Արսենի զգեստներ, սուր օձիքներ և անցյալի այլ նորաձև հնարքներ, որոնք այսօր ներարկվում են հիմարության մեջ

2024 Հեղինակ: Richard Flannagan | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 00:08

Անցյալի տարօրինակ հագուստները հիանալի դաս և փորձ են ժամանակակից դիզայներների համար: Այն ժամանակվա մարդիկ գնացին իսկական կատաղության ՝ հասարակության մեջ իրենց կարգավիճակը շեշտելու համար: Նրանք դեմ չէին կոտրել իրենց վիզը, հագնել բարձր հարթակի կոշիկներ, ովքեր չգիտեին, թե ինչ է հավասարակշռությունը, նրանք համաձայնվեցին ամենակոշտ կապման և ամրացման հետ, ինչը բացասաբար անդրադարձավ ոսկորների և մաշկի վրա ՝ հանուն նորաձևության վերջին միտումների: Եվ որքան չափազանցություն էր նկատվում այս կամ այն չափով, այնքան ավելի նորաձև ու ցանկալի էր մարդու համար հագուստը:

1. Լոտոս կոշիկներ

Նման կոշիկները սովորաբար կրում էին չինացի աղջիկները, որոնց ոտքերը վիրակապված էին: Չինաստանում ոտքերը կոտրելու շատ ցավոտ և վտանգավոր գործընթացը ՝ փոքր ոտքեր ստեղծելու համար, սովորական էր համարվում, քանի որ դրանք համարվում էին ավելի գեղեցիկ և մեծացնում աղջկա ամուսնանալու հավանականությունը: Ոտքը սերտորեն վիրակապված էր և հաճախ չէր կարող նորմալ աճել, ինչը հետագայում հանգեցրեց ոսկրային կառուցվածքի քայքայմանը, մատների թեքմանը դեպի ոտքը և դրանց միաձուլումը: Ամբողջ գործընթացը տևեց մոտ երեք տարի, մինչդեռ կանանց ոտքերը փոքր մնացին ամբողջ կյանքի ընթացքում:

Փաթաթված ոտքեր ունեցող կանայք հագնում էին լոտոսի այնպիսի կոշիկներ, որոնք կամ սրածայր էին կամ կոն, որոնք աղոտ կերպով հիշեցնում էին լոտոսի ծաղիկ, որտեղից էլ ծագում է անունը: Մետաքսից կամ բամբակից պատրաստված կոշիկները հաճախ լրացուցիչ զարդարված էին ծաղիկներով, կենդանիներով և ասեղնագործված այլ ձևերով: Նկատի ունեցեք, որ Ասիայում մշտապես որևէ փորձ չի արվել արգելել նման ցավոտ գործելակերպը, ինչը, ընդհանուր առմամբ, ոչ մի դրական արդյունքի չի բերել: Հետևաբար, միայն 1912 -ին էր, որ տեղական կառավարությունը հրաման արձակեց, որով արգելվում էր ոտքերի վիրակապումը:

2. Մկնդեղի զգեստներ

Վիկտորիանական դարաշրջանում կանաչ հագուստը, թերևս, ամենաթանկարժեքներից մեկն էր: Այս երանգի խելահեղ գների պատճառն այն էր, որ այն իրականում ձեռք էր բերվել մկնդեղի վրա հիմնված ներկով: Եվ, ինչպես կարող եք կռահել, բացասական հետևանքները չուշացան: Շատ կանայք բողոքում էին տեսողության խանգարումներից, մաշկի ռեակցիաներից, ներկի պատճառով անընդհատ սրտխառնոցից: Այնուամենայնիվ, միակ լավն այն էր, որ քանի որ նման զգեստները խելագարորեն թանկ էին, դրանք կրում էին միայն ծայրահեղ հազվագյուտ և հատուկ առիթներով ՝ այդպիսով նվազեցնելով մահացու թույնի ազդեցությունը մարմնի վրա: Իրական վնասը հասցվեց այնպիսի հագուստ արտադրողներին, որ նրանք մահացան ՝ ստեղծելով նմանատիպ զգեստներ ազնվականության և բարձր խավի ներկայացուցիչների համար:

3. Թունդ օսլայած օձիքներ

19 -րդ դարի ընթացքում անջատվող օձիքները նորաձևության գագաթնակետին էին և նույնպես մահացու էին: Դրանք օսլա էին, մինչև չստացան թեքված ձև, որն ամրացվում էր զույգ գամասեղներով: Այս «օձիքը» այնքան խիտ ու վտանգավոր էր, որ այն կարող էր հեշտությամբ խեղդել այն կրող մարդուն բավականին երկար ժամանակով, մանավանդ, եթե հարբած վիճակում տղամարդը քնում էր դրանում: Այս մանյակների սրությունը նույնպես խնդիր դարձավ: Այն առաջին անգամ հանդիպեց Սենթ Լուիսի բնակիչներից մեկին, ով անհաջող էր. Իրականում այդ օձիքներն այնքան վտանգավոր էին, որ մարդիկ դրանք անվանեցին «պարրիցիդներ»:

