դա է պատճառը, որ նրանք կյանքի ծարավ ու սիրո ծարավ ունեին
Մեկ միլիոն սուրճի հատիկներ: Մեկ աշխարհ, մեկ ընտանիք, մեկ սուրճ. Սաիմիր Ստրատիի մեկ այլ խճանկար
Այս ալբանացի մաեստրոյին ՝ խճանկարների բազմակի «ռեկորդակիր» Սաիմիր Ստրատին, արդեն հանդիպել է Culturology.Ru- ի ընթերցողների հետ կայքի էջերում: Նա էր, ով ստեղծեց 300,000 պտուտակներով նկար և Լեոնարդո դա Վինչիի դիմանկարը մեխերից, ինչպես նաև պատկերներ դրեց խցանների և ատամիջուկների վրա: Իսկ նոր խճանկարը, որի վրա այսօր աշխատում է հեղինակը, հավանաբար նրան արժեցել է ավելի քան հարյուր բաժակ ուժեղ անուշաբույր սուրճ, քանի որ այն դնում է մեկ միլիոն սուրճի հատիկներից
Ինչպես էին ռուս մեծ նկարիչները պատկերում վաղ գարունը իրենց նկարներում
Երկար ժամանակ Ռուսաստանում գարունը սիրվում և փառաբանվում էր իրենց ստեղծագործություններում ոչ միայն բանաստեղծների, այլև ռուս նկարիչների կողմից ՝ գարնանային մոտիվներով, որոնք կտավների վրա շաղ էին տալիս հալված մարտյան ջուրը, արևի առաջին ճառագայթները, գարնան գորշ երկինքը, գարնանածաղիկներն ու երիտասարդները: խոտ. Շատ ստեղծագործողներ գարնան սկզբին գտան արտասովոր գեղեցկություն, և ոմանք դրա մասին խոսեցին զարմանալի բառերով, իսկ մյուսները `վրձինով և ներկերով