Բովանդակություն:
- «Բուլդոզերների ցուցահանդես»
- Գայթակղիչ նյութ
- Անվերադարձ կետ
- Եվ այսպես ամեն ինչ սկսվեց մեկ անգամ
- Եզակի ոճ, որն արտացոլում է իրականությունը
- Ռուսաստանի քաղաքացիության վերադարձը այլախոհ արվեստագետին
Video: «Բուլդոզերների ցուցահանդեսի» կազմակերպիչ, ով 30 տարով վտարվել է Ռուսաստանից. Օսկար Ռաբին
2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08
Ռուսական գեղանկարչության պատմությունը գոյության ընթացքում անցել է տարբեր ժամանակներ, ներառյալ ոչ լավագույնները: Դրանում կան նաև բազմաթիվ էջեր, որոնք կտրուկ փոփոխություններ են կատարել իր իրադարձությունների ընթացքում և արմատապես շուռ տվել ժամանակակից արվեստի գաղափարը: Հիշեցրեք առնվազն ոչ կոնֆորմիստների լեգենդար «Բուլդոզերների ցուցահանդեսը» 1974 թվականին Մոսկվայի մարզում, որի կազմակերպիչներից մեկը ականավոր էր էքսպրեսիոնիստ և ավանգարդիստ նկարիչ Օսկար Ռաբին … Այս ընդհատակյա գործունեության համար էր, որ ոչ պաշտոնական նկարիչը բռնի կերպով վտարվեց երկրից և երկար տարիներ զրկվեց Ռուսաստանի քաղաքացիությունից:
«Բուլդոզերների ցուցահանդես»
Ոչ պաշտոնական խորհրդային նկարիչների աշխատանքների չարտոնված ցուցահանդեսը, որը բուլդոզերների, ջրցան մեքենաների և քաղաքացիական հագուստով մարդկանց օգնությամբ ցրվել է մի քանի րոպեում, ստացել է հսկայական արձագանք `նախօրոք ակցիային հրավիրված օտարերկրյա լրագրողների շնորհիվ: Այս ցրումը հարուցեց արևմտյան մամուլում խորհրդային կառավարության համար տհաճ հրապարակումներ, և ցուցահանդեսն ինքնին սկսեց շրջադարձային համարվել ռուսական ոչ պաշտոնական արվեստի պատմության մեջ: Հենց այդ օրն էր, որ կարողացավ հայտարարել իր գոյության և կյանքի իրավունքի մասին:
Այսպիսով, նոր ձևավորման արվեստագետները, ովքեր անհասկանալի էին իրենց հայրենիքում, ովքեր կոչվում էին 60-ականներ, ճանաչում ձեռք բերեցին Արևմուտքում 70-ականների վերջին, և «Բուլդոզեր» ցուցահանդեսն ինքնին դարձավ դարաշրջանի և լեգենդար իրադարձություն պատմության մեջ: ավանգարդ նկարչություն Ռուսաստանում:
Այս իրադարձության մասին ավելին կարող եք կարդալ հոդվածում. «Բուլդոզերային արվեստ». Uthշմարտություն և առասպելներ ոչ կոնֆորմիստական ցուցահանդեսի մասին, որը տևեց ոչ ավելի, քան մեկ րոպե:
Աշնանային այդ օրը միայն 1500 մարդ կարողացավ այցելել ցուցահանդես, բայց դա թույլ տվեց անցկացնել ոչ պաշտոնական նկարիչների հետագա ցուցահանդեսներ և մեծ նշանակություն ունեցավ ռուսական ժամանակակից արվեստի համար: Դրանից հետո նրանք նույնիսկ չեն փորձել բուլդոզերներով ցուցադրությունները ցրել:
Գայթակղիչ նյութ
Բայց հենց այդ օրը `1974 թ. Սեպտեմբերի 15 -ին, շատերի համար Մոսկվայի Բելյաևո շրջանում դատարկ տեղում, այս իրադարձությունը ավարտվեց անհաջողությամբ. Որոշ նկարիչներ ձերբակալվեցին, գրեթե բոլոր նկարները ոչնչացվեցին, ակտիվիստները վերցվեցին մատիտի վրա: իրավապահ մարմինների կողմից, և հանդիսատեսը ցրվեց ոռոգման մեքենաներից սառցե ջուր լցնելով: Անձամբ չարտոնված միջոցառման կազմակերպիչ Օսկար Ռաբինը տնային կալանքի է ենթարկվել:
Այնուամենայնիվ, խորհրդային իշխանությունների անօրինականության մասին լուրը անմիջապես արտահոսեց միությունից դուրս, և սկանդալից խուսափելու համար չարտոնված ցուցահանդեսին մասնակցած նկարիչները ցրվեցին իրենց տները: Եվ, զարմանալիորեն, մի ակնթարթում, ընդհուպ մինչև այդ ժամանակ, արգելված էին նկարչության արևմտյան ուղղությունները ՝ աբստրակցիոնիզմ, էքսպրեսիոնիզմ, ավանգարդիզմ - հանկարծ ճանաչվեցին Խորհրդային Միությունում … Trueիշտ է, միայն թղթի վրա … Փաստորեն, ոչ ֆորմալները նրանց վրա դեռևս մեծ ճնշում էր գործադրվում:
Անվերադարձ կետ
Բայց, ինչպես էլ լինի, ստորգետնյա նկարիչները սկսեցին ընդունվել Նկարիչների միություն, թույլատրվեցին ցուցադրել: Բայց Օսկար Յակովլևիչի վրա, որպես Ռուսաստանի ավանգարդ շարժման հիմնական կազմակերպիչ, ընդհակառակը, ճնշումը մեծացավ:
Այսպիսով, «բուլդոզերների ցուցահանդեսը» ցրվելուց մի քանի տարի անց, Ռաբինին հիշեցին բառացիորեն ամեն ինչ ՝ և ինստիտուտից վտարումը «ֆորմալիզմի համար», Լոնդոնում աշխատանքների անհատական ցուցահանդեսը և նկարների վաճառքը արտերկրում … Նրան մեղադրում էին մակաբուծության մեջ, մամուլը բարձրաձայն քննադատում էր ոչ պաշտոնականը ՝ խորհրդային իրականությունը նվաստացնելու, նրա ստեղծագործությունների դեպրեսիվ լինելու, ինչպես նաև արվեստում արևմտյան գաղափարախոսության քարոզչության համար: 1977 թվականի հունվարին, վերը նշված բոլոր մեղադրանքները ներկայացնելուց հետո, նա ենթարկվեց տնային կալանքի:
Այս ամենը դարձավ գայթակղիչ, որի պատճառով նկարիչը իր ընտանիքի հետ բառացիորեն ստիպված եղավ Խորհրդային Միությունից Ֆրանսիա արտագաղթել 1978 թվականին: Եվ մեկ տարի անց Ռաբինը լիովին զրկվեց խորհրդային քաղաքացիությունից: Այսպիսով, խորհրդային իշխանությունները կտրեցին բոլոր այն հնարավորությունները, որոնք առարկելի ապստամբը կարող էր վերադառնալ հայրենիք …
Եվ այսպես ամեն ինչ սկսվեց մեկ անգամ
Օսկար Ռաբինը ծնվել է Մոսկվայում, 1928 թվականին, բժիշկների ընտանիքում: Որպես 5 տարեկան տղա, նա մնաց առանց հոր, իսկ 13 տարեկանում `առանց մոր: Տաղանդավոր դեռահասը դառնում է նկարիչ Եվգենի Լեոնիդովիչ Կրոպիվնիցկիի ուսանողը, իսկ շուտով Ռիգայի արվեստների ակադեմիայի ուսանողը, որտեղ նա հետաքրքրվում է գեղանկարչության ռոմանտիկ ձևով: Եվ երկու տարի անց երիտասարդը կտեղափոխվի Մոսկվա ՝ Սուրիկովի անվան ինստիտուտում և արմատապես կփոխի իր պատկերացումը արվեստի մասին ՝ տարված ավանգարդի կողմից: Հաշվի առնելով, թե ինչ, մեկ տարի չանցած, Օսկարը կհեռացվի համալսարանից «ֆորմալիզմի համար»:
Եվ ձգտող նկարիչը կվերադառնա իր առաջին դաստիարակին և կսկսի աշխատել իր ավանգարդ նկարչության վրա, և միևնույն ժամանակ վաստակել իր ապրուստը ՝ բեռնաթափելով երկաթուղային վագոններ, աշխատելով շինհրապարակում որպես վարպետ, այնուհետև զարդարելով որպես նկարիչ VDNKh. 1950 թվականին Օսկարը սիրահարվում է և ամուսնանում նկարչուհի Վալյա Կրոպիվնիցկայայի հետ ՝ իր ուսուցչի ՝ Եվգենի Լեոնիդովիչի դստեր: Այս կինը արժանիորեն երկար ճանապարհ կանցնի նկարչի հետ ՝ կիսելով նրա հետ և՛ վիշտը, և՛ ուրախությունը:
50-ականների վերջին Օսկարը, Է. Այսպիսով, դառնալով նոր միտումի սկզբնաղբյուրը, որը արագորեն սկսեց զարգանալ «Խրուշչովի հալոցքի» ժամանակ, Ռաբինը նախընտրեց պայքարել ազատ ինքնարտահայտման համար: Նրա սուր ըմբոստ ոգին չէր տեղավորվում սոցիալիստական ռեալիզմի ընդհանուր ընդունված կանոնների մեջ, որոնց հետ նա չէր կարողանում համակերպվել:
Նրա աշխատանքը ՝ շատ անհատական և շատ այլաբանական, արտացոլում էր խորհրդային փայլուն իրականության հակառակ կողմը ՝ դրա անբիծ կողմը, այն է ՝ սովորական մարդկանց կյանքը զորանոցներում և Մոսկվայի արվարձաններում: Եվ ինչպես Օսկար Յակովլևիչն էր բնութագրում այդ տարիներին իր աշխատանքը. Սա էր նրա ստեղծագործությունների ամբողջ փիլիսոփայությունը:
Ի դեպ, այդ տարիներին «Լիանոզովսկայա խումբը» հավաքվել էր զորանոցում, որը յոթ տարի գործնականում մայրաքաղաքի մշակութային կյանքի կենտրոնն էր: 60-ականների կեսերին, տխրահռչակ «Խրուշչովի հալոցքի» ժամանակ, Օսկար Ռաբինին բախտ վիճակվեց իր աշխատանքներն առաջին անգամ ցուցադրել օտար հանրությանը: Այլախոհ նկարչի համար այս նշանավոր իրադարձությունը տեղի ունեցավ Լոնդոնում ՝ «Sovietամանակակից խորհրդային արվեստի ասպեկտները» խորագրով ցուցահանդեսում: Այսպիսով, տարվա ընթացքում այս ալիքով նկարիչը օտարերկրյա հեռուստադիտողների դատին ներկայացրեց «երկաթե վարագույրի» իր մոտ 70 կտավ: Իհարկե, նրանք հետ չվերադարձան միություն, այլ բռնվեցին եվրոպացի կոլեկցիոներների կողմից:
Եզակի ոճ, որն արտացոլում է իրականությունը
1978 թվականին բռնի կերպով գաղթելով Փարիզ և ազատվելով սոցիալիստական ռեալիզմի լծից, նկարիչը որոշ ժամանակ շարունակեց նկարել ՝ պատկերելով խորհրդային իրողությունների կյանքի դաժան ճշմարտությունը, որը խոր հետք թողեց նրա հոգու վրա: Այլախոհ նկարչի աշխատանքները, որոնք առանձնանում էին իրենց լակոնիզմով, սակավ գույներով ՝ ծանր և մուգ գույների գերակշռությամբ, իրականության արտակարգ տեսլական էին, ընդ որում ՝ ոչ միայն խորհրդային, այլև ֆրանսիական:
Ինչպես հավանաբար նկատեցիք, նկարչի աշխատանքների ոճաբանությունը չի փոխվել, բայց առարկաները հիմնովին փոխվել են. Էյֆելյան աշտարակը և Սենայի նավերը փոխարինել են Մոսկվայի շրջանի զորանոցներն ու հին եկեղեցիները: Ֆրանսիայում էր, որ Օսկար Յակովլևիչը գտավ նոր շունչ, ազատություն իր գործունեության և համաշխարհային ճանաչման մեջ:
Ինչ վերաբերում է ժանրի ընտրության յուրահատկությանը, փորձագետները միաձայն պնդում են, որ Օսկար Ռաբինի աշխատանքը կարելի է բնութագրել որպես «նատյուրմորտ և բնանկար մեկ կտավի մեջ»: Նրա մեջ է, որ նա ճանաչելի է, ոճն ու հեղինակը, նրա փիլիսոփայական մոտեցումը կյանքին:
Նկարիչն իր ստեղծագործություններում սերտորեն միահյուսեց բազմաթիվ պատկերագրական տեխնիկա և ժանրեր ՝ օգտագործելով կոլաժի և հավաքման տեխնիկան: Եվ ինչն է ուշագրավ, նա հաճախ շեշտում էր կտավների դրամատուրգիան ՝ տարբեր մակագրություններով, մամուլի կտորներով և փաստաթղթերով, որոնք կրում են իր ստեղծագործությունների հիմնական իմաստաբանական բեռը:
Եվ, չնայած այն բանին, որ նկարը, որը դարձավ Օսկար Ռաբինի երկրորդ կյանքը, իրատեսորեն արտացոլեց խորհրդային իրականության 60 -ականների հեռավոր դարաշրջանը, այն մինչ օրս չի կորցրել իր արդիականությունը: Ոճային մոտեցման և աշխարհի անսովոր ընկալման յուրահատկությունը զգալիորեն առանձնացրեց արվեստագետին անցյալ դարի վաթսունական թվականների բազմաթիվ անհամապատասխանողների շարքում: Հետեւաբար, Ռուսաստանում Օսկար Ռաբինը համարվում է հետպատերազմյան խորհրդային ավանգարդի ամենաազդեցիկ նկարիչներից մեկը: Այսօր նրա ստեղծագործությունները պահվում են Տրետյակովյան պատկերասրահում, Ռուսական թանգարանում, և դրանք ներառված են նաև Փարիզի Պոմպիդու կենտրոնի հավաքածուում և, իհարկե, մասնավոր հավաքածուների հավաքածուներում:
Ռուսաստանի քաղաքացիության վերադարձը այլախոհ արվեստագետին
Տեղեկացնենք, որ 1990 -ին ԽՍՀՄ նախագահ Միխայիլ Գորբաչովի հրամանագրով վերականգնվեց Օսկար Յակովլևիչի Ռուսաստանի քաղաքացիությունը: Բայց միայն 2006 -ին, ստանալով Ռուսաստանի Դաշնության քաղաքացու անձնագիր, նկարիչը բազմիցս եկավ Մոսկվա ՝ իր աշխատանքները բերելով ցուցահանդեսների: Ի դեպ, Օսկար Ռաբինին շնորհվել է Ռուսաստանի գեղարվեստի ակադեմիայի թղթակից անդամի կոչում, իսկ 2013 -ին նրան շնորհվել է «Արվեստին ծառայելու համար» շքանշան:
Վերջին ապաստանը և հավերժական խաղաղությունը, այնուամենայնիվ, արտիստին շնորհեց Փարիզը ՝ Պեր Լաշեզ գերեզմանատանը, 2018 թվականի նոյեմբերի 15 -ին:
Շարունակելով ոչ պաշտոնական նկարիչների թեման ՝ կարդացեք. «Վեսյոլյե Կարտինկի» մանկական ամսագրի լավագույն նկարազարդողի արգելված կտավները. Ինչպես է նկարիչ Պիվովարովը համատեղել անհամատեղելին:
Խորհուրդ ենք տալիս:
Սերգեյ Մակովեցկիի ինքնաբուխ ամուսնություն. Կա՞ իսկական երջանկություն, եթե կինը 18 տարով մեծ է
Սերգեյ Մակովեցկին թատերական բեմում է ավելի քան քառասուն տարի և գրեթե նույնքան ֆիլմերում խաղացել է ֆիլմերում: Բացի ներքին մրցանակներից, նա ունի Եվրոպայում լավագույն դերասանի կոչում, որը ստացվել է 1994 թվականին: Բնականաբար, սիրված դերասանը շատ երկրպագուներ ունի, բայց նա վաղուց ամուսնացած է եղել իրենից 18 տարով մեծ կնոջ հետ: Սերգեյի և Ելենա Մակովեցկիի ամուսնության մասին իսկական լեգենդներ կան, բայց իրականում նրանց սիրավեպը սկզբում հնացած կատակերգության էր նման
Պատերազմ Crimeրիմի համար. 8 նշանակալի պատմական իրադարձություններ Crimeրիմի ճակատագրում `Մոսկովյան Ռուսաստանից և Ռուսաստանից մինչև ժամանակակից Ուկրաինա
1783 թվականի հունվարի 8-ին Ռուսաստանի արտակարգ դեսպանորդ Յակով Բուլգակը գրավոր համաձայնություն ստացավ թուրք սուլթան Աբդուլ-Համիդից ՝ authorityրիմի, Կուբանի և Թամանի նկատմամբ Ռուսաստանի իշխանության ճանաչման վերաբերյալ: Սա նշանակալի քայլ էր towardsրիմի թերակղզու վերջնական միացմանը Ռուսաստանին: Այսօր Ռուսաստանի և Crimeրիմի պատմության խճճվածությունների հիմնական հանգրվանների մասին
Սոնիա Դելոնեյն առաջին կին արտիստուհին է, ով իր կյանքի ընթացքում արժանացել է անհատական ցուցահանդեսի Լուվրում
Սոնիա Դելաունեյը ծնվել է Ուկրաինայում հրեական ընտանիքում, մեծացել է Ռուսաստանում և հայտնի է դարձել Եվրոպայում: Նրա տաղանդը իսկապես բազմակողմանի է. Նա նկարել է նկարներ, ձևավորել հագուստ և կոշիկներ, ստեղծել թատերական զգեստներ, թյունինգ մեքենաներ, նկարազարդ գրքեր, հյուսել գորգեր և այլն: Սոնիա Դելաունեյը համարվում է ավանգարդ նկարչության նոր ուղղության հիմնադիրը `օրֆիզմը և արվեստի դեկոյի ամենամեծ վարպետը
Ինչպես տաղանդավոր դերասանուհին երկարացրեց ամուսնու կյանքը 18 տարով ՝ հակառակ բժիշկների կանխատեսումներին ՝ Թամարա Սեմինա
Նա կարող էր արև դառնալ ցանկացած ֆիլմում ՝ փայլող աչքեր, բացարձակապես հմայիչ ժպիտ և անհավանական տաղանդ, որն օգնեց Թամարա Սեմինային փոխակերպվել ցանկացած կերպարի: Նա շատ է նկարահանվել, և ասեկոսեները վերագրվում են նրա վեպին վեպից հետո: Դերասանուհու տղամարդկանց ցանկում ներառված էին կինոյից հայտնի դերասաններ, ռեժիսորներ և պաշտոնյաներ: Նա ամբողջ կյանքում հավատարիմ էր ամուսնուն ՝ Վլադիմիր Պրոկոֆևին: Նա ընդամենը մի քանի ամիս ուներ ապրելու, բայց Թամարա Սեմինան կարողացավ նրան այս աշխարհում պահել
Ումից է գրել Ռուբենսը իր հայտնի Վեներան, կամ Երբ կինը 38 տարով փոքր է վարպետից
Ոմանք Ելենա Ֆուրմանի մասին ասում էին, որ նա «անկասկած ամենագեղեցիկն էր բոլոր նրանցից, ում կարելի է տեսնել այստեղ ՝ Հոլանդիայում»: Մյուսները համարում էին, որ «Անտվերպենցի Հելենան գեղեցկությամբ շատ ավելի բարձր է, քան Տրոյայից Հելենան»: Շատերը ցանկանում էին գովել շիկահեր գեղեցկուհու գեղեցկությունը, բայց նրա սիրող ամուսինը ՝ ինքը ՝ Պիտեր Պոլ Ռուբենսը, կարող էր պատմել նրա մասին ամենահրաշալի մասին: Նրա համար Ելենա Ֆուրմանը նրա սիրելի կինն էր, մուսան և կանացի գեղեցկության չափանիշը: