Աղքատություն և ողորմություն Գյուստավ Դորի կտավներում, որը պատկերազարդել է Բայրոնին և Աստվածաշունչը

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Գուստավ Դորը (1832-1883) նկարազարդող է, 19-րդ դարի վերջի ամենաարդյունավետ և հաջողակ բուքմեյքերական գրասենյակներից մեկը, որի վայրի երևակայությունը ստեղծեց հսկայական հեքիաթային տեսարաններ, որոնք լայնորեն ընդօրինակում էին ակադեմիկոսներին: Արվեստի գիտակները Դորեին համարում են 19 -րդ դարի ռոմանտիկ ներկայացուցիչ, որի ստեղծագործությունը զուրկ է գեղարվեստական արժեքից, բայց որի կարևորությունը կայանում է գրքի նկարազարդման զարգացման մեջ նրա ներդրման մեջ: Հետագայում նա աշխատել է որպես գրական նկարազարդող Փարիզում ՝ ստանալով հանձնաժողովներ Ռաբլեի, Բալզակի, Միլթոնի և Դանթեի գրքերից տեսարանների նկարազարդման համար: Դորը հատկապես հայտնի է Աստվածային կատակերգության, Աստվածաշնչի և դասականների պատկերազարդումներով:

1853 թվականին Դորեին խնդրեցին նկարազարդել Լորդ Բայրոնի աշխատանքը և անգլերենի նոր Աստվածաշունչը: 1865 թվականին հրատարակիչ Կասելը Դորային հրավիրեց պատրաստել Միլթոնի «Կորած դրախտը» պատկերազարդ հրատարակությունը: Անգլերեն Աստվածաշնչի համար Դորայի պատկերազարդումները (1866) այնքան հաջող էին, որ թույլ տվեցին Դորային բացել իր սեփական ցուցահանդեսը Լոնդոնի կենտրոնում 1868 թվականին, որտեղ ցուցադրված էին հսկայական կտավներ ՝ «Քրիստոնեության հաղթանակը հեթանոսության նկատմամբ» և «Քրիստոսը հեռանում է պրետորիումից» պատկերներով: Այսպիսով, Դորի պատկերազարդ Աստվածաշունչը սենսացիա էր 1865 թվականին ՝ տպագրվելուց ի վեր, և Դորեն նաև որոշ չափով ցուցադրել է որպես քանդակագործ: Նա ցուցադրեց հսկայական ծաղկաման, որը զարդարված էր թվերով, 1878 թվականին Փարիզում կայացած Universselle ցուցահանդեսում, ինչպես նաև աշխատել էր Դյումայի հուշարձանի վրա:

Նկարազարդման տեխնիկա

Դորի պատկերազարդումները պարունակում էին նուրբ մանրամասներ, տեխնիկական հմտություն և մարդկային ձևի իրատեսական պատկերներ, ինչպես նաև ֆանտաստիկ արարածներ, ինչպիսիք են վիշապները, հրեշտակները և դևերը: Նրա սեւ ու սպիտակ գծանկարները ցուցադրում են մինիմալիստական ոճ ՝ համեմատաբար քիչ տողերով և երանգներով, բայց արդյունքը հզոր պատկեր է, որն առաջացնում է վառ շարժում և խորը զգացմունքներ:

Քրիստոսը հեռանում է պրետորիումից

Դորայի պատկերազարդում Հիսուսը, դատապարտվելուց հետո, հեռանում է պրետորիումից ՝ Գողգոթա բարձրանալու համար: Պրետորիումը Երուսաղեմում հռոմեական տիրակալների շենքն էր: Theինվորների համար դժվար է կարգը պահել ամբոխի մեջ. Ձախ կողմում տղամարդը խաչ է բռնել, որը բառացիորեն փակել էր Հիսուսի համար: Վերջինս լուսավորվում է աստվածային լույսով և լուսապսակով, որը հմտորեն փոխանցվում է Դորային: Նաև ամբոխի մեջ սպիտակ գլխաշորով մի կին լուսավորված է լույսի ներքո, հնարավոր է ՝ Մարիամը: Նրա աչքերը մռայլ են, դեմքը տխուր է, և նա արդեն կանխատեսում է Գալգարիայում Քրիստոսի մոտալուտ խաչելությունը:

Londonաղիկներ վաճառողները Լոնդոնում

Գուստավ Դորի աշխատանքներից շատերը ստեղծվել են դիտողի մեջ քրիստոնեական բարեգործության զգացմունքներ առաջացնելու համար ՝ ծայրահեղ աղքատության սահմանները համատեղելով մարդկային զգացմունքների հետ: Պատկերազարդումների այս շարքը ընդգծեց բարձր հասարակության և աղքատների մռայլ կյանքի միջև եղած անջրպետը, և դա շատ տեղին էր. 19 -րդ դարում 1850 -ականների ֆրանսիական ռեալիզմի շարժումը սովորական, սովորական մարդկանց ճանաչեց որպես բարձր արվեստի համար հարմար առարկա, օրինակ ՝ Գուստավ Կուրբեի «Քար ջախջախիչներ» հեղափոխական նկարում: Ավելի պահպանողական արվեստագետներ, ինչպիսիք են Բուգիրոն, աղքատներին պատկերում էին շատ պաշտոնական ակադեմիական նկարներում («Բարեգործություն»):

Նմանատիպ սյուժեն դուր է եկել նաև Գուստավ Դորեին:Դրա ապացույցը «Լոնդոնում ծաղիկներ վաճառողները» նկարն է: Նկարի հերոսները դիմում են խղճահարությանը, բարությանը, բայց միևնույն ժամանակ նրանք հեռու են անօգնական լինելուց: Կինը պատրաստ է պայքարել իր երեխաների ապագայի համար ՝ չնայած դժվարություններին և հոգնածությանը: Քանի որ պատկերում տղամարդկային կերպար չկա, և Վիկտորիանական ժամանակաշրջանի արվեստի բնորոշ դիտողը տղամարդ էր, Դորը հրավիրում է իր հեռուստադիտողին դառնալ սյուժեի հանցակից և աջակցություն ցուցաբերել այս թույլ և աղքատ մարդկանց: Թերևս դա է պատճառը, որ մեծահարուստ Հենրի Թոմփսոնը գնեց նկարը և այն նվիրեց Ուոլքերի արվեստի պատկերասրահին 1880 թվականին ՝ կարծելով, որ այն Լիվերպուլի բնակիչներին կներշնչի աղքատների նկատմամբ կարեկցանքի զգացում և կամրապնդի քաղաքի բարոյականությունը:

Նկարում պատկերված երեխաներն իրենք են ողորմության կոչ անում հեռուստադիտողներին: Նրանց աչքերը խոսում են այդ մասին: Ի՞նչ է տեսնում հեռուստադիտողը դրանցում: Սով, ցուրտ, հոգնածություն: Ձախ կողմում գտնվող փոքրիկ աղջիկը փորձում է ոտքերը միասին տաքացնել: Կնոջ գրկում գտնվող երեխան իր մեծահասակ աչքերով ուղղակիորեն նայում է դիտողին: Կարծես թե այս երեխան արդեն շատ ավելին է հասկանում, քան իր տարիները: Այս տեսակետը պարունակում է նաև նախատինք. Բարձր հասարակության և աղքատների մռայլ կյանքի միջև եղած անջրպետը չափազանց մեծ է: Երեխան և մայրը նման են սրբապատկերների հայտնի տիպի `« քնքշություն »կամ« էլեուսա »(երբ մայրն ու երեխան իրենց այտերը սեղմում են իրենց այտերին և լի են քնքշությամբ և բարությամբ): Flowersաղիկների զամբյուղը դեռ լիքն է, ինչը նշանակում է, որ նրանք դեռ ստիպված են երկար ժամեր մնալ ցրտին: Այս նկարն այնքան սրտառուչ է գրված, որ հեռուստադիտողը պարզապես ցանկանում է արագ մարել բոլոր ծաղիկները, որպեսզի վերջապես տեսնի հասարակ մարդկանց այս դեմքերի ուրախությունն ու ժպիտները: Գլխավոր հերոսը ճնշում է իր երեխաներին, և նրանք, կարծես, կտրված են իրենց փոքրիկ աշխարհը, որը բաժանված է ձախից երեխա ունեցող կնոջից: Վերջիններս, կարծես, աղքատության եզրին կանգնած մեկ այլ ընտանիք են:

Հետաքրքիր փաստեր Գուստավ Դորի կենսագրությունից

1. Գուստավ Դորեն իր ժամանակի ամենաբեղմնավոր նկարիչն է (իր կյանքի ընթացքում նա ստեղծել է 220 պատկերազարդ գիրք ՝ ավելի քան 10 000 անհատական գծագրերով): 2. Ինքնուսույց (նա ամբողջովին ինքնուս էր, բայց միևնույն ժամանակ համարվում էր մեծ նկարիչ և հասնում էր մեծ հմտության ՝ առանց պաշտոնական կրթության): Նա ստեղծեց իր առաջին գլուխգործոցը 15 տարեկանում (Գուստավ Դորը մանկուց հրաշամանուկ էր ՝ 15 տարեկանում թողարկելով իր առաջին պատկերազարդ գիրքը ՝ «Հերկուլեսի շահագործումները»): 4. Նա հսկայական կարողություն ունեցավ իր տաղանդի շնորհիվ (Դորեն պնդում էր, որ 1850-1870 թվականների ընթացքում իր նկարազարդումներից նա վաստակել է 280,000 ֆունտ ստեռլինգ, ինչը ֆանտաստիկ գումար էր այդ դարաշրջանում): 5. Գուստավ Դորեն արվեստի պատմության մեջ մտավ նախկինում ՝ որպես Ռաբլեի Գարգանտուայի և Պանտագրուելի, Դանթեի աստվածային կատակերգության, Սերվանտեսի Դոն Կիխոտի անգերազանցելի թարգմանիչ (Դորի Դոն Կիխոտի պատկերները հետագայում օգտագործվեցին կինոգործիչների, ռեժիսորների և արվեստագետների կողմից իրենց նախագծերում):