Video: Ինչպես լեհ արտագաղթողների որդին նկարեց Ամերիկան պարզունակության ոճով և նվաճեց աշխարհը: Չարլզ Վիսոկկի
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Ռուս հանդիսատեսը գործնականում ծանոթ չէ Չարլզ Վիսոցկու ստեղծագործություններին, բայց իր հայրենիքում նա շատ հայտնի է: Որպես մեր ժամանակակիցը, նա ստեղծեց Նոր Անգլիայի վաղ վերաբնակիչների և ֆերմերների բացիկներ և պաստառներ: Հարմար գավառական քաղաքներ, դաժան, բայց ուրախ բողոքական աշխատանք, աղմկոտ տոնավաճառներ և խաղաղ քնած կատուներ:
Չարլզ Վիսոցկին ծնվել է Դետրոյտում 1928 թվականին, լեհ գաղթական ընտանիքում և մեծացել լեհական համայնքում: Դա մեծ մասամբ այն պատճառով է, որ նա ամերիկյան մշակույթն ընկալում էր որպես դիտորդ, հետազոտող, որպես մարդ, դրան որոշակի իմաստով խորթ: Այնուամենայնիվ, նրա մանկությունը երջանիկ և բարգավաճ էր: Տղային վրդովեցրեց միայն ծնողների ՝ նկարիչ դառնալու որոշմանը լուրջ վերաբերվելու չցանկանալը: «Նկարիչ, որդի: Ի՞նչ եք ուտելու `ներկեք: Ավելի լավ է լինել բորսայական … կամ ավտոմեխանիկ »: Մյուս կողմից, նրանք չխանգարեցին տղային նկարչության դասեր առնել, իսկ նրա եղբայրը արվեստով զբաղվեց:
Վիսոցկու աշխատանքները թվում են պարզ և միամիտ, ասես արված են ոչ պրոֆեսիոնալ նկարչի կողմից, բայց նա լավ կրթություն է ստացել: Երկու տարի բանակում ծառայելուց հետո նա գտավ նկարազարդողի աշխատանք `գործիքների գծագրերի պատրաստում, կատալոգների և հրահանգների տեխնիկական մանրամասների մանրամասն ուրվագծեր: Դա սարսափելի ձանձրալի էր, բայց հենց այդ ժամանակ էլ ձևավորվեց ստեղծագործական ճշգրիտ և չոր ոճը, ինչը հետագայում նրան հանրաճանաչ դարձրեց: Նրա եղբայրը համոզեց Չարլզին գնալ Լոս Անջելեսը նվաճելու համար. Այնտեղ նա կարող էր ստանալ արվեստի լրացուցիչ կրթություն: Parentsնողները գոհ չէին, բայց նրանք ուսման տարիներին ֆինանսական աջակցություն ցուցաբերեցին իրենց որդուն:
Բայց Չարլզը չկարողացավ կոտրել այն թելերը, որոնք նրան հետ էին տանում Դետրոյթ ՝ լեհական համայնք, իսկ դպրոցից հետո նա տուն էր վերադառնում ևս երկու տարի, նախքան հասկանալը, որ նա այլևս անելիք չուներ ծխնելույզ արդյունաբերական քաղաքում, որտեղ նրան վիճակված էր հասնել: նկարազարդել մեքենաների կատալոգները …. Նա ուզում էր տեսնել երկինքը և արևը, բայց չկարողացավ, ընդմիշտ կախված քաղաքի վերևում: Մի օր Չարլզ Վիսոցկին հավաքվեց ինքն իրեն և ընդմիշտ հեռացավ Դետրոյտից:
Լոս Անջելեսում նա գտավ տուն, աշխատանք և … սեր: Նրա սիրտը գրավեց Կալիֆոռնիայի համալսարանի շրջանավարտ, շնորհալի և հայտնի նկարչուհի Էլիզաբեթ Լոուրենսը: Նրանց սիրավեպը արագ զարգացավ, և նրանք հանդիպելուց վեց շաբաթ անց ամուսնացան: Էլիզաբեթի ընտանիքի հետ հանդիպումը Չարլզի համար ստեղծագործական մեծ ցնցում էր: Նրանք հողագործներ էին, առաջին վերաբնակների ժառանգները, նրանք արմատներ էին գցել ամերիկյան հողից, սիրում էին աշխատել, վայելել կյանքը, շնորհակալություն հայտնել Աստծուն իրենց ապրած յուրաքանչյուր օրվա և քրտնաջան և օրհնված աշխատանքով ստացած յուրաքանչյուր կտոր հացի համար: Ֆերմերի կյանքի պարզությունն ու ջերմությունը դարձան Վիսոցկու աշխատանքի լեյտմոտիվը:
Վիսոցկու ստեղծագործությունների վրա ազդեցություն են թողել Ռուսոն, Ուինսլո Հոմերը, Էնդրյու Ուայթը, Էդվարդ Հոպերը, Բեն Շանը, Նորման Ռոքվելը, Կլարա Ուիլյամսոնը և տատիկ Մովսեսը `նկարիչներ և նկարազարդողներ, ովքեր փառաբանում էին առօրյան:Չարլզը և Էլիզաբեթը շատ են շրջել Ամերիկայում ՝ ուսումնասիրելով ավանդական և միամիտ ամերիկյան արվեստը: Այնուամենայնիվ, Վիսոցկին ինքը երբեք «միամիտ» (պարզվեց, որ դրա համար չափազանց կրթված էր) կամ «պարզունակ» չէր (քանի որ նա երբեք միտումնավոր չէր փորձում թաքցնել իր տեխնիկական հնարավորությունները) նկարիչ: Նա 19-րդ դարի նահանգային Ամերիկայի «ավանդական արժեքների» նկարիչ էր, գովում էր փոքրիկ քաղաքները, հողագործությունը, փոքր խանութները, ընտանեկան հավաքույթները և ամենամյա տոնավաճառները:
Վիսոցկու ստեղծագործություններում իրական վայրեր չեն գրավվում. Նրա գրած Ամերիկան քարտեզի վրա չկա: Նա միավորեց այն ամենը, ինչ իրեն դուր էր գալիս մեկ ստեղծագործության մեջ `հին ամերիկյան ճարտարապետության մոտիվներ, պատկերներ պաստառներից և գրքերից, հին անկողնային ծածկոցների զարդեր, որոնք պատահաբար տեսել էին լու շուկայում և գնացքի պատուհանից երևացող բնապատկեր … Հսկայական թվով մանրամասներ, յուրաքանչյուրը որոնցից կարևոր է, դարձնում է հեռուստադիտողին և նորից աշխատանքի է վերադառնում, այդ իսկ պատճառով Վիսոցկին այնքան հայտնի դարձավ ԱՄՆ -ում: Բացի այդ, նա ստեղծեց Ամերիկայի իդեալական անցյալը `անցյալ, որում կցանկանար ապրել:
Աստիճանաբար Վիսոցկին ձևավորեց իր ստեղծագործական մեթոդները, հղկեց իր ոճը: Կոմպոզիցիայի կոռեկտությունը ձեռք է բերվել կոլաժ հիշեցնող հատուկ մեթոդով: Վիսոցկին հյուսվածքի թղթի վրա գծեց կազմի բեկորներ և տեղափոխեց, դրանք վերադասավորեց տարբեր եղանակներով `ցանկալի արդյունքի հասնելու համար: Դա կարող էր տևել շաբաթներ. Նա միշտ այնքան էլ գոհ չէր վերջում ստացվածից: Բայց երբեմն յուրաքանչյուր տարր անմիջապես հայտնվում էր իր տեղում, և հետո հրաշք տեղի ունեցավ:
Նոր Անգլիայի դաժան բողոքական կյանքը Չարլզի և Էլիզաբեթի համար առանձնահատուկ հմայք ուներ: Նրանք երկուսն էլ սիրում էին խաղաղություն և հանգիստ, նախընտրում էին փոքր ընկերություններն ու բուխարիի մոտ հարմարավետ հավաքույթները աղմկոտ երեկույթներից, չէին ձգտում փառքի կամ կուտակման, գիտեին մանրուքներ վայելել: Նրանք երազում էին ապրել անցյալում, այլ ոչ թե ձգտել դեպի արդյունաբերական դարաշրջան `իր արագընթաց տրանսպորտով, ամենուրեք պլաստիկ և արագ աճող հրեշ-մեգապոլիսներով:
Լռության փնտրտուքով նկարիչները տեղափոխվեցին Սան Բերնարդինո լեռներ և հաստատվեցին այնտեղ: Նրանք ունեին երեք երեխա, որոնցից մեծը զբաղվում է իրենց ստեղծագործական ժառանգության պահպանմամբ և հանրահռչակմամբ: Վիսոցկու տունը դարձավ նրանց հիմնական արվեստի գործը: Այն լցված էր տասնյակ գեղեցիկ հնաոճ շշերով (Էլիզաբեթի հավաքածու), բոլոր տեսակի կերամիկա և ժողովրդական փորագրություններ, ժանյակ, արևմտյան բրոնզ, նկարներ, հնագույն արտեֆակտներ, չոր ծաղիկներ, զամբյուղներ … Նրանք իրենք էին նկարում պատերը, հյուսում գորգեր և կարում ծածկոցներ: իրենք … Բայց տան իրական սեփականատերերը կատուներն էին `վեցը: Կատուները, հատկապես կարմիրները, ոչ այնքան մարդացած, որքան, օրինակ, Ուեյնը, այլ միանգամայն ինքնուրույն, բնակվում են Չարլզի նկարներում:
Չարլզ Վիսոցկին մահացել է 2002 թ. Այսօր նրա աշխատանքները գտնվում են մասնավոր հավաքածուներում, և դրանք նույնպես վերարտադրվում են որպես պաստառներ և տպագրություններ ՝ չկորցնելով իրենց ժողովրդականությունը:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Ֆեդոսկինո մանրանկարչություն. Ինչպես 200 տարի առաջ Ռուսաստանում հայտնվեց լաքի հեքիաթ, որը նվաճեց աշխարհը
Ռուսաստանում կա լաքի մանրանկարչության ընդամենը չորս դպրոց `Պալեխը, Մստերան, Խոլուին և Ֆեդոսկինոն: Վերջինս ամենահինն է, այն հիմնադրվել է 18 -րդ դարում: Սա ռուսական ավանդական գեղանկարչության միակ ոճն է, որը կապված չէ սրբապատկերների հետ: Նույնիսկ 19 -րդ դարում Ֆեդոսկինոյի վարպետները սովորում էին Ստրոգանովի դպրոցում և իրենց համար բարձր չափանիշ սահմանում. Նրանք հավասար էին Վերածննդի դարաշրջանի արվեստագետներին: Այսօր Ֆեդոսկինոյում տուփեր են արտադրում և ներկում այնպես, ինչպես 200 տարի առաջ: Յուրաքանչյուր աշխատանք է
Ինչպես «բյուրեղյա ոսկորներով» միայնակ մայրը նվաճեց աշխարհը հոգեվիճակի գծանկարներով ՝ Լաուրել Բարչը և նրա գունագեղ կատուները
Բոլորը տեսել են Լաուրել Բերչի աշխատանքը, և շատերը նույնպես կունենան իր տպագրություններով իրեր, նույնիսկ եթե հեղինակի անունը անհայտ մնա: Հոգեբանական երանգների, վազող ձիերի, առասպելական ծաղիկների և ծառերի մտածկոտ կատուներ. Աշխարհը, ինչպես «ծաղիկ երեխաներն» էին դա տեսնում 60 -ականներին: Նա գործազուրկ միայնակ մայրից դարձավ բիզնեսի հսկայական սեփականատեր ՝ դառնալով առաջին ամերիկուհին, ով հրավիրվեց Չինաստան: Եվ ամեն ինչ սկսվեց լուրջ բնածին հիվանդության հաղթահարման փորձից
Ինչպես հայ մոդել Արմինեն նվաճեց նորաձևության աշխարհը և ինչու նյարդայնացրեց ինտերնետային հանրությանը
Անցած աշնանը անսովոր արտաքինով հայ մոդել Արմինե Հարությունյանը հայտնվեց Gucci գարուն-ամառ հավաքածուի ցուցադրություններից մեկին: Նման հզոր դեբյուտից հետո (սա հենց այդպես է, քանի որ աղջիկը նախկինում երբեք ամբիոն չէր բարձրացել), ամենահայտնի նորաձևության տները ցանկություն հայտնեցին առաջարկել նրան համագործակցություն: Այնուամենայնիվ, հայրենիք վերադառնալուն պես, նորաձև աստղը բախվեց ատելության այնպիսի ալիքի հետ, որ նա լրջորեն մտածեց նորաձևության արդյունաբերության նվաճումից հրաժարվելու մասին: Բացի այդ, ըստ նրա, նա այդքան ոգեշնչված էր
Hiroshima-chic: Ինչպես ճապոնացի ֆեմինիստ Ռեյ Կավակուբոն մարտահրավեր նետեց գեղեցկության արևմտյան իդեալներին և նվաճեց նորաձևության աշխարհը
1981 թվականին Փարիզում նորաձևության քննադատները մրցում էին ճապոնացի դիզայների առաջին հավաքածուի ՝ «Hiroshima-chic!», «Հետմիջուկային նորաձևություն» ակնարկների թունավորությամբ: Նրանք չեն խուսափել Japaneseապոնիայի պատմության ողբերգական իրադարձություններին անդրադառնալու հնարավորությունից: Պատերազմն իսկապես ազդեց ճապոնացի դիզայներների մի ամբողջ գալակտիկայի վրա: 80 -ականներին նրանք նվաճեցին Եվրոպան և ԱՄՆ -ն իրենց անհանգստացնող և մռայլ հավաքածուներով, իսկ ճապոնական դեկոնստրուկտիվիզմի երկնքում ամենավառ աստղը Ռեյ Կավակուբոն էր:
Ինչպես աշխարհը նվաճեց 7 մեծ էքսպրեսիոնիստ նկարիչներ, որոնց աշխատանքները գնահատվում են ամբողջ աշխարհում ՝ Մունկը, Կանդինսկին և այլն:
Էքսպրեսիոնիստ արվեստագետների գործը առեղծված է, որն այնքան դժվար է լուծել, և նրանց ստեղծած պատկերներն այնքան բազմակողմանի և հակասական են, որ նրանց նայելով ՝ երևակայության համար թափառելու տեղ կա: Գույների, կոտրված գծերի և պատռված հարվածների շեշտը միայն փոքր մասն է այն ամենի, ինչ առաջին իսկ վայրկյաններից գրավում է դիտողի ուշադրությունը ՝ ներգրավելով նրան արվեստի էքսցենտրիկ աշխարհում, որտեղ ամեն ինչ այնքան էլ պարզ չէ, ինչպես թվում է առաջին հայացքից , քանի որ յուրաքանչյուր նկար ունի իր պատմությունը, և յուրաքանչյուր նկարիչ ունի իր անգերազանցելիը