4. Պանիյեր

Այս հագուստը գալիս է ֆրանսիական «pannier» բառից, որը բառացիորեն թարգմանվում է որպես «զամբյուղ» և հայտնի էր 17 -րդ դարի սկզբին և 18 -րդ դարի վերջին: Այս զգեստը, որն ուներ փափկամազ կիսաշրջազգեստ, որի տակ թաքնված էր արհեստական շրջանակ, հիմք դրեց նորաձևության, որի ընթացքում հայտնի դարձան հնարավորինս մեծ լայնությամբ զգեստներն ու կիսաշրջազգեստները: Նրանց հիմնական առանձնահատկությունն այն էր, որ դրանք նախատեսված էին երկու կողմից ընդլայնվելու համար ՝ առանց իրանին դիպչելու: Նախկինում այս զգեստները տարբերվում էին ձևով և չափսերով, ինչպես նաև նյութերով: Հիմնականում դրանք պատրաստված էին փայտից, կետի ոսկուց, մետաղից կամ նույնիսկ ավելի էժան նյութից ՝ եղեգից: Սովորաբար, վահանակի չափը կախված էր առիթից, և, հետևաբար, տոնն ավելի պայծառ ու մեծ էր, այնքան ավելի մեծ էր շրջանակով կիսաշրջազգեստը:

Քանի որ նման զգեստը ամենևին էլ էժան չէր, միայն հարուստ կանայք կարող էին դա թույլ տալ, իսկ ավելի աղքատները կրում էին ավելի փոքր օղակներ և շրջանակներ: Թվում է, թե վահանակներն այնքան լայն են եղել, որ եթե նման զգեստներով երկու կին միաժամանակ փորձեն անցնել միևնույն անցուղիով, դա նրանց չի հաջողվի: Արդյունքում, ոչ շատ հարմարավետ զգեստը դանդաղ, բայց հաստատ սկսեց դրսից մեծ ծաղրանքի պատճառ դառնալ: Այն ժամանակվա ամսագրերից շատերը հրապարակում էին հոդվածներ, որոնց համաձայն `կանայք հոգնել էին մի նորաձևությունից, որը նրանց հիշեցնում էր« աթոռը, որը կապված էր նրանց երկու կողմերից ՝ մինչև ականջները »:

5. Պուլեն կամ Կրակով

Կրակովը, որն ավելի հայտնի է որպես պուլիններ, շատ երկարաճիտ կոշիկներ էին, որոնք 14 -րդ դարի երկրորդ կեսին չափազանց տարածված էին ամբողջ Եվրոպայում: Այս երկար կոշիկներն անվանվել են այսօր Լեհաստանում հայտնի քաղաքի անունով ՝ Կրակով, քանի որ լեհ ազնվականներն առաջինն էին հագնում այս նորաձև կոշիկները: Այս կոշիկները խելագարորեն հայտնի դարձան այն պահին, երբ ինչ -որ մեկին նկատեցին դրանք թագավորական պալատում հագնելիս, չնայած որ դրանք 24 դյույմ երկարություն ունեին: Այնուամենայնիվ, քանի որ դրանք մեծ պահանջարկ ունեին, կոշիկները օգնեցին ընդգծել կրողի սոցիալական կարգավիճակը: Բացի այդ, որքան երկար էր Կրակովը, այնքան բարձր էր նրա տիրոջ դիրքը հասարակության մեջ:

Երբեմն մարդիկ շղթաներով կոշիկի մատը կապում էին ծնկին, որպեսզի ավելի հեշտությամբ քայլեն: Քիչ անց այս կոշիկի մատը լցոնված էր տարբեր նյութերով: Այնուամենայնիվ, չնայած ազնվականների շրջանում տարածվածությանը, եկեղեցու առաջնորդներն ու պահպանողականները հավանություն չտվեցին նման նորաձև միտումին ՝ անվանելով դրանք «սատանայի մատները»:

6. Շոպեն

16 -րդ դարում հարուստ ընտանիքների տիկինները խենթացել էին ծայրահեղ վտանգավոր կոշիկներով, որոնք կոչվում էին կոպին: Սովորաբար դրանք պատրաստված էին խցանից կամ փայտից, ծածկված էին բնական կաշվով կամ բրոշատով, կողքերից կար նաև ասեղնագործություն և թավշյա ծածկոց: Նման կոշիկները նշանակում էին պատկանել որոշակի սոցիալական խավերի, և որքան բարձր էր հարթակը, այնքան ավելի շատ տիկինը կարգավիճակ ուներ բարձր հասարակության մեջ:

Այնուամենայնիվ, այս նորաձևության մեջ կար նաև ճանճ ՝ քսուքով: Եվ դա բաղկացած էր նրանում, որ նման կոշիկները թույլ չէին տալիս իրենց տիրուհուն արագ և հեշտությամբ շարժվել: Իրականում, կանայք հաճախ կարիք ունեին իրենց ծառաների օգնության, որոնք բռնում էին նրանց ձեռքերը, որպեսզի նրանք կարողանային քայլել նման բարձր կոշիկներով:

7. Կրինոլիններ

Կրինոլինը մի տեսակ զանգակաձեւ կիսաշրջազգեստ էր ՝ օղակով, որը զգալիորեն մեծացնում էր հագուստի ծավալն ու շքեղությունը: Այս կտորը մաշված էր 19 -րդ դարի Վիկտորիանական ժամանակաշրջանում, և իրականում դա ձիու կոշտ մազից և սպիտակեղենից պատրաստված կիսաշրջազգեստ էր: Այնուամենայնիվ, օղակի փոխարեն պողպատե ցանցով կրինոլինի տարբերակի գյուտից հետո հնարավոր դարձավ հասնել ծավալի և փափկության պահանջվող մակարդակին ՝ առանց զգալու գործվածքների մեծ թվով շերտերի գերտաքացում: Կրինոլինը ոչ միայն դժվար և անհարմար էր հագնել, բայց նույնիսկ մահացու: Օրինակ ՝ 1858 թվականին Բոստոնի մի կին մահացավ, երբ բուխարու կայծից նրա կիսաշրջազգեստը այրվեց:Նույն տարում գրանցվել են բազմաթիվ նման դեպքեր, որոնց պատճառով նման կիսաշրջազգեստ կրելու միտումը կտրուկ անկում է ապրել:

8. Hobble կիսաշրջազգեստներ

20 -րդ դարի երկրորդ տասնամյակում նորաձևության թագավոր դարձավ ֆրանսիացի դիզայներ Պոլ Պուարետը, որի նորաձևության գաղափարները սկսեցին գերակշռել հագուստի վրա: Նա էր, ով առաջին անգամ աշխարհին ներկայացրեց հանրահայտ հոբբլ փեշը: Նման կիսաշրջազգեստը շատ սեղմ մոդել էր, որը թույլ չէր տալիս հեշտ ու պարզ շարժում ՝ ստիպելով կանանց կարճ ու կոկիկ քայլի գնալ: Այնուամենայնիվ, իր ձևով, հոբբլը հեղափոխական արտադրանք էր, որը թույլ էր տալիս կանանց ազատվել ծանր և զանգվածային կիսաշրջազգեստից, ինչպես նաև նեղ կորսետներից: Բայց, ըստ ինքը դիզայների, նա ազատել է կանանց կիսանդրին ՝ միաժամանակ կապելով նրա ոտքերը:

9. Մակարոնեղեն

Բրիտանական հասարակության արիստոկրատները 1760 -ականներին հագնում էին իրոք հսկայական կեղծամներ `փոքրիկ գլխարկով և փետուրով: Մարդիկ, ովքեր նման կեղծամներ էին կրում, հավանաբար դրանք վերցրել էին մայրցամաքային Եվրոպայի «Գրանդ Տուրի» ժամանակ, որտեղ նրանց ներշնչել էին նման նորաձևություն ՝ խորը մշակութային զարգացման հովանու ներքո: Այնուամենայնիվ, նման պարիկի ոճը կոչվեց իտալական հայտնի ուտեստի անունով, որն իրականում նշանակում է «գուրման»: Բրիտանական հանրաճանաչ երգը, որը հետագայում դարձավ ԱՄՆ -ի օրհներգի մի տեսակ, կարդալ.

Այս բանաստեղծության իմաստը և դրա բառերը սկզբում ընկալվել են որպես երգիծանք, որը, մազերին փետուր դնելով, ցանկացած հասարակ կարող է իրեն անվանել «մակարոն»: Չնայած նման ոտանավորներին, նորաձևության այս միտումը երկար ժամանակ շարունակեց մնալ հանրաճանաչ, գոնե մոտ քսան տարի:

Կարդացեք նաև անցյալի էլեգանտ և հայտնի տիկինների մասին: